1. Основи композиції та стилі в дизайні інтер’єру. Основи композиції в дизайні інтер’єру. Цілісність зовнішньої форми; підпорядкованість елементів; масштабність; пропорційність; симетрія, асиметрія; колір. Історія виникнення та розвиток дизайну інтер’єру, зокрема, культура побуту в українській хаті. Стилі в дизайні інтер’єру: історичні, регіональні, сучасні. Історія виникнення стилів інтер’єру. Основні риси різних стилів.

Основи композиції в дизайні інтер'єру.

Інтер'єр квартири, незалежно від бажання людини, що проживає в ній, відображає його внутрішню сутність. Тому дуже важливо сформулювати свої прагнення, уподобання і смаки. Тільки зрозумівши це, можна приступати до зміни інтер'єру своєї квартири. Дизайн - мистецтво, в якому мають бути гармонійно втілені ваші відчуття, думки. Тільки в цьому випадку можливе створення інтер'єру, максимально відповідає характером і темпераментом людини. Для того щоб організувати простір, визначити основні зони, розставити акценти, необхідно мати уявлення про композицію (від лат. Composition - «твір, складання, з'єднання, зв'язок»). Композиція - це організуючий елемент, завдяки якому окремі елементи стають єдиним цілим. Як і у будь-якої системи, у композиції є свої закони, без дотримання яких створити гармонійний інтер'єр неможливо. Одним з основоположних правил є виділення головного і другорядного, зонування простору. Найбільш часто можна зустріти центрическую композицію житла. Наприклад, в первісному суспільстві центром, в якому концентрувалася життя роду, був кам'яний вогнище в печері. Це правило актуально до цих пір. Тому так важливо при будівництві або переплануванні будинку або квартири визначити їх композиційний центр. Зазвичай їм стає вітальня або їдальня. Що буде композиційним центром їдальні або вітальні, ви вирішуєте самостійно у відповідності зі своїм способом життя. Дуже багато залежить і від планування квартири, а також від функціональної завдання, що стоїть перед дизайнером. Все це разом впливає на колористичне рішення, обробку, декор, освітлення. Виконавши зонування простору, можна приступати до розстановки основних і додаткових композиційних акцентів. Оптимальний вибір колірних поєднань може об'єднувати окремі зони або, навпаки, протиставляти їх один одному, а в комплексі з системою освітлення може розширити або звузити простір, створити необхідний емоційний ефект. При цьому необхідно враховувати деякі психологічні аспекти сприйняття. Наприклад, прості форми є легшими для сприйняття; симетричні елементи виглядають як ціле, це ж відноситься і до близько розташованим предметів; контраст посилює сприйняття і т. д. Створення композиційного центру передбачає об'єднання окремих елементів меблів, устаткування і деталей декоративного мистецтва, що здійснюється з опорою на закони симетрії та асиметрії. Симетрія пов'язана з однією або декількома осями, щодо яких здійснюється побудова. В якості композиційного прийому вона дає відчуття порядку, умиротворення, відпочинку, офіціозу. Але в деяких функціональних зонах використання симетрії можна вважати необхідним, наприклад, в дитячій кімнаті, розрахованій на двох дітей, або в спальні батьків. Відчуття симетрії посилюється симетричністю розташування тумбочок, настільних світильників і навіть дзеркалом, повішеним на стіну, протилежну вікна. Асиметрія, на відміну від симетрії, пов'язана з такими поняттями, які привносять в інтер'єр свободу, особливий динамізм. Внесення в симетричну схему деякої асиметрії робить інтер'єр більш багатим, насиченим і цікавим. До асиметричному побудови вдаються при необхідності виділення площі відповідно до функціональної потребою. У композиції обидва прийоми застосовні в рівній мірі і припускають використання наступних композиційних засобів:1) повтор;2) нюанс;3) контраст. Повтор тісно пов'язаний з симетрією, при якій з обох сторін осі знаходяться однакові предмети. При повторі залишаються незмінними колір, фактура, матеріал, розмір, але якщо з'являються невеликі відхилення в якоїсь з представлених складових, то виникає нюанс, різке ж зміна породжує контраст. При зміні розміру може зберігатися форма. В основі різниці розмірів подібних фігур лежить геометрична або арифметична прогресія. Різниця між першою і останньою фігурами при геометричній прогресії дуже помітна, отже, можна говорити про контраст відносин. При арифметичній прогресії різниця в розмірах фігур може бути більш м'якою, а значить, мова йде про нюанси. В інтер'єрі житлового приміщення останні зміни переважні. Первинним становищем, з якого встановлюються пропорції приміщення, є вхід до нього. Звідси видно, чи направлена ​​простір в глиб кімнати або знаходиться поперек основної осі зору. При цьому пропорції житлового простору можна скоригувати шляхом зорових ілюзій.

