Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Guzhva.doc
Скачиваний:
418
Добавлен:
28.02.2016
Размер:
1.87 Mб
Скачать

От автора

Нельзя не замечать, что в последние годы все сильнее ощущается пренебрежительное отношение к К.С. Станиславскому и его заслугам в развитии театрального искусства, к значению открытых им объективных законов сценического искусства, к его системе. В это же время все настойчивее утверждается право на существование любой творческой позиции, направленности, методологии. Одним из проявлений этого стало привнесение на сцену откровенной пошлости, бесстыдства, нецензурной брани на том лишь основании, что это все есть и в жизни, а поэтому имеет право на существование на сцене. Поскольку такие привнесения нередко утверждаются мастерами театра, кино, музыки и других искусств, то невольно возникает вопрос: а может быть так и надо; действительно театр высоких нравственных принципов уже отжил свое? Вместо сценического действия предлагаются гипноз, внушение, космическое общение и т.п. Возможно, действительно устарело понимание природы сценического действия и ему на смену наконец-то приходит то подлинное качество, которое присуще только театру?

Но даже при беглом знакомстве с историей театрального искусства видно, что в театре постоянно существовала борьба различных театральных направлений, школ, тенденций и что эта борьба способствовала развитию и совершенствованию театрального искусства. Обилие различных направлений и течений - естественное состояние любого искусства, в том числе и театрального. Бессмысленно ставить вопрос о том, имеет ли какое-либо из нынешних направлений право на существование. Конечно, имеет. Однако при этом необходимо помнить и о том, что в основе любого искусства лежит нравственность как особая форма существования общественного сознания и один из важнейших способов регуляции действия человека в обществе с помощью норм и системы средств, позволяющих в художественно-образной форме отражать действительность. А потому творческую акцию следует рассматривать как явление общественное. Если же это действительно так, то каждый творец должен понимать, что он несет ответственность перед обществом за результаты своей деятельности, даже если она выполняется в виде экспериментальной работы.

Изучение азбуки, основ театрального искусства (режиссуры и актёрского мастерства) не может рассматриваться в отрыве от идейного и нравственного воспитания будущего специалиста.

Ни один писатель не решится утверждать, что начинающему литератору нет никакой необходимости изучать основы стихосложения, композиции, стиля и пр И только в театральном искусстве бытует мнение, что можно стать хорошим актёром или режиссером, минуя изучение основ театрального искусства. Конечно, а театре есть таланты, о которых К.С. Станиславский говорил, что им не нужна система, ибо они - сами система. Но если в точных науках безоговорочно признаётся необходимость обучения и образования, то в театре нередко работают непрофессионалы, что и порождает мнение о необязательности или даже ненужности профессиональной подготовки.

Основная причина такого заблуждения заключается в том, что искусство театра порождает ложное представление о его доступности каждому, кто пожелает приобщиться к нему. И чем выше искусство, тем большая возникает иллюзия его доступности. А терминология театра, жизненная, понятная и потому доступная каждому, снимает проблему обучения: что там изучать, если и так всё понятно?

Ввиду того, что в последние годы в театр наряду с профессионалами пришло много дилетантов, возникает сложная ситуация, свидетельствующая о непонимании смысла и содержания обучения, о нарушении его логики и последовательности, о превращении его в эксперименты на уровне любительских коллективов, что в конечном итоге способствует развитию дилетантизма.

Собранный в этом пособии материал посвящен основным этапам постижения искусства театра в процессе работы над упражнениями, этюдами, инсценировками, отрывками и, наконец, спектаклями. Наряду с общепринятыми толкованиями положений и понятий имеются и такие утвержденияк которые не всеми будут восприниматься равнозначно и даже бесспорно. Автору кажется, что это естественное явление, поскольку настоящий материал является и осмыслением уже имеющегося театрального наследия на ином этапе развития театрального искусства и методики преподавания, и результатом обобщения собственного творческого и педагогического опыта.

*

РАБОТА НАД ЭТЮДОМ

Постижение любого ремесла искусства, профессии начинается с изучения азбучных истин, простейших навыков. КС. Станиславский разработал методику постижения такого театра, в основе которого лежит искусство переживания. Эта методика, известная под названием «система Станиславского», стала школой отечественного театра, основой обучения искусству актёра и режиссуры.

Последовательность изучения искусства театра раскрывается в постепенном усложнении материала:

а) упражнения;

б) этюды на вольную тему;

в) этюды на темы художественных произведений;

г) инсценизация литературного произведения;

д) отрывок из драматургического произведения,

е)пьеса

Неверно было бы думать, что режиссура начинается там, где имеется драматургический материал (пьеса, инсценировка), на котором режиссер мог бы разработать и осуществить свой режиссерский замысел.

Искусство режиссуры - это превращение драматургического, литературного материала в зрелище. Но зрелище - это не только выступление исполнителей, а и использование всех средств художественной выразительности (оформления, музыки, пластических искусств, света, костюмов и др.) для наиболее полного и точного раскрытия и самого замысла, и искусства исполнителя Чтобы режиссер мог правильно распорядиться имеющимися у него средствами и возможностями, он обязан знать законы каждого из используемых им искусств, понимать особенность и силу их выразительности, условия их взаимодействия при одновременном использовании нескольких видов искусств, в том числе и актёрского. Можно, например, разработать музыкальное оформление, которое по своей выразительности и эмоциональности полностью затмит собою искусство актёра, или создать такое оформление спектакля, которое будет постоянно отвлекать зрителей от происходящего на сцене. Актер является главной фигурой а театре, поэтому всё должно быть подчинено ему, его творчеству. В первую очередь через актёра режиссер осуществляет свой режиссерский замысел, и поэтому режиссер обязан уметь работать с актером, понимать природу актерского искусства.

Каждый вид театра пользуется тем материалом, теми средствами, которые с наибольшей полнотой соответствуют его природе и способу отражения действительности, Для драматического театра таким материалом является действие, возникающее в процессе игры актёра перед публикой.

В театральной практике понятие «действие» употребляется для обозначения:

а) законченной части пьесы, спектакля;

б) развития событий, связанных с сюжетом пьесы;

в) главной тенденции развития конфликта, противоположной по смыслу контрдействию;

г) основного материала театрального искусства.

Постижение искусства театра осуществляется через действие в простейших упражнениях и в этюдах. Этюд - это высшая форма овладения основами театрального искусства. Рассмотрим понятие «действие» как основу театрального искусства.

Наблюдая и анализируя своё поведение в жизни, мы обнаруживаем, что можем проживать значительные отрезки времени, постоянно что-то делая и не задумываясь над тем, что и как мы делаем. Например, идём из дому на работу или обратно, одеваемся, раздеваемся. Мы выполняем множество различных действий механически, машинально. Работает наше подсознание.

