История кино / Роберто Росселлини

Роберто Росселлини. Итальянский режиссер. Родился 8 мая 1906 г. в Риме, умер в 1977 г. там же.

Росселлини был выходцем из за­житочной буржуазной семьи. Его отец, архитектор, обладал разносто­ронней культурой, любовь к кото­рой привил и сыну. Тем не менее Росселлини закончил высшую тех­ническую школу и первые докумен­тальные фильмы "Подводная фан­тазия" (1936) и "Послеполуденный отдых фавна" (1937) на музыку Де­бюсси снимал как любитель. Одна­ко период ученичества и эстетизи-рованных упражнений на том и за­кончился, и в годы войны Р. уже снимал своеобразную пропаганди­стскую трилогию "Белый корабль", "Пилот возвращается" и "Человек с крестом", словно заказанную фа­шистскими властями. И хотя как режиссер он ставил задачу "вывес­ти настоящих военных, взятых из реальной фронтовой действитель­ности", результат оказался обрат­ным: помпезной фальши фашизма искренность и правда документа были решительно противопоказаны. В 1945 г. Р. снял "Рим — открытый город" (пр. МКФ в Каннах, 1946), где прием документирования ре­альности не только "сработал", но и положил начало новому направле­нию в итальянском кино, получив­шему название "неореализм". Р. стал "отцом" нового послевоенного кино Италии, а его фильм — мани­фестом. "Роберто был своего рода прародителем, от которого произо­шли мы все", — напишет позднее о Р. Федерико Феллини. Три фильма "Рим — открытый город", "Пайза" (пр. МКФ в Венеции, 1946) и почти десять лет спустя " Генерал Делла Ровере" (пр. МКФ в Венеции, 1959), рассказавшие о войне и послево­енной действительности "в формах самой действительности" (П.П. Па­золини) , привносят между тем в со­временный кинематограф наряду с документальностью такие понятия, как "наблюдение зажизнью", "инс­тинктивный", "ассоциативный" и "эмоциональный" монтаж, "свобо­да импровизации", "субъективная реальность" и т.д. Метод Р. по су­ществу оказывается много сложнее, нежели концепция неореализма, по­этому его переход сначала к темам моральной деградации общества в фильмах "Германия, год нулевой", "Машина, убивающая плохих", а позднее к поиску нравственного идеала вне социума — "Стромболи, земля божья", "Европа, 51", "Путе­шествие в Италию" — представля­ется логичным и закономерным, а не странным и непоследовательным, как было принято считать. В начале 60-х гг. Р. одним из первых режис­серов кино начинает работать на те­левидении, которое в ту пору счи­талось "местом для неудачников", где создает многосерийные поста­новочные полотна, которые назы­вает "дидактическими" в смысле воспитательными. Все они посвя­щены историческим событиям или личностям или иллюстрируют биб­лейские сюжеты.

"Надо уйти в прошлое, чтобы по­нять настоящее", — говорит Р., осу­ществляя свою дидактическую мис­сию. Принято считать, что, открыв неореализм с его верой в простого человека и человеческую солидар­ность, Росселини-де не смог пойти дальше и показать, как же живется человеку в окружающем ему мире. Но, похоже, Р. это нимало не инте­ресовало. Ему было важнее знать, как человеку живется с самим со­бой. Именно отсюда его стремление "выгородить" человека, вырвать из жизненного потока, поместить в такие обстоятельства, когда помощь может быть дарована только свыше.

 

Л. Алова

 

Фильмография: "Белый корабль" (La nave bianca), 1941; "Пилотвозвращается" (Un pilota ritorna), "Человек с крестом" (L'uo-mo della croce), оба — 1942; "Желание" (Desiderio), 1943; "Рим — открытый го­род" (Roma — citta aperta), 1945; "Пайза" (Paisa), 1946; "Любовь", новеллы: "Че­ловеческий голос" и "Чудо" (L'amore, — Lavoceumana, — Ilmiracolo), 1947; "Ма­шина, убивающая плохих" (La macchina ammazzacattivi), "Германия, год нулевой" (Germania, anno zero), оба— 1948; "Фран-циск, менестрель божий" (Francesco, giul-lare di Dio), 1949; "Стромболи, земля божья" (Stromboli, terra di Dio), 1950; "За­висть", новелла в фильме "Семь смерт­ных грехов" (L'invidia, I sette peccati capi-tali) 1951; "Европа, 51" (Europa, 51), "Где свобода?" (Dov'e la liberta?), "Осужден­ный доктор" (Medico condotto), "Ингрид Бергман", новелла в фильме "Мы — жен­щины" (Ingrid Bergman, — Siamodonne), все — 1952; "Путешествие в Италию" (Viaggio in Italia), "Неаполь", новелла в фильме "Любовь за полвека" (Napoli, Amoridimezzosecolo), оба— 1953; "Страх" (Lapaura), "Жанна д'Арк на костре" (Gio-vanna d'Arco al rogo), оба — 1954; "Индия" (India), 1958; "Генерал Делла Ровере" (II generale Delia Rovere), 1959; "В Риме была ночь" (Era notte a Roma), 1960; "Да здрав­ствует Италия!" (Viva l'ltalia!), "Ванина Ванини" (Vanina Vanini), оба — 1961; "Чернаядуша" (Animanera), "РоГоПаГ", новелла "Честность" (RoGoPaG, l'episo-dio Illibatezza), оба — 1962; "Приход к власти Людовика XIV" (La prise de pou-voir par Louis XIV), 1966; "Деяния апос­толов" (Attidegliapostoli), 1968; "Сократ" (Socrate), 1970; "Блез Паскаль" (Blaise Pa­scal), "История американской револю­ции" (La storia della rivoluzione america-na), оба — 1971; "Августин из Иппоны" (Agostino d'Ippona), "Возраст Козимо" (L'eta di Cosimo), оба — 1972; "Декарт" (Cartesius), 1973; "Год первый" (Anno uno), 1974; "Мессия" (II Messia), "Кир П" (Kyros II), оба — 1975.

 

Библиография: Соловьева И. Кино Ита­лии. М., Искусство, 1960; Кино Италии: Неореализм. М., Искусство, 1989; АргаА. Rossellini oltre il neorelismo. // II neoreali-smo cinematografico italiano, Le Monnier Firenze, 1965; Rossellini R. La trilogia della guerra. Cappelli, Bologna, 1972; Brunetta G.P. Roberto Rossellini: una lezione socrati-ca del cinema. Ministero degli esteri, Roma, 1980.