РЕФЕРАТЫ

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

"ОРЛОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ"

Факультет социально-культурная деятельность

квалификация режиссер театрализованных представлений и праздников

курс 1 заочное отделение

РЕФЕРАТ

По предмету Теория и практика современной режиссуры театрализованных

представлений и праздников.

Тема Театрализованное представление на документально-публицистическом материале.

Оглавление

Введение

Особенности театрализованного представления на документально-публицистическом материале

Специфика работы над сценарием театрализованного представления на документально-публицистическом материале

Заключение

Литература

Приложение

Введение

Театрализованные представления и массовые празднества в честь знаменательных для всей страны дат и важнейших событий в жизни человека занимают все большее место в нашей действительности.

Театрализованные представления и праздники рождают у людей сходное, праздничное настроение, создающее праздничную ситуацию. Массовый праздник - это явление необычное, синтезирующее действительность и искусство, художественно оформляющее то или иное реальное жизненное событие.

Искусство массового праздника, представления, зрелища - это искусство высоких идей, целенаправленности и гражданского пафоса, требующего в то же время яркой образности, ассоциативности, оригинального, смелого творческого замысла. А для того чтобы лучше организовать и развивать театрализованные представления всех видов и жанров, совершенно необходимо понять основные закономерности этого рода искусства, которые реально существуют, поскольку в течение тысячелетий создавалась и развивалась народная театральная культура. Что касается массового театрализованного празднества, то это, безусловно, имеющая устоявшиеся видовые праздники и одновременно объемная, синтезирующая форма театрализованного представления. Это венец творчества народа для народа.

В современном понимании театрализованное представление - это необычайно старый и широко распространенный институт, связанный с активностью весьма разнородных групп, в котором отдельные фазы жизни трактуются особым образом, требуют иного, чем в обычное время, способа поведения, требуют празднования.

Особенности театрализованного представления на документально-публицистическом материале

В нашей жизни происходит множество событий, которые вызывают праздничное настроение. В праздничный день нам хочется послушать и посмотреть выступления артистов, музыкантов, принять участие в шуточных соревнованиях, пообщаться с интересными людьми, побродить по праздничным улицам и т.п. Но все эти события сегодня художественно организованы. Масштабы праздничного действия, место проведения, форма, жанр, используемые средства зависят, прежде всего, от значимости отмечаемого события.

В результате чего можно выделить следующую разновидность современных праздничных программ:

·  Игровые

·  Развлекательно-игровые

·  Зрелищно-игровые (зрелищно-развлекательные)

·  Информационно-развлекательные

·  Конкурсные

·  Зрелищные

·  Художественные (литературно-художественные)

·  Документально-художественные

·  Документально-публицистические

·  Церемониально-обрядовые

·  Комплексные программы

Данная разновидность программ определяется сценарным материалом, который преобладает в той или иной программе, а также степени участия в праздничном действе присутствующей аудитории.

Рассмотрим программы, основанные на документально-публицистическом материале. К таковым можно отнести тематические вечера, марафоны, публицистические представления, митинги, вечера памяти, театрализованные представления. Все перечисленные формы требуют максимальной активизации аудитории.

Для представлений на документально-публицистическом материале в центре внимания сценариста в процессе работы над сценарием должен быть реальный герой, какой-то конкретный человек, коллектив, жизненный факт, общественно значимое событие, которое волнует конкретную аудиторию. Сценарным материалом здесь является документальный и местный материал. Организация сценарного материала должна соответствовать особенностям места проведения представления и подчиняться принципам зрительского восприятия.

Характерной особенностью театрализации представлений является ее документальность и публицистичность.

Документ (лат. dokumentum - доказательство, свидетельство) - это материальный носитель записи с зафиксированной на нем информацией, предназначенной для ее передачи во времени и пространстве. Такими материальными носителями может быть бумага, фото - и кинопленка, магнитофонная запись и т.п., которые могут содержать тексты, изображения, звуки. Документ в обычном понимании - это деловая бумага, подтверждающая какой-либо факт или право на что-то. Таким образом, документ - это свидетельство о факте, которое существует реально и может быть использовано. Фиксацией факта является средства запечатления внешнего зримого ряда происходящего - текст, зарисовка, фотография, кинокадр. Отсюда следует вывод, что документальное - это значит не содержащее вымысла.

Документальным материалом сценариев могут служить:

документально-исторические источники (указы, постановления, декларации, биографии конкретных людей)

литературно-документальные источники (мемуары, очерки, публицистические статьи)

эпистолярные материалы (дневники, письма, фото - кинодокументы)

подлинные вещи (личные документы, одежда, оружие, награды)

Использование историко-документального и местного материала в сценарии придает ему достоверность, эмоциональность, содержательность, вызывает интерес аудитории.

Публицистика (лат. publicus - общественный) сочетание литературы и журналистики (статьи, очерки, фельетоны, репортажи), где главной и отличительной чертой является аналитическая мысль автора, откликающегося на самые живые потребности общества. В связи с этим, сценарист, как и автор-публицист, посвящает свой труд актуальным проблемам современности или событиям истории, тесно связанным с современностью. Публицистичность требует от автора умения ярко и эмоционально подать свою мысль. Для того, чтобы убедить аудиторию, сделать ее сторонником своей точки зрения, необходимо уметь воздействовать на разум и чувства людей.

Публицистике также присуща тенденциозность, т.е. заведомое обострение идеи, стремление как можно более действенно выразить ее, "заразить" ею аудиторию.

Специфика работы над сценарием театрализованного представления на документально-публицистическом материале

В процессе создания сценария, сценаристу необходимо знать в первую очередь то, о чем он хочет поведать аудитории, какую мысль и ради чего он будет ее утверждать, где будет проходить предстоящее действо.

Драматургия театрализованных представлений на документально-публицистическом материале основана на конкретных фактах. Но это не означает, что они лишены художественного вымысла, что в сценарии праздника не может быть обобщенных образов героев прошлого, настоящего и будущего. Художественный материал здесь несет вспомогательную функцию, несмотря на то, что преобладает над документальным и местным материалом в структуре сценария исходя из принципов организации сценарного материала. Именно сочетание двух линий - документально-публицистической и художественной образности - придает сценарию масштабность, выразительность и глубину. В одних случаях линия художественных образов не соединяется с линией документальной, а проходит вторым планом, в других - художественный и документальный материал синтезируются в рамках единого действия.

Документальный материал является основой, отталкиваясь от которой сценарист создает новый образ. Т.е. сценарий театрализованных представлений на документально-публицистическом материале - это не иллюстрация тех или иных фактов, документов, разбавленных песнями, танцами и стихотворениями, а именно синтез художественного вымысла и действительности, рождающий новое, неповторимое действие.

Использованные в создании сценария театрализованных представлений на документально-публицистическом материале реальные цифры и документы, подлинные вещи и фонограммы, видеоматериалы несомненно вызывают живой интерес аудитории, но реальные герои, непосредственные участники тех событий, которым посвящено представление во много раз усиливают эмоциональное воздействие эпизода. Таким образом, перечень документального материала по праву дополнят герои жизненных событий и подлинные исторические памятные места. Часто место действия само становится главным действующим лицом театрализованного представления. Помимо природных и архитектурных особенностей площадки, помимо времени дня и года, огромную роль здесь играет вызываемые данным местом исторические ассоциации.

Для того, чтобы определенные документальные, публицистические материалы, исторические места, конкретные люди стали основой сценарно-режиссерского замысла необходимо достаточно глубоко изучить и проанализировать жизнь и деятельность конкретной человеческой общности, профессии, реального героя, коллектива, города, области и т.п.

Отбор материала - важный этап в работе сценариста. До рождения режиссерского замысла еще неизвестно, что из конкретного объема накопленного документального и публицистического материала может и должно войти в сценарий будущего представления. Но как только удалось создать сценарно-режиссерский замысел, найти его образное решение, определить форму, жанр, выявить действующих лиц и героев представления, можно приступать к окончательному отбору сценарного материала. Жизненные факты, документальные свидетельства необходимо отбирать соизмеряя реальное, логическое и эмоциональное, возможное и желаемое. Необходимо помнить, что отбор материала и выразительных средств, посредством которых сценарист будет доносить свою мысль до зрителя, во многом зависит от эмоционального отношения автора к жизненному материалу. Сценарист должен быть беспощаден к тому материалу, который будет мешать развитию авторской мысли, но который совсем недавно казался ему значительным и необходимым.

Важным аспектом при выборе материала является соблюдение принципа новизны. Новизна сценарного материала определяется не только количеством и качеством новой информации, но и тем контекстом, в который он будет поставлен в сценарии. В ходе дальнейшей работы сценаристу необходимо найти такое художественное решение, при котором новизна материала надолго бы осталась в памяти зрителей.

