Садуова А. Т.. Фантазия «Фейерверк» И.Ф. Стравинского

УДК 78.04 ББК 85.313(2)

С 14

Научный редактор:

доцент, кандидат искусствоведения ФГБОУ ВО «Уфимский государственный институт искусств имени З. Исмагилова» С.И. Махней

Рецензенты:

заведующая кафедрой истории музыки ФГБОУ ВО «Уфимский государственный институт искусств имени З. Исмагилова», профессор,

кандидат искусствоведения С.М. Платонова

заведующая кафедрой музыкального образования и хореографического искусства ФГБОУ «Башкирский государственный педагогический университет имени

М. Акмуллы», доцент, кандидат искусствоведения И.Р. Левина

Садуова А.Т.

С 14 Фантазия «Фейерверк» И.Ф. Стравинского: учебное пособие / А.Т. Садуова. – Уфа: УГИИ им. З. Исмагилова, 2020. – 30 с.: нот.

ISBN978-5-93716-138-3

В учебном пособии симфоническая фантазия «Фейерверк» анализируется как образец импрессионистских исканий И.Ф. Стравинского. Здесь также представлена её история создания, даны оценки современников.

Издание предназначено для студентов и преподавателей музыкальных колледжей и вузов.

Рекомендуется и печатается по решению Редакционно-издательского Совета УГИИ им. З. Исмагилова в качестве учебного пособия

УДК 78.04 ББК 85.313(2)

ISBN 978-5-93716-138-3

©А.Т. Садуова, 2020

©ФГБОУ ВО «Уфимский государственный институт искусство им. З. Исмагилова, 2020

2

СОДЕРЖАНИЕ

К читателю…………………………………………………….. 4

Фантазия «Фейерверк» И.Ф. Стравинского как образец русского импрессионизма……………………………………. 6

Список рекомендуемой литературы…………………………. 17

Приложение. Нотные примеры……………………………….. 18

3

К ЧИТАТЕЛЮ

Игорь Фёдорович Стравинский (1882–1971) – выдающийся композитор, одна из самых ярких фигур в музыкальном искусстве XX века. Сочинения И. Стравинского всегда были созвучны времени. Они не только вбирали в себя, но и во многом определяли разнообразные стилевые тенденции. Неслучайно композитора нередко называли «Человеком тысячи одного стиля» или «Законодателем музыкальных мод»1.

Начало жизни и творчества И. Стравинского связано с Россией и русской культурой, и это во многом определило стилистику многих его произведений в последующие годы. В

сочинениях И. Стравинского русского периода важное место занимают импрессионистские искания. Примером здесь могут служить «Фантастическое скерцо» (1908), балет «Жар-птица»

(1910), опера «Соловей» (1914). В этом же ряду – фантазия

«Фейерверк». Созданная в 1908 году, она оказалась в числе первых импрессионистских произведений в русской музыке.

Предлагаемое учебное пособие позволит расширить представление о русской музыке начала XX века. В частности,

познакомит читателей с симфонической фантазией «Фейерверк» И. Стравинского как образцом «русского варианта импрессионизма» (терминология Т. Левой). В завершении пособия приводится список рекомендуемой литературы,

1 Ярустовский, Б. М. Игорь Стравинский: краткий очерк жизни и творчества. М. : Советский композитор, 1963. С. 5.

4

познакомившись с которой читатель сможет лучше узнать жизнь и творчество И. Стравинского, в особенности его русский период.

В конце пособия также имеется Приложение с нотными примерами.