Театр - это слепок с жизни, но не сама жизнь. Искусство - это отображение жизни в системе художественных • образов, отображение восприятия человеком окружающей среды, действительности. В музыке это отображение реализуется с помощью мелодии и гармонии музыкальных тонов, в скульптуре - с помощью пластического расположения в пространстве, в живописи - через плоскостную композицию и сочетание цветов, а в театре -только через действие.

Есть различные зрелища, в которых много движения, динамики, но в природе которых отсутствует сценическое действие: спортивные зрелища, показательные выступления, различные парады и пр. Они не имеют никакого отношения к театру.

Одна из причин, порождающая путаницу в театральной терминологии, это её житейский характер: не двигается (например, сидит) - значит, не действует. Поэтому часто за сценическое действие ошибочно принимается* механическое движение. Человеку присуща прежде всего осознанность действий, что находит выражение в умении поставить перед собой цель и достичь её осуществления, используя для этого все необходимые средства.

Понаблюдайте за преследователями, охотниками, рыболовами, хищными животными и др Неподвижная поза, сохраняемая подчас долгое время, не есть проявление бездействия, а. наоборот, самого активного, самого напряжённого действия ни в коем случае не упустить мгновения, когда добыча повернется так что, её удобно будет уложить наповал; не упустить мгновения, когда поплавок будет выложен лещом на поверхность и при этом неосторожным движением не вспугнуть добычу. В этой неподвижности - максимум динамики одна задача, одна цель - во что бы то ни стало поймать добычу. Для этого употребить все сипы, все способности. Таким образом, действие характеризуется осознанностью его выполнения, наличием цели и волевого усилия для её достижения.

Понаблюдайте в жизни за поведением людей. Вы вскоре научитесь по внешним признакам определять, в каком настроении находится человек, в каких он отношениях со своим собеседником, как относится к различным объектам и т.п. Определённому внутреннему состоянию человека (психическому процессу) соответствует определённая форма его выражения (физический процесс). Поэтому мы говорим о неразрывности этих процессов в любой деятельности человека, в том числе и в действенных его поступках, поведении. В условиях сцены действующее лицо находится постоянно в состоянии борьбы за достижение цели, прекращение борьбы за цель сразу же приводит к прекращению действия, т.е. к исчезновению основного материала театрального искусства. Поэтому действие - это непрерывный процесс, осмысленный и целенаправленный. Поскольку этот процесс непрерывен, то и проявление его как явления психофизического тоже представляет собой непрерывный процесс. Каждый момент действующее лицо добивается выполнения задачи, и как только эта задача будет выполнена, тут же возникает новая. Одно событие переходит в другое. Не понимать этой особенности процесса - значит не понимать природы театрального искусства и подменять его другим видом искусства, живущим по другим законам. У театра основной закон связан с наличием конфликта как основного двигателя развития сценического действия. Природа этого конфликта иная, чем в других видах искусства. Например, в живописи сочетание определенных контрастирующих цветов может вызвать ощущение напряжённости, трагичности. Может быть сюжет, в котором явно выражена борьба между действующими, вернее, изображёнными лицами. Это уже ближе к действию, но в таком произведении изображен только момент процесса борьбы, то, что мы будем называть событием. В произведении живописи изображено одномоментное явление, происшествие; это - статика. В театре действие, являясь процессом, имеет протяжённость во времени и амплитуду, размах развития в пространстве. А природа конфликта должна способствовать тому, чтобы действие могло развиваться от начала до своею завершения.

Продолжим наблюдение за преследователями. Как бы ловил рыбу человек, если он находится в запретной зоне или тайком промышлял накооперативном пруду, или занимался браконьерством? Конечно, иначе, чем в нормальных условиях. А как бы он рыбачил в нормальных условиях, если бы был активный клёв и прекрасная погода; или прекрасная погода, но никакого клёва; или отвратительная погода и потрясающий клёв; или плохая погода и никакого клёва и т.д.? В каждой ситуации по-разному. В зависимости от условий по-разному совершалось бы действие. Каждое новое «если бы» влияет на поведение охотника, меняет характер его действия, хотя само действие (ужение рыбы) оставалось бы прежним, одинаковым. Так и в жизни изменение условий нашего существования влияет на то, как мы выполняем то или иное действие. И не учитывать этих условий мы не можем: они действуют на наше отношение вопреки нашему желанию. Эти условия, в которых совершается действие, называются предлагаемыми обстоятельствами. В жизни этих обстоятельств огромное количество: место действия, время суток, возраст человека, знание выполняемого процесса, заинтересованность, время года, эпоха, социальное положение и пр. При организации оценочного действия необходимо воссоздавать все предлагаемые обстоятельства и учитывать их, потому что только при этих условиях может возникнуть достоверное, правдивое существование, убедительное сценическое действие.

Вне предлагаемых обстоятельств жизни не существует Человек по-разному воспринимает их в жизни: одни - автоматически, не заостряя на них внимания, другие невозможно не учитывать. В первом случае человек сразу же действует в этих обстоятельствах. Например, проснувшись утром, человек не думает о том, что он проснулся в независимой Украине, в городе Харькове, в отдельной квартире. Но если после долгой разлуки с Родиной человек просыпается в перечисленных выше предлагаемых обстоятельствах, то они играют значительную роль в его поведении Более того, бывают такие обстоятельства, которые вынуждают человека в корне изменить своё поведение. Человек может изменить обстоятельства и повлиять на них в соответствии со своими интересами, но есть и такие, против которых человек бессилен Чем большим препятствием для человека становятся условия, в которых совершается действие, тем острее становится борьба за достижение поставленной цели Так возникает конфликтная ситуация, или вообще непреодолимая, или требующая мобилизации сил вопи умения Грибник вышел на охоту ни свет, ни заря Пришёл к заветному местечку и обнаружил что там уже шастают другие грибники и всё повыбрали, ничего не оставили. Вместо того чтобы с радостью собирать грибы приходится принимав решение: или остаться и тщательно поискать в невыбранных местах, или быстрее выходить на другое место, или вообще отказаться от грибов.