Таким образом, при отборе сценарного материала необходимо руководствоваться следующими принципами:

·  Социально-мировоззренческой направленности накопленного материала

·  Соответствие материала социально-структурной специфике аудитории

·  Общественно-политической актуальности материала

·  Соответствие материала идейно-художественному замыслу сценария

·  Соответствие выразительных средств цели воздействия сценария

·  Художественно-эстетической ценности материала

·  Достоверности документального материала

·  Новизны материала

·  Расширения эмоционально-выразительных средств

·  Соответствие материала творческим возможностям коллективов и возможностям площадки

·  Соответствие художественному решению документального материала

·  Соответствие времени проведения представления

·  Соответствие требований к образному решению сценарного материала финансовым возможностям

После тщательного отбора необходимого материала перед сценаристом возникает новая задача - найти художественное решение каждому документу, жизненному факту и определить ему место в общей структуре сценария, чтобы возник некий образно-смысловой ряд, который и будет прочитан, оценен и прочувствован зрителем в процессе его восприятия. При этом необходимо помнить, что художественный вымысел, который использует сценарист в процессе решения документального материала, ни в коем случае не лишает конкретности те факты и явления, на основе которых выстраивается сценарий. В связи с этим, необходимо стремиться к зрелищному выражению мысли, перевести образное решение режиссерского замысла в яркий художественный образ. Поэтому в процессе работы над сценарием театрализованных представлений на документально-публицистическом материале необходимо выходить за рамки реалистического изображения, основываясь на методе ассоциативности.

Создать сценарий - это значит создать некую целостность, которая должна быть представлена как композиция. Она помогает так выстроить сценарий, его информационные, смысловые и эмоциональные компоненты, чтобы воздействие их не притупляло чувство зрителя, а увлекало. Композиция в театрализованных представлениях на документально-публицистическом материале зачастую выполняет главную функцию, так как в сценарии может отсутствовать сюжет. Здесь предполагается не движение событий и развитие характеров, а развитие мысли, движение к определенному обобщающему выводу.

Таким образом, четкий перечень документов, событий, героев, явлений, подчиненных режиссерскому замыслу и организованных композиционно, образуют основу сценария.

Заключение

Неравнодушное отношение к окружающей действительности, интерес к сценарному материалу, любопытство к возможностям соединения и организации, самостоятельность, художественность мышления режиссера способствуют созданию художественного замысла будущего театрализованного представления.

Перефразируя А.Н. Толстого, следует заметить, что в режиссере "должны действовать одновременно мыслитель, художник и критик. Мыслитель - активен, мужественен, он знает "для чего", он видит цель и ставит вехи. Художник - эмоционален, женственен, он весь в том "как" сделать, он идет по вехам, ему нужны рамки, иначе он расплывется. Критик должен быть умнее мыслителя и талантливее художника, он не творец, он не активен, он беспощаден. "

Отсюда можно сделать вывод, что в ходе творческого процесса над созданием театрализованного представления в режиссере должны гармонично уживаться все три ипостаси. Одной из них недостаточно. Только тогда режиссер театрализованных представлений создает окрашенный его индивидуальностью, его неповторимым видением, стилем его мышления художественный мир, который раскрывает его с разных сторон. И основой, отталкиваясь от которой он создает свое театральное действо, свой новый образ, может стать любой документ, жизненный факт, явление, реальный герой, место событий. Вместе с тем необходимо помнить, что только образное решение превращает документальный и публицистический материал в произведение искусства.

Литература

1.  Вершковский Э.В. режиссура массовых клубных представлений. - Л.: ЛГИК, 1977

2.  Гавдис С.И. Основы сценарного мастерства. - Орел: ОГИИК, 2005

3.  Генкин Д.М. Массовые праздники. - М.: Просвещение, 1975

4.  Генкин Д.М. Театрализованные формы массовой работы клуба. - Л.: ЛГИК, 1972

5.  Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера. - М., 1978

6.  Литвинцева Г.Д. Сценарное мастерство. - М.: ВНМЦТН и КПР им. Крупской, 1989

7.  Марков О.И. Сценарная культура режиссеров театрализованных представлений и праздников. - Краснодар: Изд. КГУКИ, 2004

8.  Силин А.Д. Массовые театрализованные представления и праздники: проблемы режиссуры, проблемы организации. - М.: Советская Россия, 1987

9.  Чечетин А.И. Искусство театрализованных представлений. - М.: Советская Россия, 1988

10.  Шароев И. Режиссура массового действа. - М., 1980

11.  Шароев И. Режиссура массовых театрализованных представлений. - М.: Советская Россия, 1980

Приложение

Фрагмент театрализованного концерта на документально-публицистическом материале

"ПОЛЕВАЯ ПОЧТА"

Концерт проводится в большом зале ДКЖ. На заднике стенд "65-летию Победы посвящается". На авансцене изображены привал, солдатский костер. Выходят солисты в военной форме. В их исполнении звучит куплет песни Ю. Левитина "Полевая почта"

 

Когда в кругу друзей мы вспоминаем

О годах нашей жизни боевой,

Один из первых тостов поднимаем

Мы за здоровье почты полевой.

Пусть хлещет дождь окопы заливая,

На всей земле сухого места нет…

Когда приходит почта полевая,

Солдат теплом далеким обогрет.

Музыка продолжает звучать. Солисты по очереди говорят

Роман: Кто был на фронте, на переднем крае,

Тот оправдает и поймет бойца,

Который смерть и пули презирая,

Готов плясать при виде письмеца.

Влад: Морозом и жарою опаленный

Четыре года шел войной боец,

А следом фронтовые почтальоны

Несли приветы от родных сердец.

Иван: В селе далеком плачет мать от счастья,

Узнав, что сын здоровый и живой.

Ей эту весть сквозь битвы и ненастья

Приносит треугольник полевой.

 

Далее поют песню "Полевая почта" до конца. Выходит ведущий.

Ведущий: …Простые, маленькие солдатские треугольнички с лиловым штампом "Проверено цензурой"… Со страниц этих писем мы слышим голос тех, кого уже нет, кто отдал свои жизни за нас, за то, чтоб жили мы и сделали все то, что не успели они.

Читаешь эти письма, и встают перед глазами дороги, размытые дождями, раненые в госпиталях, тяжелые бои. Читаешь, и глубокое волнение охватывает тебя, словно ты переносишься во времени назад, в окопы, землянки, на передовую и солдатские привалы.

Гаснет свет. Звучит музыка "Березовые сны".

На экране видео "Солдатские письма".

Загорается свет. На сцене имитация солдатского привала. Солдаты приводят форму в порядок. Один пишет письмо, затем читает его товарищам.

Мишка: "Здравствуй, родная Тасенька. Сегодня с ночи и до 9 вечера был в боевых порядках. Что это значит? Спроси любого фронтовика-пехотинца, и он тебе скажет, что значит быть в боевых порядках…"

Продолжает писать. Другой обращается в товарищу.

Андрюха: Ну что, Петрович, пригорюнился? Новости какие из дома? Что пишут?

Петрович: Эх, Андрюха, какие новости!? От моих давно уже ничего не слышно. Даже не знаю, живы ли они…

Андрюха: Не горюй, солдат! Скоро мы освободим свою сторонушку. Увидишь жену и ребяток своих живыми и здоровыми. Наговоритесь всласть. И все будет у вас хорошо.

Мишка: Да поскорее бы, а то сил уже совсем нет никаких. Давайте лучше споем, а то ведь скоро наступление…

"НОЧЬ ЯКО МИСЯЧНА" исп. Роман Рейнгард

Идет смена декораций. На сцене имитация деревни. На скамейку присаживаются девушки, напевают мотив. Затем идет диалог.

Таня: Ой, девочки, наконец-то перерыв. Хоть 10 минут и те наши. Можно вздохнуть немножко.

Марина: Слушайте, мне вчера в сельсовете письмо показали. Там про моего Ваньку написано. Здравствуйте, мол, комсомольцы Елецкого района. В нашей войсковой части служит ваш земляк Оборотов Иван Петрович. Наша часть освобождала города Орел, Брянск, Невель… В боях за них мужественно сражался с немцами комсомолец-связист Иван Оборотов. За мужество и отвагу награжден он орденом Красной Звезды. Имеет 10 благодарностей от командования. Равняйтесь на своего земляка!

Валя: А мне Гришка тоже письмо прислал. Хотите прочитаю?

Валя достает из-за пазухи письмо и читает: "Здравствуй, Валя! Сообщаю, что я живу пока здесь, в этом же городе. Живу пока хорошо. Встретили 1-е мая, попраздновали. Ну, праздновали не так, как вообще в мирное время. Знаешь, что в нынешнем году 1-е мая проходит в трудный момент, тогда, когда наша страна, наши братья ведут ожесточенные схватки с наглым псом, кровожадной собакой, ежедневно уничтожают его и продвигаются на запад, очищая свою прекрасную Родину." Тут даже стихи есть…

Шли бои на суше и на море,

Горохотали выстрелы кругом.

Распевала песенки "Катюша"

Под Калугой, Тулой и Орлом.

"КАТЮША" исп. ансамбль "Любава"

 

Ведущий: Письма… Письма… Сколько таит в себе треугольник, сложенный солдатской рукой? Когда, где, при каких обстоятельствах он попал в почтовый ящик? Радостно было открывать их всякий раз, радостно и тревожно. Не случилось ли чего? Прошло время и они обрели вес архивного документа. Солдатские письма должны жить! Жить как память и гордость. И пусть это будет маленькой частичкой долга перед павшими, благодарность потомков перед теми, кто не вернулся с той войны, перед теми, о ком забывать мы будем помнить вечно.