Дизайн – це проектна діяльність, спрямована на створення цілісного гармонійного предметно-технічного середовища життєдіяльності людини. Його виникнення і розвиток зумовлені науково-технічним прогресом і соціально-культурними змінами в суспільстві. Світоглядна орієнтація дизайнерів супроводжується активною діяльністю людей, які створюють нові цінності та норми матеріального і духовного життя.

Інтер’єр – внутрішній простір будівлі або будь-якого приміщення, який має функціонально-естетичну організацію. Разом з тим, інтер’єр, є важливим фактором виявлення та формування художніх поглядів і естетичних запитів.

Усі ми – яскраві індивідуальності, про смаки не сперечаються, але взагалі ми не такі вже й неповторні. Ми повторюємося, розрізняючись лише в деталях, а в основі своїй досить схожі. Саме ця схожість дозволяє говорити нам про стиль. Кожна людина – це стиль. А основна межа будь-якого стилю – естетична єдність об'єкту. Простіше кажучи, якщо кілька складових частин об'єднує загальний почерк, ідея, дух, - то це стиль. Епоха, асортимент товарів, мода і мораль часто диктують свої правила і обмежують нашу фантазію, але дають можливість утворюватись все новим стилям.

Розрізняють історичні (романський, готичний, ренесанс, бароко, рококо, класицизм, ампір, модерн тощо), регіональні (англійський, африканський, східний, японський, скандинавський тощо) та сучасні (мінімалізм, конструктивізм, техно, хай-тек, кантрі, авангард тощо) стилі. Сьогодні величезний вибір обробних матеріалів і аксесуарів, що дає можливість оформити приміщення в різних стилях від класики до авангарду.

Історичні стилі нерідко називають «великими» тому, що вони проявили себе практично в усіх сферах людського життя, будь то архітектура, одяг, живопис або музика. Прерогатива створення і пропаганди «великих» стилів завжди залишалася за творчими силами суспільства і знаттю.

Історичні стилі інтер’єру – це стилі оформлення житла , які формувались протягом століть. Опишемо деякі з них.

РОМАНСЬКИЙ СТИЛЬ. Характерні риси: Романський — стиль західноєвропейського мистецтва епохи раннього середньовіччя (X - XIII століть). Цей стиль - початок відродження архітектурних традицій Стародавнього Риму. Основними рисами романського стилю, крім масивних кам'яних стін, стали напівциркульні арки, циліндричні або хрестові склепіння, лаконічність і простота, відчуття стабільності та непохитності. Потужні колони іноді замінювали хрестоподібними та восьмигранними стовпами. Романські капітелі мали прості геометричні форми, часто їх прикрашали рельєфним зображенням. З кольорів переважають: червоний, білий, коричневий, зелений. Лінії: напівциркульні, вертикальні, горизонтальні, прямі. Елементи та аксесуари інтер’єру: зали з відкритими балками на стелі та опорами по центру, плавні форми арок, велично-спокійний декор. Конструкції: кам’яні, товстостінні, масивні, дерев’яні, оштукатурені з видимою основою. Підлога: мармурова плитка з малюнком. Стіни: венеціанська штукатурка. Вікна: маленькі, прямокутні, в кам’яних будинках – арочні. Двері: прямокутної форми з масивними петлями, замком та засувом, дощаті.

Одним із стилів, який близький серцю багатьох людей пострадянських країн є КЛАСИЦИЗМ. Класицизм, що виник у середині XVIII століття, був ні чим іншим, як зверненням до старогрецьких ідеалів краси. Такий стиль звичайно співзвучний ґрунтовним людям з традиційними поглядами. Класицизму властиві ясні геометричні форми, сувора домірність, монументальність і величчя, гармонійність усіх складових, дорогі якісні матеріали (камінь, натуральне дерево, шовк і ін.) і стриманий декор. Архітектори тієї епохи гармонійно зв'язували античні форми з м'якістю природи і досягненнями світової культури.

