из электронной библиотеки / 894924097461626.pdf
.pdf
|
драматическая концепция симфонии Танеева, принадлежность симфонии |
|
к драматической линии русского симфонизма. |
|
Вклад композитора в развитие кантатно-ораториального творчества. |
|
Симфонизация кантаты (на примере кантаты «Иоанн Дамаскин»). |
|
Своеобразное положение камерно-вокальных сочинений Танеева в |
|
русской музыке. Жанр «стихотворения с музыкой». |
|
Список изучаемых сочинений: |
|
Духовная музыка XIX века Архангельский А. А. «Помышляю день |
|
страшный», «Верую»; Гречанинов А. Т.«Верую», Сугубая Ектения; |
|
Кастальский А. Ф. «Свете тихий», «Прейде, сень законная»; Чесноков П. |
|
Г.«Заступнице усердная», «Хвалите имя Господне» (обзорно) Глазунов А. |
|
К. оркестровые сочинения: симфония № 5, концерт для скрипки с |
|
оркестром а-то11, фрагменты из балетов: «Шопениана», «Раймонда». |
|
Танеев А. С. оркестровые сочинения: симфония № 4, хоровые |
|
сочинения: «Вечер», «Восход солнца», «Горные вершины», «Посмотри, |
|
какая мгла», «Развалину башни», «Сосна»; кантата «Иоанн Дамаскин» |
|
(обзорно); романсы: «Когда, кружась, осенние листы», «Не ветер, вея с |
|
высоты», «Рождение арфы» |
Тема 4. Композиторы |
Аренский - талантливый представитель Московской школы. Лиризм, |
рубежа XIX – XX веков |
мелодическая выразительность, непосредственность и простота |
|
высказывания, продуманность художественных замыслов - основные |
|
черты музыки Аренского. Влияние Чайковского. Отсутствие на- |
|
пряженности, драматических конфликтов в сочинениях Аренского. |
|
Жанры творчества. Исполнительская и педагогическая деятельность. |
|
Фантазия на темы Рябинина (для ф-но с оркестром, 1899). |
|
Характеристика 2-х былинных напевов. Контраст тем, сглаживание |
|
контраста в процессе развития тем. Форма фантазии. Традиции Глинки, |
|
Балакирева в трактовке тем. Концертно-виртуозный стиль фантазии. |
|
Раздел 6. В. С. Калинников (1866-1900). |
|
«Кольцов русской музыки»(Асафьев Б.В.) Искренность, простота, |
|
стройность музыкальных форм, мелодическое богатство, лиро-эпический |
|
настрой — основные качества музыки композитора. Преломление |
|
традиций Чайковского, Бородина в творчестве Калиникова. Жанры |
|
творчества. |
|
Список изучаемых произведений: |
|
Аренский А. Фантазия на темы Рябинина Калинников В. - |
|
Симфония №1 соль минор |
|
|
Тема 5. Обзор |
Личность и творчество композитора в философско-духовном контексте |
музыкальной культуры |
эпохи. Характеристика стиля. Черты романтизма и символизма. |
начала XX века. |
Философская концепция творчества и ее претворение в симфонических и |
А.Н.Скрябин (1872 – 1914) |
фортепианных сочинениях. Специфика музыкального языка. Эволюция |
|
творчества. Сравнительная характеристика раннего и зрелого периодов. |
|
Роль Скрябина в развитии музыкального искусства XX века. |
|
Своеобразие сонатно-симфонического цикла в творчестве |
|
Скрябина. Трактовка жанра симфонической поэмы в творчестве |
|
Скрябина (на примере поэмы «Прометей» и «Поэмы экстаза»). |
|
Симфония №3: программа симфонии, основные музыкальные образы, |
|
образные, тематические, тональные связи частей. Особенности |
|
строения. Неосуществленный замысел «Мистерии». |
|
Фортепианное творчество, его ведущее значение, жанры, истоки |
|
скрябинского пианизма. |
|
11 |
|
Список изучаемых произведений: |
|
|
|
||||||
|
оркестровые сочинения: «Поэма экстаза», «Прометей» («Поэма |
|||||||||
|
огня»}, симфония № 3 «Божественная симфония,»,-фортепианные |
|||||||||
|