"ТЫ ПОМНИ!" исп. Марина Булавина

Сценарий - как литературная основа массовых праздников и театрализованных представлений

Курсовая работа По предмету: «Социально – культурная деятельность и народное художественное творчество». ТЕМА: «Сценарий - как литературная основа массовых праздников и театрализованных представлений». Иркутск 2009 План. Введение______________________________ стр. Глава № 1. Драматургия культурно – досуговой программы. 1.1 Основные понятия,______________________ стр. 1.2 Сравнительный анализ драматургии культурно – досуговой программы и театра,_____________________ стр. 1.3 Сценарий – литературная основа культурно – досуговой программы,____________________________ стр. Глава № 2. Методика разработки сценария культурно – досуговой программы. 2.1. Сценарный замысел в культурно – досуговой программе. ______________________________________ стр. 2.2 Композиционное построение сценария культурно – досуговой программы,______________________________________ стр. 2.3 Художественный монтаж сценария культурно – досуговой программы,______________________________________ стр. Введение: В жизни страны, региона, города, поселка, села, в каждом трудовом коллективе, в каждой семье есть неповторимый событийный материал, который позволяет специалистам определить тему культурно-досуговой программы. В современных условиях социальная обстановка в обществе до¬вольно противоречива, направления развития досуговой деятельности не адекватно выражают направления развития общества. Люди, в пер¬вую очередь учащаяся молодежь, проявляют инициативу и самодея¬тельность в выборе содержания и форм свободного времяпрепровож¬дения. Практика свидетельствует, что в силу отсутствия необходимого опыта культурно-досуговой деятельности, ограниченности общей куль¬туры, узости духовных интересов личность избирает далеко не самые конструктивные формы наполнения своего досуга. Зачастую в нефор¬мальных объединениях молодежи проявляются экстремизм, групповой эгоизм, элементы национализма, деструктивные формы поведения. И это с особой силой ставит проблему корректного и конструктивного драматургического влияния на культурно-досуговую деятельность. Рассматривая драматургию культурно-досуговых программ как, важную часть технологии культурно-досугового процесса, следует подчеркнуть, что она имеет свою специфику. Еще в начале века на смену получившим в то время признание теоретическим установкам в области театрального действа, утверждавшим схематизм, канонизацию драма¬тургического построения культурно-досуговой программы, пришла дей¬ственная теория, раскрывающая процесс драматургизации культурно-досуговой деятельности, которая развивается и улучшается, по сей день. И только при использовании этой теории, можно написать сценарий, отвечающий всем правилам, законам и критериям. В наше же время существует такая проблема, как написание и использование в культурно – досуговых программах сценариев, заранее написанных от рук непрофессионалов. Это в свою очередь приводит к тому, что сценарий не отвечает стандартам написания, а отсюда следует, что культурно – досуговая программа, построенная по этому сценарию, будет – безграмотна, некачественна, возможно, на 80 % неинтересна, неудачна. Так как, в любом произведении искусства, великом или малом, все до последних мелочей зависит от правильности его построения. Например, существует четкая структура построения культурно - досуговой программы: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка и финал. Каждый названный элемент в структуре композиции имеет свое опре¬деленное функциональное назначение. И если при построении культурно – досуговой программы отступить от правил и выпустить из виду, какой – нибудь элемент, например кульминацию (Кульминация - наивысшая точка развития конфликта.) то, логическая законченность программы будет утеряна. А так как все элементы структуры построения программы связанны между собой неразрывно, упустив один из них, в культурно – досуговой программе сценарист (режиссёр) не сможет выразить свою идею, и это, прежде всего, приведет к тому, что культурно – досуговая программа станет бессмысленна и не интересна для аудитории. Напоминая о том, что в любом произведении искусства, великом или малом, все до последних мелочей зависит от правильности его построения, хочу сказать, что: «Каждый человек, который способен творить, произведения искусства, просто обязан знать законы их построения!» Объект: Сценарий Культурно – досуговой программы. Предмет: Драматургия Культурно – досуговой программы. Цель: Теоретическое и практическое осмысление методики разработки сценария. Задачи: • Исследовать основные закономерности. • Изучить специальную литературу. • Рассмотреть основные понятия. • Проанализировать сценарий. 1.1 Основные понятия. Эпос – устное народное творчество, повествование , излагаемое от первого лица , имеющее хронологический порядок , к которому относятся сказки , сказания , мифы , предания. Для эпоса характерно физическое действие без особых психологических переживаний персонажей. Словесное действие в форме диалогов и монологов в эпосе исключено. Основными персонажами эпоса являлись народные герои, силы стихий, которые олицетворяли например , в Древней Греции титаны и мифические герои. С появлением письменности к эпосу стали относить произведения прозы. Лирика – литературные произведения, в которых значительное место занимают личные переживания героев или авторов, так же описание природы. Драма – произведение литературы, в котором описание событий ведется через диалог действующих лиц, предназначенное для зрелищного воплощения. Особенностью драмы является развитие конфликта посредствам диалогов и монологов. Для пояснения написанного автором используются ремарки. Сценарий – четвертый самостоятельный род литературы, в котором синтезировались элементы эпоса, лирики и драмы. Сценарий - это подробная литературная разработка содержания, где конкретно указывается, что говорят и как поступают действующие лица, какие художественные произведения используются, в какой обстановке происходит действие. Драматургия - сюжетно – образная концепция (взгляд) культурно - досуговой программы, будь то просмотр спектакля, кинофильма, эстрадного номера, обряда. Драматургия – это сюжетно–образная концепция массового действа, где само драматургическое действие создается через выстраивание и проигрывание сюжетно-образного решения программы. Сценарный план - набросок композиционного построения сценария с разработанной темой, идеей, педагогическими задачами, характеристиками аудитории. Либретто - более развернутое, чем сценарный план, краткое содержание театрально-музыкально-вокального произведения. Литературный сценарий - подробная литературная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием действующих лиц, музыкальным оформлением, использованием технических служб. Режиссерский сценарий - развернутый план литературного сценария с точным указанием сценической площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной светозвуковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, литературных текстов и организационных моментов. Культурно - досуговая про¬грамма - это результат традиционной, своеобразной продукции, соз¬данной на основе сценарно-режиссерского замысла, обогатившегося социально-культурным творчеством самих участников программы и зрителей. Форма культурно - досуговой программы - это угол зрения специалиста на проблему, структура, образуемая на основе организации материала и аудитории. Замысел представляет собой - задуманное авто¬ром (сценаристом, режиссером) построение программы, включающий в себя разработку основной мысли (темы, идеи) и элементы творче¬ского процесса ее воплощения. Композиция - (соединение, расположение, составление) построе¬ние художественного произведения. Монтаж - метод культурно-досуговой деятельности, позволяющий скомпоновать выступления реальных лиц, цитаты из документов, отрывки из произведений художественной литературы, кинофильмов, музыкальные фрагменты и другие элементы. 1.2 Сравнительный анализ драматургии К.Д.П. и театра. Современное понимание технологии культурно-досуговой деятель¬ности как комплексного, гибкого педагогического инструмента воздей¬ствия на человека, с учетом его психологии, в том числе и в условиях домашнего досуга, привело к необходимости определения границ дея¬тельности учреждений культуры. Ведомственная разобщенность уч¬реждений культуры (Министерство культуры РФ, ведомства, творческие союзы, профсоюзы), отсутствие координирующего центра, разобщен¬ность в деятельности разных ведомств, хаотичность использований форм и методов работы порождают много негативных проблем. Осо¬бенно остро встает вопрос о драматургии культурно-досуговой дея¬тельности. Драматургия является основой, связующей тканью, на которой в различных формах можно реализовывать разнообразные направлении культурно-досуговой деятельности. Подбор и использование драматур¬гического материала являются важнейшим фактором эффективности культурно-досуговой деятельности. Прежде всего, здесь следует учиты¬вать: форму деятельности (массовая, групповая, индивидуальная); место проведения (домашний досуг или учреждение культуры); состав аудитории. С точки зрения, драматургии, культурно-досуговая про¬грамма - это результат традиционной, своеобразной продукции, соз¬данной на основе сценарно-режиссерского замысла, обогатившегося социально-культурным творчеством самих участников программы и зрителей. Драматургия - это сюжетно-образная концепция (взгляд) куль¬турно-досуговой программы, будь то просмотр спектакля, кино-фильма, эстрадного номера, обряда и т.