Класс Основного музыкального инструмента Фортепиано программа и методические рекомендации для специальности 030700 Музыкальное образование

7.Мильштейн Я.И. Вопросы теории и истории исполнительства. – Сб. статей.

–М.: Советский композитор.,1983.

8.Цыпин Г.М. Развитие учащегося-музыканта в процессе обучения игре на фортепиано. – М., 1975.

9.Цыпин Г.М. Обучение игры на фортепиано.- М., 1984.

10.Ныркова В.Д. Вопросы методики курса общего фортепиано для студентов разных специальностей. Методическая разработка для преподавателей курса фортепиано средних специальных и высших учебных заведений культуры и искусства. – Москва.,1980.

11.Арчажникова Л.Г. Профессия – учитель музыки.- М.: Просвещение.,1984.

12.Шацкая В.Н. Музыка в школе.- М., 1963.

13.Рабинович Д.А. Исполнитель и стиль.- М.: Советский композитор., 1979.

14.Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке. - М.,1977.

15.Либерман Е. Работа над фортепианной техникой.-.М., 1985.

16.Шмидт-Шкловская С. О воспитании пианистических навыков.- Л., 1971.

17.Савшинский С. Пианист и его работа.- Л., 1961.

18.Голубовская Н. Искусство педализации.- М. – Л., 1967.

19.Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры.- М., 1967.

Дополнительная:

1.Апраксина О. Методика музыкального воспитания в школе. — М., 1983.

2.Григорьев В. (О развитии музыкальной памяти учащегося // Вопросы музыкальной педагогики). — М., 1980. — В. 2.

3.Петрушин Н. Музыкальная психология. — М., 1977.

4.Сулейманов Р. Как научиться читать с листа музыкальное произведение. — Казань, 1997.

5.Теплов Б. Психология музыкальных способностей. — М.; Л.,1947.

6.Цыпин Г. Психология музыкальной деятельности. — М., 1994.

7.Программа высших педагогических учебных заведений: Основной музыкальный инструмент (Фортепиано) / Сост. Б.А.Печерский. — М.,1998. – С. 3-9.

8.Бонфельд М.Ш.. Введение в музыкознание.- М.: ВЛАДОС.,2001.

9.Государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования, специальность 030700 «Музыкальное образование». – М., 2000 г.

10.Немов Р.С. Психология. Словарь-справочник. Часть I. – М., ВЛАДОС – ПРЕСС, 2004.

11.Программы для общеобразовательных учебных учреждений. Музыка. 1 класс четырехлетней начальной школы. 1- 3 классы трехлетней начальной школы. 5 – 8 классы. – Москва. Просвещение, 1994.

12.Ройтерштейн М.И. Основы музыкального анализа М., ВЛАДОС 2001.

13.Рахимов А.З. Психодидактика Изд. «Творчество» Уфа – Москва 2003.

14.Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях М., Академия 2002.

15.Вендрова Т.Е. Воспитание музыкой. М., 1991.

11

16.Сластенин В.А. Общая педагогика М., ВЛАДОС 2003.

17.Зимняя И.А. Педагогическая психология. М., ЛОГОС 2004.

6. Материально-техническое обеспечение

Для обеспечения данной дисциплины необходимы:

-аудитории,

-качественные музыкальные инструменты (фортепиано, рояли).

-технические средства обучения: аудиотехника (электрофоны, аудио- и видеомагнитофоны, CD-проигрыватели) для записи, просмотра и прослушивания фрагментов исполнения на инструменте, просмотра и прослушивания музыкальных произведений в исполнении ведущих мастеров фортепианного искусства, для просмотра и прослушивания на лекционных и практических занятиях, при подготовке студентов к практическим занятиям и т.д.;

-компьютер как одно из ТСО для проведения работы с соответствующим программным продуктом по разделам и темам курса с целью определения степени усвоения его практической и теоретической части; для получения необходимой справочной, научной информации, в качестве тренажера;

-учебные и методические пособия: нотно-музыкальная литература, учебники, учебные пособия, пособия для самостоятельной работы студентов.

7. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины

7.1. Методические рекомендации преподавателям

Программа курса «Класс основного музыкального инструмента (фортепиано)» соответствует целям и задачам профессиональной подготовки высококвалифицированных учителей музыки для общеобразовательной школы и отвечает потребности времени. В содержании курса содержится национальнорегиональный компонент.

Исходя из того, что студенты-заочники являются выпускниками музыкальных училищ, училищ искусств, музыкально-педагогических и педагогических колледжей и имеют различный уровень довузовской и общей музыкальной подготовки необходимо дифференцированно подходить к выбору репертуара и составлению программ, в которых должны учитываться индивидуальные особенности и личная заинтересованность каждого студента.

Работа над музыкальным произведением является основополагающей в индивидуальной работе со студентами в классе фортепиано. Она включает в себя точное, корректное отношение к авторскому тексту, анализ формы, раскрытие художественного содержания, определение встречающихся технических трудностей, нахождение способов и приемов их преодоления. В решении художественных задач помогают музыкально-слуховые представления, которые опираются на профессиональные знания о музыкальной фразировке, артикуляции, педализации, нюансировке, агогике. В процессе работы от частного к общему и наоборот, совершен-

12

ствуются приемы выразительного исполнения, реализуется замысел, рождается новая интерпретация произведения. Исполнение музыкального произведения – активный творческий процесс, который несет в себе печать индивидуальности студента и невозможен без достаточно высокой исполнительской культуры.

Совершенствование исполнительской техники должно осуществляться на всем периоде обучения в вузе. В основе этой работы - освоение фундаментальных технических формул: гамм, арпеджио, аккордов, а также специально подобранных этюдов и упражнений, которые расширяют общемузыкальные знания студентов, способствуют преодолению пианистических трудностей, формируют навыки свободной игры.

Для студентов– заочников с большим перерывом исполнительской практики, для совершенствования технического мастерства важную роль играет изучение этюдов из сборников следующих авторов: К. Черни «Школа беглости» оп. 299, «Искусство беглости пальцев» оп. 740, М. Клементи, Н. Крамера и т.д., которые должны быть включены в ознакомительный репертуар.

Предметом особого внимания является работа над звуком. Культура озвучивания музыкального произведения имеет тесную взаимосвязь со всей системой исполнительских знаний, умений и навыков и опирается на русские вокальные традиции «пения» на рояле.

Серьезная проблема, с которой сталкиваются студенты при разучивании музыкальных произведений – это проблема ритма. Воспитывать чувства точного ритма необходимо прежде всего в работе над произведениями венских классиков (И. Гайдна, В. Моцарта, Л. Бетховена), добиваясь при этом не только точной ритмической пульсации, но и правильно выстроенных интонаций, музыкальных построений во времени и пространстве.

Важной задачей в работе над музыкальными произведением является воспитание полифонического слуха. Для ее решения необходимо систематическое изучение произведения полифонистов – классиков (Г.Гендель, И.С. Бах) с использованием всех методов работы над различными видами полифонического письма (подголосочная, контрастная, имитационная). Знание закономерностей полифонии, определенным образом координирует одновременное развитие мелодических голосов произведения, влияет на характер формирования формы и содержания.

Аккомпаниаторская работа является как форма музыкального исполнительства способствуют развитию самодеятельного художественного творчества, культурнопросветительской деятельности, эстетическому воспитанию подрастающего поколения. Для выпускников музыкально-педагогических вузов этот вид деятельности занимает определенное место в ознакомительном репертуаре.

Воспитанию художественного вкуса студентов, широкому ознакомлению с музыкальной литературой, расширению музыкального кругозора, накоплению репертуара, привитию навыков аккомпанемента способствуют такие формы педагогической деятельности, как эскизная работа, чтение с листа, подбор мелодии на слух, их гармонизация и транспонирование, которые дают дополнительные знания по музыкальной литературе, расширяет познавательный музы-

13

кально-художественный кругозор и является одним из источников накопления репертуара.