сочинения: сонаты № 4, 9, две поэмы соч. 32, прелюдия и ноктюрн |
|||||||||
|
для левой руки, прелюдии из соч.Н, 56, 67, этюды из соч. 8, 65 и др.; |
|||||||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Тема 6. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
С.В.Рахманинов(1873 – |
Жизненный путь Рахманинова - универсализм деятельности и |
|||||||||
1943) |
периодизация творчества. Характеристика стиля: значение |
|||||||||
|
мелодического и ритмического начал; своеобразие гармонического |
|||||||||
|
мышления. Черты позднего романтизма и неоклассицизма. |
|||||||||
|
Воплощение |
национальных |
традиций: |
знаменный |
распев, |
|||||
|
колокольные звоны, народная песня как жанровые источники |
|||||||||
|
творчества композитора. |
|
|
|
|
|
||||
|
Фортепианная музыка, ее ведущее значение, основные черты |
|||||||||
|
фортепианного стиля, важнейшие сочинения и жанры. |
|
||||||||
|
Фортепианные концерты - классические образцы жанра в музыке |
|||||||||
|
XX века. Обзор концертного жанра, характеристика концертов № |
|||||||||
|
1,2,3, «Рапсодии на тему Паганини». Романсы Рахманинова, их роль |
|||||||||
|
в творчестве композитора, периодизация, традиции Чайковского, |
|||||||||
|
Глинки, Балакирева. |
|
|
|
|
|
||||
|
Список изучаемых произведений: |
|
|
|
||||||
|
е сочинения: симфония № 3, «Симфонические танцы»(обзорно); |
|||||||||
|
|
|
|
|
||||||
|
фортепианные сочинения: концерты № 1, 2, 3, 4 для фортепиано с |
|||||||||
|
|
|
|
|||||||
|
оркестром, Рапсодия на тему Паганини, музыкальные моменты из |
|||||||||
|
соч. 16, прелюдии из соч. 23, 32, этюды-картины из соч. 33,39; |
|||||||||
|
романсы: «Весенние воды», «В |
молчанъи |
ночи тайной», |
«Вокализ», |
||||||
|
|
|
||||||||
|
«Вчера мы встретились», «Здесь хорошо», «Не пой, красавица, при |
|||||||||
|
мне», «Островок», «Отрывок из Мюссе», «Полюбила я на печаль |
|||||||||
|
свою», «Проходит все», «Сирень», «Сон», «Я жду тебя»; |
|
||||||||
|
|
|||||||||
Тема 7. |
Связь творчества Стравинского с новейшими явлениями искусства, |
|||||||||
И.Ф.Стравинский(1882 – |
самостоятельность творческих решений Стравинского, влияние |
|||||||||
1971) |
Стравинского на музыку XX века. Три основных творческих периода, |
|||||||||
|
их краткая характеристика. Ведущие жанры, главные сочинения. |
|||||||||
|
Стравинский - музыкальный писатель. |
|
|
|
||||||
|
«Русский период» творчества. Балеты «Петрушка», «Весна |
|||||||||
|
священная»: |
история |
создания, |
постановки |
балетов, |
|||||
|
сотрудничество с М.Фокиным, А.Бенуа, С.Дягилевым, Н.Рерихом. |
|||||||||
|
Строение балетов, сценическая и музыкальная драматургия. Список |
|||||||||
|
изучаемых произведений: |
|
|
|
|
|
||||
|
балеты «Весна |
Священная», |
«Петрушка», |
«Симфония |
псалмов» |
|||||
|
(обзорно) |
|
|
|
|
|
|
|
||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Модуль 2. Отечественная |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
музыкальная культура XX |
Советская музыка в 20-ые годы: напряженность идейно- |
|||||||||
века |
эстетической борьбы в данный период; основные художественные |
|||||||||
|
направления, организации (Пролеткульт, РАПМ, АСМ) их |
|||||||||
Тема 1.Советская |
эстетическая и политическая платформы. Процессы урбанизации |
|||||||||
музыкальная культура |
искусства («музыка машин», |
«гудковые симфонии»). Творчество |
||||||||
(общий обзор). |
А.Авраамова, Н.Рославца, А.Мосолова. Советский музыкальный театр |
|||||||||
|
|
|
|
12 |
|
|
|
|
|
|
20-х годов. Театр В.Мейерхольда.
