Бородин-симфонист

Бородин – симфонист. Симфония №1.

Бородин – один из создателей русской классической симфонии.

Его 1-я симфония (1867) положила начало героико-эпическому направлению рус. симфонизма.

Уже здесь проявились характерные особенности симф. мышления:

Эпичность,

Связь с миром рус. нар былин и сказок,

Верность классическим формам,

И основанная на контрастах и синтезе тем, драматургия.

Излюбленный прием – длительное развертывание одного образа, долгое пребывание в одном состоянии.

Развитие осуществляется путем сближения контрастных сфер, итогом которого является их единство.

Широкие и однородные пласты музыки цементируются приемами мелодической и ритмической остинатности.

Структура мелодий, как правило, имеет непериодическую структуру и диатоническую природу.

Гармонический язык в основе также диатоничен. Но не чужд хроматизму.

Характерны аккорды не терцовой структуры, наложение нескольких функций.

Первая симфония Es (1867).

Работал над симфонией под «надзором» Балакирева.

Ему же посвятил. Он же был ее первым исполнителем (концерт РМО, 1869).

Уже прослеживаются черты эпоса.

Первая часть.

Большое значение имеет квартовая интонация, которая пронизывает все соч.

Начинается медленным вступлением в одноименном миноре (Fg, Vc, Cb).

Оно готовит ГП.

Интонации русской песенности.

ГП имеет классицистские интонации.

Изложена имитационно (Vl, Vn I).

ПП имеет три темы.

Первая – B-dur, классическая тема.

Вторая – D-dur, восточная тема.

Третья – ладовая переменность d-moll – B-dur, русская.

ЗП – B-dur.

Разработка состоит из двух разделов.

Первый – абсолютно классический по облику; сближает темы ГП и ПП; A-dur.

Второй – возвращение в бемольную сферу. Смена знаков на Es-dur.

Звучит интересная вертикаль: тоника Des-dur с низкой VII ступенью.

Миксолидийский басовый ход в двух хоровых «Славах» (Глинки и Бородина).

Кода написана как вторая разработка.

В медленном (русском) эпилоге вновь сближает ГП и ПП, но на другом уровне: они перетекают друг в друга.

Вторая часть.

Скерцо.

На месте медленной части ставить скерцо – черта стиля.

Тема рождается в недрах остинатного пульса (бетховенский принцип).

Форма – сложная трехчастная с сонатой по краям.

Трио – русское.

Тема интонационно связано с русской темой ПП первой части.

Первое предложение темы имеет интересный каденционный ход: вверх на кварту – чисто фольклорное окончание.

В скерцо впервые использует свой яркий прием «клевания» (по Мусоргскому).

Он - и в начале разработки, и в финале, в скерцо Второй симфонии, на тритонах в арии Кончака.

Скерцо написано в главной тональности симфонии.

Это был просчет.

Скерцо в главной тональности – у классиков.

Но скерцо, поставленное на второе место, меняет логику.

Больше так не делал.

Медленная часть.

Лист назвал ее шедевром.

Форма Andante –

A (D-dur),

B (fis дор., либо cis-moll),

С (c дополнением А’, Des-dur), A (+ дополн. A’, D-dur).

Финал.

Балансирует между классицистским и русским стелем.

Уже ГП вызывает спор.

Кто-то видит в ней шумановские черты, кто-то – русские.

Первые трактуют ее лад как гармонический мажор, вторые – как миксолидийский мажор, продублированный в секвенции – миксолидийский Es и миксолидийский Ces.

Но динамика и фактура – яркие аргументы в пользу русского богатырского склада.

В разработке использует полифоническую технику (контрапунктические сочетания, фугато).

Завершает симфонию эпизодом «клевания» из Скерцо.