Поведение человека постоянно корректируется предлагаемыми обстоятельствами. Можно даже сказать, что действие - это акция, диктуемая предлагаемыми обстоятельствами. Хотя такое определение и верно, но всё же оно не определяет всего содержания понятия «действие». Например, настало время обеденного перерыва, и человек принимается за обед. Но ведь обед не является действием. Это естественное, не требующее приложения волевых усилий (хотя есть ему и хочется) и преодоления препятствий удовлетворение потребности в пище. Но вот если настало время обеда, если все в отделе достают приготовленные дома пакетики с едой, а у одного из сотрудников ничего нету, а есть ему тоже хочется; при этом просить он ни у кого не станет: не позволяет чувство гордости или стыда. И все заметили, что он не ест, и поняли, что ему нечего есть, и предлагают поделиться с ним тем, что у них есть... возникает такой круг предлагаемых обстоятельств, при которых не исключено, что вместо того, чтобы воспользоваться приглашением сослуживцев, человек в отчаянии бежит из отдела, отказывается от предлагаемой еды, - вот здесь-то и возникает уже условие для подлинного действия. Предлагаемое обстоятельство только тогда может стать действием, перерасти в действенный факт, когда оно поднимается до уровня события.

Действие имеет структуру и состоит из следующих элементов:

  1. Нахождение объекта внимания (или смена объекта внимания);

  2. Собирание признаков об объекте;

3 Установление нового отношения в результате накопления сведений об объекте,

4. Оценка;

5 . Определение цели;

6. Поступок.

Не может человек просто идти по улице, подойти к другому, ударить его, потом подойти к женщине, подарить ей цветы, а после этого спрятаться в будку телефона-автомата и есть там бутерброд. Это бессмысленные поступки, поскольку лишены связи, логики, последовательности. Необходимо, чтобы было понятно, почему человек совершает те или иные поступки. Чтобы подойти к незнакомцу и ударить его по лицу, должна перед этим возникнуть ситуация, оправдывающая такой поступок, делающая его понятным. Значит, наблюдавший за поведением незнакомца увидел что-то такое, что привело его в негодование, что и дало ему основание считать себя вправе ударить (остепенить, наказать, проучить, отомстить, принять удар на себя и пр.) В основе такого поступка обязательно должно лежать накопление признаков об объекте, в результате чего складывается конкретное отношение к этому объекту. Только знание об объекте может сформировать отношение к нему. В результате сложившегося отношения возникает оценка, которая мгновенно формирует содержание цели и толкает человека на поступок. Весь процесс от собирания признаков до поступка - может протекать мгновенно, но обязательно проходит все стадии развития. Разложение процесса на отдельные его составляющие условен и может осуществляться только в процессе анализа самого процесса, но в реальной жизни он представляет собой непрерывный, нерасторжимый процесс, нередко протекающий спонтанно, без осознанного контроля со стороны человека. Наиболее важным моментом в этом процессе является оценка, ибо она толкает человека на совершение поступка. Насколько же точной она должна быть, чтобы поступок был понятен! Без оценки поступок становится бессмысленным, а это приводит в конечном итоге к бессмысленности самого действия и поведения человека. Оценка помогает нам понять все, что происходит, что мы видим. У актёров она является мерою таланта. Чем интереснее оценка, чем она глубже, тем интереснее поведение - человека, его жизнь, тем выше степень талантливости актёра. Так, мы смотрим один и тот же спектакль, потому что нас поражает способность актёра каждый раз как бы заново и потому неповторимо проживать всю партитуру роли в спектакле. А в другом театре по этой же пьесе мы смотрим совершенно другой спектакль, поражающий нас другими открытиями. Известное нам оценивается по-другому. В конечном итоге в оценке проявляется нравственная, гражданственная позиция человека и художника: человека и творца потрясают и волнуют те факты, поступки, мысли, которые отвечают его убеждениям, его мировоззрению, его нравственности.

Отношение - это лишь часть оценки. Можно накапливать отношение к чему-то, но перехода в оценку, т.е. того, что требует от нас поступка, так может и не произойти. Оценка - это рождение события: видел - понимал - угадывал и вдруг! - ПОНЯЛ! Это «понял» неотвратимо толкает человека на действенную акцию. И оценка, и отношение - это эмоциональная реакция на возникшее предлагаемое обстоятельство. Определённое, конкретное эмоциональное отношение помимо воли и сознания человека находит определенную форму выражения в физическом поведении человека; несоответствие формы выражения самому эмоциональному состоянию свидетельствует или о ложности эмоционального состояния, т.е. о лжи, обмане, игре на кого-то с определённой целью, или о попытке скрыть своё подлинное чувство от других. Но стремление скрыть или продемонстрировать свои чувства - это тоже процесс действия со всеми ему присущими условиями: демонстрация или сокрытие подлинного чувства порождает присущую этой ситуации окраску, которая находит нужную форму в поведении человека. Если в жизни в трагической ситуации человек вдруг начинает смеяться, то мы говорим о несоответствии реакции на возникшее событие или обстоятельство. Однако это несоответствие определяется необычностью, нестандартностью реакции. Нельзя на этом основании строить все реакции на нестандартности, нетрадиционности, необычности, так как это становится уже оригинальничанием, пренебрежением логикой и последовательностью, обусловленностью и пр. Кажущееся нам несоответствие имеет свою логику, закономерность: потрясённый неожиданностью смерти человека, узнавший об этом теряет способность управлять своими чувствами, контролировать свои поступки, а эмоциональный всплеск, вызванный потрясением, настолько велик, что не может уложиться в рамки осознанной, управляемой реакции и выливается в истерику, в неуправляемую реакцию, Другой может радоваться смерти, потому что дождался, наконец, возмездия или потому что наступило избавление от страшного злодея, врага, подонка. В жизни всё имеет своё логическое оправдание. В театре необходимо найти оправдание всему, что происходит, и сделать это убедительно и достоверно. А этого можно достигнуть только с помощью в совершенстве разработанного инструмента, на котором актёру выпало играть - собственного тела, организма: неумение точно выразить оценку, реакцию, задачу, стремление и т.д. порождает неточное выражение смысла действия, а это приводит к бессмысленности или неправильности понимания смысла происходящего.

На первом этапе постижения искусства актёра важно овладеть теми элементами сценического действия, через которые и выражается жизнь человека, действие. Этим целям служит актёрский тренинг, представляющий собой систему упражнений, предназначенных для развития и совершенствования исполнительского аппарата, способного точно выражать малейшие движения души человека.

Поскольку действие является единым психофизическим процессом, при котором скрытые, внутренние, психические процессы находят соответствующее выражение во внешней линии поведения, то логично предположить, что есть и элементы сценического действия, способствующие выражению той или иной стороны процесса, и условно подразделить их на элементы внешнего выражения действия (мышечная свобода, владение пластикой, голосом, речью, дикцией, чувством темпа) и внутреннего выражения действия (внимание, вера, наивность, эмоциональная память, эмоциональная заразительность, возражение, зрительная память, фантазия, память физических действий, активность, чувство ритма). Степень владения этими элементами свидетельствует о степени технического совершенства актёра.