Советская музыка 30-х годов: рождение советской музыкальной классики, трагические противоречия сталинской эпохи и отражение их в музыкальном творчестве (песенная опера и симфония, кантата славления).
Советская музыка в годы войны: эпический размах произведений военных лет, песня и симфония как основные музыкальные жанры.
Советская музыка послевоенного десятилетия: основные темы музыкального искусства, смена композиторских поколений, дальнейшая политизация искусства (постановление 1948 года и его пагубное воздействие на развитие музыкального творчества), преодоление официоза и стилевых штампов в сфере камерной музыки и лирико-психологической симфонии.
«Период оттепели»- эпоха общественного перелома: революционные процессы в развитии музыкального творчества, «новая фольклорная волна», авангард 60-х годов.
Советская музыка 70-80х годов: полижанровые процессы,
полистилистика, неоромантизм и неоклассицизм; смешанные жанры.
Тема 2. Н.Я.Мясковский _ Жизнь, деятельность, творчество Н.Мясковского. Мировоззрение, (1881 – 1950). художественные взгляды, общая характеристика стиля. Ведущая роль симфонического жанра. Эволюция жанра симфонии. Психологическая углубленность образов, лирико-философское и лирико-драматическое
начало.
Выдающееся значение 27-й симфонии в 40-ые годы, своеобразие ее композиционного решения и особенности музыкального языка
27 симфония -- вершина симфонического жанра в творчестве композитора; лирико-эпический характер драматургии, национальная характерность.
Список изучаемых произведений:
Симфонии № 21, 27; симфонии № 5,6 (обзорно)
Тема 3. С.С.Прокофьев
(18911953) Музыкально-эстетические воззрения Прокофьева, черты стиля и особенности музыкального языка. Сочетание новаторства и традиций. Своеобразие лирики, юмора, гротеска.
Особенности прокофьевского пианизма и фортепианного стиля композитора. Отличия от современных авторов (Скрябин, Рахманинов) и сходство (Барток). Необычность образов и средств фортепианной музыки. Обзор основных произведений.
Основные сведения о кантатно-ораториальном творчестве Прокофьева. История создания, композиция кантаты «Александр Невский», принципы ее драматургии и монтажной композиции.
Основные сведения о балетном творчестве композитора. Драматургические и стилевые новации балета «Ромео и Джульетта». Музыкальная характеристика главных героев.
Хронология симфоний Прокофьева, их стилистическое многообразие. Музыкальные образы и содержание, строение цикла симфоний №1, 7.
Общие сведения об оперном творчестве Прокофьева, его значение для искусства XX века. «Война и мир» как главное оперное сочинение; идейный замысел, соотношение с литературным первоисточником, редакции оперы. Эпическая линия оперы и лирические сцены.