5

ФАНТАЗИЯ «ФЕЙЕРВЕРК» И.Ф. СТРАВИНСКОГО

КАК ОБРАЗЕЦ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА

Симфоническая фантазия «Фейерверк» И. Стравинского посвящена Надежде и Максимилиану Штейнбергам. Надежда Штейнберг – урождённая Римская-Корсакова, дочь известного композитора, Николая Андреевича Римского-Корсакова, а

Максимилиан Штейнберг – ученик Н. Римского-Корсакова, друг И. Стравинского, выпускник Петербургской консерватории 1908

года. Пьеса была задумана в качестве подарка к их свадьбе,

которая состоялась 4 июня 1908 года по старому стилю (за три дня до смерти Николая Андреевича Римского-Корсакова). В

марте же 1908 года состоялась помолвка Надежды и Максимилиана2. Это и послужило импульсом к написанию сочинения И. Стравинским.

Идея «нарисовать» картину фейерверочного действа, как известно, уже была реализована в творчестве Г. Генделя. Каждый из шести номеров его сюиты «Музыка фейерверка», как пишет Т. Ливанова, «в точности соответствует определённым зрелищным эффектам»3. Сюита «Музыка фейерверка» была исполнена в лондонском Грин-парке 27 апреля 1749 года в честь

2Смирнов, В. В. Творческое формирование И. Ф. Стравинского. Л. : Музыка, 1970. С. 76.

3Ливанова, Т. Н. Георг Фридрих Гендель // Ливанова, Т. Н. История западноевропейской музыки до 1789 года. В 2 т. Т. 2. 2-е изд. М. : Музыка,

1982. – С. 100.

6

окончания войны за австралийское наследство и празднования заключения Ахенского мира4.

Если во времена Г. Генделя фейерверки давались только по особым государственным праздникам, то в конце XVIII века в России, как отмечает Е. Сариева, они «входят в быт состоятельных людей»5. И на рубеже XIX–XX веков фейерверки по случаю свадьбы не являлись исключительным событием.

Такая традиция прочно укрепилась в русской среде.

Замыслом создания «Фейерверка» И. Стравинский делился со своим учителем, Н. Римским-Корсаковым: «Во время беседы я рассказал ему о задуманной мною небольшой фантазии для оркестра, для которой уже нашёл название. Это был “Фейерверк”.

По-моему, Николая Андреевича это заинтересовало, он попросил меня, как только я закончу, сразу же прислать ему партитуру»6.

Данная встреча, как отмечает С. Савенко, состоялась между 4 и

11 апреля 1908 г. по старому стилю (между 17 и 24 по новому стилю)7. Можно только сожалеть, что Н. Римский-Корсаков не успел дать свою оценку «Фейерверку». По воспоминаниям автора,

произведение было закончено через полтора месяца и тут же ему отправлено. Однако, как пишет И. Стравинский, «несколько дней спустя пришла телеграмма с известием о его [Н. Римского-

4Там же.

5Сариева, Е. А. Фейерверки в России XVIII века // Развлекательная культура России XVIII – XIX вв. : очерки истории и теории. СПб. : Дмитрий Буланин, 2000. С. 97.

6Стравинский, И. Ф. Хроника. Поэтика. М. : Российская политическая энциклопедия, 2004. С. 24.

7Там же. С. 142.

7

Корсакова – А.С.] кончине, а вскоре вернулась и моя бандероль, не доставленная за смертью адресата»8.

Комментируя данный факт, С. Савенко полагает, что

бандероль с «Фейерверком» «вряд ли вернулась тогда к И. Стравинскому…, ибо попала по назначению»9. Свидетельством этого исследователь считает письмо М. Штейнберга М. Гнесину от

1 июля 1908 г. по старому стилю: «Игорь ко дню моей свадьбы сочинил фантазию “Фейерверк” для большого оркестра – нечто вроде марша на 3/4 и прислал сюда партитуру (30 стр.). Мне весьма нравится; музыка весьма типичная для Игоря, вроде “Пчёл”10.

Инструментовано блестяще, если только возможно будет сыграть,

ибо невероятно трудно»11.

Симфоническая фантазия вызывает соответствующие названию ассоциации, что отмечается многими исследователями.

