Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

IMK

.doc
Скачиваний:
95
Добавлен:
12.03.2016
Размер:
403.97 Кб
Скачать

1. Искусство Древнего Египта

9 этапов развития древнего Египта:

Додинастический – до появления правящей династии IV-III века до н.э., формирование новых государств; Раннее царство – период формирование централизованного государства, 30-28 века до н.э. Древнее царство – 27-23 века до н.э., постройка пирамид; Переходный период – войны, разрушения 23-21 века до н.э.; Среднее царство – 21-18 века до н.э., меняется отношение к жизни, она более ценна чем жизнь после смерти; Переходный –18-16 века до н.э. Новое царство – 16-11 века до н.э., построены храмовые комплексы; Переходный – 11-8 века до н.э. Позднее царство – 7 век – 343 год до н.э. Религия: Боги олицетворялись животными. Существовал тотемизм, теология (происхождение богов), космогония (теория сотворения мира). Но не было церковной организации и догматов. Каждая часть Египта признавала свое божество. Их соединение значило объединение государств. Но были и общие боги. Религию изучать трудно, т.к. иероглифы были расшифрованы только в 18 веке французскими учеными. Очень большой временной период. Особенности: Политеизм – многобожие. Отсутствие единого пантеона богов: Ра – солнце, Шу – свет и воздух, Тефнут – влага и дождь, Геб – земля, Нут небо, Асирис – бог подземного мира, Исида – жена Асириса, Сет – стихийное бедствие, Нефтида – разрушение, Баст – любовь, Тод – письменность, Маат – истина. Обожествление сил природы, животных и растений, зооморфное изображение богов. Смерть – переход в другой мир. Отличие в том, что там темно и лучше чем на земле. Душа состоит из 3 частей: КА, БА, АХ. Самая важная часть – Ка, духовный двойник, который живет после смерти (нужно было: построить гробницу, мумифицировать, совершать поминовение). Мумификация – извлечение внутренностей и помещение их в четыре сосуда. Архитектура: Пирамиды строились не рабами, а крестьянами. Самая известная ступенчатая пирамида фараона Джосера, архитектор Имхотеп. Вход был с северной стороны и замуровывался. Известен комплекс пирамид в Гизе: Микерин, Хефрен и Хиопсу. В пирамиде Хиопсу 3 камеры на трех уровнях по мере строительства. На вершине устанавливались позолоченные камни. Сфинкс – легендарное чудовище, полулев-получеловек. Храмы – особенность эпохи Нового царства, раньше они были частью гробниц, теперь храм стал отдельным строением. Он предназначался для торжественных церемоний. Храмы Луксора и Карнака, храм Абу-Симбел. Вход оформлялся пилонами (2 массивные башни), храм разделен на две части: вход, аллея сфинксов, за ней внутренняя часть храма под открытым небом, тут оставались люди и проводились праздники. Гипостиль – небольшой зал, обрамленный массивными колоннами (зал явления). Последняя часть храма самая маленькая для статуй божеств и храмовой утвари. Скульптура: Скульптура делится на: Круглая – статуи, монументы Рельеф: Контррельеф (древний Египет, Месопотамия),Барельеф – объемные изображения,Горельеф – сильновыпуклые, более половины объема, изображения. В древнем Египте были распространены все виды скульптур. Круглые – заупокойные статуи, передавали общий облик умершего. В эпоху Нового Царства появился ушебти вид мелкой скульптуры, помещался в гробницу, отображали деятельность умершего. Колоссальное развитие получили ювелирные изделия: погребальные маски, трон, царская корона и другие украшения. Живопись: Росписи выполнялись минеральными красками, она долговечная, но не дает оттенков цветов. Это могли быть сцены войн, жизни царей. Глубины пространства не. Использовалась линейная экспозиция – расположение одни над другим, а не один за другим, как в линейной перспективе. В эпоху среднего царства появляется изображение животных.

В 343 г. Египет завоеван Александром Македонским и перестал существовать как отдельное государство.