Переважні кольори: насичені: зелений, пурпурний із золотим акцентом, рожевий, небесно-голубий.

Лінії: плавний узагальнений малюнок; симетрія.

Форми: чіткі геометричні; статуї на даху; ротонда (кругла або напівкругла невелика будівля з куполом); для меблів характерні прямі або ледве вигнуті форми.

Елементи і аксесуари інтер'єру: круглі і ребристі колони, пілястри, статуї, стриманий античний орнамент, кесонне склепіння.

Конструкції: монументальні, стійкі, прямокутні, аркові.

Меблі: чіткий стик елементів, прямі або ледве вигнуті форми. Декор використається в мінімальних кількостях.

Вікна: прямокутної форми, витягнуті в висоту, скромне оформлення.

Двері: прямокутні фільончасті; мають масивний двосхилий портал на круглих або ребристих колонах.

Регіональні стилі. АНГЛІЙСЬКИЙ стиль - характерні риси: продуманість деталей, лаконічність форм, почуття міри, урочистість і дотримання принципу пропорційності. Найкраще цей стиль підходить для просторих квартир з високими стінами. Загальний вигляд житла, оформленого в англійському стилі, створює відчуття спокою, комфорту й затишку.

Переважні кольори: яскрава колірна гама стін. Вони можуть бути пофарбовані в червоні, сліпучі-жовті або м'який кремовий кольори. Сполучення різних по фактурі тканин здається хаотичним, але при цьому англійці змогли сполучити романтичний кольоровий візерунок і строгу клітку.

Елементи і аксесуари інтер'єра: перевага античних мотивів. Стіни, покриті дубовими різьбленими панелями, оригінальні каміни і сходи прикрашені скульптурою. Улюблений декоративний елемент англійського стилю — вертикальна смужка. Вона використається, як правило, і в оббивці меблів, і в оформленні стін. Неодмінний атрибут англійського будинку — м'яка вовняна ковдра з картатим візерунком у вітальні і лавочка для ніг. Дерев'яна підлога покрита товстими і затишними вовняними килимами.

Меблі: збираються з масиву дорогих порід дерева. Для того щоб показати текстуру деревини, масив піддається поверхневій обробці: лакується або натирається воском.

Африканський стиль. Африканський стиль - це, мабуть самий екзотичний з етно – стилів. Кольори Африки - дуже теплі і приємні та імітують диких тварин. В дизайні використовують шкіри тигрів і зебр.

Характерні риси: ефектність, екзотика й самобутність. Найбільший ефект дизайну надають шкіри тварин савани, тигрів і зебр. Самобутність передають і виготовлені вручну традиційні вироби художніх ремесел: екзотичні скульптури, маски, стилізовані ліхтарики, дерев'яні блюда для фруктів.

Переважні кольори: яскраві теплі, часом навіть жаркі, нагадують африканські пустелі й савани: відтінки червоного, жовтого, жовтогарячого, цегельного, а також усі відтінки коричневого. Чорні кольори використаються лише для декору або фрагментарного наповнення інтер'єра. Часто інтер'єр будується на грі контрастів. Наприклад, для обробки приміщення можна вибрати теплі, м'які, приглушені відтінки: охра, пряжене молоко або кора деревини, а в оформленні предметів декору, штор і драпірувань застосувати насичені відтінки: апельсинові світильники, строкаті килими з характерними орнаментами, багряні тканини. Для африканських інтер'єрів характерні блискучі тканини з бавовни, льону та віскози, що відтворюють фарби заморських пряностей і екзотичних фруктів. Мабуть, єдине обмеження: не слід використати явно синтетичні, флуоресцентні тони.

Елементи і аксесуари інтер'єра: полотняні наволочки з вишитими фігурками жирафів і тигрів, дерев'яні вази, ритуальні шаманські маски, чорні глянсові статуетки, етнічні музичні інструменти, декоративні блюда з африканського каменю. Для тих, хто хоче створити в себе в будинку атмосферу Африки, підійдуть лампи, посуд, меблі, подушки, ковдри з малюнком, що імітує хутро диких тварин, наприклад тигра або зебри. На підлозі вовняний килим із традиційним африканським малюнком.