Работа над совершенствованием актёрского аппарата достаточно широко полно разработана в ряда учебно-методических пособий «Гимнастика чувств»С. Гиппиуса и «Воспитание актёра школы Станиславского» Г. Кристи. «Режиссёрский тренинг» (Киев, 1987) может быть использован для развития простейших навыков в освоении режиссуры. Комплексное же развитие всех элементов сценического действия, постижение логики развития действия достигаются в работе над этюдами.

Актёрский этюд

Основным материалом театрального искусства является действие как единый психофизический процесс достижения цели в борьбе с предлагаемыми обстоятельствами, выраженный определенным образом во времени и в пространстве. Но если действие не может развиваться вне времени и пространства, вне предлагаемых обстоятельств, не может не быть единым психофизическим процессом, то выходит, что действие - это волевой акт, направленный на достижение цели.

Для выполнения действия необходимы наличие цели и стремления достичь её. Является ли действием упражнение на память физических действий - чистка картофеля? Ведь есть цель - освоить процесс чистки картофеля, есть желание выполнить этот процесс правильно. Но в этом упражнении мы рассматриваем только один момент - освоение памяти на физические действия с предметом, преследующее развитие логики и последовательности действия, внимания. Для этюда этих задач мало. Хотя мы и говорим о том, что действие - это процесс, объединяющий в себе множество различных элементов действия и выражения их в определённой форме, но в упражнении мы как бы отграничиваем интересующий нас элемент от всего процесса, сосредотачиваем внимание только на нём одном. Конечно же, это отграничение искусственное, потому что при этом всё равно работают все остальные чувства человека, но мы уделяем внимание только одному, нас интересующему. При этом мы ограничиваем и возможности исполнителя, заставляя его уделять внимание тому, что интересует нас. Налицо явное нарушение естественного процесса деятельности человека. Но в том и состоит задача упражнения: обратить внимание на один элемент и сделать всё возможное для его развития. Уделяя внимание избранному элементу и приглушая работу всех остальных, мы управляем ими по своему усмотрению. А это тоже одна из задач при выполнении упражнений - научиться управлять своими чувствами, владеть средствами выражения этих чувств.

У каждого человека при упоминании о картофелине, которую надо почистить, возникают свои ассоциации - ощущения, двигательные акты. восприятия, видения, представления, идеи и пр. вызванные конкретным раздражителем, в данном случае картофелем. Ассоциации могут иметь положительный или отрицательный характер, а могут быть связанными с пространственными, временными, вкусовыми, осязательными, эмоциональными ощущениями; могут быть контрастными или сходными. У одного картофель вызывает воспоминания о первом пионерском костре в лагере, о походе, а у другого - воспоминания о трудностях голодного периода в жизни, у третьего - о конфликте в исследовательском институте по селекции картофеля и т.п. У кого-то они будут связаны с трагическими эпизодами в жизни, у другого - с комическими. При этом (что очень важно для работы над этюдами!) все, как правило, отталкиваются от своих жизненных впечатлений. Чем богаче жизненный опыт, чем больше таких впечатлений, тем интереснее, богаче ассоциативная связь. Ассоциации возникают не только от предмета, с которым работает исполнитель, но и от поведения человека, от поступков, оценок и др. Когда выполняется упражнение на один из элементов, ограничивается весь богатый круг возможностей исполнителя.

На сцене не может быть случайного, неосмысленного действия, как это может иметь порой место в жизни. На сцене всё создаётся сознательно, и режиссер обязан уметь выстраивать действие, создавать условия для искреннего, непосредственного и естественного поведения в условиях вымысла.

Так чего же не хватает в упражнении с картошкой? Действующее лицо, его намерения, содержание процесса, цель - все это есть при выполнении упражнения. А вот предлагаемое обстоятельство только одно: проверка выполнения упражнения. Но это обстоятельство не имеет ничего общего, связанного с жизнью воспроизводимого процесса. Для создания действенного процесса необходимо ввести предлагаемое обстоятельство, условие, при котором будет выполняться этот процесс.

Давайте мысленно поиграем. Как бы мы чистили картошку, если бы только что извлекли её (выкатили палочкой) из костра? Что-то изменилось? А как бы мы чистили её, если бы наткнулись на случайный костер после долгого блуждания без еды и пристанища, измученные голодом и холодом? Ещё больше изменился характер нашего действия. А если бы это была картошка, спрятанная вами в золе и утаённая ото всех? И вот теперь, когда никто не видит, когда все уснули, можно достать её и съесть. Вот как предлагаемое обстоятельство влияет на выполняемое действие, характер его выполнения. Чтобы сделать действие интересным, многоплановым по содержанию, нужно придумать как можно больше предлагаемых обстоятельств. Чем их больше, чем они сложнее тем больше упражнение начинает походить на этюд, тем большее количество элементов сценического действия используется при этом.Упражнение приобретает сюжетную основу, имеет развитие, содержит конкретную мысль. Таким образом, этюд — это высшая форма упражнения по овладению основами театрального искусства.

Поскольку театральное искусство - это и исполнительское мастерство (актерское искусство) и искусство постановки (режиссерское искусство), то и этюды следует разделять на актерские, преследующие цель развивать навыки исполнительского мастерства, и режиссерские, помогающие постигать навыки режиссуры (организация действия в работе с исполнителям, построение этюда, использование различных компонентов выразительности и т.д.) и овладевать ими. В актёрских этюдах воспитывается владение элементами, с помощью которых осуществляется процесс действия. Выполняя упражнения с воображаемыми предметами, мы развиваем память физических действий. Так, можно показать, как мы будем отпирать воображаемым ключом дверь квартиры. Но как мы будем отпирать дверь, если это квартира, ключи от . которой мы получили только что? Или если это квартира, уехавшего в командировку и поручившего вам ухаживать за цветами, но пропавшего без вести? Важно не только правильно показать процесс отпирания двери, но и верно передать те оценки, которые сопровождают этот процесс. Это пример актёрского этюда. Во-первых, он преследует развитие актёрских навыков в первую очередь. Он может быть исполнен как автором, так и приглашённым исполнителем. Но поскольку нет надобности отрабатывать, шлифовать такой этюд, то лучше исполнять его самому автору. Кроме того, в этом этюде ничего не происходит, нет предмета режиссуры, ибо для режиссуры важно наличие действия, развивающегося по законам построения конфликта.

Предлагаемые обстоятельства влияют на характер развития действия. Одни имеют непосредственное отношение к тому, что происходит здесь, сию минуту, и непосредственно воздействуют на того, кто в данный момент выполняет действие. Другие обстоятельства отдалены от места действия, от персонажей, но их влияние всё же ощущается в том, что в данную минуту происходит. Но есть ещё обстоятельства, которые непосредственно не сказываются на действии, но могут проявиться при определенном стечении разных обстоятельств. В силу этого предлагаемые обстоятельства подразделяются на три круга:

а) малый;

б) средний; в) большой.