2.Архитектура Древней Греции

Крито-мекенская культура:

Критскую культуру собственно нельзя назвать греческой, так как она была создана догреческим населением острова Крит. До настоящего времени ученые не смогли определить, к какой языковой группе отнести древнейших жителей Крита. Письменность критян, так называемое слоговое линейное письмо, она до сих пор не дешифрована. Однако невозможно изъять этот остров из культурной истории древнегреческого общества. Сами греки вели свою историю с Крита. Остров Крит неоднократно фигурирует в греческой мифологии, которая прославила его сказаниями о влюбленных богах и царевнах, о героях, побеждающих злые силы, о первом полете человека (мифы о Тесее и Минотавре, об Икаре и Дедале, о похищении Европы и др.). На Крите родился сам главный греческий бог Зевс. Древнейший период – критомекенская культура (о. Крит и г. Мекен). Основными памятниками были жилые дома и кносский дворец. Первый археолог Артур Эванс. Особенности культуры:Отсутствие жесткого канона, независимость от религии, стремление к роскоши комфорту,Искусство отличается динамикой, живописными и световыми эффектами, богатой фантазией,Тематика – морская тема, растительный и животный мир, дворцовая жизнь, быт,Отсутствие монументальности, симметрии и строгости. Дворец занимал несколько кварталов, отсюда легенда о лабиринте и минотавре из-за обилия комнат. Фрески украшали стены дворца, в них прослеживается преемственность культур. Материалы: дерево и глина.Типы храма: С 7 века до н.э. основным памятником архитектуры являются греческие храмы. Строились на ступенчатом постаменте, балочные перекрытия. Храм – хранилище бога. Они состояли из трех частей: Вспомогательная часть, аналог притвора (пронаос),Основное помещение, зал, там находился алтарь (наос),Специального названия нет, хранились утварь и дары храму.

Типы греческих храмов

Ордерная система: 7век до нашей эры, архитектурная особенность ордер – система архитектурных форм, включает в себя несущие и несомые элементы конструкции («порядок»). Дорический – самый строгий и не имеет декорирования, не имеет базу, сужается кверху. Капитель не имеет украшений и представляет из себя усеченный конус. Фриз – составной (триглиф и метопа – вставные плиты). Наличие каннелюр – желобки, украшающие ствол колонны.

Ионический – легкий и изящный. Колонна прямая. Фриз монолитный, украше рельефом или (и) надписью. Капитель украшена завитками – валютами. Боковая часть капители – баллюстра. Коринфский – совпадает с ионическим, отличается капитель. Ее можно разделить на части: нижняя – лепестки, верхняя – волюты. Первоначально колонны были деревянные. Со временем меняются опоры, переход на камень. Микенский стилю сужается книзу, а дорический – кверху. Иногда вместо колонн использовали мужские (атлант) или женские (кариотиды) фигуры.

Ордер: Стереобат (ступенчатое основание. Колонна(База (основание) Фуст (ствол) Капитель (голова)).Антаблемент(Архитрав (соединительная балка)Фриз (рельефная полоса по периметру) Кариз (крыша)).

К наиболее значимым зданиям относились: булевтерий (здание, где заседал городской совет) и пританей (место, где горел священный огонь). Каждый город имел свой храмовый комплекс и театр, гимнасий (лекционные залы, учебные комнаты), ипподромы и стадионы. Греческий жилой дом – прямоугольное здание, влючающее вестибюль. С 5-6 века состоит из 2 частей: мужская (для встреч гостей, внутренний дворик-аул) и женская. В глубине дома была хозяйственная часть для рабов. Крыши плоские, фасады выходили на улицу без окон и были плоскими и гладкими. Акрополь: Вход – пропилеи. Собрание скульптур – глинотека. Хрисоэлефантинская техника – использует слоновую кость и золото (статуя Афины). Эрехтейон – храм Посейдона и Афины. Представляет собой 156-метровый скалистый холм с пологой вершиной. В микенский период (XVXIII вв. до н. э.) являлся укрепленной царской резиденцией. В VIIVI вв. до н. э. в Акрополе велось большое строительство. При тиране Писистрате (560527 гг. до н. э.) на месте царского дворца был построен храм богини Афины Гекатомпедон (то есть храм длиною в сто шагов; сохранились фрагменты скульптур фронтонов, выявлен фундамент). В 480 году до н. э. во время греко-персидских войн храмы Акрополя были разрушены персами. Жители Афин дали клятву восстановить святыни только после изгнания врагов из Эллады. В 447 году до н.э. по инициативе Перикла на Акрополе началось новое строительство; руководство всеми работами было поручено знаменитому скульптору Фидию, который, видимо и явился автором проекта, лёгшего в основу всего комплекса, его архитектурного и скульптурного облика. В V веке Парфенон стал церковью Богоматери, статуя Афины Парфенос была перевезена в Константинополь. После завоевания Греции турками (в XV веке) храм превратили в мечеть, к которой пристроили минареты, затем — в арсенал; Эрехтейон стал гаремом турецкого паши, храм Ники Аптерос был разобран, из его блоков сложена стена бастиона. В 1687 году после попадания ядра с венецианского корабля взрыв уничтожил почти всю центральную часть храма Афины — Девы, при неудачной попытке венецианцев снять скульптуры Парфенона несколько статуй были разбиты. В начале XIX века английский лорд Элгин выломал ряд метоп, десятки метров фриза и почти все сохранившиеся скульптуры фронтонов Парфенона, кариатиду — из портика Эрехтейона.