13
|
Список изучаемых произведений: |
|
Фортепианные сочинения: циклы «Мимолетности», «Сарказмы», |
|
«Сказки старой бабушки»; «токката», «наваждение»; сонаты № 2,7,9 |
|
(обзорно); кантаты «Александр Невский», «К 20-ти летию |
|
Октября»(обзорно); балеты «Ромео и Джульетта», |
|
«Золушка»(обзорно); симфонические произведения: симфонии № 1,7; |
|
концерт для ф-но с оркестром № 3; опера «Война и мир». |
|
|
Тема 4. Д.Д.Шостакович |
Композиторская, педагогическая, исполнительская и общественная |
(1906 – 1975) |
деятельность. Эстетические взгляды. Трагедийное и героическое начало. |
|
Гражданственность и лирика. Гротеск и сатира. Воплощение жизненных |
|
конфликтов и противоречий. Публицистичность творчества. Обзор |
|
ведущих жанров; главенствующая роль произведений крупной инстру- |
|
ментальной формы. Традиции Чайковского, Малера, Мусоргского; |
|
значение творчества Шостаковича в искусстве XX века. Некоторые |
|
существенные черты музыкального языка, ладовые особенности. |
|
Общий обзор симфоний, философская обобщенность образов, |
|
многообразие симфонических жанров и форм. Эволюция |
|
симфонического стиля. |
|
Симфония №5 как «трагический документ эпохи»; философичность |
|
замысла, строение симфонии. |
|
Симфония №7: история создания, программность, строение цикла, |
|
характер соотношения частей. |
|
Обзорная характеристика симфоний № 8,11,13,14, 15: особенности |
|
содержания, строения, значение их в творчестве. |
|
Основные сведения о камерно-инструментальном творчестве, |
|
важнейшие произведения, их хронология, отражение основной |
|
проблематики творчества в квартетах. |
|
Принципы трагедии-сатиры в опере «Катерина Измайлова», |
|
симфонизм, заостренность и мастерство характеристик. |
|
Список изучаемых произведений: |
|
симфонические произведения: симфонии № 5,7; симфонии № |
|
8,10,11,13,14,15 (обзорно); Камерно-инструментальные сочинения: |
|
квартет № 8, фортепианное трио; опера «Катерина Измайлова» |
|
(обзорно}; вокальные сочинения: цикл «Из еврейской народной поэзии». |
|
|
Тема 5. А.И.Хачатурян |
Композиторская, дирижерская педагогическая и общественная |
(1903 – 1978) |
деятельность. Жанры творчества. Полнота восприятия действительности, |
|
жизнеутверждающее начало, яркий темперамент, эмоциональная |
|
насыщенность. Чувство современности. Сочетание мужественно- |
|
волевого начала с лирикой. Красочность жанровых зарисовок. |
|
Мелодическое богатство, красочность оркестрового и гармонического |
|
языка, большая роль ритма. Народные образы и национальная |
|
характерность музыки. Развитие на основе народных интонаций крупных |
|
симфонизированных форм. Сочетание в них рапсодичности, |
|
импровизационности с принципами сонатного развития. |
|
Значение жанра концерта в творчестве Хачатуряна. Концерт для |
|
скрипки с оркестром как вершина концертного жанра в творчестве |
|
композитора. Симфонизм, виртуозный стиль, яркий национальный |
|
колорит. |
|
Обзор балетов Хачатуряна. Претворение традиций балета-драмы в |
|
14 |
|
балете «Спартак». Историческое значение балета, симфонизм, |
||||||||
|
музыкальные характеристики действующих лиц, музыка массовых сцен. |
||||||||
|
Список изучаемых произведений: |
|
|
|
|||||
|
Концерт |
для |
скрипки с |
оркестром, |
балеты |
«Спартак», «Гаянэ» |
|||
|
(обзорно) |
|
|
|
|
|
|
|
|
Тема 6. Г.В.Свиридов (1915 |
Демократизм творчества Свиридова, ведущая роль вокальных |
||||||||
– 1998) |
жанров. Эпико-лирические традиции русской музыкальной классики в |
||||||||
|
творчестве Свиридова. Свиридов и «новая фольклорная волна». |
||||||||
|
Национальная сущность творчества Свиридова. Свиридов и |
||||||||
|
отечественная поэзия. Образ Родины в произведениях Свиридова. Обзор |
||||||||
|
кантатно-ораториального творчества. |
|
|
|
|||||
|
Лирическое и гражданское, эпическое и трагическое в «Поэме памяти |
||||||||
|
