Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

10304

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
25.11.2023
Размер:
4.82 Mб
Скачать

лаки, шпатель, мастихин и т.д.). В этом отношении для выполнения ограниченных по времени аудиторных работ масляные краски – не самый подходящий материал. Но по согласованию с преподавателем целеустремлённым студентам, желающим освоить эту сложную, но богатую выразительными возможностями технику, может быть разрешено выполнение задания масляными красками.

3)Кисти для работы кроющими красками: наиболее подходящие – качественно изготовленные синтетические кисти с упругим ворсом, также могут применяться колонковые кисти и кисти из хорошей щетины: плоские (№ 20, 10 – 12, 8 и т.д.) и круглые (№ 5-6). Для выполнения эскизов акварелью можно использовать беличьи кисти.

4)Мастихин – специально изготовленная металлическая лопаточка, которая применяется при ведении живописных работ для наложения кроющих красок на палитру, чистки палитры, а также для нанесения красок на основу и разглаживания непросохшего красочного слоя при особой манере живописи. С учётом специфики учебных постановок достаточно иметь мастихин маленького размера (12-15 мм).

4)Ёмкость для воды, если живопись ведётся красками на водной основе, лучше подбирать литрового объёма из небьющегося материала (пластмассовые или жестяные банки).

5)В качестве палитры для работы темперой или гуашью понадобятся листы плотной белой бумаги, для работы масляными красками палитра должна быть деревянной, хорошо пропитанной олифой и пролаченной, для эскизирования постановки акварелью можно использовать и специальные пластмассовые палитры.

6)тряпки и салфетки для вытирания кистей и рук.

7)Раскладывая живописные материалы на стуле, его необходимо обязательно полностью застелить клеёнкой или полиэтиленовой плёнкой,

соблюдая необходимые санитарные нормы работы в аудитории.

Для выполнения заданий по «Академической живописи» необходимо заранее приобрести вышеперечисленные материалы (рис. 26) и следующие краски. Обязательно иметь краски: белила (лучше титановые, чем цинковые), чёрная (лучше кость жжённая, чем сажа газовая), кадмий лимонный (либо стронциановая жёлтая), кадмий жёлтый средний, кадмий красный (лучше светлый), краплак красный, ультрамарин, кобальт синий (спектральный или средний), голубая ФЦ, церулеум, изумрудная зелень, окись хрома, охра светлая

(либо охра жёлтая), охра красная (аналоги: железноокисная красная, английская красная, индийская красная), умбра жжённая (либо марс коричневый).

Желательно иметь краски: кадмий оранжевый, кобальт фиолетовый, кобальт

40

зелёный (лучше светлый), ярко-зелёная, неаполитанская жёлтая, сиена натуральная, сиена жжённая, умбра натуральная.

Краски на палитре лучше располагать в порядке спектральной последовательности цветов. Земляные краски (охры, сиены, умбры, марсы и т.п.) по химическому составу нельзя смешивать с кадмиями, для них выделяют отдельный сектор. Белила обычно кладут ближе к середине палитры, рядом со светлыми красками (рис. 27).

Краски выдавливаются на палитру кучно, по её краям, а работа по смешению красок ведётся в центральной части палитры. Не следует располагать краски слишком близко друг к другу. Для их смешения должно быть достаточно места. Темперные, гуашевые и акварельные краски разводят водой, а масляные

– разбавителем до нужной консистенции. При работе темперными красками в случае недостачи необходимого красочного пигмента дополнительно используют гуашь.

Для выполнения основных живописных работ, как правило, используются кроющие краски, так как будущему ландшафтному архитектору необходимо освоить в первую очередь принципы расколеровки архитектурных элементов. Вместе с тем студентам, обучающимся специальности «Ландшафтная архитектура», разрешается выполнять работы и акварелью, так как акварельные краски в силу технической мобильности необходимы для выполнения кратковременных этюдов состояний ландшафтной среды.