3.Древнегреческая скульптура-=идеал гармонии и красоты

Родина о. Крит, где жил Деал. 7 в. До н. э.. Изготавливали из мрамора. Статуи раскрашивались для придания реалистичности. Скульптор не стремился к жисненности он стремился к идеалу: боги, победители, герои, атлеты.Основной материал-мрамор,гипс,медь.

Акропольская кора (девушка). Выражение лица – архаическая улыбка.

Мирон – архитектор (статуя «дискобол», «Афина и Марсий» (бросила флейту)).

Поликлет – архитектор, написал трактат об идеальной пропорции человеческого тела («Дорифор» (копьеносец)).

Фидий «Афина Парфенос», «Зевс олимпийский».

Леохар «Аполлон Бельведерский»

Пракситель «Гермес и Дионис», «Афродита»

4.Древнегреческая драма и театр

Театр – от греческого «смотрю». Располагался под открытым небом, был вместителен. Состоит из 3 частей:

  • Амфитеатр (места)

  • Орхестра (круглая сцена)

  • Скена (закулисы и гримерка)

Для усиления звука ставили глиняные сосуды. Хор состоял из 15 человек, они пели и танцевали. Он выступал в роли третейского судьи. Актеры только греки и только мужчины. 3 актера исполняли все роли, поэтому использовались яркие костюмы и маски. Позднее (Софоклом) были придуманы декорации и впомагательные механизмы.

Древнегреческая драма (действие). Основные элементы: действие, диалог, хор. Истоки – культ земли. К 6 веку культ бога Диониса, виноделия. Дифирамб – торжественное песнопение хора и солиста. Из него произошла трагедия.

Эсхил современник греко-персидских войн, трагик. Изображал человека таким, каким он должен быть. До наших дней сохранились «Персы», «Прометей», «Семеро против Фив». Софокл написал более 120 произведений, сохранилось 7, написаны по мифологии «Царь Эдит», «Антигона», «Электра». Эврипид «Медея», «Андромаха», «Геракл».

Комедия (Аристофан) произошла от веселых песен, посвященных культу земли. В комедии диалог – это спор. Яркие костюмы, смешные, в них облачали не только героев, но и хор. «Лягушки», «Осы», «Облака», «Женщины в народном собрании». Все представления проходили в виде соревнований. Они носили вид политических дебатов. Назначался хорег (спонсор). Он должен был оплатить постановку, помещение, актеров. Состязались три актера, три поэта и три хорега. Из них выбирали лучших.

5.Особенности искусства Древнего Рима.

Одна из особенностей культуры: сформировалась от завоеванных народов (этрусков и греков). В 8 веке появились этруски (Этрурия) – территория Тосканы, расцвет в 6 веке до н.э.. Гладиаторские бои у римлян – погребальный обряд этрусков. Греция завоевана в 4 веке до н.э. 753 год до н.э. – создание Рима. Царский период 8-5 века до н.э. Республика 5-1 века до н.э. Империя 1-5 век н.э. Боги заимствованы: Зевс – Юпитер, Аид – Плутон, Афина – Миневра, Афродита – Венера. Остался лишь Аполлон. Римляне верили в гадание и предзнаменование. Ценили те виды искусства, которые могли быть полезны, поэтому были развиты архитектура и инженерное дело (базилики, термы, триумфальные арки). Строительные материалы: камень, кирпич, изобрели бетон. Особенности архитектуры: арка (этруски), колонны (греки), изобрели аркаду. Аппиева дорога – под камнями 1м толщиной подушка из бетона. Акведук – часть римского водопровода. Виадук – мост из арок. Форум (площадь) – там строили храмы, трибуны для ораторов.