С.Есенина» и «Патетической оратории». Группировка частей, строение. |
||||||||
|
«Курские песни» - фольклорная кантата на основе сб. народных песен |
||||||||
|
Курской области; отбор песен, разработочность метода Свиридова в |
||||||||
|
работе с народными мелодиями. |
|
|
|
|
||||
|
«Снег идет», «Ночные облака» - образцы «маленьких кантат» в |
||||||||
|
творчестве Свиридова Лирико-философский настрой, состав оркестра, |
||||||||
|
образный строй. |
|
|
|
|
|
|
||
|
Список изучаемых произведений: |
|
|
|
|||||
|
«.Поэма |
памяти |
Сергея |
Есенина», |
«Патетическая |
оратория», |
|||
|
«Курские песни»; «Снег идет», «Ночные облака», «Пушкинский |
||||||||
|
венок» |
(обзорно); |
вокальные |
сочинения: романсы «Роняет лес», |
|||||
|
«Подъезжая под Ижоры», вокальный цикл на стихи Р.Бернса (обзорно) |
||||||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Модуль 3. Творчество |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
отечественных |
Раздел 1. С.А. Губайдулина (род. 1931), Э.В. Денисов (1929-1996) как |
||||||||
композиторов последней |
представители |
музыкального |
авангарда. |
Связь |
творчества |
||||
трети XX века |
Губайдуллиной с религиозным символизмом. Поиски композитора в |
||||||||
|
области сонорной техники |
|
|
|
|
|
|||
|
Обзор творчества Э.Денисова. Образ СВЕТА и живописные образы в |
||||||||
|
творчестве композитора, поиски в области электронной музыки, |
||||||||
|
использование традиционных форм в творчестве. |
|
|
||||||
|
Раздел 2. Р.К. Щедрин (род. 1932). Факты из биографии. Жанровое |
||||||||
|
разнообразие сочинений. Развитие балетного жанра. Особенность |
||||||||
|
симфонического письма Щедрина. |
|
|
|
|||||
|
Раздел 3. А.Г. Шнитке (1934-1998). Обзор жизни композитора и |
||||||||
|
основных жанров творчества. Универсальность и философский характер |
||||||||
|
идей музыки Шнитке. Проблемы человека и общества, добра и зла, жизни |
||||||||
|
и смерти, тема вечности в произведениях композитора. Авангардные |
||||||||
|
сочинений 60-х годов. Полистилистика. «Фаустианская» тема в |
||||||||
|
творчестве Шнитке. |
|
|
|
|
|
|
||
|
Раздел 4. Б. И. Тищенко (род 1939). Приоритет крупных форм в |
||||||||
|
творчестве Тищенко. Тяготение к воплощению сложных идейно- |
||||||||
|
образных концепций. Эпические традиции русской классической музыки |
||||||||
|
в творчестве Тищенко. Влияние Шостаковича. |
|
|
||||||
|
Список изучаемых произведений: |
|
|
|
|||||
|
|
|
|
15 |
|
|
|
|
|
С.Губайдулина: «Страсти по Иоанну»
Э.Денисов: Камерная симфония, кантата «Солнце инков», «Пение птиц», сюита из оперы «Пена дней» Р.Щедрин: «Кармен-сюита», опера «Мертвые души» (фрагменты),
концерт для оркестра «Озорные частушки», концерт №1 для ф-но с оркестром А. Шнитке: симфония № 1, Кончерто гроссо №1, «Ревизская сказка»,
«Сюита в старинном стиле», фортепианный квинтет, концерт для хора на ст.Г.Нарекаци Б.Тищенко: балет «Ярославна» (фрагменты), соната № 7 для ф-но и
колоколов (фрагменты), симфония № 3
5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами
|
№ |
|
|
|
|
Наименование |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
№ № разделов данной дисциплины, необходимых |
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
п/п |
|
|
обеспечиваемых |
|
|
|
|
|
для изучения обеспечиваемых (последующих) |
|
|
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
(последующих) |
|
|
|
|
|
|
|
дисциплин |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
дисциплин |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1 |
|
|
2 |
|
|
|
3 |
|
|
4 |
|
|
5 |
|
|
6 |
|
|
7 |
|
|
8 |
|
|
|
|
||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||
|
1. |
|
|
|
Педагогические |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Все разделы |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
основы преподавания |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