Сценическое действие - воспроизведение жизни, воссоздание «жизни человеческого духа», поэтому должно быть наделено жизнеподобием. Действующий на сцене человек должен находиться в условиях, подобных жизненным. Сценические условия, в которых совершается действие, называются предлагаемыми обстоятельствами. Так же, как и в жизни, одни предлагаемые обстоятельства могут способствовать достижению цели, а другие - препятствовать этому. Это легко проверить на конкретном примере.

Представим себе, что нам предстоит убирать комнату. Как бы мы приводили её в порядок, если бы готовились к встрече дорогого нам человека? Как бы мы делали ту же работу, если бы нас заставили выполнять её в наказание за провинность? А как бы мы убирали, если бы нас наказали несправедливо, ошибочно? Без особых усилий мы ощутим три совершенно разных по отношению процесса: первый - работа в удовольствие, второй - без удовольствия и третий - крайне не заинтересованно, враждебно. Попробуйте сами менять предлагаемые обстоятельства. Разве не ощущаете вы, как по-разному выполняете эту работу при разных предлагаемых обстоятельствах? А поскольку перечисленные выше работы имеют цель - создать приятные условия для встречи с друзьями, быстрее отделаться от работы, заставить понять несправедливость вынесенного наказания, - то мы имеем примеры действия.

Но вот вдруг возникает такое обстоятельство, после которого мы будем вынуждены приостановить уборку или вообще от неё отказаться и приступить к выполнению другого действия. Например, представим себе человека, который досрочно возвращается домой после командировки. Он не предупредил о своём возвращении, потому его дома не ждут. Это предлагаемое обстоятельство, одно из множества. Он приходит домой (подставляем лучше -я прихожу домой - ибо на собственном примере лучше осваивать и запоминать). Как? Не исключено, что ему хочется разыграть жену, обескуражить её своим неожиданным возвращением, потому его приход будет окрашен налетом детективности, приключения, розыгрыша. Это - характер выполнения действия, обусловленный желанием поразить своим появлением. Но вдруг! (с этого «вдруг!» всегда начинается принципиальное изменение того, что происходило до этого) он обнаруживает: жены дома нет, а в комнате - беспорядок, что совершенно не свойственно его жене. После короткого раздумья приходит к выводу о том, что жена ещё не пришла с работы: мужа дома нет, а потому решила задержаться на работе сверх положенного времени. Муж решает продолжить розыгрыш. Для этого он собирается до прихода жены Убрать в комнате и спрятаться, чтобы насладиться тем эффектом, который произведет на жену наведённый в доме порядок. Он понимает, что у него мало времени: жена в любую минуту может возвратиться, Быстро и с удовольствием наводит порядок Характер выполнения действия обусловлен отсутствием времени и желанием обрадовать жену.

Вдруг слышит, что отпирают двери. Быстро прячется в укрытие. Входит незнакомая женщина, подходит к столику, внимательно смотрит на ящики, выдвигает один из них, достаёт деньги, документы. Муж понимает, что дальнейшее пребывание в укрытии становится нелепым. Выходит из укрытия. Женщина испугалась, смутилась, потом взяла себя в руки:

— Вы кто?

—А вы кто?

— Я - медсестра. Если вы - тот, кем должны быть, то вам письмо от жены (отдаёт мужу письмо).

Муж читает письмо (как он будет в этих условиях читать его?), из которого узнаёт, что жена а больнице. Надо срочно ехать к ней (как в этих условиях он будет собираться на встречу с ней?). Уже не до уборки.

В описании этого сюжета легко можно обнаружить, что одни предлагаемые обстоятельства мы как бы выделяем, упоминаем о них обстоятельно, а другие словно пропускаем, не придавая им большого значения. Если проанализировать, на каких обстоятельствах мы заостряем внимание, то обнаружим, что на тех, которые приводят к изменению действия: собрался убрать в комнате, но услышал, что кто-то идёт, и спрятался; хотел разыграть жену, но увидел незнакомую женщину - отказался от розыгрыша и занялся расследованием поведения человека, заподозренного в воровстве; хотел уличить незнакомку в воровстве - и отказался от своего намерения, потому что понял, что ошибся в своем предположении и т.д. Каждый раз, когда предлагаемое обстоятельство вырастает до уровня чего-то чрезвычайного, активно вмешивающегося в развитие действия, возникает это самое «вдруг!».

Оказывается, предлагаемые обстоятельства остаются ими до тех пор, пока ограничиваются одним лишь влиянием на характер выполнения действия. Но как только предлагаемое обстоятельство вмешивается в само развитие действия, меняет его направление или вовсе изменяет его по существу, то оно тотчас перерастает в ранг события. Выходит, что событие - это предлагаемое обстоятельство? Тогда в чём же между ними разница?

Примем пока к сведению, что событием может стать такое предлагаемое обстоятельство, которое в состоянии повлиять на развитие действия. Ну а что влияет на развитие действия и даже изменяет его?

В одном случае муж решает разыграть жену; этим решением определяется дальнейшее поведение героя, т.е. его поступок повлиял на развитие действия. В другом случае он видит, что женщина занимается воровством, и этот факт заставляет его приступить к её разоблачению. В третьем случае (его нет в описываемом выше этюде, но допустим, что он бы) -муж вышел из дому, чтобы идти в больницу, как вдруг начался невероятной силы ливень, шквальный ветер стал ломать деревья, срывать крыши. Возникшее явление - стихийное бедствие - вынудило мужа отказаться от намерения немедленно ехать в больницу: он просто не мог этого сделать, Во всяком случае надо было или переждать стихию, или искать какой-то способ добраться в больницу.

Указанные моменты, изменившие действие, являются или поступком, или фактом, или явлением. Из этого можно сделать вывод, что событие - это поступок, явление или факт, которые влияют на развитие действия. Но этого ещё недостаточно. Каждый раз, когда менялось развитие действия, т.е. происходило событие, менялись и задачи действующих лиц. Например, когда муж выходил из укрытия, то у него была цель - уличить незнакомку в воровстве, а у неё его появление вызывало потребность убедить мужчину в том, что она не ворует, а хочет помочь пострадавшей Событие определяет задачи всех действующих лиц, участвующих а этом событии. Задача - это конкретная практическая цель, определяемая событием. Не может быть действующего лица, задача которого не соответствовала бы совершающемуся событию. В этом случае или событие названо неверно, либо неправильно определена задача.

В соответствии с событием выстраиваются и взаимоотношения между действующими лицами. Так, муж относится подозрительно к незнакомке до тех пор, пока не почувствовал, что подозрения ложны, как только он понял, что женщина пришла в его дом, чтобы оказать помощь его пострадавшей жене, враждебное отношение к незнакомке переходит в .доброжелательное, участливое 'и т.п. Значит, событие определяет и взаимоотношения между действующими лицами.