Матеріали: екологічно чисті: цінна деревина, бамбук, ротанг і глина. Для прикраси будинку використаються такі матеріали, як слонова кістка, панцири черепах, зміїна й крокодиляча шкіра, пір'я екзотичних птахів.

Покриття на підлогу: паркет. Причому не ідеально гладкий, а звичайний дощатий, по якому вам буде приємно ходити босоніж, заряджаючись від дерева природною енергією. Фарбування необов'язкове, але якщо загальний інтер'єр цього вимагає, можна додати паркету потрібний відтінок.

Меблі: дерев'яні, прикрашені різьбленням, викувані з заліза або зплетені з ротанга. У стилізованих інтер'єрах застосовуються меблі з малюнком, що імітує хутро диких тварин.

Сучасні стилі. Життя в ХХ столітті розвивалося з прискоренням, невідомим минулим епохам. Промислове виробництво збільшувало обороти, з'являлися нові матеріали, нові технології, нове відношення до життя. Строкатість постмодерна і стандартизація промислового виробництва. Урбанізація і тяга до екологічності. Стрімкі ритми і бажання тиші. Все це проявилося в нових стилях, про які і піде наша мова.

МІНІМАЛІЗМ. Мінімалізм - це не просто стиль, це - ціла філософія відношення до життя. Мінімалізм заснований на принципі побудови ідеальних форм і пропорцій, конструювання простору грою контрастних колірних співвідношень і освітлення при повній відсутності декору. Нічого зайвого. Лаконічність у розміщенні предметів, на яку робиться акцент, у сполученні з високою якістю матеріалів, що використаються, гладких дзеркальних фактур і перевазі білих кольорів, що підкреслює силуети, створюють ілюзію нескінченного простору й невагомості. Поверхні повинні бути ідеальними, цільними. Величезна виразність досягається за рахунок контрастних кольорів, матеріалів, а також асиметрії й незвичайних образів, що запам'ятовуються. Зовнішній вигляд приміщення являє собою гармонійно взаємозалежні, виконані в строгій графічній гамі стіни, підлога і стеля (для чого найчастіше використаються три кольори: білий, чорний і сірий) і яскраві, насичені кольори небагатьох предметів інтер'єру. Для мінімалізму властиві: монохромність, мінімальна кількість кольорів, чіткість композиції, гранична простота оформлення, робота великими площинами, чіткі геометричні фігури, але припустимі і злегка вигнуті форми. З матеріалів використовуються: алюміній, хром, сталь, матове скло, натуральне дерево, натуральний камінь, пластик.

Мінімалізм гарний тим, що дозволяє звільнитись від зайвого. Мінімалізм віддає перевагу простору для життя й вільного мислення. Прості геометричні форми, чисті кольори. Немає нічого простіше світильників у цьому стилі. Досить сховати лампочку під білим кулястим абажуром - і от уже готовий витвір мистецтва, до якого нічого не додати й не відняти. Лінійні системи також гарні для створення композицій у дусі мінімалізму.

Переважні кольори: улюблений колір мінімалізму - білий. Тому він домінує в кольоровості світла, допускаючи лише незначні варіації відтінків. Він же вибирається і для кольорів абажурів. Кілька світильників-призм, згрупованих разом, заливають інтер'єр м'яким рівним світлом. Світильник у стилі мінімалізму повинен виглядати нематеріальним. Тому для абажурів використаються легкі, "необтяжливі" матеріали: прозоре і матове скло, пластик і навіть папір.

Характерні риси: інтер'єрам у стилі мінімалізм властива гранична лаконічність форм, повна відсутність декору, орнаментів, ясність композиції, акцентування природності фактур. Моделювання простору і світла з використанням тільки необхідних предметів. Усі прояви побуту ретельно заховані. Холодність і незбагненність цього стилю вимагає досконалості в повсякденному житті, а це, у свою чергу, приводить до того, що стиль стає придатним більшою мірою для громадських місць, чим для житла.

Меблі: натуральне дерево, сучасні матеріали: сталь, алюмінієві профілі, матове скло.

