из электронной библиотеки / 421274196822196.pdf
.pdfУПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОУ ВО «БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ
ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ) АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО В ХОРЕОГРАФИИ
Направление подготовки – Хореографическое искусство 52.03.01(071200) Профиль подготовки – «Танцевально - эстетическая педагогика»
Квалификация (степень) выпускника – Бакалавр Форма обучения – очная
Белгород – 2014
1
Кафедра хореографии
Учебно-методический комплекс по дисциплине «Актерское мастерство в хореографии»
Направление подготовки
Хореографическое искусство 52.03.01(071200)
Профили подготовки
«Танцевально - эстетическая педагогика»
Квалификация (степень) выпускника
Бакалавр
Форма обучения
Очная
Автор: доцент кафедры хореографии _________________Н.В. Бараниченко
Учебно-методический комплекс одобрен на заседании кафедры хореографии
«______» _______________ 201__ г., протокол № _______
Зав. кафедрой хореографии, профессор ____________ О.Б. Буксикова
«______» _______________ 201__ г., протокол № _______
Зав. кафедрой хореографического творчества, доцент ____________
Н.В. Бараниченко «______» _______________ 201__ г., протокол № _______
Зав. кафедрой хореографического творчества, доцент ____________
Н.В. Бараниченко
«______» _______________ 201__ г., протокол № _______
Зав. кафедрой хореографического творчества, доцент ____________
Н.В. Бараниченко
«______» _______________ 201__ г., протокол № _______
Зав. кафедрой хореографического творчества, доцент ____________
Н.В. Бараниченко
2
Содержание УМКД |
|
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ |
5 |
МЕСТО ДИСЦИПЛИНЫ В СТРУКТУРЕ ООП ВПО |
5 |
ОБЪЕМ ДИСЦИПЛИНЫ И ВИДЫ УЧЕБНОЙ РАБОТЫ |
9 |
СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ |
9 |
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ |
20 |
САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТАСТУДЕНТОВ |
24 |
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ |
|
УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ) |
25 |
МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ |
26 |
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ОРГАНИЗАЦИИ |
|
ИЗУЧЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ |
27 |
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ |
30 |
ГЛОССАРИЙ |
91 |
УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГБОУ ВО «БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»
Кафедра хореографического творчества
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ) «АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО В ХОРЕОГРАФИИ»
Направление подготовки
Хореографическое искусство 52.03.01(071200)
Профили подготовки
«Танцевально - эстетическая педагогика»
Квалификация (степень) выпускника
Бакалавр
Белгород – 2014
4
1.ЦЕЛИ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ Цель преподавания дисциплины: является формирование у студентов
системных знаний и представлений об основных элементах актерского мастерства, овладеть практическими навыками актерского мастерства в хореографии.
Овладеть знаниями и умениями основных элементов актерского мастерства,
Овладеть практическими навыками режиссуры танца.
Поиск инновационных методов и приёмов раскрепощения на сцене,
Достижение цели в борьбе с предлагаемыми обстоятельствами,
Применение в педагогическом процессе инновационных методов,
Достижение внутреннего и внешнего баланса личности.
Задачи курса: достижение внутренней и внешней раскрепощенности студента средствами органического сочетания сценического действия с выразительными средствами хореографического искусства.
Место предмета в структуре подготовки специалиста.
«Только через внутреннее ощущение движения можно научиться понимать и чувствовать его». (К. С. Станиславский).
Особое внимание в работе со студентами обращается на органическое сочетание сценического действия с выразительными средствами хореографического искусства.
Комплексное освоение элементов сценического мастерства дает возможность определить пути создания сценического образа. Специфика танцевального искусства – выразительность, красноречие человеческого тела, а элементы актерского мастерства как раз и помогают развить у студента воображение, фантазию, эмоциональность общения и умение мыслить хореографическими образами.
Современный хореограф должен обладать не только пластическим мышлением, но и художественным режиссерским видением. Предлагаются способы и приемы для развития творческой фантазии и режиссерского мышления, а также приобретение навыков в организации сценического пространства. Будущий балетмейстер должен обладать неповторимой индивидуальностью, чему активно способствуют знания по предмету «Актерское мастерство в хореографии».
2.МЕСТО ДИСЦИПЛИНЫ В СТРУКТУРЕ ООП ВПО
Дисциплина «Актерское мастерство в хореографии» Федерального компонента цикла специальных дисциплин составлена в соответствии с государственными образовательными стандартами высшего профессионального образования. Преподавание данного курса тесно взаимосвязано с такими дисциплинами как: «Мастерство хореографа», «Композиция историко-бытовых и бальных танцев», «Основы методики преподавания классического танца», а так же с другими предметами общепрофессионального цикла.
5
Актуальность развития и изменения сознательных и бессознательных сторон психологического состояния личности посредствам разных форм и видов хореографического искусства, на лицо.