По наблюдению В. Смирнова, здесь «всё подчинено картинно-

изобразительному началу, созданию атмосферы шумной и блестящей праздничности»12. М. Друскин считает, что в

«Фейерверке» намечается такое характерное качество для

8Там же.

9Там же.

10 Имеется в виду «Фантастическое скерцо», вдохновлённое эссе М. Метерлинка «Жизнь пчёл». Ещё до исполнения И. Стравинский снял программу. Однако в воспоминаниях современников «Фантастическое скерцо» довольно часто именуется как «Пчёлы» (Б. Тюнеев, А. Оссовский, В. Ястребцев).

11Там же. С. 142–143.

12Смирнов, В. В. Творческое формирование И. Ф. Стравинского. Л. : Музыка, 1970. С. 76.

8

импрессионизма, как «сфера “воздушности”»13. Некоторые средства, с помощью которых достигается восприятие фантазии как импрессионистского полотна, были указаны ещё в 1910 году В. Каратыгиным. В журнале «Аполлон» он писал, что видит в этом сочинении «вещь… прямо ослепляющую огромным богатством гармонической и колористической изобретательности»14.

Действительно, образное содержание фантазии не лишено звукоизобразительности и передаёт впечатления композитора от выкриков ликующей, праздничной толпы, от фейерверочного действа.

По авторскому определению «Фейерверк» создан в жанре фантазии. Выбор именно этого жанра не кажется случайным.

Импровизационность, свойственная фантазии, понимается как непредсказуемый, затейливый поток ассоциаций-зарисовок и набросков15. Собственно форма кажется размытой, подвижной и вызывает впечатление спонтанности, позволяя И. Стравинскому создать в пьесе импрессионистскую картину,

характеризующуюся то непрерывным движением, то застывшей статикой16.

13Друскин, М. С. Игорь Стравинский. Личность. Творчество. Взгляды. 2-е изд. Л. : Сов. композитор, 1979. С. 53.

14Каратыгин, В. Г. Молодые русские композиторы. Аполлон. 1910. №11. октябрь-ноябрь. С. 40.

15Примечательно, что подобная характеристика может быть отнесена и к прелюдиям К. Дебюсси.

16Движение и статика, как известно, занимают немаловажное место и в искусстве фейерверка: в составлении представления часто используют контрастные сопоставления статических и динамических, подвижных и неподвижных фигур.

9

В связи с этим определение «фантазия» можно понимать и как одну из форм воображения. В фантазиях человек может создать то, чего не существует, или никогда не может произойти, –

отмечают психологи17. И. Стравинский, словно вспоминая празднества, на которых ночное небо окрашивается самыми разными цветами и причудливыми фигурами, стремится в своём воображении, а затем и звуками воссоздать картину фейерверочного действа. В результате его оркестровую пьесу можно отнести и к жанру картины, а именно, к «сменно-

динамической картине» (О. Соколов). Её художественные возможности обогащаются за счёт эффекта «плавной смены картин, переключения внимания с одной на другую»18. Именно это свойство, по мнению О. Соколова, подобно эффектам

«движущейся панорамы или киноленты», что непроизвольно предвосхитило принцип киномонтажа19. Такое «переключение» кажется вполне обоснованным: фейерверк издавна считался яркой феерией огня (с немецкого «фейерверк» означает «огнедействие»)

и композиции составления фейерверков всегда непредсказуемы.

Ассоциативность пьесы настолько велика, что слушателю интуитивно передаётся не только ощущение восторженного состояния. Он становится как бы соучастником всего «действа»,

выстраивая в своём сознании целый ряд «картин», ассоциируемых с различными видами фейерверков. Первый и второй разделы

17Вик, Э. Фантазия // Психологическая энциклопедия. М. : Питер, 2006.

С. 951.

18Соколов, О. В. Морфологическая система музыки и её художественные жанры : монография. Нижний Новгород : ННГУ, 1994. С. 95.

19Там же.

10