Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Санкт-петербургский государственный университет технологии и дизайна»

Кафедра истории и теории искусств

«История отечественного искусства хх века»

Методические указания для студентов

направление подготовки: 073900.62 –«Теория и история искусств»

профиль подготовки: История и теория костюма

всех формы обучения

Составитель

И. А. Неверова

Санкт-Петербург

2012

Содержание курса

Курс формирует базовые представления об искусстве России XХ века, одного из важнейших периодов в истории отечественной художественной культуры.

Задачи курса: рассмотреть основные линии развития отечественного искусства ХХ века, раскрыть особенности его художественно-образной системы; показать исторические особенности развития отечественного изобразительного искусства и архитектуры ХХ века, связь изобразительного искусства с духовными устремлениями эпохи.

По окончании курса студент должен иметь представление о развитии русского искусства XX века; уметь определять и анализировать основные вехи в его эволюции, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства; иметь представление о специфике русского искусства XХ века, его отличиях от искусства предшествующего времени.

Введение. Особенности исторического развития и периодизация отечественного искусства ХХ века.

Тема 1. Русское искусство начала ХХ века

Художественная жизнь России в период 1900-1910 годов .Символизм 1900-х гг., его проявления в творчестве художников “Голубой розы”. Творчество П.Кузнецова, Скульптор А.Матвеев.

Тема 2. Русский авангард 1910-1920-х годов. Отрицание классических традиций, провозглашение свободы формальных экспериментов. Проблема русского сезаннизма в творчестве художников “Бубнового валета”. Мастера “Бубнового валета”: И.Машков, П.Кончаловский, А.Лентулов, А.Куприн, Р.Фальк.

Неопримитивистские искания в живописи М. Ларионова и Н. Гончаровой. Объединения “Ослиный хвост” и “ Мишень”. Лучизм М. Ларионова.

Творчество К. Малевича. Манифест супрематизма.

Принцип «аналитического искусства» П.А. Филонова.

Тема 3. Русское искусство революционной эпохи. Первые мероприятия Советской власти в области искусства. Реорганизация художественного образования. Осуществление плана монументальной пропаганды.

Плакат в годы Гражданской войны. Агитационный политический плакат. Ведущие плакатисты: Д.С. Моор, В.Н. Дени, М.М. Черемных, В.В. Маяковский. Окна Роста.

Тема 4. Искусство 20-х годов. Конструктивизм в русском искусстве 1920-х годов как вид «социальной инженерии». Архитектура конструктивизма. Формирование новых целей архитектуры – создание новой пространственной среды для нового общества. Революционный романтизм советской архитектуры 1920-х годов и архитектурные утопии. «Башня Ш Интернационала», «Летатлин» В. Татлина.

Художественное оформление улиц и площадей для массовых торжеств и праздничных демонстраций.

Поиск новых «революционных» форм в искусстве и художественные объединения 1920-х годов. Идейная программа ЛЕФа (литературно-художественного объединения «Левый Фронт Искусства») по созданию нового, революционного, «подлинно пролетарского» искусства.

Традиции передвижников и принцип художественного документализма в творчестве художников АХХР. Произведения И.И. Бродского, Е.М. Чепцова, А.М. Герасимова, М.Б. Грекова, Б.В. Иогансона и др. Противостояние натуралистической манере АХРР и призывам ЛЕФа к «поглощению искусства производством» художественного объединения ОСТ. Творчество Д.П. Штеренберга, А.А. Дейнеки, Ю.И. Пименова, П.В. Вильямса, А.Г. Тышлера и др.

ОРС – Общество русских скульпторов 1925 г. – Н.А.Андреев, В.И. Мухина, В.А. Ватагин, В.Н. Домогатский, С.Д. Лебедева.

Эволюция творчества К.С. Петрова-Водкина от символизма начала века к «героическому реализму» 1930-х. Принципы «сферической перспективы» К. Петрова-Водкина.

Тема 5. Отечественное искусство 1930-1950 годов. Метод социалистического реализма в изобразительном искусстве. Разделение искусства в СССР на «официальное» и «неофициальное» в 1932 году. Образование единого Союза художников.

Основные черты искусства тоталитаризма: доступность, упрощенная форма. Реализм как зеркало идеологии. Приоритетные темы и способы их претворения: темы героического прошлого страны, колхозные темы, тема спорта и т.д. Внедрение новых стереотипов, утверждение новых символов веры.

Неоклассицизм в советской архитектуре 1930-1950-х гг.

Тяга к гигантизму, утверждение через архитектурные формы незыблемости и могущества режима. Международный конкурс на создание Дворца Советов в Москве. Скульптура 1930-1950-х годов.

Тема 6. Искусство эпохи Великой Отечественной войны. Военный плакат, карикатура - их значение в годы Великой Отечественной войны. Творчество Кукрыниксов. Военная тема в творчестве А.А. Дейнеки, А.А. Пластова, Ф.С. Богородского, С.В. Герасимова и др. Драматизм сюжетов и образов. Развитие исторической живописи. Триптих П.Д. Корина «Александр Невский».

Развитие темы Великой Отечественной войны в отечественной живописи и графике послевоенного времени. «Письмо с фронта А.И .Лактионова, «Отдых после боя» Ю.М. Непринцева. Графический цикл Б.И. Пророкова «Это не должно повториться» (1958-1959 гг.).

Романтические, экспрессивно исполненные картины, посвященные Гражданской и Великой Отечественной войнам Е.Е. Моисеенко.

Создание памятников воинам-героям. Мемориальные ансамбли и монументальная скульптура 1960-1980-х годов.

Работа Е.В. Вучетича, Я.Б. Белопольского и А.А. Горпенко над памятником воинам Советской Армии на территории Трептов-парка в Берлине. Памятник-ансамбль «Героям Сталинградской битвы» на Мамаевом кургане (скульпторы Е. В. Вучетич, В. Е. Матросов, А. С. Новиков, А. А. Тюренков; архитекторы Л. Б. Белопольский, В. А. Демин).