7 римских хомов: капитолий,палатин,авентин,целий,эскивилин,виминал,квиринал

Римские храмы отличались от греческих, например, ротонда – круглый храм с колоннадой по периметру. Пантеон 2 век н.э. храм всех богов, время империи. Базилика – здание прямоугольной формы, внутри пространство делится арками на части, используется как торговое или судебное здание, в будущем – тип христианского храма. Темры – общественные бани, включали библиотеки, гимнастический зал, бассейн. Театр Марцелла – крытый, меньше людей. Колизей – римский амфитеатр 1 век нашей эры, вмещал 50000 человек, все ордерные системы, арена могла заполняться водой и давались морские сражения. Гробницы располагались за городскими воротами вдоль обочин дороги. Замок Ангела гробница Адрианна.

6.Искусство Византийской империи.

Особая роль в истории мировой культуре, наследница греко-римской культуры, христианская культура по духу. Стык двух культурных традиций. Оказала влияние на культуры других земель, в том числе Киевской Руси. 3 этапа:1)конец 4 – первая половина 7 века – подъем, расцвет, создание централизованного государства,2)середина 7 – начало 13 века – иконоборчество (8-9вв), правление императоров македонской династии (9-11 вв), правление комнинской династии (11-12 вв).,3) 13 – середина 15 (453г) – захват Византии турками. Начало 330 г. основана новая столица римской империи – Константинополь. 395 империя распалась на восточную и западную. Западная прекратила существование, а восточная стала Византией. На смену приходит мир духовный. Человек ищет спасение в царствии небесном, слабый человек. Это правление Юстиниана 6 век. Светская архитектура известна мало, но с храмовой архитектурой дело лучше. Меняется функция храма: храм для людей, чтобы молиться. Человек чувствует близость к Богу. Первый тип храмов – базилика. Здание прямоугольной формы, внутри пространство делится колоннами и опорными столбами на продольные части (нефы). Трех нефный храм в восточной части здания завершается полукруглым выступом – апсидой. Пример: храм св. Софии в Константинополе. Крестово-купольный храм – 2 пересечения сводов под прямым углом, в центре пересечения возводится купол.

Живопись: Мозаика,Фреска – настенные росписи, выполненные по сырой штукатурке,Иконы (нет пространства, есть образная перспектива, нет объема, отсутствие светотени, непропорциональность изображения, нарушается принцип временного единства, пейзаж и архитектура условны),Книжная миниатюра

Светская живопись осталась в очень малых объемах, не была развита.

7. Русское средневековое искусство. И 8. Оссбенности архитектуры культурных центров Древнерусского государства.

Средневековье в Древней Руси 9 (862) – 17 века.

Особенности:Русская культура была религиозна,Анонимна,Четкое следование канонам,Не испытывала влияний других культур,Традиционна

Архитектура:Формула архитектуры по Ветрувию: польза, красота, прочность. Основной материал древесина. Первая каменная постройка 10 в. Десятинная церковь в Киеве. Построен из плинфы (большой плоский кирпич). На севере строили из известняка (грубый серый валун). В конце 15 века привезли из Италии кирпич. Стены делали толстыми, окна и двери узкими, строили контрфорсы – наружные укрепления стен. Киев-Собор св. Софии построен в 11 веке византийскими мастерами. Там хранилась казна, был самым высоки собором и там открылась первая школа.Новгород-С середине 11 века строится Софийский собор. Особенности: шлемовидные купола, монументальность, нет украшений.Владимир-Строили из известняка, что позволяло создавать рельефы. Единственно применение скульптуры. Дмитриевский собор 12 век. Аркатурный пояс – узкие арки опоясывающие здание, портал.

9. Московский Кремль.История и архитектура.