муыкальной |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||
|
|
|
|
|
|
|
литературы в ДМШ |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||||||||
|
2. |
|
|
|
Изучение |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Все разделы |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
педагогического |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
репертуара |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||
|
|
|
|
|
|
|
музыкальной |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||
|
|
|
|
|
|
|
литературы ДМШ |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||||||
|
3. |
|
|
|
Изучение |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Все разделы |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
методической |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
литературы |
по |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
музыкально- |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||
|
|
|
|
|
|
|
теоретическим |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||||||||
|
|
|
|
|
|
|
дисциплинам |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
5.3. Разделы дисциплин и виды занятия
№ |
Наименование раздела дисциплины |
|
Лекц. |
Практ. |
Лаб. |
Сем |
СР |
Все-го |
п/п |
|
|
|
зан. |
зан. |
ин. |
|
час. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
VI1 семестр |
|
|
|
|
|||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1. |
Модуль 1. . Русская музыкальная |
|
6 |
|
|
|
3 |
9 |
|
культура рубежа XIX-XX веков |
|
|
|
|
|
|
|
|
Тема 1. Русская музыкальная |
|
|
|
|
|
|
|
|
культура 80-90-ых годов XIXвека |
|
|
|
|
|
|
|
2. |
Тема 2. А.К.Глазунов (1865 – 1936) |
|
6 |
|
|
|
3 |
9 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
16 |
|
|
|
|
|
3. |
Тема 3. С.И.Танеев (1856 – 1915) |
6 |
|
|
|
3 |
9 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
4. |
Тема 4. Композиторы рубежа XIX – |
6 |
|
|
|
3 |
9 |
|
|
XX веков |
|
|
|
|
|
|
|
5. |
Тема 5. Обзор музыкальной |
9 |
|
|
|
4 |
13 |
|
|
культуры начала XX века. |
|
|
|
|
|
|
|
|
А.Н.Скрябин (1872 – 1914) |
|
|
|
|
|
|
|
6. |
Тема 6. С.В.Рахманинов(1873 – 1943) |
12 |
|
|
|
6 |
18 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
7. |
Тема 7. И.Ф.Стравинский(1882 – |
12 |
|
|
|
6 |
18 |
|
|
1971) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
VI1I семестр |
|
|
|
|
|
||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
8. |
Модуль 2. Отечественная |
|
2 |
|
|
1 |
3 |
|
|
музыкальная культура XX века |
|
|
|
|
|
|
|
|
Тема 1. Советская музыкальная |
|
|
|
|
|
|
|
|
культура (общий обзор). |
|
|
|
|
|
|
|
9. |
Тема 2. Н.Я.Мясковский (1881 – 1950). |
4 |
|
|
|
2 |
6 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
10. |
Тема 3. С.С.Прокофьев (18911953) |
8 |
|
|
2 |
5 |
15 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
11. |
Тема 4. Д.Д.Шостакович (1906 – 1975) |
8 |
|
|
2 |
5 |
15 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
12. |
Тема 5. А.И.Хачатурян (1903 – 1978) |
4 |
|
|
|
2 |
6 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
13. |
Тема 6. Г.В.Свиридов (1915 – 1998) |
4 |
|
|
|
2 |
6 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
14. |
Модуль 3. Творчество |
2 |
|
|
2 |
2 |
6 |
|
|
отечественных композиторов |
|
|
|
|
|
|
|
|
последней третиXX века |
|
|
|
|
|
|
|
15. |
Тема 1.С.Губайдулина |
4 |
|
|
|
2 |
6 |
|
|
Э.Денисов |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
16. |
Тема 2. Р.Щедрин |
6 |
|
|
|
3 |
9 |
|
|
А. Шнитке |
|
|
|
|
|
|
|
|
Б.Тищенко |
|
|
|
|
|
|
|
6. Лабораторный практикум – НЕ ПРИМЕНЯЕТСЯ
№ |
№ раздела |
Наименование лабораторных работ |
Трудоем- |
17
п/п |
дисциплины |
|
кость |
|
|
|
(час.) |
1. |
|
|
|
|
|
|
|
2. |
|
|
|
|
|
|
|
7. Практические занятия (семинары)
№ |
№ раздела |
Тематика практических занятий (семинаров) |
Трудоем- |
п/п |
дисциплины |
|
кость |
|
|
|
(час.) |
1. |
Модуль 20. |