Развитие профессионального хореографического мышления, воспитание культуры тела в движении через выразительные средства танца, развитие артистичности, пластичности, музыкальности и выразительности движения, раскрытие индивидуальности и творческого потенциала хореографа происходит посредствам развития актёрских способностей исполнителя, знания собственного психофизического состояния и умения пользоваться им в любых предлагаемых обстоятельствах.
Опытно-экспериментальная работа в условиях хореографического класса по формированию эстетических компетенций через поиск новых форм выразительных средств хореографии и ориентаций в процессе профессиональной подготовки студентов, основана в первую очередь на созданной К.С. Станиславским, системе актёрского мастерства.
Элементы актёрского мастерства (вера и наивность, беспредметное действие, воображение и фантазия и др.) являются главным фактором в работе над хореографическим образом.
Художественный образ - это субъективное восприятие объективной реальности, мотивированное эстетическим идеалом личности творческого человека.
Наблюдения за различными образами и характерами людей, конфликтами, за проявлением человеческих качеств, в предлагаемых жизненных обстоятельствах - вот та основа для создания художественного, хореографического образа. Характер героя на сцене раскрывается в линии его поведения, в его действиях и поступках, отражённых средствами хореографического искусства. Работая над внутренним и внешним раскрепощением студента, на занятиях по актёрскому мастерству, используется музыкальное сопровождение, как активный помощник в достижении поставленной цели. Действие - психофизический процесс, направленный на достижение определённой цели в борьбе с предлагаемыми обстоятельствами.
Искусство хореографии основано на музыкально организованных, условных, образно-выразительных движениях человеческого тела. Оно изначально синтетическое, ибо вне музыки, усиливающей выразительность танцевальной пластики, дающей ей эмоциональную и ритмическую основу, оно не может существовать.
Вместе с тем хореография - зрелищное искусство, где существенное значение приобретает не только временная, но и пространственная композиции танца, зримый облик танцующих (отсюда - роль костюма, декоративного оформления и др.).
6
3.ТРЕБОВАНИЯ К РЕЗУЛЬТАТАМ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
общекультурных (ОК):ОК-15
способностью к деловой и эмоциональной кооперации с коллегами, работе в коллективе (с партнерами в дуэте, в ансамбле, с обучающимися на занятиях, с коллегами в трудовом коллективе) (ОК-15);
профессиональные (ПК): ПК-5,ПК-10,ПК-15
педагогическая деятельность:
способностью осуществлять педагогическую и репетиционную работу с исполнителями, видеть и корректировать технические, стилевые ошибки обучающихся, объяснять методически трудные приемы и сочетания движений, раскрыть перед исполнителями смысл, образность и музыкальность хореографических композиций (ПК-5);
способностью сочинять качественный хореографический текст, анализировать художественные произведения литературы, изобразительного искусства, музыки, хореографии и на этой основе создавать балетное либретто или сценарный план хореографической постановки, структурировать композицию танца в различных хореографических формах (ПК-10);
способностью использовать в своей профессиональной деятельности основные принципы работы со сценическим пространством, пользоваться выразительными средствами сценографии (ПК-15);
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать:
систему актерского мастерства К.С.Станиславского;
элементы актёрского мастерства;
основы режиссуры и композиционного построения;
законы построения сценического действия;
методы проведения занятий;
концепцию определяющей роли собственной деятельности в развитии личности применительно к процессу хореографического обучения;
Уметь:
определять цель и задачи урока по актерскому мастерству;
устанавливать связь актерского искусства с другими видами искусств;
осуществлять анализ сценического действия;
работать со средствами выразительности.
применять дидактические принципы и полученные знания в процессе обучения;
использовать учебную, учебно-методическую, художественную и иную литературу в процессе обучения.
использовать результаты психологического анализа личности обучающегося в интересах повышения эффективности работы;
7
Владеть:
технологией ведения урока по основам актерского мастерства;
техникой владения системы Станиславского;
характером и манерой исполнения в предлагаемых обстоятельствах;
навыками применения актерского мастерства в реализации замысла балетмейстера;
навыками исполнительского искусства;
владеть логикой построения сценического действия;
владеть построением логической линии логики чувств и логики действия;
опытом реализации выразительных средств в самостоятельной профессиональной деятельности;
основами режиссуры.
методиками саморегуляции протекания основных психических функций в различных условиях деятельности;
4. ОБЪЕМ ДИСЦИПЛИНЫ И ВИДЫ УЧЕБНОЙ РАБОТЫ
Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетных единиц, 72часов.