41

Рис. 26. Материалы и инструменты для выполнения заданий по «Академической живописи»

42

Рис. 27. Последовательность расположения красок на палитре

2.2.Теоретические основы выполнения живописных работ

Для выполнения учебных заданий по «Живописи» студентам необходимо кратко ознакомиться с элементами цветоведения (науки об оптических законах цветообразования в природе и физиологических закономерностях цветовосприятия) как раздела колористики (комплексной науки о цвете, включающей помимо традиционного цветоведения, раздел знаний о цветовой культуре, цветовой гармонии, цветовых предпочтениях, цветовом языке) [10; с.

5].

Колористические закономерности позволяют практически применять принципы смешения и гармонизации цветов в различных областях человеческой деятельности.

В настоящем учебном пособии затронем только самые основные вопросы, касающиеся цветообразования в природе, принципов смешения цветов и цветовой гармонизации.

43

Цветом называют свойство света вызывать зрительное ощущение, позволяющее различать видимые объекты. Мы воспринимаем тот или иной цвет в силу того, что поверхности предметов одни лучи определённой длины волны отражают, а другие поглощают (т.е. фильтруют световой поток).

Любой цвет обладает тремя основными качествами:

-тон (светлота цвета: один и тот же по окраске цвет может быть светлее или темнее, казаться более лёгким или плотным);

-цветовой тон («цвет» в узком понимании, собственное качество цвета, его спектральная окраска, «теплохолодность»): оттенки цветов различаются по тому, какой цвет теплее или холоднее, приближаясь к оранжевому («полюсу тепла») либо к синему («полюсу холода») цвету (теплохолодность – условное понятие: цвета называют «тёплыми» по ассоциации с цветами огня, солнца, земли и «холодными» по ассоциации с цветами льда, луны, воды);

-насыщенность (цветность) - степень выраженности цветового тона или степень отличия цвета от соответствующего ему по тону ахроматического цвета (ахроматическими называют цвета, не имеющие цветового тона – чёрный, белый

ивсе оттенки серых цветов между ними): какой-либо цвет может быть активно, «звучно» выражен, либо быть блёклым, иметь едва различимый оттенок.

Поток электромагнитного излучения (дневной солнечный свет) вследствие различного преломления лучей в оптической среде распределяется по длинам волн (от 390 до 770 нм) на участки, образуя спектральную полосу («цвета радуги» в последовательности: красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий, фиолетовый. Эти цвета легко запомнить по детской поговорке, в которой имеется соответствие начальной буквы каждого слова названию цвета: «Каждый охотник желает знать, где сидит фазан». Для получения всех цветов спектра достаточно трёх световых потоков - киноварно-красного, ультрамариновосинего и изумрудно-зелёного цвета; совокупное их смешение образует нейтрально-белый свет. Такое смешение цветов называется «аддитивным» («слагательным»). Совсем иначе смешиваются цветовые пигменты, где в качестве основных цветов выступают голубой, пурпурный и жёлтый (по другой системе – красный, синий и жёлтый) цвета, при их полном смешении между собой получается тёмно-серый цвет. Процесс образования цвета в этом случае становится результатом поглощения части световых лучей, такое смешение цветов называется субтрактивным («вычитательным») (рис. 28).

44

А)

Б)

Рис. 28. Способы смешения цветов: А – аддитивное смешение световых потоков; Б – субтрактивное смешение цветовых пигментов

Далее рассмотри три закона смешения цветов на примере субтрактивного цветового круга. Эти законы смешения одинаковы для обоих методов смешения. Но в данном случае для того, кто осваивает основы живописного мастерства важно понимать, какой результат получится при смешении цветовых пигментов.

Итак, распределим цвета спектра равномерно по кругу (рис. 29). Этот круг замкнут на пурпурные цвета, которых нет в спектре. В центре круга – тёмносерый (ахроматический) цвет. Приближаясь к нему, образуются более тёмные ломаные цвета (ломаными называются цвета, образованные примесями ахроматических цветов либо других цветов спектральной цветовой гаммы). На основе субтрактивного цветового круга проанализируем законы смешения цветов.