С.С.Прокофьев (18911953) |
3 |
|
|
|
|
2. |
Модуль 21. |
Д.Д.Шостакович (1906 – 1975) |
3 |
|
|
|
|
3. |
Модуль 22. |
А.И.Хачатурян (1903 – 1978) |
2 |
|
|
|
|
4. |
Модуль 23. |
Г.В.Свиридов (1915 – 1998) |
2 |
|
|
|
|
5. |
Модуль 3. |
Творчество отечественных композиторов последней |
2 |
|
|
третиXX века |
|
8.Примерная тематика курсовых проектов (работ) – НЕ ПРИМЕНЯЕТСЯ
9.Образовательные технологии и интерактивные методы работы
№ |
Разделы, темы, |
Образовательные |
Интерактивные |
|
методы и формы |
||||
п/п |
модули дисциплины |
технологии |
||
обучения |
||||
|
|
|
||
1 |
2 |
3 |
4 |
|
1 |
Все темы |
Инновационная |
Ролевые игры |
|
|
|
теория обучения |
Интонационный этюд |
|
|
|
Коммуникативные |
|
|
|
|
технологии |
|
9.1.Экспресс – опрос (блиц – опрос) – проводится с целью закрепления материала, изучаемого накануне. Содержит вопросы, предполагающие конкретные короткие ответы (без анализа): даты, форма или тональность произведения, отдельной его части или темы и т.д.
9.2. Контрольный урок по теме, включающей разбор произведения – оперы, симфонии или группы произведений, объединённых жанром, например, мазурки Шопена ит.д.
9.3.Контрольный урок семинарского типа, т.е., обобщение стилевых черт творчества композитора на примере нескольких разножанровых произведений, например, - по творчеству Мендельсона(Скрипичный концерт, «Песни без слов» для фортепиано, симфоническая увертюра «Сон в летнюю ночь» к комедии В Шекспира).
9.4.Главной формой закрепления контроля знаний музыкального материала является музыкальная викторина (от10 до15 номеров). Её содержание определяется объёмом пройденного материала: может включать несколько произведений, например, симфонии№№40,41 и сонаты Моцарта или одно произведение, например, опера «Кармен»
18
Бизе. Удобной формой, позволяющей провести опрос музыкальных тем за предельно короткий срок, является экспресс – викторина.
9.5.Большое значение для развития навыков самостоятельной работы с литературой (основной и дополнительной), умения выбрать нужный материал, отделить главное от второстепенного, имеет домашняя работа студентов по составлению конспектов. Они могут содержать темы, предваряющие изучение творчества композитора, например, «Чешская музыкальная культура» как введение в творческий портрет Сметаны.
Важнейшей формой самостоятельной домашней работы следует считать составление хронографа биографии изучаемого композитора (после предварительного ознакомления с его творческим портретом и определением места в мировой классике на уроке) в виде
конспектов – таблиц из трёх разделов: |
|
|
Дата |
События |
Произведения |
Эти формы самостоятельной подготовки |
высвобождают значительное время для |
изучения и слушания (просмотра) произведений урочное время.
9.6. Важнейшей формой работы является слушание музыки, просмотр электронных дисков, видео – кассет с записями опер, балетов, концертными выступлениями выдающихся симфонических, ансамблевых коллективов, интернет – ресурсов, как на уроках, так и в домашней работе. При этом следует обращать особое внимание на интерпретацию образного строя произведения разными исполнителями.
9.7.Письменные работы, как форма контроля, могут быть предложены в виде домашнего задания с использованием дополнительной литературы, интернет – ресурсов (обязательное условие), например, «Особенности симфонического творчества П.И.Чайковского на примере увертюры – фантазии «Ромео и Джульетта» и симфоний №№4,6». Возможен вариант письменного ответа с анализом изучаемого на данном этапе произведения или его части, например, народно – массовые сцены в опере «Борис Годунов» Мусоргского, особенности эпического симфонизма Бородина в симфонии№2, анализ 3 части этой симфонии с позиций образного содержания, формы, средств выразительности и т.д. Эти формы работы способствуют развитию навыков культуры письменной речи, систематизации знаний в наглядном виде.