д. Драматургия - это сю¬жетно-образная концепция массового действа, где само драматурги¬ческое действие создается через выстраивание и проигрывание сюжетно-образного решения программы. Но если в театральном творчестве в качестве исходного материала выступает конкретная пьеса и на основе ее литературного материала создается идейно-насыщенный, созвучный современности, органичный в исполнении актеров спектакль, то в культурно-досуговой программе это происходит с помощью выразительных средств на основе самой жизни, реального фактического материала, реальных актеров, которыми является аудитория. Конечно, сферы применения здесь различны: в одном случае - пьеса, на основе которой строится спектакль с учетом идейно-тематической основы, заложенной автором, в другом – конкретная исходная, реальная ситуация. В одном случае режиссер идет от пьесы к жизни, а в другом наоборот - от жизни к пьесе, где представление организуется по законам театра, но своими специфическими средствами. В театре драматургическая концепция спектакля предопределяется границами материала пьесы, а в культурно-досуговой программе - исходным, общественно значимым событием, где она выступает как спо¬соб донесения социальной информации, выраженной в художественной форме. Специфические особенности драматургии культурно-досуговых программ нагляднее будет представить в сравнительном анализе деятельности учреждения культуры и театра. В учреждении культуры сценариста профессионально; драматургическое творчество осуществляется коллективно и индивидуально; драматургия культурно-досуговых программ динамична и опера¬тивна; многогранность и оперативность решаемых учреждением культу¬ры задач дает им право использования в сценарии опубликованных ли¬тературно-художественных, документальных и исторических произве¬дений или их фрагментов; драматургия культурно-досуговых программ - документальна (обязательным является включение в сценарий фактов из жизни конкретной аудитории); построение сценария осуществляется по эпизодам; задача драматурга - создать наиболее эффективное ин¬теллектуальное и эмоциональное воздействие на аудиторию; в сцена¬рии используется все многообразие выразительных средств как про¬фессионального, так и самодеятельного искусства, а так же и специ¬альных выразительных средств; использование документального и ху¬дожественного материала осуществляется на основе метода монтажа; в сценарии культурно-досуговой программы герой - конкретный, реальный человек или художественный образ; задача сценариста создать идеальное проектирование будущей программы, которая может быть осуществлена не только на сцене, но и в зрительном зале, на улице, в доме. В театре: творчество драматурга носит индивидуальный харак¬тер; написание пьесы требует оригинального творчества; использова¬ние документального материала бывает крайне редко, но в основном, творчество драматурга представляет собой художественный вымысел; пьеса строится по актам; задача драматурга создать пьесу как художе¬ственную ценность (произведение искусства); театральная драматургия сценична; герой пьесы - художественный обобщенный образ; задача драматурга наделить конкретного героя социальными чертами, создать типический образ. Как видим, драматургия культурно-досуговых программ имеет мно¬го специфических отличительных черт от драматургии театра. Но неоспоримым фактом, говорящим в пользу ее существования, является то, что самые популярные формы культурно-досуговых программ про¬водились на основе хорошо драматургически разработанных сценариев. Одна из особенностей драматургии культурно-досуговых программ - наличие в сценарии конкретных фактов жизни. Следует, разумеется, обращаться и к художественному замыслу, и к использованию обоб¬щенных образов героев прошлого и будущего. Для того чтобы положить конкретные факты в основу сценариев, надо хорошо знать жизнь данного коллектива или района, черпать из нее сюжеты и факты. Документальная основа - также специфична для драматургии куль¬турно-досуговых программ, и она нужна для того, чтобы на близком и понятном материале раскрыть важные политические и нравственные проблемы, отразить общие процессы в судьбах реальных людей, при¬дать действию особую эмоциональную окраску и убедительность. Обязательными компонентами драматургии являются коли¬чественные и качественные, показатели, которые обладают следую¬щими характеристиками:  актуальность культурно-досуговых программ с позиций текущих общественно-политических, социально-экономических, культурных за¬дач, стоящих перед обществом;  преемственность и последовательность в их подготовке и прове¬дении, выражающиеся в органической связи предыдущих и последую¬щих программ как в организационном, так в педагогическом и художе¬ственном аспектах;  жанровое разнообразие программ, возможность модификации од¬ной и той же программы. А в основе драматургии предметной деятельности, то есть на заня¬тиях в коллективах художественной самодеятельности или технического творчества (обучающих методиках), лежит сценарный план. И здесь все выразительные средства используются в соответствии с законами драматургии. Драматургию культурно-досуговой программы можно рассматри¬вать как уникальный организм, как галерею живых лиц. А сценарное ма¬стерство характеризуется наличием у специалиста художественного мышления как основы сценарной деятельности. Специфика драматур¬гии определяется художественно-выразительными средствами культур¬но-досуговой деятельности, методикой работы над сценарием, его сюжетно-композиционным построением и сценическим воплощением программы. Драматургия культурно-досуговой программы включает в себя следующие обязательные элементы: цель как ожидаемый эффект от организуемого общения участников; характеристику соответствующего методического принципа (или принципов); логику использования форм, средств и способов организации деятельности участников; набор усло¬вий ее эффективной реализации. Тогда в структурном отношении каждый сценарий культурно-досуговых программ может соответствовать требованиям ценностно-ориентированного, активно-деятельностного подхода к целостному тех¬нологическому процессу в учреждении культуры. Таким образом, исходя из выше перечисленного, можно составить таблицу, в которой четко отображаются сходства и различия драматургии театра и культурно – досуговой программы. 1.3 Сценарий – литературная основа К.Д.П. Как известно, существует три рода литературы: эпос, лирика и драма. Эпос - повествование, излагаемое от первого лица, имеющее хронологический порядок. Лирика - описание природы, чувств и переживаний человека. Драма - описание событий ведется через диалог действующих лиц, для пояснения, написанного автором используются ремарки. Культурно-досуговая деятельность, как одна из основных направлений в работе досуговых учреждений, позволяет говорить об особой форме клубной драматургии - сценарии. В основе драматического действия лежит конфликт - противоречие между заявленной потребностью и фактическим её неудовлетворительным состоянием. Поскольку драматургия первична, а режиссура вторична, то сценарист получает возможность решающего мнения в проектировании программы. Драматургия - это сюжетно-образная концепция (взгляд) культурно-досуговой программы или массового действа, где само драматургическое действо создается через выстраивание и проигрывание сюжетно-образного решения программы. В качестве исходного материала выступают выразительные средства на основе самой жизни, реальный фактический материал; реальные герои, которыми является и аудитория; конкретная исходная реальная ситуация. Режиссер (сценарист) идет от жизни к драматургии, представление организуется по законам театра, но своими специфическими средствами. С точки зрения драматургии, досуговая программа - результат традиционной, своеобразной продукции, созданной на основе сценарно-режиссерского замысла, обогатившегося социально-культурным творчеством самих участников программы и зрителей. Одна из задач сценариста культурно-досуговой программы заклю¬чается в том, чтобы создать оригинальное художественно-просветительное произведение путем соединения различных выразительных средств: стихов, музыки, песен, фрагментов из спектаклей и кинофильмов в единую логическую композицию, подчиненную общему замыслу, теме, идее. Художественность будущей программы определяется сценарием. Для сценариста важна не форма культурно-досуговой программы, а ее значение для данной деятельности и решения практических задач, что и определяет их сохранение в представлениях зрителя. Форма культурно-досуговой программы - это угол зрения специалиста на проблему, структура, образуемая на основе организации материала и аудитории. Особенные черты: каждая культурно-досуговая программа становится своеобразным ответом на «социальный заказ» общества, откликом на то или иное социальное явление. Драматургии культурно-досуговых программ присуща оперативность отклика на события в реальной жизни, связь используемых в сценарии фактов, документов, событий, как с проблемами мирового, глобального характера, так и с местным материалом. Действующие лица в сценарии живые реальные герои, однако, могут быть литературные и художественные образы. Содержательный материал сценария несет документальную и художественную основу, сочетая информационные и зрелищные компоненты, а способ его обработки имеет тяготение к публицистичности, поскольку тематика программ имеет ярко выраженную социальную окраску. Сценарий пишется для конкретного зрителя. Организация общения также «закладывается» в структуру сценария, используя приемы активизации участников программы. Сценарий рассматривают как программу педагогического влияния на аудиторию, формирующую общественные настроения и сознание участников. Сценарист вплетает в драматургическую ткань организационные моменты, связанные с вопросами ее подготовки и проведения. Определенность и ясность выбранной темы связаны с идеей, постановкой проблемы, требующей ответа на вопрос «Что я хочу сказать зрителям? Какое отношение у зрителя сформируется от увиденного и услышанного?» Тема и идея составляют идейно-тематический план замысла культурно-досуговой программы. Сценарий - подробное литературное описание действия, предназначенного для постановки на сценической площадке, на основе которого создаются театрализованное представление, праздник, массовое зрелище, игровая или какая-либо иная программа. Он имеет как общие черты, сходные с драматургическими произведениями театра, кино, радио, телевидения, так и особенные, присущие формам культурно-досуговых программ. К общим относятся: действие; цепь событий, связанных сюжетом; наличие действующих лиц и конфликта как борьбы между действующими лицами или осмысление какой-либо конфликтной ситуации, соединяющей в определенной последовательности составные части (эпизоды и блоки) в единое целое. Работу над сценарием следует начинать с определения темы и идеи. Тема - это круг явлений, отобранных и освещенных автором. Идея - это основной вывод, мысль, оценка изображаемых событий. Тема обычно задана с самого начала, а к идее, как общему главному выводу, сценаристу и режиссеру следует еще постепенно подвести участников и зрителей программы. Типичная ошибка некоторых практи¬ческих работников состоит в том, что они нередко с самого начала ста¬раются подать зрителю идею в готовом виде. Нужно пробудить активное восприятие действия, заставить каждого как бы стать участником события и самому осмыслить идею. Тогда задача осознания идеи подчинена развитию действия. Одна из специфических особенностей сценария культурно-досуговой программы состоит в его документальной основе. Поэтому для выбора сюжета нужно найти основное событие, ибо дальнейшие поиски яркого интересного сюжета будут определяться основным собы¬тием. Следующим шагом является продумывание композиции сценария, то есть реализация конфликта, сюжета в сценическом действии. Композиция - организация