Таким образом, событие - это поступок, явление или факт, которые влияют на развитие действии и определяют задачи и взаимоотношения между действующими лицами.

Было бы ошибкой ограничить понимание события только в виде факта, поступка или .явления. Событие не возникает из ничего, вдруг. Оно является Результатом развития определённого процесса, который приводит к рождению качественно нового явления в виде события.

Когда человек получил возможность вернуться домой из командировки досрочно, не мог же он сразу подумать о том, чтобы разыграть свою жену. Вероятно, во время возвращения домой различные мысли о доме, о предстоящей встрече о реакции на его досрочное возвращение со стороны жены привели к мысли о розыгрыше. Значит определённый процесс привёл его к замыслу, к рождению идеи, акции. Как только эта мысль пришла, он стал испытывать её влияние, все его помыслы сосредоточились на том, какнаилучшим образом разыграть жену; возникновение мысли о розыгрыше вынудило его заняться проблемой, как осуществить свой розыгрыш, т.е. из события возникла задача. Кстати, это всё происходило ещё до того, как он появился дома. Действие начнётся с того, что в пустую, комнату, крадучись очень осторожно, с явным намерением преподнести приятный сюрприз (для этого понадобятся цветы, свёрток, коробка конфет - всё, что будет свидетельствовать о необычности появления, предвкушении праздника) войдет человек. Всё, что происходило до этого и предопределило развитие сюжета, называется исходным событием, исходным предлагаемым обстоятельством. А пока мы видим, что мужчина незаметно проникает в комнату, чтобы преподнести кому-то сюрприз. Задача мужчины - не выдавать своего присутствия. Вдруг он обнаруживает, что жены нет дома. Он уже не может «не выдавать своего присутствия», потому что это было бы нелогично и свидетельствовало бы о появлении какой-то ненормальности в его поступках. У него появляется желание убедиться в справедливости своего предположения - жены нет дома - и для этого он пройдет на кухню, заглянет ещё куда-нибудь, т.е. будет делать то. что делает человек, который хочет убедиться в том, что дома действительно никого нет. И вдруг он обращает внимание на тс, что в комнате беспорядок. Озадаченный несколько этим фактом, он решает убрать до прихода жены, навести порядок.

В рассматриваемых случаях можно обнаружить:

а) процесс, определяемый фактом, явлением или поступком, развивается на протяжении определенного времени; он не может закончиться, не пройдя через все точки логического развития;

б) процесс, определяемый фактом, явлением или поступком, развивается в определенном пространстве и требует пространственного и пластического оформления;

в) факт, явление или поступок организуют действие вокруг себя и выполняют организующую функцию до тех пор, пока не исчерпается потребность в дальнейшем его продолжении и развитии;

г) в процессе сам факт, поступок или явление могут находиться в самом начале этого процесса, в середине или в конце его. При этом они должны быть толчком для развития процесса

или подготовкой к толчку и последующим его развитием

или весь процесс должен быть направлен на возникновение толчка а самом конце

д) из всех предлагаемых обстоятельств только одно определяет событие;

е) событие происходит здесь, сейчас, на наших глазах, т.е. имеет зрелищность.

События могут в разной степени влиять на развитие действия. Одни меняют его в корне или существенно изменяют развитие действия - это главные события; остальные события - второстепенные.

Названия событий формируются по разным признакам; от художественно-образного до предельно конкретного, выраженного даже одним словом. В первом случае отсутствует конкретность, во втором - подмена одного события другим.

Следует приучить себя к тому, чтобы не называть действие или событие отглагольным существительным. Например,, не следует называть событие «приход незнакомой женщины», потому что каждый приход несёт в себе множество смысловых, а потому и событийных качал. Какому же из них отдать предпочтение? Если событие происходит здесь, сейчас, у нас на глазах, то и мы должны увидеть, что в комнату входит незнакомая женщина. Этим определяются и задачи тех, кто занят в этом событии; из этого события следует логическое развитие сюжета, действия и возникают последующие события, поступки, задачи, отношения. Сейчас ещё нет смысла касаться примеров из драматургических произведений, потому что там другой отсчёт и во времени, и предлагаемых обстоятельств, и а отношениях между действующими лицами. Сейчас, на первом этапе обучения, на первом этапе постижения сценического действия надо придумывать такие обстоятельства, которые в наибольшей степени приближены к нам понятны нам. Определение события должно давать возможность, с одной стороны, делать то, что сейчас происходит, а с другой - видеть происходящее. Например, есть принципиальная разница в том, как будет выражено:

«приход жены в дом» или

«медсестра приходит в дом пациента».

В первом случае можно делать все, что взбредет в голову — от возрождения жизни в доме до полного краха; во втором - только то, что связано с приходом медсестры, а не другой женщины по профессии, в дом человека, нуждающегося в помощи. Событие должно быть названо так, чтобы его сейчас можно было сыграть. Чем конкретнее событие, тем меньше возможностей для различных прочтений, тем оно яснее, тем легче его организовать, выстроить. Нельзя при этом впадать в крайности: одинаково нелепо выглядит формулировка - «обрадовавшись внезапному окончанию командировки, муж решил во время возвращения домой разыграть свою жену» или - «соблазн», или - «неожиданное решение».

Вторым обстоятельным элементом события является задача действующего лица в этом событии. Если событие определяет задачи действующих лиц, задача должна быть предельно связана с событием, порождена им. Она должна выражаться глаголом и определять конкретное действие персонажа, его стремление. Каждое действующее лицо должно иметь задачу, притом, только свою, отличающуюся от задач других действующих лиц. Подобно тому, как в жизни каждый участник массовой акции, митинга, забастовки, праздника живёт своей жизнью и преследует свою задачу, точно так же и на сцене у каждого персонажа должна быть своя задача, а не одна на группу лиц. Этюд обязательно должен иметь название, а запись этюда должна вестись от первого лица.

Нетерпение новосёла.