Успешность чтения нот с листа и эскизное разучивание произведения,

транспонирование зависят от прочности взаимосвязи слуховых и двигательных представлений. В основе творческого процесса познания лежат три слагаемых; вижу-слышу-играю. Необходимо приучать студентов перед исполнением нотного текста произведения анализировать его, определять размер, ладотональность, мелодические, ритмические, артикуляционные, динамические и другие особенности. Важно развивать навык видения нотного текста с опережением его при исполнении. Основополагающей становится здесь взаимосвязь с такими дисциплинами, как гармония, полифония, анализ музыкальных произведений, сольфеджио, история музыки.

Необходимо развивать и навыки игры мелодий по слуху, их гармонизации и транспонирования, постепенно усложняя материал. Игра мелодий по слуху имеет большое значение в обогащении слуховых представлений студентов, в развитии внутреннего слуха, гармонического слуха, музыкальной памяти, активизации музыкального мышления, выработки навыков свободной ориентации на клавиатуре.

Процесс работы над художественным произведением завершается публичным исполнением в виде зачета, экзамена, концерта и т.д. Результаты проделанной работы лучше видны во время концертной практики, поэтому процесс обучения игре на музыкальном инструменте включает разнообразные выступления (экзамены, зачеты, конкурсы, фестивали). При подготовке к ним необходимо поставить студента в условия, близкие к концертным: провести несколько репетиций в помещении, где состоится выступление.. Предварительные прослушивания следует чередовать с присутствием слушателей из числа студентов и преподавателей исполнение программы по частям и целиком. Артистизм, поведение на сцене создают определенное настроение у публики, способствуют внутренней собранности исполнителя, повышает чувство ответственности за конечный результат работы. Обсуждение итогов выступления, объективный разбор положительных и отрицательных моментов игры дают материал для дальнейшей учебно-воспитательной работы.

7.2. Методические указания студентам

Самостоятельная работа студентов касается закрепления ими тех знаний, умений и навыков, которые были получены на индивидуальных занятиях с педагогом по предмету.

Умение студентов самостоятельно и грамотно работать над музыкальным произведением или инструктивным материалом не только значительно активизирует учебный процесс, но и обогащает музыкальный кругозор, дает возможность ознакомиться сокровищами музыкального искусства, так как большая часть музыкальной литературы написана для фортепиано, а то, что создано в других жанрах (оперном, симфоническом, камерном) в большей своей части имеется в фортепианном приложении.

Для воспитания и развития навыков самостоятельного мышления студента – заочника, емуможно рекомендовать следующие формы работы:

14

-самостоятельный анализ своего исполнения на уроке; указать на допущенные ошибки и наметить способы их устранения; оценить свою игру;

-самостоятельный устный и практический разбор на инструменте нового задания в классе под наблюдением педагога;

-словесная характеристика замысла или настроения произведения и анализ средств музыкальной выразительности, фактурных особенностей, использованных композитором;

-определение особенностей произведения; его характер (песенный, танцевальный, маршевый и т. д.), лад, размер, границы фраз, динамические оттенки, повторяющиеся элементы фактуры и т.д.

-эскизное разучивание нового материала.

-развитие навыков игры мелодий по слуху, их гармонизация и транспонирование.

-игра этюдов, упражнений и гамм.

-работа с музыкальной и методической литературой, аудио- и видеозаписями.

15

Гендель Г. Мясковский Н. Глинка М. Бах И.С.

Фрескобальди Д. Кабалевский Д.

Гайдн И.

Клементи М. Скарлатти Д. Гендель Г.

Моцарт В. Бетховен Л.

Бортнянский Д. Кабалевский Д. Раков Н.

Бетховен Л. Мендельсон Ф. Шопен Ф. Шуберт Ф.

Скрябин А. Прокофьев С. Кабалевский Д. Караев К. Шостакович Д.

Александров А.

Приложение

Примерный репертуарный список

I семестр

Полифонические произведения

«12 пьес». Сарабанда с вариациями.

«4 пьесы в полифоническом стиле». Соч. 43. «Полифоническая тетрадь». Фуги. Фантазия до минор. Инвенции.

«Хорошо темперированный клавир», т. 1,2. Фуга соль минор.

Прелюдия и фуга. Соч. 61.