45

Рис. 29. Субтрактивный цветовой круг

Первый закон смешения цветов: при смешении двух цветов цветового круга получается цвет, который можно представить как середину его хорды

(отрезка, соединяющего 2 точки окружности). Когда мы из трёх основных цветов

– красного, синего и жёлтого получаем промежуточные между ними производные цвета – оранжевый, зелёный, фиолетовый, вопросов не возникает. Но попробуем решить задачу посложнее: какой цвет получится, если, например, смешаем оранжевый (А) и зелёный (В) цвет? Середина хорды (С) показывает на жёлтый. Но разве жёлтый (основной цвет) можно получить смешением других цветов? Однако видим, что в итоге получается ненасыщенный жёлтый цвет («болотный» цвет, «цвет хаки», как если бы мы смешали жёлтую и чёрную краску (рис. 30).

Рис. 30. Пример действия основного закона смешения цветов

Отсюда вытекает второй закон смешения цветов: всякое смешение ведёт к потере насыщенности, и чем дальше друг от друга в цветовом круге отстоят

46

цвета, тем менее насыщенной получается смесь. Таким образом, если хотим получить насыщенную смесь, надо смешивать цвета, находящиеся рядом в цветовом круге (например, красный и оранжевый). Но что будет, если смешаем противоположные цвета цветового круга – и хорда превратится в диаметр?

Третий закон смешения цветов: при смешении противоположных цветов цветового круга получается ахроматический цвет (в субтрактивном круге – тёмно-серый цвет, в аддитивном – белый). Пары противоположных цветов: жёлтый – фиолетовый, оранжевый – синий, красный – зелёный. Эти цвета взаимоуничтожают друг друга при смешении. В то же время они взаимодополняют друг друга, являются дополнительными по закону цветового контраста: цвет определённой фигуры требует усиления звучания в фоне дополнительного к нему цвета, и чем насыщеннее и больше цветовое пятно, тем больше проявляется в фоне звучание дополнительного цвета.

Также студенту требуется знать два основных закона живописи:

1)Закон контраста света и тени: если свет холодный, то тень – тёплая (это наблюдается при естественном дневном освещении). И наоборот: если свет тёплый, тень холодная (при закатном и искусственно-тёплом освещении).

2)Закон цветового равновесия: пятна цветов должны быть колористически уравновешены в пределах картинной плоскости; необходимо соподчинение цветов главному цветовому пятну (композиционному центру) с учётом развития основных цветовых линий.

Кроме того, следует знать и учитывать в цветовой трактовке объектов

законы цвето-тональной перспективы: тёплые, насыщенные и светлые цвета

«приближают» объект к переднему плану, а холодные, тёмные и ненасыщенные цвета «отдаляют» его; светлые цвета в глубине тускнеют, а тёмные – постепенно высветляются. Воздушная среда имеет мутно-голубоватый оттенок, поэтому объекты дальнего плана «растворяются» в холодной дымке.

Для гармонизации цветов чаще используют равноступенный цветооппонентный цветовой круг В.М. Шугаева. В этой системе цветовая гармония трактуется как цветовое равновесие. Шестнадцатиступенный цветовой круг В.М. Шугаева структурирован посредством равномерного распределения в строгих математических пропорциях четырёх оптически однородных основных цветов (жёлтый, красный, синий, зелёный). В данной системе выделяются две взаимоперпендикулярные оси (жёлто–синяя и красно-зелёная), которые делят цветовой круг на 4 сектора. В каждом секторе доминируют цвета, условно разделяющие его пополам. Именно они, по В.М. Шугаеву [28], являются ведущими в организации цветовых гамм. Таким образом, в цветовом круге В.М.

47

Шугаева последовательно располагаются цвета оранжевой, пурпурной, голубозелёной и жёлто-зелёной (рис. 31).

Верхняя половина круга занята теплыми, а нижняя – холодными цветами. В.М. Шугаев рассматривал гармонию сочетаний родственных (в интервале 1/8- 1/5 цветового круга), родственно-контрастных (в интервале 1/4 – 1/3 цветового круга), нейтральных в отношении родства и контраста (жёлтый, зелёный,

синий, красный) и контрастных цветов (в интервале 1/2 цветового круга).