действия и соответствующее расположение материала. Основные компоненты: Экспозиция - ввод в действие, короткий рассказ о событиях, предшествовавших возникновению конфликта. Экспозиция обычно перерастает в завязку или непосред¬ственное начало действия. Экспозиция и завязка должны быть пре¬дельно четкими, лаконичными. Завязка - начало конфликта. Кульминация - наивысшая точка развития конфликта. Развязка- разрешение конфликта. Основное действие - строгая логичность построения и развитие темы. Каждый эпизод должен быть обусловлен, связан смысловыми «мостиками» с предыдущим и последующим. Классическую структуру программы составляют следующие элементы: Пролог - композиционный прием, показ или демонстрация идей автора, его отношения к событию. Пролог не связан с основным действием, а в экспозиции сюжетное действие берет свое начало. Завязка - начало драматургического конфликта, находит свое развитие в последующих структурных элементах композиционного построения сценария, определяет начало основного действия. Поиск оригинального сюжетного решения завязки - драматургическая проблема. Оригинальное решение завязки во многом определяет последующий ход всей программы. Сюжетный ход - художественный прием, делает драматургическое произведение неповторимым и оригинальным по композиционному построению. Основное развитие действия - здесь фактически укладывается весь основной сюжет программы. Подчеркивая решающее значение замысла в творческом процессе создания сценария, его нередко сравнивают с архитектурным проектом в строительстве, в котором предусматривается целостный образ всего сооружения и соотношение его отдельных частей, расчеты его "несущих" конструкций. В зависимости от сценарной обработки содержательного материала предполагаются и различаются уровни сценарной записи: Сценарный план - набросок композиционного построения сценария с разработанной темой, идеей, педагогическими задачами, характеристиками аудитории. Либретто - более развернутое, чем сценарный план, краткое содержание театрально-музыкально-вокального произведения. Литературный сценарий - подробная литературная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием действующих лиц, музыкальным оформлением, использованием технических служб. Режиссерский сценарий - развернутый план литературного сценария с точным указанием сценической площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной светозвуковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, литературных текстов и организационных моментов. Создание сценария - это сложный, многоступенчатый, творческий процесс, включающий периоды накопления информационно-содержательного материала, формирование замысла, написание драматургического произведения. Автору сценария необходимо так соединить все его компоненты, чтобы в итоге получилось целостное драматургическое произведение. Композиция (соединение, расположение, составление) - построение художественного произведения. Драматургическая основа программы создается такими эмоционально-выразительными средствами, как живое слово, музыка, кино, поэзия, хореография и другие. Задача композиционного построения сценария состоит в том, чтобы соединить все эти элементы в единое целое. От того, насколько данные элементы будут гармонировать между собой, взаимодействовать в сюжетной конструкции, соподчиняться и дополнять друг друга, зависит эмоциональное и эстетическое восприятие ее зрительской аудиторией. Композиция имеет свои законы: целостность, взаимосвязь и соподчиненность частей целому, контрастность, подчиненность всех средств художественного произведения сценарному замыслу, единство содержания и формы, соразмерность, типизация и обобщение и другие. Охарактеризуем основные из них. 1. Законы целостности, взаимосвязи и соподчиненности частей целому. 2. Закон контрастности. 3. Закон подчиненности всех выразительных средств идейному замыслу. 4. Закон соразмерности. (полное описание законов в параграфе 2.2) Такая конструкция сценария позволяет правильно выстроить сюжет, избегая однотипности отбираемых сведений и фактов и однообразия. Знание законов композиционного построения драматургического произведения требует умения гибко использовать основные приемы монтажа сценарного материала: последовательный, параллельный, контрастный, ассоциативный. Композиционная завершенность драматургической формы сценария окончательно наступает в его реализации на сцене. Нарастание действия. Заданное экспозицией-завязкой действие развивается по нарастающей к кульминации и развязке. Нельзя идти от эмоционально сильных эпизодов к более слабым. Не стоит сразу стремиться привлечь зал к массовому пению, каким-то другим коллективным действиям, так как соучастие - это наивысший эмоциональный момент, к нему нужно психологически подготовиться. Законченность каждого отдельного эпизода. Эпизод должен иметь законченную композицию. Действие необходимо довести до кульминации, в которой наиболее концентрированно выражается идея драматургического замысла. Финал несет в себе особую смысловую нагрузку - это наиболее важный момент для максимального проявления активности всех участников. Для того, чтобы сценарий не распадался на отдельные эпизоды, чтобы художественные иллюстрации не выглядели вставными номерами, а устные выступления не казались ненужными дополнениями, необходимо в качестве стержня найти единый сюжетный ход. Ход, двигающий развитие сюжета, является основным связующим моментом при монтаже сценария. Документальная основа нужна для того, чтобы на близком и понятном материале раскрыть важные политические и нравственные проблемы, отразить общие процессы в судьбах реальных людей, придать действию особую эмоциональную окраску и убедительность. Сценарии создаются двумя способами: собирательным и избирательным. При собирательном способе, автор создает обобщенный образ на реальной основе. Сценарист создает воображаемый образ, несущий в себе обобщение - характер современного положительного героя. Избирательная типизация позволяет на примере рассказа об одном человеке предложить образ жизни многих людей. Но в любом случае сценаристу необходимо найти способ пробу¬дить у зрителя активное восприятие действия. К элементам активизаций относятся: прямое обращение к аудитории, коллективное исполнение песен, осуществление различных гражданских ритуалов, вынос знамен, вопросы из аудитории и т.д. Успешное воплощение в жизнь принципа документальности, удачное использование местного художественного и публицистического материала создают возможность импровизации в массовых действиях, которая пробуждает инициативу людей, создает атмосферу творчества и непринужденного общения и как бы снимает барьер между зрительным залом и сценой. Одним из способов импро¬визации является внесение в сценарий элемента игры, в которую при умелом подходе организаторов программы включаются и дети, и взрос¬лые. Одним из способов импровизации является внесение в сценарий элемента игры, действия. Финал - средство подведения итогов всего драматургического действия, (происходившего на сцене). Особая форма финала - эпилог. Важнейшим методом в создании сценария является монтаж всего материала. Параллельное действие - эпизоды действий, различных по своему идейному содержанию, монтируют один за другим. В ткань одного эпизода включается другой, противоположный ему. После такой вставки мысль первого эпизода продолжает развиваться. Этим приемом достигается параллельное действие. Представляет интерес и сочетание приема параллельного действия с приемом одновременности действия, когда действие идет в разных местах сцены, на нескольких частях сценической площадки одновременно. Этот способ применяется при включении в действие зрительного зала, когда к спору на сцене между участниками представления подключаются зрители. Важным моментом в художественном монтаже сценария культурно-досуговой программы является лейтмотив (напоминание). Нередко лейтмотив становится стержнем всей композиции. В праздничных представлениях применяются также и прием реминисценции (воспоминания). Авторы сценариев программ заимствовали этот прием у кинематографистов. Он состоит в том, что исполнение определенного эпизода прерывается другим эпизодом, повествующем о событиях прошлого. Это позволяет удачно связать настоящее с историей. Важным элементом эпизодов и всего действия культурно-досуговой программы является введение ритуальных действий - вручение различных наград, что, как правило, становится кульминацией праздничных вечеров и самих торжеств. Ретроспектива - показ исторических событий через призму сегодняшнего дня. При написании сценария культурно-досуговой программы нужно знать реальные возможности воплощения драматургического замысла. Сценарий надо создавать не для усредненного, а для конкретного учреждения культуры с учетом его материально-технических и финансовых возможностей. В деятельности учреждений культуры в роли сценариста и режиссера представления выступает, как правило, одно лицо. Глава №2. Методика разработки сценария К.Д.П. 2.1 Сценарный замысел в культурно-досуговой программе. Любое массовое зрелище или камерная программа, эстрадное представление или отдельный номер начинаются с творческого за¬мысла, в котором в образной художественной форме находят отраже¬ние глубоко осмысленные автором (сценаристом, режиссером, испол¬нителем) отдельные факты или целые явления социальной и частной жизни человека и общества. На значимость работы над замыслом ука¬зывал великий немецкий поэт и философ Иоганн-Вольфганг Гете, отме¬тивший, что в любом произведении искусства, великом или малом, все до последних мелочей зависит от замысла". Именно замысел становится движущей пружиной в отборе фактов, событий, выразительных средств, он несет в себе логику сценария бу¬дущего шоу, отдельного номера. Здесь должны быть отчетливо видны как общий смысл - тема, идея, содержание, форма, то есть каркас сце¬нария, так и его отдельные структурные составляющие – действующие лица, события, конфликт, строгая логичность композиционного построе¬ния. Зачастую замысел понимается в двух смыслах во-первых, "как за¬думанный план действий или деятельности, намерение" и, во-вторых, как "идея, основная мысль художественного произведения". Если в первом случае понятие "замысел" трактуется широко, применительно к социально-бытовым процессам, к примеру, "хранить свои замыслы в тайне - старинная полководческая традиция", "Он понял ее замыслы" и т.п., то во втором случае понятие "замысел" тесно связано с творческим процессом работы над каким-либо произведением художника, поэта, писателя, музыканта, драматурга, сценариста. В другом источнике замысел определяется, как "нечто задуманное, замышленное, как цель работы, деятельности" и как "задуманное авто¬ром построение произведения художественного или научного" . Из¬вестный ученый и режиссер И.