Я впервые подходу к двери своей квартиры. Не спеша извлекаю из специально приготовленного для этого случая новенького футляра ключи. Смотрю, нет ли кого из соседей: уж больно хочется, чтобы они увидели, как я собственным ключом отпираю дверь собственной квартиры. Нет. Никого нету. Решаю отпирать дверь без свидетелей. Вставляю ключ в скважину. Он не вставляется. Слегка делаю физические усилия, но очень осторожно, чтобы не поломать ключ или замок. Не получается ничего: ключ не входит. Вынул ключ, Посмотрел внимательно и понял, что ключ нужно перевернуть. Перевернул. Вставил. Отпер. Решил ещё раз повторить операцию: убедиться, так ли я сделал. Понимаю, что всё так, но очень хочется понаслаждаться положением хозяина квартиры. Спрятал ключи в карман. Опять подхожу к двери и, не глядя на ключи, повторяю всю операцию с отпиранием двери. Получилось! Посмотрел на кнопку электрического звонка. Позвонил. Звонит. Оглянулся с сожалением, «икаю рядом нет, перед кем можно было бы похвастаться своей радостью. Вошел в квартиру. Запер дверь. Прежде чем понять, почему в этом этюде всего лишь одно событие, ещё раз вспомним, что такое событие и предлагаемые обстоятельства. Какие предлагаемые обстоятельства в этом этюде? Получил квартирую. Хочется перед кем-то похвастаться положением хозяина собственной квартиры. Не привык ещё к новому замку. Никого из соседей не обнаружил. Вынужден смириться с тем, что ни перед кем не похвастался новым положением.

Поскольку в упражнениях и этюдах соблюдается условие - я в предлагаемых обстоятельствах, - то сейчас не упоминаются такие предлагаемые обстоятельства, как время суток, года, т.е. всё то, что в настоящее время может включиться в этюд и связано со мной.

А что произошло в описанном этюде? Человек шёл к себе домой... и вдруг... перед самой дверью решил похвастать перед кем-нибудь своим новым положением. Изменились ли предлагаемые обстоятельства? Наверно. Ибо пока он шёл к себе домой, не было задачи иной, кроме... А какая, собственно, была задача? Побыстрее дойти домой? Насладиться новым положением? Ну что ещё? Но даже пусть всего лишь одна из этих задач. Так ведь она не меняется, когда вдруг возникает желание похвастаться. Что изменилось? Возникает необходимость заполучить свидетеля торжества; предвкушение радости, когда я на виду у всех стану отпирать дверь собственной квартиры. Но... не нашлось свидетеля, и я вынужден смириться с тем, что моя затея не получилась. Что изменилось? Я вынужден отказаться от своего замысла.

Можно сказать, что это не интересно. Не следует путать правильность построения этюда с его занимательностью, интересностью. Сейчас речь идёт о приобретении навыков правильно, грамотно строить процесс действия, понимать значение предлагаемых обстоятельств, понимать природу возникновения события, определять количество событий в этюде.

Этот этюд - чисто актёрская работа, потому что преследуется прежде всего создание верного поведения в предложенных обстоятельствах. Достаточно этот этюд показать один раз, понять замечания о выполненной работе и больше к нему не возвращаться. В этом этюде нет предлагаемых обстоятельств, препятствующих выполнению цели, да и сама цель примитивна а потому не представляет интереса. Круг элементов, составляющих содержание этюда, предельно неинтересен, потому и результат, выполненный даже правильно, интереса не представляет. Есть небольшое препятствие, но нет конфликта. Конфликт всегда должен рассматриваться как столкновение по важному вопросу, а не ссора между отдельными лицами. А если нет конфликта то нет и исхода борьбы, а потому и не может быть идеи, главкой мысли этюда. В конечном итоге мы приходим к выводу что это этюд на оценку факта наотношение к факту. Такой этюд помогает развивать элементы актёрского мастерства, сценического действия. Эта категория этюдов и называется актёрскими этюдами. В них может быть наличие всех элементов драматургии, но совершенно не обязательно. В актёрских этюдах может даже не быть события.

Рассказывают, что в русском театре был актёр, который в кабачке, при стечении большого числа посетителей, брал меню и читал его дважды. После первого прочтения все плакали, потому что это меню читал умирающий от голода человек, не имеющий никаких средств, чтобы утолить голод. А после второго прочтения все присутствующие буквально катались по полу от смеха. При этом не происходило никаких событий. Просто талантливый актёр читал казённый текст со своим к нему отношением. Не следует путать актёрские возможности, данные человеку природой, и построение действия, зависящее от умения актёра и режиссёра правильно выстроить процесс.

Для создания актёрского этюда достаточно взять любое упражнение на развитие любого элемента сценического действия, погрузить его в сумму предлагаемых обстоятельств - и всё, И репетировать такие этюды, кроме того случая, когда он окажется чрезвычайно интересным по каким-то причинам не следует, потому что они должны носить импровизационный характер.

Упражнения: вычистить нижний короб клетки для птиц, убрать мусор, помыть дно, постелить чистую бумагу и вставить короб обратно в клетку. Насыпать корм, налить водички в баночку. Взять в руки птичку, подержать её, приласкать и посадить обратно в клетку. Ну что тут может быть интересного?

Перенесём все три действия на улицу, во двор небольшого домика, на территории которого построена голубятня. Я выхожу из дома, иду к голубятне. Собираюсь навести порядок. Как сделать это, чтобы было понятно? Для этого необходимо описать весь процесс, чтобы из описания было понятно, что я собираюсь делать - навести порядок. В таких этюдах необходимо учиться целесообразному, логически верному, результативному и органично построенному пребыванию в предлагаемых обстоятельствах. Посмотрел, где летают мои голуби, помахал им, посвистел (надо, чтобы понятно было, с чем я имею дело), потом взял пустое ведро, подошёл к колонке или крану, открыл его, набрал воды, понёс ведро к клетке. Понял, что забыл закрыть кран; вернулся, закрыл. Взял веник и совочек. Подошел к клетке, поднялся по ступеням, отворил дверцу И вдруг обнаружил, что в клетке... Помните, у нас был разговор о неправомерности воздействия несущественного предлагаемою обстоятельства в ранг события, потому что при этом обязательно происходит нарушение логики? Так вот, не надо этого «вдруг», когда отворил дверцу. Привыкаем правильно описывать этюд. Итак, увидел сор, который каждое утроследует убирать после прошедшей ночи. Затем отворил дверцу, вынул лоточек а корма смёл мусор веничком... Куда? Должно быть ведёрко или совочек для мусора. Поставил лоток на место. Спустился по лестнице, взял другое для мусора, поднялся, достал лоток, смёл веничком мусор в ведро, скомкал бумагу и бросил её туда же Потом достал другой лист бумаги (газету), развернул аккуратно уложил на дно короба, насыпал корм, поставил в клетку. Из клетки осторожно вымел веничком весь мусор, ссыпал его в ведёрко. Достал баночку с водой, остатки воды выплеснул на землю, широко разбрызгивая её вокруг, ополоснул баночку, зачерпнув воды из другого ведра, опять вылил воду (теперь можно уже и не так широко, потому что вода чистая), опять зачерпнул побольше и поставил баночку в клетку. Всё в порядке. Теперь Можно и полюбоваться голубями. Нет, сначала надо выбросить мусор из ведра. Спускаюсь по лестнице, держа в руках два ведра: одно с остатками воды (ох, надо же было помыть настил клетки!), другое - с мусором. Ведро с водой ставлю на место (выплеснул воду - куда?), другое... из другого ведра высыпал мусор в специально предназначенный для этого бак. В этот момент, когда я поднимал крышку бака, послышался сильный хлопок - выстрел. В недоумении посмотрел вокруг - откуда и что? И только хотел закрыть бак, как услышал хлопок послабее. Опять оглянулся и увидел, что в нескольких шагах от меня на земле лежит... Подошёл, взял в руки голубя... посмотрел на небо- там нет никого... посмотрел на моего голубя... ещё теплый... но уже неживой...