1147 первое упоминание о Москве. Первая крепость построена в 1156 г из дерева. Возникла в месте слияния р. Москвы и р. Неглинной. Первые каменные соборы при Иване Калите. Донской распорядился заменить деревянные стены на белокаменные. Но известняк мягкий и появились трещины, которые заделали досками. Иван 3 жанился на Софье алеолог. Начался период создания единого государства15 век. После стояния на реке Угре строят Кремль в 1485 году. Строили на фундаменте старого, по периметру ставили башни. На стенах зубцы – мерлоны (всего 1045). Раньше было 6 проездных башен, теперь 4: Спасская, Никольская, Боровицкая и Троицкая. Для защиты строились предмостные укрепления (Кутафья башня). Царская башня самая маленькая. В 17 веке были достроены шатровые завершения. Главная площадь – соборная. На нее выходят 3 собора: Успенский, Архангельский и Благовещенский и грановитая палата. Успенский собор 15 век (Аристотель Феарованти). Архангельский собор (Алевиз новый).Благовещенский – часть государева двора, соединен с дворцом. Это домовая церковь царей. В древности был частью государева двора. Сейчас сохранился только теремной дворец. Во дворце частично сохранились интерьеры 16 века. Также частью двора является Грановитая палата (Руффо и Салари). Фасад облицован граненым камнем. НА 2 этаже – зал торжественный приемов. В конце 15 века расписан фресками, но во время реставрации их сбили. Ивановская площадь. Рядом звонница с 21 колоколом, самый большой Успенский. Площадь за колокольней – очень шумное место из-за приказов (Петр заменил на коллегии), дьяки кричали на всю площадь. Чудов мужской монастырь и Вознесенский собор женский монастырь были уничтожены в 20 веке. Дороги в Москве были очень плохие, некоторые улицы мостили бревнами. Посады – селения мастеровых (Поварская, Скатерный, Охотный). В Москве строилось все широко. Освещение появилось в 18 веке. Водопровод в 19 веке. Частью этого водопровода стали питьевые фонтаны. Красная площадь по проекту Баве в 19 веке приобрела привычный вид.

10. Структура Древнерусского храма.

Состав:Клиросы,Амвон,Солея,Абсиды,Алтарь Солея – возвышение перед иконостасом. Высокий иконостас создали Феофан Грек и Андрей Рублев 15 век. После работы в Благовещенском соборе алтарь был скрыт.

Ряды иконостаса: Местный – состоит из почитаемых в данной местности святых,Деисусный – (моление) заступническая молитва святых. Центральная икона Спас в Силах, святые повернуты на ¾,Праздничный – иконы основных христианских праздников,Пророческий – центральная икона Богородицы, слева и справа – иконы ветхозаветных пророков,Праотеческий – центральная икона Троица, слева и справа иконы прародителей человечества. Верхняя часть – купол, световой барабан, своды. Символизирует Церковь небнсную. В центральном куполе – Спас Вседержитель. Под его изображением – архангелы.В простенках светового барабана аполтолы. Центральный купол поддерживается опорами. Вторая часть храма алтарь – Церковь земная (Богоматерь Оранта, Евхаристия, Галерея святителей скрыта алтарем). Третья часть храма – стены и опоры на боковых стенах – сцены из жития святого, которому посвящен храм или священное писание. Опоры изображение тех, кто отстаивал веру – мученики. На западной стене – фреска Страшного суда.

11.Порядок росписи древнерусского храма.

1часть:купол и своды(церковь небесная, небо, в центральном куполе Спас Вседержитель),световой барабан(12 апостолов),4 паруса арон (4 евангелиста).

2 часть: Алтарная(церковь земная),восточная стена, Богородица(в верхней части центральной опсиды Богоматерь молящаяся(оранта)),причастие или Евхарест.

3часть: опорные столбы(великомученики),на северной и южной стене фрески из жития святого и кому посвящен храм, западная стена(страшный суд-фреска).

12. Образы Спаса и Богородицы в русской средневековой живописи.

Икона – образ. Требования к иконописцу – кроткий, чистый душевно и телесно. Праведный, христианин, мужчина. Плотник готовил доску (липа, ель, сосна) на лицевую часть вырезал среднюю часть и поля. Наклеивал специальный холст – наволоку (от трещин). Затем накладывался грунт. Отдельно готовились темперные краски – на яичном желтке), народные материалы. Но можно было использовать только чистый цвет.

Образы Спаса:Спас Нерукотворный (В помощь и надежду. Только лик Иисуса. Новгородская икона 12 век),Спас Вседержитель (поясное изображение. Евангелие в одной руке, другая – в молитвенном жесте),Спас на престоле (в полный рост),Спас в силах (силы земные и небесные являются опорой)

Образы Богородицы:Умиление (Поясное изображение, младенец прижимается к матери),Одигитрия (путеводительница, строгие фронтальные позы),Оранта (молящаяся, одна),Великая Панагия ( 3 медальона)

13.Оссобенности построения композиции в русской средневековой живописи.Иконостас.