Произведения крупной формы

Сонаты – партита до можор. Сонаты.

Сонаты.

Сонаты. Ред. Гольденвейзер А. Вариации ми мажор.

Сонаты.

Сонаты. Шесть легких вариаций на русскую тему.

Соната фа мажор.

Сонатина соль минор. Соч. 13. Сонатины ми минор.

Пьесы

Багатели. Соч. 33, 111. Песни без слов. Ноктюрны.

Экспромты. Музыкальные моменты.

Четыре прелюдии. Соч. 22. Мимолетности. Прелюдии. Соч. 38. Двадцать четыре прелюдии.

Три фантастических танца. Соч. 1. Прелюдии. Соч. 34.

Русские народные мелодии. Соч.76.

16

2 семестр

Полифонические произведения

Бах И.С.	Трехголосные инвенции.
	Французские сюиты.
	Хорошо темперированный клавир, т. 1, 2.
Бах И.- Гедике А.	Хоральная прелюдия си минор.
Бах И.- Кабалевский Д. Восемь маленьких прелюдий и фуг для органа.
Гендель Г.	Пассакалия соль минор. Шесть фугетт.
Лядов А.	Сарабанда.
Кабалевский Д.	Прелюдия и фуги.
Скрябин А.	Канон ре минор.
Произведения крупной формы
Гайдн И.	Сонаты – партита до мажор. Сонаты.
Клементи М.	Сонаты.
Скарлатти Д.	Сонаты. Ред. Гольденвейзер А.
Гендель Г.	Вариации ми мажор.
Моцарт В.	Сонаты.
Бетховен Л.	Сонаты. Девять вариаций ля мажор. Рондо до ма-
	жор. Соч. 51.
Глинка М.	Вариации на тему «Среди долины ровные».
Прокофьев С.	Пасторальная сонатина. Соч. 59.
Пирумов А.	Концерт - ариации.
	Пьесы
Григ Э.	Менуэт ре минор. Принцесса. Соч. 57.
Мендельсон Ф.	Песни без слов.
Шопен Ф.	Ноктюрны.
Шуберт Ф.	Экспромты. Музыкальные моменты.
Чайковский П.	Юмореска. Соч. 10. Вечерние грезы. Соч. 19. Неж-
	ные упреки. Соч. 92. Романс фа минор. Соч. 5.
	Каприччио си бемоль мажор. Соч. 19.
Глинка М.– Балакирев М.	Жаворонок.
Мясковский Н.	Причуды. Соч. 25.
Хачатурян А.	Токката.
Бабаджанян А.	Вагаршапатский танец.

17

3 семестр

Полифонические произведения

Бах И.С.	Французские сюиты. Токката ми минор. Токката ре
	минор. Хорошо темперированный клавир, т. 1,2.
Бах И.- Гедике А.	Шесть хоральных прелюдий.
Бах И.- Кабалевский Д. Восемь маленьких прелюдий и фуг для органа.
Гендель Г.	Сюиты.
Римский-Корсаков Н.	Фуги.
Шостакович Д.	Прелюдии и фуги.
Алеасандров А.	Маленькая сюита. Соч.33.

Гайдн И.

Клементи М. Скарлатти Д. Гендель Г.

Моцарт В. Бетховен Л.

Варламов А. Гурилев Л.

Крейн А.

Произведения крупной формы

Сонаты – партита до можор. Сонаты. Анданте с вариациями фа минор. Концерты.

Сонаты.

Сонаты. Ред. Гольденвейзер А. Вариации ми мажор.

Сонаты. Фантазии ре минор. Концерты Сонаты.

Концерт № 1, до мажор.

Вариации на тему «На заре ты ее не буди». Русская песня с вариациями до минор «Что девушке сделалось».

Сонатина.

Пьесы

Шопен Ф.	Ноктюрны.
Лист Ф.	Ноктюрн ля бемоль мажор. Утешения.
Шуман Р.	Арабески. Соч. 18.
	Бабочки.
Шуберт Ф.	Музыкальные моменты. Экспромты.
Метнер Н.	Сказки.
Рахманинов С.	Юмореска. Мелодия. Романс фа минор. Соч. 10.
	Прелюдии. Полишинель. Соч. 3
Скрябин А.	Прелюдии. Соч. 11, 15, 16.
Шостакович Д.	Прелюдии. Соч. 34.
Чеботарян Г.	Шесть прелюдий.