В этом этюде фактически одно только событие - кто-то убил голубя. Кто? Зачем? Всё это остаётся непонятным, но не в этом сейчас дело. Самое важное - верное ощущение, связанное с желанием насладиться уходом за любимыми птицами, радость общения с ними и неожиданным поворотом -убийством голубя. Этот этюд не претендует на решение темы, здесь нет конфликта. Это - художественная миниатюра, пробуждающая в людях чувство протеста против бессмысленной жестокости варварства. При соответствующем световом, музыкальном и художественном оформлении этот этюд может быть хорошим концертным номером. Поскольку это уже становится художественным произведением, оно нуждается а совершенствовании. Поэтому до определенного предела идет поиск а импровизации, в уточнении предлагаемых обстоятельств, поиск «жизни человеческого духа». В процессе поиска следует отбирать наиболее точные и удачные находки, фиксировать их и таким образом доводить этюд до хорошего уровня.

Нельзя формально подходить к тому, что следует ли репетировать этюды или ограничиться одним только показом на уроке. В каждом случае нужно точно определять, что является самым важным при показе: ограничиться только показом выполнений задания или показать этюд как заготовку, над которой

необходимо работать.

Тренинг по развитию актёрской техники, овладению элементами сценического действия, безусловно, необходим. Очень важно самим осознать

его необходимость и превратить в настоятельную ежедневную потребность. К тренингу нельзя подходить формально, а каждый раз пробуждать в себе мотив

по которому интересно было бы выполнять упражнения.

Однажды студент показывал хорошо подготовленное упражнение на память физических действий - пришивал пуговицу к рубашке. Он выполнял это

настолько искусно и вкусно, что невольно захотелось сделать эту работу достоянием многих. Значит, можно самое простое, обыденное и вроде бы

совсем неинтересное делать так, что оно может доставить удовольствие всем, кто смотрит.

Можно было б ограничиться одним показом, но упражнение требовало продолжения работы. Попробовали сделать этюд. Студент приносил рубашку

извлекал её из целлофанового пакета, осторожно вынимал все булавочки и заколочки, складывал их в кучу, снимал с себя рубашку и надевал новую, только что

купленную. И вдруг обнаруживал, что у самого ворота не оказывалось пуговицы. Поискал в пакете запасную - не нашёл. Посмотрел, как низко расположена самая последняя пуговица на рубашке. Понял, что она не видна, когда рубашка заправлена в брюки. Осторожно, лезвием отрезал пуговицу, снимал рубашку, доставал иголку с ниткой, вдевал нитку в иголку, пришивал пуговицу, складывал рубашку и укладывал в пакет. Пакет в шкаф.

Обратили ли вы внимание на то, что при изложении содержания этюда практически не употребляется выражение, характеризующее эмоциональное

состояние человека. Самое главное - точно передать, что происходит, т.е. точно выстроить линию действия. Нельзя в содержании этюда писать: он взял в

руки голубя, и слёзы хлынули из его глаз! Недопустимо требовать от исполнителя эмоциональной реакции, да ещё такой сильной. В процессе

работы над этюдом необходимо придумывать такие предлагаемые обстоятельства, так заставлять работать воображение, чтобы исполнитель сам

вышел на необходимую эмоциональную реакцию.

Вспоминается этюд... Девушка примеряет в магазине головных уборов (что было понятно из её поведения) разные шляпки и шляпы. Было видно, что одни ей нравятся, другие - нет. Но не было ни одной, которая бы... и вдруг! - решила примерить вот эту!.. И столько счастья было в лучистых её глазах! Как она преобразилась, когда осторожно надела эту шляпку и увидела себя в зеркале! И настолько это было искренне, глубоко и непосредственно! Как можно требовать от другого исполнителя повторить такое?! И мыслимо ли это?До этого было понятно, что она настолько понравилась сама себе в этой шляпке, чторешила немедленно её купить. Полезла в сумочку за деньгами, достала кошелёк, потом посмотрела на ценник (сколько ей нужно приготовить денег?) и поняла, что цена этой шляпки слишком велика для неё: у неё нет таких денег. И сникла. Закончился праздник. Как снимают праздничные транспаранты, как снимают карнавальные костюмы, сняла и она шляпку, повесила её на место, застегнула сумочку и вышла из магазина. И стало больно за эту девушку, и хотелось ей чем-нибудь помочь, но...

А другая исполнительница повторит этот этюд, выполняя в мельчайших подробностях все детали, создавая копию оригинала, но ничего подобного не случится. Восприятие мира, степень и предметы увлечённости не те. И репетировать это, не получающееся, невозможно, да и не нужно, потому что репетиция будет походить больше на дрессировку, на натаскивание.

Рассказы об этюде невольно насыщаются эмоциональными ощущениями;

, рассказчик ими как бы дополняет то, чего слушающий может не увидеть, не почувствовать. Рассказом как бы провоцируется сходное восприятие этюда Рассказчик боится, что не получится нужного восприятия, и хочет своим только что рассказом добиться того, чтобы слушающий или читающий так же взволновался бы этюдом, почувствовал его, как и сам рассказчик. И это естественно. Но когда записывается содержание этюда, необходимо удерживать себя от использования эмоциональных выражений, потому что в этом случае происходит подмена действия (что я делаю) переживанием (что я испытываю); вместо процесса действия показывается его результат. Необходимо же учиться так описывать действенный процесс, чтобы он вызывал нужную режиссёру реакцию, оценку, отношение со стороны зрителя, Этюд со шляпкой - тоже из разряда актёрских этюдов, в котором практически ничего не происходит, пока не нашлась нужная шляпа и девушка не поняла, что денег у неё на покупку этой шляпы нет. Отказалась от шляпы. таких этюдов можно показать множество, их и придумывать то не надо – только меняй предметы электробритвы, кофточки, обувь, посылки и т д. При этом никакая идея не утверждается. В этих этюдах проверяется точность работы с воображаемыми предметами целесообразность и логичность действия, органика поведения исполнителя в заданных обстоятельствах и пр.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]