Фреска,Икона,Мозаика,Книжная миниатюра

Основные символы:Крест – христианство, мученик; Нимб – святость; Белый голубь – святой дух; Агнец Божий – Иисус; Лев – Марк;Ангел – Матфей; Телец – Лука; Орел – Иоанн. Символ цвета: Белый – чистый, святость;Черный – смерть, темные силы;Зеленый – юность;Красный – кровь, мученичество;Голубой – небесный мир;Золотой – божественный цвет

Иконы (нет пространства, есть образная перспектива, нет объема, отсутствие светотени, непропорциональность изображения, нарушается принцип временного единства, пейзаж и архитектура условны)

Иконостас:

Нижний ряд (или по-другому «чин») — местный.В нём располагаются Царские врата с изображением на двух створках Благовещения и четырёх евангелистов. Справа от царских врат икона Спасителя, слева — икона Богоматери. Справа от иконы Спасителя обычно находится храмовая икона, то есть икона того праздника или святого, в честь которого освящен данный храм.На дьяконских дверях чаще всего изображены архангелы Гавриил и Михаил, Остальные иконы в местном ряду могут быть любые. Второй ряд — деисус, или деисусный чин.Деисусный чин — главный ряд иконостаса, с которого началось его формирование. Слово «деисис» в переводе с греческого означает «моление». В центре деисуса всегда икона Христа. Чаще всего это «Спас в силах» или «Спас на престоле. Справа и слева иконы предстоящих и молящихся Христу: слева — Богоматери, справа — Иоанна Предтечи, далее архангелов Михаила (слева) и Гавриила (справа), апостолов Петра и Павла. Изображенные на иконах деисуса святые должны быть повернуты в три четверти оборота ко Христу, так что они показаны молящимися Спасителю. Третий ряд — праздничный. Праздничный ряд, как правило, содержит иконы Распятия и Воскресения Христа («Сошествие во ад»). Обычно включается икона Воскрешения Лазаря. Заканчивается ряд иконой Успения. Четвертый ряд — пророческий. В нём помещены иконы ветхозаветных пророков со свитками в руках, где написаны цитаты их пророчеств. Здесь изображаются не только авторы пророческих книг, но и цари Давид, Соломон, Илья пророк и другие люди, связанные с предвестием рождения Христа. В центре ряда обычно икона Богоматери Знамение. Пятый ряд — праотеческий. В нём располагаются иконы ветхозаветных святых, в основном предков Христа, в том числе первых людей — Адама, Евы, Авеля. Центральная икона ряда —«Троица Новозаветная. Завершение.Завершается иконостас крестом или иконой Распятия (также в форме креста).

14.Иконописцы Древней Руси

Икона – образ. Требования к иконописцу – кроткий, чистый душевно и телесно. Праведный, христианин, мужчина.

Феофан Грек(около 1340 — около 1410) — великий русский и византийский иконописец, миниатюрист и мастер монументальных фресковых росписей. Им расписаны:Церковь Спаса Преображения на Ильине улице (Новгород (1378)) (первая известная сохранившаяся работа),Собор Рождества Богородицы (1395) вместе с Семёном Чёрным),Архангельский собор Кремля(1399),Благовещенский собор Кремля вместе с Андреем Рублёвым и Прохором из Городца (1405)

Им написаны знаменитые иконы:Икона Божией Матери Донская (1380?) ,Успение (1380?),Преображение (1408),Приписываются Феофану и иконы деисусного чина Благовещенского собора Кремля.

Дионисий(1440-1502) Изгнание татаро-монгольского ига. Не был иноком. Самые известные фрески Ферапонтов монастырь по Вологдой. Нежная яркость красок (Спас Вседержитель, Распятие, Житийные иконы Алексий, Петр).

Андрей Рублев(около 1360[1] — 17 октября 1428[2]Москва) — наиболее известный и почитаемый мастер московской школы иконописи, книжной и монументальной живописи XV века. Канонизирован Русской православной церковью в лике преподобных.  Благовещенский собор в Московском кремле, расписал Троицкий собор Троице-Сергиева монастыря и создал иконы его иконостаса, Троица.

Симон (ПименФёдорович Ушаков (1626Москва — 25 июня 1686Москва) — русский московский иконописец и график. Христос — Великий Архиерей. 1658 Похвала Владимирской иконе Божией Матери. Древо государства Российского. 1668 Богородица Умиление,1668 Христос Эммануил, 1668, Архангел Михаил попирающий дьявола1676 Тайная Вечеря 1685

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]