ГОСЭКЗАМЕН / теория культуры / В. 2. Специфика художественного творчества

В – 2. Специфика худ. творчества.

В сфере худ. созидания личность творца играет особую и ответственную роль. Известный принцип: «Незаменимых людей нет» - справедлив по отношению ко всем областям деятельности, кроме художественно – творческой. Практика доказала, что человека любой профессии может заменить кто – другой. Даже в сфере науки личность ученого является в конечном счете заменимой. Содержание научной истины – закона Архимеда или теоремы Пифагора и т.п. – ни в какой степени не зависит от личности сформулировавшего ее ученого. От качеств личности зависит здесь во многом процесс деятельности, печать личности может лежать на форме созидаемого продукта, но содержание этого продукта безлично, поскольку оно является отражением объективных законов бытия. Иную картину мы видим в искусстве. Не напиши Толстой «Войны и мира», никто другой ее не написал бы. Одна и та же тема, одна и та же реальная жизненная проблема могут быть воплощены многими художниками, но в каждом случае результат творчества будет непохож на все остальные и по форме, и прежде всего по поэтическому содержанию. Художник в своем творчестве поистине незаменим – никто другой не сделает за него того, что способен сделать лишь он сам. Всякое подлинно худ. произведение столь же неповторимо и незаменимо, как личность его творца, как человеческая жизнь вообще. Художник обладает своеобразным, т.н. «удвоением» личности, которая в творчестве представляет существенно иной, нежели в обыденной жизни. Поэтическая личность, которую Пушкин именует «душой поэта», т.е. личность, выражающая себя в творчестве, как бы возвышается над конкретной бытовой личностью со всеми ее житейскими суетными заботами, интересами, ощущается от всего мелочного, бытового, случайного и предстает как некая идеальная личность, как носительница лучших человеческих качеств. Творчество художника тем значительнее, чем более масштабна его поэтическая личность, чем полнее он способен освободить ее от бытовых черт, которые ему свойственны в обыденной его жизни, которые он не допускает в свое творчество. Художник выражает в создаваемых им произведениях свои думы и ощущения, всю полноту своей личной духовной жизни, в этом смысле его творчество всегда является «самовыражением». Будучи «самовыражением» личности, худ – е творчество становится и самовыражением общества, что и позволяет обществу видеть в великом худ – ке своего идеолога, глашатая, своего певца. Личность художника должна заключать в себе способность выражения своего отношения к миру. Духовный аппарат личности, необходимый для полноценной худ – но – творческой деятельности, включает в себя талант художника, его жизненный опыт и миросозерцание, его творческий метод и мастерство. Непременным условием худ. деятельности является наличие особой творческой способности, именуемой «талантом», способности, врожденной данной личности, а не приобретаемой в худ. творчестве значение природной одаренности очень велико. Объясняется это тем, что труд художника в отличии от других требует особого склада мышления – мышления художественно – образного. Художественно – творческий талант и является высокоразвитой способностью образного мышления, т.е. силой, добывающей художественную информацию. Быть художником – значит обладать полученной от рождения специфической способностью образно мыслить, поэтически воспринимать мир, осуществлять его познание и оценку в единой структуре худ. образов. Уже Аристотель понимал, что дело здесь именно со специфическим складом психической деятельности личности, он замечал, что если можно научиться слагать метры, то нельзя научиться слагать метафоры. Академик И. Павлов говорил о том, что все люди делятся на две категории – «мыслителей по преимуществу и художников по преимуществу» (связано с преобладанием в их сознании 1 и 2 сигнальной системы). Эстетика исходит из наличия 2 типов мышления. Каждый конкретный вид одаренности – поэтической одаренности, музыкальной, живописной, актерской и т.д. можно объяснить только своеобразием психофизиологической структуры. Хотя известны случаи разносторонней худ. одаренности, правилом является односторонний ее склад – поэтический, музыкальный, живописный и т.