А)

Б)

В)

Рис. 31. Цветовой круг В. М. Шугаева (а) и его модернизация б) В.Н. Козловым и в) Ф.В. Ковалёвым

Анализируя образный строй живописного произведения, следует иметь представление о том, какими колористическими средствами достигается то или иное эмоциональное впечатление. Кратко представим психологические

характеристики воздействия основных цветов и цветовых сочетаний, их культурную символику.

Белый – самый светлый, лёгкий, неплотный, отступающий, создаёт эффект иррадиации (распространения за пределы пятна). Символика белого цвета связана с образом абсолютного света, Божества, святостью, совершенством, чистотой, невинностью, рождением, миром, спокойствием, идеальной любовью, знанием. Он ассоциируется с цветом яркого света, снега, полотна; выражает центробежное и бесконечное движение без противодействия, звучит как молчание, подобное музыкальной паузе.

Серый – неопределённый, нейтральный, чаще – мягкий, цвет смирения и победы духа над телом. Он выражает безразличие, нейтралитет, лишённость жизненных возможностей (цвет пепла и праха). Он несколько угнетает, но не раздражает. Психологически связан с ограничением, охлаждением, барьером.

Чёрный тяжёлый, сухой, жёсткий, плотный. Этот цвет оптимально различим на оранжевом фоне, составляет ахроматический контраст к белому

48

цвету, являясь фоном для «материальных» цветов – жёлтого и красного, усиливает их цветность. Его символика связана с образами темноты, страха, неясности, смерти, скорби, сложности и бренности мира, опасности и чрезвычайной ситуации. Также чёрный ассоциируется с тяжестью, золой. Одновременно это цвет мудрости, космических глубин.

Красный – относительно светлый, однородный, тяжёлый, тёплый, сухой, громкий, кричащий, очень близкий, выступающий – обладает большой силой воздействия на малых поверхностях, наиболее различим и активен в центре поля зрения, воспринимается первым из всех цветов, наиболее контрастен на зелёном фоне. Он самый «активный» из всех цветов, цвет жизни, материальной энергии, огромной силы, эротики, агрессии и опасности, «движения в себе», пламенеющей страсти, внутреннего кипения, ассоциируется с огнём и пожаром, кровью, закатом, осенью, звуком трубы или барабана, хорошо сочетается с формой квадрата.

Оранжевый – самый тёплый цвет, неплотный, светлый, громкий, кричащий, неоднородный, рассеивающий, возбуждающий, активный, близкий, лёгкий и сухой; тяготеет к форме круга и овала, оптимально различим на чёрном, белом и синем фонах. Этот цвет ассоциируется с радостью, богатством, здоровьем, достатком. Золотисто-оранжевый воспринимается как цвет здоровья

иблагополучия, а красновато-жёлтый ассоциируется с застенчивостью, неуверенностью.

Жёлтый – очень светлый, близкий, однородный, рассеивающий, легкий, тёплый, сухой, неплотный. Он обладает наибольшей светоносной силой, визуально приподнимает плоскость, как бы стремится вверх (особенно на тёмном фоне). Цветовой ряд от зелёного либо от красного к жёлтому успокаивает, а от жёлтого к зелёному или красному возбуждает. На периферии зрения жёлтый различим лучше всех цветов. Он обладает свойством иррадиации, его энергия поверхностна, как бы «разбрасывается» наружу. Он оптимально различим на чёрном, контрастен к сине-фиолетовому, ему особенно подходит форма треугольника. Жёлтый ассоциируется с солнцем и жизнью, лимонный – с молодостью, незрелостью, вкусом кислоты. Жёлтый - цвет изменения, освобождения, развития, связи с социальным окружением. Тускло-жёлтый может быть символически связан с темой зла, болезни, коварства, предательства, безумия, лжи.

Зелёный - далёкий, прохладный, влажный, тихий, успокаивающий, плотный, относительно тяжелый, освежающий. Он оптически однороден, воспринимается спокойным, статичным, самым «пассивным», естественным, гармонично смотрится в форме квадрата, шестиугольника. Это цвет лесов, лугов

илистьев деревьев; он считается цветом весны и лета, пробуждения, надежды;

49

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]