ХАЙ-ТЕК. Стиль високих технологій. Стиль для людей молодих душею. В облицюванні найсучасніші матеріали, максимально функціональні меблі екстравагантної форми. Саме матеріали являються характерною рисою стилю хай-тек.

Хай-тек, приносить в інтер'єр відчуття світла і простору, акцентує увагу не на колірній гамі або малюнку, а на формі і фактурі архітектурних деталей і предметів інтер'єра.

Хай-тек як і раніше залишається одним з актуальних стилів у дизайні житлових і суспільних інтер'єрів. Цей стиль, що сформувався в останній третині XX ст., виник з дизайну промислових приміщень, де всі елементи інтер’єру підкоряються функціональному призначенню. Конструктивна відкритість, включення у візуальний ряд труб, арматури, повітроходів, складне структурування простору, улюблені матеріали: метал, скло, бетон – все це характерні риси стилю хай-тек. Елементи індустріальної естетики перейшли в житлове приміщення, де одержали подальший розвиток. Практично повна відсутність декору тут компенсується "роботою фактури": грою світла на склі, блиском хромованих і металевих поверхонь, малюнком натуральної деревини.

Приміщення, оформлені в цьому стилі, просторі, без яких-небудь орнаментів і інших декоративних деталей на стінах. Білі кольори є домінуючі, з додаванням нейтральних, блідих відтінків: кремового, сизувато-сірого та золотаво-жовтого. Іноді базовим фоном служить чорний, а подекуди можуть мигнути мазки бежевого або кавового, а також пастельних блакитних, рожевих і зелених кольорів.

Освітлення - важлива частина інтер'єру, витриманого в стилі хай-тек. Забудьте про класичні люстри, кришталеві підвіски, квіткові мотиви. Численні вбудовані світильники в сполученні з каскадом невеликих підвісних галогенних ламп - от що потрібно. Причому підвісити їх можна як на одному, так і на різних рівнях. Головна умова - їхня простота й легкість. Струнні світильники й різні натяжні системи - непогана ідея для тих, хто відводить світлу істотну роль в інтер'єрі.

Відповідно зі стилістичними принципами хай-теку, органічно будуть виглядати у квартирі сучасна телевізійна або акустична система, персональний комп'ютер, факс й інша оргтехніка. Це не дивно, адже саме стиль хай-тек - дійсний авангард сучасної моди, нерозривно пов'язаної з науковим прогресом, - ідеально підходить для оформлення квартири людини, що йде в ногу зі своєю епохою.

Характерні риси: конструктивна відкритість, включення у візуальний ряд труб, арматури, вентиляційних труб, складне структурування простору. Улюблені матеріали: метал, скло, бетон, натуральне дерево. Хай-тек — це стиль високих технологій, що пропагандує естетику матеріалу. Елементи індустріальної естетики перейшли в житлове приміщення, де одержали подальший розвиток.

Переважні кольори: білий, пастельні світлі, цегельні, металевий, кольори деревини.

Елементи і аксесуари інтер'єру: оголення цегельної кладки, штучне старіння штукатурки і виведення в приміщення опор і балок. В інтер'єрах відсутній декор у колишньому розумінні цього слова.

Меблі: форма й пропорції ретельно продумуються. Повна відсутність прикрас компенсується «роботою» матеріалу: грою світла на склі, блиском металевих і хромованих поверхонь, шляхетністю деревини.

На практиці стилі інтер’єру в чистому вигляді використовуються досить рідко, вони мають властивість взаємопроникнення.

Цілісність форми - поняття, яке народилося у сфері мистецтва, для якого природний подібний, метафоричний мову. У художньому конструюванні, лежачому як би на стику мистецтва і техніки, цілісність форми промислового виробу відображає логіку і органічність зв'язку конструктивного рішення з його композиційним втіленням. Аналіз кращих технічних виробів показує, наскільки важливо об'єднати безліч конструктивних елементів не тільки технічно (за допомогою болтів, зварювання і т. п.), але і композиційно, представивши складну структуру машини як гармонійну цілісність. Цілісність пов'язана з іншим найважливішим властивістю композиції - соподчиненностью, як наслідок з причиною: перша є результатом вмілого, заснованого на дотриманні закономірностей супідрядності елементів.