Виды учебной работы |
Всего часов / |
4 курс |
|
зачетных |
8 семестр |
|
единиц |
|
|
|
|
Аудиторные занятия. |
30 |
30 |
В том числе |
|
|
Лекции (Л). |
12 |
12 |
Практические занятия (ПЗ). |
12 |
12 |
Семинары (С). |
|
|
Лабораторные работы (ЛР). |
|
|
Индивидуальные (или) другие виды |
6 |
6 |
аудиторных занятий (ИЗ). |
|
|
Самостоятельная работа (СР). |
42 |
42 |
Курсовой проект |
|
|
Дипломный проект |
|
|
Реферат |
|
|
Вид итогового контроля (зачет, экзамен). |
З |
З |
Зачетные единицы |
2 |
2 |
|
|
|
Всего |
72 |
72 |
|
|
|
8
5. СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
5.1. СОДЕРЖАНИЕ РАЗДЕЛОВ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
№ |
№ |
Наименование раздела, |
Содержание раздела, темы в |
||
семе |
|||||
п/п |
|
темы |
дидактических единицах |
||
стра |
|
||||
|
|
|
|
||
1 |
2 |
|
3 |
4 |
|
1 |
8 |
Раздел 1 Мастерство актера. |
Цели и задачи курса. Виды |
||
|
|
Тема 1.1Мастерство актера – |
природы актерской игры Задача |
||
|
|
искусство сценического |
первого раздела состоит в |
||
|
|
действия. |
|
изучении и освоении элементов |
|
|
|
|
|
актерского мастерства. |
|
|
|
|
|
Воспитание умения логически и |
|
|
|
|
|
последовательно действовать в |
|
|
|
|
|
предлагаемых обстоятельствах. |
|
2 |
8 |
Тема 1.2 Сущность и цели |
Система К. С. Станиславского |
||
|
|
системы |
актерского |
как метод овладения техникой |
|
|
|
мастерства. |
|
актерской игры, т.е. |
|
|
|
|
|
сознательное овладение |
|
|
|
|
|
творческим процессом. |
|
|
|
|
|
Основные этапы создания |
|
|
|
|
|
системы. Влияние системы на |
|
|
|
|
|
драматический и балетный театр |
|
|
|
|
|
Психофизическое сценическое |
|
|
|
|
|
самочувствие объединяется в |
|
|
|
|
|
единый творческий процесс, |
|
|
|
|
|
заключающий в себе элементы. |
|
|
|
|
|
Через физическое действие к |
|
|
|
|
|
внешнему самочувствию |
|
|
|
|
|
артиста, а от него – к |
|
|
|
|
|
подсознательному творчеству. |
|
3 |
8 |
Тема 1.3 Элементы системы и |
Психофизическое сценическое |
||
|
|
их последовательность. |
самочувствие объединяется в |
||
|
|
|
|
единый творческий процесс, |
|
|
|
|
|
заключающий в себе элементы: |
|
|
|
|
|
сценическое внимание, |
|
|
|
|
|
воображение и фантазия, |
|
|
|
|
|
эмоциональная память, вера и |
|
|
|
|
|
наивность, общение. Роль и |
|
|
|
|
|
значение воображения и |
|
|
|
|
|
фантазии в творчестве актера и |
|
|
|
|
|
хореографа балетного театра. |
|
|
|
|
|
Хореографическая фантазия. |
|
|
|
|
|
Воображение, фантазия, память. |
|
|
|
|
|
Абстрактное и конкретное на |
9
|
|
|
сцене. Обоснование вымысла |
|
|
|
воображения. Воображение как |
|
|
|
способность мысленно |
|
|
|
воспроизводить данные опыта. |
|
|
|
Виды воображения. |
|
|
|
Необходимость воображения на |
|
|
|
сцене. Фантазия – способность |
|
|
|
комбинировать данные опыта в |
|
|
|
соответствии с творческой |
|
|
|
задачей. Конкретность |
|
|
|
фантазирования. Значение |
|
|
|
воображения и фантазии в |
|
|
|
творчестве актера и хореографа. |
|
|
|
Сущность игры – отношение к |
|
|
|
неправде как к правде. |
|
|
|
Сценическая вера – это |
|
|
|
серьезное отношение к неправде |
|
|
|
как к правде. Публичное |
|
|
|
одиночество. Эмоциональная |
|
|
|
сторона восприятия явлений |
|
|
|
окружающей жизни и их |
|
|
|
значение для актера. |
|
|
|
Взаимосвязь восприятия и |
|
|
|
воображения. Непрерывность |
|
|
|
личностных наблюдений и |
|
|
|
обобщающий их анализ. |
|
|
|
Воспитание умения жить |
|
|
|
вымыслом воображения, |
|
|
|
углубленного внимания, веры в |
|
|
|
подлинность действия. Вера в |
|
|
|
обстоятельства как средство |
|
|
|
достижения правды вымысла. |
|
|
|
Сценическая вера – это |
|
|
|
серьезное отношение к |
|
|
|
сценической неправде как к |
|
|
|
жизненной правде. Развитие |
|
|
|
воображения как необходимого |
|
|
|
условия создания образа и |
|
|
|
сценического действия. |
|
|
|
Упражнения на развитие |
|
|
|
воображения. |
4 |
8 |
Тема 1.4 Действие – основа |
Освоение понятия |
|
|
сценической жизни |
сценического действия. |
|
|
|
Действие как эмоциональный |