д. Только своеобразием психофизиологической структуры природного дарования можно объяснить то, что Гоголь был писателем, Глинка – композитором, Брюллов – живописцем, Щепкин – актером и что при всей многогранности худ. способностей Пушкин оставался прежде всего поэтом, Шаляпин – певцом, Чаплин – актером, Эйзенштейн – кинорежиссером. Знание, получаемое в реальном опыте жизни, неразрывно связано с системой оценок реальности – миросозерцанием художника. Миросозерцание художника – единство мировоззрения и мироощущения. У каждого художника в ходе его жизни формируется определенное мировоззрение (система политических, правовых, религиозных, философских, этических и эстетических взглядов на мир, которые складываются у каждой личности, в данном случае художника, в процессе ее общественной жизни под влиянием ее социального положения). Мировоззрение – это духовное образование идеологического порядка, а мироощущение – явление социально – психологическое. 1. Мировоззрение есть продукт абстрактного мышления, а 2. Талант – орудие художественно – образного мышления. Мироощущение объединяет умонастроения, симпатии, идеалы человека принадлежат к сфере обыденного сознания. В творчестве художника (в отличие от других) непосредственно воплощается его мироощущение, а мировоззрение влияет на творческий процесс главным образом через посредство мироощущения. Как бы ни были сложны в каждом конкретном случае формы проявления миросозерцания в создаваемых художником произведениях, оно всегда остается направляющей силой творчества, т.к. миросозерцание художника непосредственно определяет систему оценок жизни, которые воплощаются в творчестве данного художника, тем самым от миросозерцания художника зависит идейный смысл его произведений, их пафос. Именно мировоззрение мастера определяет характер творческого метода, с помощью которого создаются его произведения. Творческий метод художника – это система принципов, положенных им в основу его практической деятельности. Творческий метод диктует таланту и мастерству, что им делать, куда идти, какой жизненный материал отбирать, каким способом его преобразовывать, к каким целям стремиться, во имя чего творить. 1 сторона, объективно присущая творческому методу – его познавательная установка, 2 сторона творческого метода – его оценочная установка, 3 – его созидательная установка, 4 – семиотическая установка. Одних художников их творческий метод заставляет «пожертвовать» реальным во имя идеального, то другие художники, строящие свои методы на реалистической основе, отказываются от этого и стремятся к типизированному, а не идеализированному отражению действительности. У каждого художника метод творчества неповторимо – своеобразен, выражая его индивидуальность и представляя ее в продуктах творчества. Но значении творческого метода в деятельности художника, сам он, миросозерцание художника и его жизненный опыт, его талант не является еще реальной созидательной силой. В худ. творчестве, как и в любой практической деятельности, созидательной силой является мастерство – высокое уменье создавать художественные ценности (овещствленные, материализованные). Мастерство объясняет, реализован или не реализован данный худ. замысел, и если да, то на каком эстетическом уровне это сделано. Мастерство художника – это совершенное владение языком данного искусства и уменье точно, выразительно, понятно сказать на этом языке то, что он хочет. Если рождение худ. замысла и его вынашивание есть по преимуществу функции таланта, то материализация замысла осуществляется именно силой мастерства, которая претворяет в действительность заключенные в таланте творческие потенции. Творческий процесс – это продуманно – расчетливая лепка образа, его конструирование, но и органическая жизнь художника в образе. Грядущее произведение начинается с зарождения замысла и в конце концов выходит до его материального воплощения. Процесс требует от художника больших усилий, т.к. в ходе реального материального воплощения замысла худ. сод. Развивается, обогащается, развертывается во всей своей полноте и конкретности. Сколь бы ни была могучей творческая сила воображения художника, она не способна представить содержание романа, картины, пьесы и т.д. во всех его изгибах и оттенках, во всем безграничном богатстве его разветвлений. Худ. произведение – итог сложного и противоречивого творческого процесса. В произведении искусства все является формой и одновременно все является содержанием. Различить содержание и форму можно как духовное наполнение (смысл, информация), заключенная в данном произведении; и как материальное воплощение этой информации (этого значения, смысла в слове, звуке, движении, рисунке, цвете, объеме).