18

Список произведений башкирских и татарских композиторов

Х. Ахметов		Похоронный марш.
Н. Сабитов		Карабас - Барабас, Озорник, Прелюдии №2,3,4.
Р. Сальманов		Полька, Вариации на тему башкирской народной
		песни «Карабай».
А. Батыршин		Татарская полька.
Р. Хасанов		Колыбельная.
Р. Еникеев		Весенние капельки, Четыре басни по Крылову (на
		башк. темы).
Н. Даутов		Весенний дождь.
Н. Инякин		Пчелка.
С. Низаметдинов		Веселые музыканты.
З. Исмагилов		Кукушка (башк. нар. мелодия ). Ноктюрн.
М. Валеев		Полька. Сабантуй.
А. Каримов		Вариации на тему «Весенние цветы»
Л. Батыркаева		Легкие вариации на тему песни «Аниса».
Р. Газизов		Волны Агидели (из цикла «Родные напевы»).
И. Хисамутдинов		Шутка, Веселый помидор.
А. Габдрахманов		Сюита «Башкирские танцы».
Р. Яхин		Прелюдии. Токката. Юмореска. Родные поля.
А. Азнагулов		Вариации, Импровизации.
		4 семестр
		Полифонические произведения
Бах И.С.		Французские сюиты. Английские сюиты. Токкаты.
		Хорошо темперированный клавир, т. 1, 2.
Бах И. –	Кабалевский Д. Восемь маленьких прелюдий фуг для органа.
Бах И. –	Бузони	Органные хоральные прелюдия.
Гендель Г.		Сюиты.
Чайковский П.		Прелюдия фуга соль – диез минор.
Мендельсон Ф.		Прелюдия и фуга фа минор.
Шостокович Д.		Прелюдия и фуги.
Лядов А.		Фуги. Соч. 41.
		Произведения крупной формы
Бах И.		Итальянский концерт. Концерты.
Гайдн И.		Сонаты – партита до можор.
		Сонаты.
		Анданте с вариациями фа минор.
		Концерты.
Клементи М.		Сонаты.
		19

Скарлатти Д.		Сонаты. Ред. Гольденвейзер А.
Гендель Г.		Вариации ми мажор.
Моцарт В.		Сонаты.
		Концерты.
		Рондо ре мажор.
		Фантазии до минор.
Шуберт Ф.		Сонаты.
Метнер Н.		Сонатина соль минор.
		Соната – воспоминание.
Кабалевский Д.		Сонаты.
Мясковский Н.		Сонаты.
		Простые вариации.
		Пьесы
Шопен Ф.		Ноктюрны.
Лист Ф.		Женевские колокола. Лорелея.
		Утешения.
Шуман Р.		Новеллетты. Соч. 21.
		Бабочки. Детские сцены.
Шуберт Ф.		Музыкальные моменты. Экспромты.
Метнер Н.		Сказки.
Рахманинов С.		Этюды картины. Соч. 33,39.
		Прелюдии.
		Полишинель. Соч. 3
Скрябин А.		Ноктюрны. Соч. 5.
		Экспромт в форме мазурки. Соч. 7.
Шостакович Д.		Прелюдии. Соч. 34.
Щедрин Р.		Бассо остинато. Подражание Альбенесу.
		5 семестр
		Полифонические произведения
Бах И.С.		Французские сюиты. Английские сюиты. Токкаты.
		Хорошо темперированный клавир, т. 1, 2.
Бах И. –	Кабалевский Д. Восемь маленьких прелюдий фуг для органа.
Бах И. –	Бузони Ф.	Органные хоральные прелюдия.
Гендель Г.		Сюиты.
Чайковский П.		Прелюдия фуга соль – диез минор.
Шостокович Д.		Прелюдия и фуги.
Щедрин Р.		Прелюдия и фуги.
Фробергер		Сюита соль минор.

20