Г. Шароев вкладывает в понятие "замысел" генеральную тему , а А.И. Чечетин, рассуждая о "замысле", связывает его "с тончайшим видом человеческой деятельности - твор¬ческим процессом, действенным воссозданием жизни, то есть слиянием темы и драматического действия . Однако эти определения не дают полного представления о замыс¬ле культурно-досуговой программы, который вбирает в себя и творче¬ский процесс, включая разработку темы и идеи как основной мысли, так и реализацию ее в конкретных художественных формах. Таким образом, замысел представляет собой задуманное авто¬ром (сценаристом, режиссером) построение программы, включающий в себя разработку основной мысли (темы, идеи) и элементы творче¬ского процесса ее воплощения. Сценарист культурно-досуговой про¬граммы в процессе работы над замыслом посредством художественных образов, типичных обстоятельств воспроизводит доступными ему средствами реальную жизнь в своем воображении и фантазии, вопло¬щая ее в новую сценическую форму, которая, в свою очередь, через материализованную авторскую мысль воздействует на восприятие зри¬телей и уже опосредованно влияет на реальный мир. Подчеркивая решающее значение замысла в творческом процессе создания сценария, его нередко сравнивают с архитектурным проектом в строительстве, в котором предусматривается целостный образ всего сооружения и соотношение его отдельных частей, расчеты его "несущих" конструкций. В основе сценарного замысла культурно-досуговой программы прежде всего лежит правильное определение темы, то есть тот круг вопросов, о чем автор хочет поведать, рассказать зрителю. Работая над замыслом культурно-досуговой программы, из всего многообразия окружавших автора жизненных явлений и всего многообразия свойств каждого из них он выбирает лишь некоторые. Этот выбор определяется тем, что сценарист считает наиболее интересным и важным, те жизнен¬ные явления, которые наиболее адекватно отражают его мировоззре¬ние, те явления и связи, которые он считает наиболее важными и ха¬рактерными. Поэтому выбор явления, отображение связей, в которые они вступают с другими явлениями, глубоко личностны и индивидуаль¬ны, они зависят от оценки автора, его мировоззренческой позиции. Однако, изображая ту или иную сторону жизни, тот или иной чело¬веческий характер, сценарист заставляет своих героев действовать так, чтобы в их поступках выявились черты наиболее существенные и важные. Через тему автор доносит главную мысль сценария до зрите¬лей, поднимая целый ряд вопросов, волнующих аудиторию, отве¬чающих ее интересам, поскольку сценарий культурно-досуговой про¬граммы не пишется абстрактно, а всегда рассчитан на определенную конкретную аудиторию. Автор обычно знакомится с рейтингом популяр¬ности тех или иных программ, изучает ее культурные запросы и интере¬сы, возрастные, образовательные, профессиональные особенности аудитории. Вечные темы смысла жизни и смерти, любви и ненависти, войны и мира, власти и капитала и т.д. становятся основой творческого замысла сценаристов, а раскрытие их носит глубоко индивидуализиро¬ванный, авторский характер. Определенность и ясность выбранной темы культурно-досуговой программы неразрывно связаны с идеей, постановкой проблемы, тре¬бующей ответа на вопрос "что я хочу сказать зрителям?", "к каким об¬общениям он придет, побывав на предполагаемой программе? какое отношение у него (зрителя) сформируется от увиденного и услышанно¬го?, то есть, ради чего и с какой целью раскрывается автором тема и ка¬ково будет ее воздействие на зрителя? Тема и идея составляют идейно-тематический план замысла культурно-досуговой программы Это тот стержень, который крепко держит основной смысл сценария культурно-досуговой программы в одном русле, не давая ему растворяться в побочных темах и проблемах, а, наоборот, соединяя их в единое целое, углубляя основную тему и идею, усиливая впечатление при восприятии. Следующая важная конструктивная деталь замысла - содержание и форма. Идейно-тематический план цепко держит фантазию и вообра¬жение автора, направляя творческий поиск содержательного материала по заданному маршруту. Просмотр концертных номеров художествен¬ной самодеятельности или профессиональных артистов, увиденный спектакль, танцевальная сюита, услышанная музыка, прочитанная книга - все оказывает влияние на отбор содержания. Авторская мысль ищет наиболее выразительные жанры литературы и искусства, документаль¬ные материалы, способные адекватно отразить идейно-тематическую направленность будущей программы. Выбранная форма предстоящей культурно-досуговой программы активно влияет на отбор содержания, а содержание, в свою очередь, формирует, как бы лепит форму. Ответ на вопрос, в какой форме будет написан сценарий, не менее важен, чем вопрос о том. каково содержа¬ние, то есть основная сущность будущей программы. Работа над со¬держанием и формой часто идет одновременно. Форма - это способ существования содержания. Поиск известной личности, изучение ее творческой биографии, личное знакомство с ней, окружающими ее людьми - все это может служить своеобразным импульсом к выбору формы. И, наоборот, выбранная форма, ее жанровая окраска застав¬ляют автора сценария более требовательно подходить к отбору содер¬жания, помогают сценаристу наиболее полно раскрыть идею с чувством меры, вкуса и избежать эклектики. Многообразие форм культурно-досуговых программ театрализо¬ванные представления, праздники, гала-концерты и просто разнообраз¬ные концерты, литературно-музыкальные композиции, игровые и кон¬курсные программы, ток-шоу и т.п. диктует и свои законы в выборе со¬ответствующего драматургического решения. Например, литературно-музыкальная композиция предполагает включение в канву сценария произведений художественной литературы - поэзии, прозы, публицисти¬ки, документальных материалов, инструментальной музыки, хорового и сольного пения, взаимодополняющих и усиливающих восприятие друг Друга. Тогда как гала-концерт раскрывает содержание через отдельные эстрадные номера, являющимися основными конструктивными составляющими, несущими основной смысл концерта. Активно разви¬вающиеся формы авторских программ развлекательных ток-шоу, к при¬меру, таких как телевизионные программы "Угадай мелодию", "Я сама", предполагают каркасную разработку формы, рассчитанной на конкрет¬ного ведущего - автора программы, а строгая периодичность выпуска формирует свою аудиторию и позволяет системно воздействовать на развитие культурных интересов зрителей. Замысел программы требует однажды выбранную форму использовать наиболее полно уже не через поиск выразительных средств или обновление самой формы, а через поиск неординарного содержания, участников - героев программы, раз¬работку "острых" вопросов, умелого и убедительного комментария к ним Личность ведущего, способная импровизировать, становится важ¬ным условием успеха, создавая неповторимый имидж подобных про¬грамм. Рассматривая работу автора над замыслом сценария программы как одной из ведущих драматургических форм, можно предположить, что в замысле найдут отражение основные признаки, присущие драма¬тическому произведению: конфликт, сюжет, композиция. Драматическое действие в сценарии культурно-досуговой програм¬мы, решаемое в художественных образах, отражает движение действи¬тельности во всех ее противоречиях и взаимосвязи, а драматический конфликт, построенный на борьбе и столкновении героев, движет раз¬витие сюжета. Природа конфликта в культурно-досуговых программах многогранна, и борьба героев развертывается через столкновение идей, мировоззрений, мнений, характеров. Поиск и нахождение сюжета (в театрализованных представлениях, праздниках) или сюжетного хода (к примеру, сюжетно-игровые программы, концерты и т.п.), композици¬онного построения конкретизируют решение замысла. Поиск художественного зримого образа будущей программы ста¬новится следующей важной составляющей в конструкции сценарного замысла. Художественный образ программы формируется в недрах фантазии и может быть выражен в театральной символике через мета¬фору, когда музыка, свет, цвет становятся лейтмотивом, создавая ту или иную атмосферу, через аллегорию, когда удачно выбранный сим¬вол становится основным смыслом программы, концерта. Толчком к рождению художественного образа культурно-досуговой программы может служить подробное и глубокое знакомство с лич¬ностью героя программы, находка интересного документа, увиденный фильм, спектакль, прочитанная книга, внезапно поразившее воображе¬ние автора событие, факт, то есть, весь окружающий мир. И чем глубже знание этого мира, чем богаче жизненный опыт, чем любознательнее и внимательнее взгляд сценариста, тем шире его возможности в на¬хождении художественной выразительности программы. И здесь авто¬ра подстерегают подводные рифы творчества - штампы, - однажды найденное и неоднократно повторенное художественное решение про¬граммы. Сложность поиска автором художественной выразительности на уровне замысла заключается в умении отказаться от ранее найден¬ных решений, поиск новых, порой нетрадиционных решений образно¬сти, умении различить в хорошо знакомых предметах и явлениях непо¬вторимое своеобразие, оригинальную сущность. Художественный образ культурно-досуговой программы создается на основе синтеза фактов жизни и фактов искусства, документов, реальных героев событий, произведения искусства в единое зрелище, в котором образность ста¬новится доминантой донесения идейно-тематического замысла. Свет, цвет, музыка, пластика, светозвукотехника, документы, письма, кадры кинохроники, герои, их переживания, явления природы, социальные ка¬таклизмы, художественно-декоративное решение становятся яркими мазками общей палитры авторского воображения в его стремлении до¬нести художественный образ программы до зрителей. Характер сценария культурно-досуговой программы предполагает, что автор выступает не только в качестве сценариста, но и режиссера-постановщика предстоящей программы и работа над его замыслом со¬единяет в себе литературную и режиссерскую линии.. Автор мыслит образными категориями, он как бы "прокручивает" в мыслях зримые образы, ориентируясь на привлечение различных служб, предполагая решение организационных вопросов. Свойственные различным формам культурно-досуговых программ яркая образность, зрелищность стимулируют эмоции, эстетические пе¬реживания, способствуют возникновению коллективных эмоций, органи¬зуют общение зрителей между собой и участниками программы. Орга¬низация общения людей разных по возрасту, образованию, интересам является важным инструментом воспитательного воздействия на ауди¬торию. Решая задачу вовлечения зрителей в процесс общения, сце¬нарист уже на этапе работы над замыслом внутренним взором видит реакцию зрителей на