9.8.В больших группах удобна работа с тестами, предполагающая быстрые ответы на задания и открывающая большие возможности программированного обучения (контроля):
а) реализует методы и приёмы «педагогического сотрудничества», заставляет каждого студента работать быстро и самостоятельность;
б) развивает реактивно – мыслительные способности, умение сконцентрироваться, быстро переключаться на содержание нового вопроса;
в) повышает прочность и долговременность знаний; г) даёт возможность за короткий срок опросит максимальное количество человек.
9.9.Более сложными, но и более развивающими являются уроки проблемного типа. Студентам предлагается не пересказать заданный материал, а отыскать в нём аспект, характерный или основополагающий для творчества художника – музыканта и развить этот аспект целенаправленно, используя приобретённые знания, выстроив их в стройный, логически аргументированный ответ с музыкальной иллюстрацией – подтверждением.
9.10.Урок поискового типа – это обобщающий урок систематизации знаний. Его цели: а) развитие у студентов навыков сравнительного анализа; б) умение поддерживать и вести диалог;
в)развитие видения причинно – следственных связей а отсюда – к более полному пониманию, усвоению новых знаний;
г) возможность заинтересовать вопросами, подводящими к открытию. 9.11. «Ролевая игра», получившая распространение в последние годы, содержит компоненты: а) ориентацию, б) подготовка к проведению; в) основная часть (проведение игры как таковой); г) обсуждение (оценка. В курсе музыкальной литературы это выглядит следующим образом:
19
а) домашнее задание в виде подготовки вопросов разной степени сложности по пройденному материалу с использованием дополнительной литературы;
б) проведение урока в виде вопросов, адресованных друг другу
студентами;
в) обсуждение ответов в форме взаимоанализа и самоанализа, самооценки. 9.12. Большой интерес у обучающихся вызывает метод так называемого «опережающего прослушивания», т.е., на уроке изучение нового незнакомого произведения, предусмотренного программой, начинается с его прослушивания. Затем студентам предлагается высказать собственное мнение об эмоционально – образном содержании, особенностях музыкального языка и стиля изложения, оркестровки и сравнить с хрестоматийной трактовкой и характеристиками.
10. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебнометодическое обеспечение самостоятельной работы студентов
10.1 Вопросы для самопроверки:
Тема «Творчество А.Лядова, А.Глазунова»
В классе какого композитора занимались Н. Мясковский, Б. Асафьев, С. Прокофьев?
Кто из двух композиторов не учился в консерватории?
Кто из двух композиторов происходил из семьи потомственных музыкантов?
Кто из двух композиторов умер в Париже?
Кого из них Стасов назвал: «Юным Самсоном»?
Его имя присвоено малому залу Санкт-Петербургской консерватории.
Кто из двух композиторов редактировал «Князя Игоря» и 3 симфонию Бородина?
Назвать количество балетов Глазунова.
Перечислить хроматические темы «Кикиморы»
Назвать темы 5 симфонии Глазунова в характере: баркаролы, былины, плясовой
Какая ритмическая фигура становится основой темы «колядки» 5
симфонии Глазунова?
Какое произведение имеет программу?
Тема «Творчество С.Танеева»
Назвать учителей С.Танеева
За высокие морально-этические качества Танеева называли…
Опера Танеева
По какой причине С.Танеев покидает консерваторию в 1905 году?
Постановку какой оперы осуществили студенты консерватории под руководством С.Танеева
Чьей памяти посвящена кантата «И.Дамаскин»
Какую цитату использует С.Танеев в кантате? В каких частях звучит?
Какая часть кантаты звучит a capella?
В чем заключается основная идея 4 симфонии?
На каких темах строится кода финала?
Какая тема симфонии становится монотемой симфонии?
20