программу в целом и отдельные ее эпизоды или номера и программирует реакцию зрителей. Путем использования спе¬циальных приемов, активизирующих участие зрителей в программе, ав¬тор моделирует дальнейшее развитие действия в сценарии. А если в структуру сценария по замыслу вошли комплексы разнообразных культурно-досуговых программ, шествие, театрализованное представление, встречи, ярмарки, игрища, кинопоказы, конкурсные состязания, то все их многообразие предполагает точный расчет, прогнозирование ак¬тивной деятельности зрителей. Сценарист уже на уровне замысла ста¬вит зрителей в условия активной духовной деятельности, максимально¬го самовыражения, расширения границ и возможностей для общения. Замысел сценария культурно-досуговой программы требует за¬крепления в каких-то устойчивых материальных средствах - звуках, пластике, человеческой речи. И пока содержание художественно-творческого процесса не закрепится е соответствующей материальной форме - сценарии, - замысел будет существовать лишь в воображении автора. «Сценаристу всегда нужно помнить, что каждая фраза, написан¬ная им, в конце концов должна быть выражена пластически в каких-то видимых формах на экране, и, следовательно, важны не те слова, кото¬рые он пишет, а те внешние выражения, пластические образы, которые он этими словами описывает. Нужно выразить свою мысль зрительным образом». Сценарий культурно-досуговой программы не всегда легко можно записать. Часто режиссерский замысел, фантазия опережают возмож¬ности литературной записи, поэтому уточнение, изменение, шлифовка сценария происходят на всем протяжении работы над программой - от замысла до воплощения на сцене Но, порой, и прекрасно сделанная программа теряет свою неповторимость, снижает впечатление при не¬умелой записи ее на листе бумаги. В зависимости от сценарной обработки содержательного материа¬ла предполагаются и различные уровни сценарной записи. Среди них можно выделить- сценарный план - набросок композиционного построе¬ния сценария с разработанной темой, идеей, педагогическими задача¬ми, характеристикой аудитории; либретто - более развернутое, чем сценарный план, краткое содержание театрально-музыкально-вокального произведения; литературный сценарий - подробная лите¬ратурная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием действующих лиц, музыкальным оформлением, использованием технических служб, режиссерский сценарий - развернутый план литературного сценария с точным указанием сценической площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной светозву¬ковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, ли¬тературных текстов и организационных моментов. В процессе работы над замыслом культурно-досуговой программы можно проследить и вычленить следующие этапы: 1. Отклик на "социальный заказ" общества, сбор и поиск материала 2. План творческой деятельности Определение тематической основы будущего сценария, изучение предполагаемой аудитории, по¬становка педагогических задач. 3. Кристаллизация плана, обрастание содержательным материа¬лом, поиск дополнительных фактов, уточнение событий, явлений, поиск реальных героев и работа с ними и над документами. 4. Творческие импровизации и вариации при отборе художествен¬ного материала. 5 Выбор формы, обоснование конфликта, поиск сюжета или сю¬жетного хода, образной выразительности. 6. Работа над композицией сценария, отбор приемов активизации зрителей, постановка и поиск решения организационных вопросов. 7. Доработка и реализация замысла в одной из форм сценарной записи. Окончательный отбор выразительных и изобразительных средств для воплощения замысла. 2.2 Композиционное построение сценария культурно - досуговых программ. Совершенствование культурно-досуговой деятельности во многом зависит от умения и способностей сценаристов разрабатывать и реализовывать сценарии различных культурно-досуговых программ. Созда¬ние сценария - это сложный, многоступенчатый, творческий процесс, включающий периоды накопления информационно-содержательного материала, формирование замысла, написание драматургического про¬изведения. Автору сценария необходимо так соединить все его компо¬ненты, чтобы в итоге получилось целостное драматургическое произве¬дение. Культурно-досуговая программа, организованная и проведенная по сценарию, производит впечатление ясного и завершенного целого. Каждая культурно-досуговая программа содержит в себе элемент кон¬струкции, построения, обусловливая тем самым композиционную орга¬низацию сценарного материала. Композиция - (соединение, расположение, составление) - построе¬ние художественного произведения. Она является основной органи¬зующей и конструирующей силой любого художественного произведе¬ния, это закон, способ соединения звуковых и текстовых частей, скажем, в литературном и музыкальном произведениях, средство выражения связей между элементами данного произведения. Композиция является самой существенной частью творческого процесса. Драматургическая основа культурно-досуговой программы создает¬ся такими эмоционально-выразительными средствами, как живое слово, музыка, кино, поэзия, пантомима, хореография и др. Задача композици¬онного построения сценария состоит в том, чтобы соединить все эти элементы в единое целое, придать будущей программе логичность, стройность, целостность. От того, насколько данные элементы будут гармонировать между собой, взаимодействовать в сюжетной конструк¬ции, соподчиняться и дополнять друг друга, зависит эмоциональное и эстетическое восприятие ее зрительской аудиторией. В процессе работы над драматургией культурно-досуговой про¬граммы сценарист сталкивается с различными видами творческой дея¬тельности, которые могут быть успешно им реализованы лишь в том случае, если он опирается на прочный фундамент знаний закономерно¬стей творческого процесса Для этого, в первую очередь, необходимо знание теоретических основ таких творческих явлений как сущность, структура, особенности художественного мышления и художественного вкуса, формы, средства, методы их формирования, законов композици¬онного построения драматургического произведения - функциональное размещение в нем экспозиции, завязки, основного развития действия, кульминации, развязки и окончания. Композиция имеет свои законы - целостность, взаимосвязь и са-'"подчиненность частей целому, контрастность, подчиненность всех средств художественного произведения сценарному замыслу, един¬ство содержания и формы, соразмерность, типизация и обобщение и др., которые отражают те многосторонние связи, которые необходимо соединить в процессе творческой работы над драматургией культурно-досуговой программы. Охарактеризуем основные из них. Законы целостности, взаимо¬связи и соподчиненности частей целому. Специфическая особенность драматургии культурно-досуговой программы, выражающаяся в поэпизодном построении сценария, обус¬ловлена не прихотью сценариста, а объективной необходимостью наи¬более полно и многоаспектно раскрыть тему и идею, включая различ¬ные стороны выбранной для художественного воплощения проблемы или явления. Эпизод в сценарии, являясь частью общего целого, в то же время характеризуется такими качествами, как относительная самостоятель¬ность сюжетной конструкции, система отобранных художественных средств, аргументирующих какую-то грань темы и идеи, наличие собы¬тия, вокруг которого завязывается драматургическое действие. Композиционная целостность в драматургической конструкции культурно-досуговой программы не сводится к простой сумме эпизодов, а достигается прежде всего за счет объективно необходимого их коли¬чества, наиболее полно раскрывающих авторский замысел, а также преемственной тематической связью между ними. Каждый эпизод относительно самостоятелен как по теме, так по содержательной направленности, но в общем контексте сценария яв¬ляется неотъемлемой частью целого. Следует учитывать, что композиционная целостность культурно-досуговой программы достигается не только логическим построением данных эпизодов, а, в первую очередь, системой связей, возникающей в сюжетной конструкции сценария, которая складывается из взаимодей¬ствия документального и художественного материала, оправданности и согласованности внутренних средств выражения содержания, приемов и способов его сценической реализации. В композиционном построении сценария культурно-досуговой про¬граммы значительную роль играют сюжет и сюжетный ход, которые, в свою очередь, всегда для сценариста являются творческим открытием. Именно найденный сюжетный ход - художественный прием - делает драматургическое произведение неповторимым и оригинальным по композиционному построению. Закон контрастности в сценарии вытекает из сущности диалекти¬ческого закона единства и борьбы противоположностей и является важ¬нейшей творческой опорой в отборе и композиционном построении сце¬нарного материала. В основе композиционного построения материала по контрасту лежит стремление сценариста показать факты, явления, процессы окружающей действительности в противоречии, в конфликт¬ном отношении друг к другу. Это обеспечивает наличие конфликта в сценарии, позволяет активизировать мышление зрительской аудитории, придать культурно-досуговой программе ярко выраженный художе¬ственно-публицистический характер. Использование контрастов играет большую роль в эмоциональном восприятии содержания культурно-досуговой программы. Убежденность личности в правоте тех или иных идей не может не формироваться без опоры на ее чувства. Известно, что эмоции человека делятся на поло¬жительные и отрицательные. Формирование чувств происходит не толь¬ко в процессе положительных переживаний, но также и через отрица¬тельные эмоции и переживания. И часто положительное чувство рож¬дается в "борьбе" положительных и отрицательных эмоций. При вос¬приятии содержания культурно-досуговой программы, построенной на контрасте, зритель испытывает гамму переживаний, окрашенных как положительными, так и отрицательными эмоциями. Причем эти эмоции находятся не в статичном состоянии, а постоянно взаимодействуют, "борются", и эта "борьба" эмоций оказывает влияние на интеллектуаль¬ную сферу зрителя, в которой образуется своеобразный конфликт меж¬ду тем, что уже установлено в сознании, и тем, что возникает в процес¬се восприятия содержания. В конечном итоге сознание зрителя обога¬щается, активное восприятие положительно влияет на развитие лич¬ности. Закон подчиненности всех выразительных средств идейному за¬мыслу культурно-досуговой программы - одна из самых труднейших задач, которую решает сценарист при создании драматургии культурно-досуговой программы. Это умение оказаться на уровне своего соб¬ственного замысла, то есть разработать адекватное своему замыслу содержание данной программы, предназначенной для сценического во¬площения. Реализовать замысел в содержании - значит, так отобрать сценарный материал и так его композиционно выстроить, чтобы все средства идейно-эмоциональной выразительности раскрыли идею, ав¬торскую позицию. Важно подчеркнуть, что все эти художественные компоненты, в зависимости от месторасположения в сценарии культурно-досуговой программы, могут нести различную смысловую нагрузку, свою эстети¬ческую направленность. Отбирая для сценария те или иные художе¬ственные фрагменты, важно определить их идейно-тематическую соот¬несенность с общим сценарно-режиссерским замыслом будущей про¬граммы. Наиболее высоким творческим успехом сценариста считается умение так соединить идейно-эмоциональные средства, которые, вза¬имодействуя между собой, дают возможность добиться воплощения идеи художественного замысла. В этом суть новизны и оригинальности сценария той или иной культурно-досуговой программы. Решение такой творческой задачи требует от сценариста больших интеллектуальных и эмоциональных затрат, развитого художественного вкуса, тонкого чувства современности, глубокого знания произведений литературы и искусства. Смысловым содержательным стержнем в этом творческом процессе выступает художественное мышление сценари¬ста, развитые творческие качества, такие, как воображение и фантазия, умение в эмоционально-образной форме реализовать свой замысел. Закон соразмерности при работе над драматургией культурно-досуговой программы базируется на неограниченных возможностях при поиске материала. Первым ориентиром в отборе сценарного материала служит, как правило, событие, которому посвящается та или иная культурно-досуговая программа. Событие, его масштаб и содержательная направленность определяют "границы" отбора материала. На втором этапе работы с материалом, изучая проблему, сценарист из массы ма¬териала отбирает только тот, который в большей степени отвечает его творческому замыслу. Целостность драматургического произведения во многом зависит и от количественного соотношения материала. Объем и характер сценар¬ного материала, его распределение по эпизодам подчиняются задаче наиболее полной реализации творческого замысла. И здесь в силу вступают такие важные творческие качества сценариста, как чувство меры, творческая интуиция. Добиваясь соразмерности расположения второстепенных и главных частей сценарного материала, синтезируя идейно-эмоциональные средства, сценарист должен стремиться к точ¬ному и четкому пропорциональному соотношению структурных элемен¬тов композиции - экспозиции, завязки, основного развития действия, кульминации, развязки и окончания. Такая конструкция сценария позво¬ляет правильно выстроить сюжет, избегая однотипности отбираемых сведений и фактов и однообразия внутренних ритмов драматургическо¬го действия. Знание законов композиционного построения драматургического произведения требует умения гибко использовать основные приемы монтажа сценарного материала: последовательный, параллельный, контрастный, ассоциативный. При этом следует помнить, что достиже¬ние целостности и выразительности (а конечная цель композиционного построения именно в этом и состоит) не происходит только с написани¬ем литературно-текстовой части сценария. Композиционная завершен¬ность драматургической формы сценария окончательно наступает в его реализации на сцене, где огромную роль играет декоративно-художественное оформление (пространственная композиция), световое решение и сценическая пластика, общая атмосфера культурно-досуговой программы. Поэтому качественная драматургическая основа является важнейшим фактором ее успешной организации и проведения. Итак, рассмотрев основные законы композиции в работе сценари¬ста культурно-досуговых программ, перейдем к анализу структуры ком¬позиционного построения сценария. Диапазон культурно-досуговых про¬грамм достаточно широк как по содержанию, так и по формам. Это иг¬ровые, конкурсно-игровые, информационные, развлекательные, худо¬жественно-публицистические, театрализованные и другие комплексные программы. Каждый вид такой программы имеет свои специфические особенности драматургической организации сценарного материала и, следовательно, композиционного построения. Значительное место в структуре указанных программ занимают театрализованные представ¬ления. Это сложнейшая драматургическая форма, приближенная к ли¬тературно-художественному произведению всеми признаками жесткой композиционной структуры. Классическую структуру такой программы, как отмечалось, составляют следующие элементы: экспозиция, завязка, основное развитие действия, кульминация, развязка и окончание. Каждый названный элемент в структуре композиции имеет свое опре¬деленное функциональное назначение. Рассмотрим последовательно каждый из данных элементов. Экспозиция - первый структурный элемент композиционного по¬строения сценария. Как правило, экспозиция располагается вначале и служит основой для развития последующего драматургического дей¬ствия. Особенность экспозиции заключается в том, что в ней практиче¬ски отсутствует событие. Она лаконична, кратковременна, в ней отра¬жается лишь общий характер темы будущей культурно-досуговой про¬граммы. Это может быть знакомство с участниками театрализованного представления или сообщение ведущего исходных данных о теме пред¬стоящей программы. В некоторых случаях экспозицию отождествляют с таким компози¬ционным приемом, как пролог. Но следует помнить, что экспозиция и пролог не идентичные понятия. Пролог (предисловие) - это композици¬онный прием, суть которого заключается в показе или демонстрации идей автора, его отношение к событию, которому посвящена культурно-досуговая программа Самым существенным отличием является то, что пролог не связан с основным сюжетным действием, в то время как в экспозиции сюжетное действие берет свое начало. Использование дан¬ного приема характерно для театрализованных и особо торжественных представлений, что дает возможность режиссеру-постановщику осу¬ществить красочное и зрелищное начало представления. Завязка - это важнейший опорный структурный элемент компози¬ционного построения сценария культурно-досуговой программы. Функ¬циональная ценность данного элемента заключается в том, что в его основе, в первую очередь, лежит событие, так называемое "исходное", которое определяет начало драматургического конфликта и находит свое развитие в последующих структурных элементах композиционного построения сценария. Именно исходное событие привлекает внимание зрительской аудитории и побуждает ее следить за дальнейшим сюжет¬ным развитием действия. В структуре сюжета завязка является определяющим началом раз¬вития основного действия, и таким образом, завязка, ее содержание, оказывает влияние на последующий событийный ряд в сюжетно-композиционном построении сценария. Поиск сценаристом оригинального сюжетного решения завязки всегда является драматургической проблемой. Завязка не только фор¬мально определяет исходное событие, но и является существенным моментом оригинального драматургического решения сценария куль¬турно-досуговой программы. Оригинальное решение завязки во многом определяет последующий ход всей программы. Небрежный, необду¬манный подход сценариста к решению завязки, как правило, приводит к сюжетной неопределенности и рыхлости композиционного построения сценария. Основное развитие действия в композиционном построении яв¬ляется самой обширной частью сценария. Здесь фактически уклады¬вается весь основной сюжет культурно-досуговой программы. Именно здесь исходное событие, которое произошло в завязке, в основном раз¬витии действия, находит свое драматургическое продвижение к кульми¬нации. Напомним, что сценарий культурно-досуговой программы стро¬ится из блоков и эпизодов, которые обладают определенной сюжетно-тематической самостоятельностью, то есть имеют свой оригинальный сюжет, внутренний событийный ряд, композиционное построение и свой неповторимый драматургический ход Количество блоков и эпизодов, включаемых в драматургическую ткань сценария, определяется творче¬ским замыслом сценариста. Однако здесь необходимо усвоить, что событийный ряд данных блоков и эпизодов подчинен основному сюжетному ходу сценария, его основному сквозному драматургическому действию. Общий сюжетный ход, проходя красной нитью через все эпизоды и блоки, связывая их в единое драматургическое действие, является главнейшим композици¬онным приемом, способствующим созданию целостности культурно-досуговой программы В то же время событийный ряд отдельных блоков и эпизодов обес¬печивает тот ритм нарастания сюжетного действия, которое, в конце концов органично приводит к кульминации в сценарии. Чем оригиналь¬нее будут выстроены блоки и эпизоды в сценарии, тем интереснее бу¬дет развиваться сквозное действие культурно-досуговой программы, его основной сюжет. Композиционное построение основной части сценария требует от сценариста большого мастерства, чтобы избежать опасности потери течения сюжета. В этой связи большое значение имеют так называемые сюжетные акценты, то есть слова, фразы, сценические действия, кото¬рые фиксируют внимание зрительской аудитории на основных сюжет¬ных узлах и позволяют ей с неослабевающим интересом следить за хо¬дом программы и адекватно воспринимать все происходящее на сцене. Кульминация - вершина развития драматургического конфликта в сценарии, высшая точка эмоционального восприятия зрительской ауди¬тории. В центре кульминации лежит главное событие, задача которого - разрешении всего драматургического конфликта в сценарии. Если ис¬ходное событие в завязке и событийный ряд в основном развитии дей¬ствия логично между собой сопряжены, то кульминация вытекает есте¬ственно и становится смысловым и эмоциональным центром всей культурно-досуговой программы. Развязка - как структурный элемент композиционного построения выполняет функцию завершения сюжетной линии сценария. Развязка ставит последнюю точку в развитии сквозной линии. Важно помнить, что в развязке в обязательном порядке следует заключительное событие, в котором сообщается результат разрешения драматургического конфликта. Следовательно, событийный ряд, взявший свое исходное начало, а завязке, пройдя основное развитие действия и достигнув кульминации, в развязке завершает свое драматургическое развитие Финал - следует за развязкой и означает полное завершение сце¬нического действия. Финал служит средством подведения итогов всего драматургического действия, происходившего на сцене. Особой формой финала является эпилог (послесловие). В компо¬зиционном построении сценария он выполняет важнейшую апофеозную роль, благодаря чему каждая театрализованная культурно-досуговая программа завершается массовым эмоционально-зрелищным действи¬ем Рассмотренные особенности композиционного построения сцена¬рия культурно-досуговых прогр