Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
КОНСТР. ОТВЕТЫ.docx
Скачиваний:
42
Добавлен:
23.03.2016
Размер:
115.42 Кб
Скачать
  1. Конструирование, понятие, определение.

От слова конструировать - разрабатывать конструкцию чего-либо.

Конструирование — деятельность по созданию материального образа разрабатываемого объекта, ему свойственна работа с натурными моделями и их графическими изображениями (чертежи, эскизы, компьютерные модели). Эти модели и изображения, а также некоторые виды изделий называют конструкциями. Например, конструирование форм одежды, конструирование интерьеров, разработка конструкции машины, конструктивные и объёмно-планировочные решения объекта капитального строительства, металлоконструкция, строительные конструкции.

Слово «конструкция» часто употребляется в значении «структура», «устройство», например, конструкция предложения в лингвистике или организация эстетического материала в искусстве.

Конструирование может осуществляться:

- вручную при помощи чертёжных инструментов, например, кульмана (чертёжного стола);

- автоматизированно — при помощи систем автоматизации проектных работ (САПР);

- автоматически (без участия человека) при помощи Интеллектуальной информационной системы.

  1. Ювели́рное изде́лие, определение, понятие.

Ювели́рное изде́лие — изделие из драгоценных металлов и камней (кольцо, серьги, браслет, колье, брошь, настольные украшения и пр.). Основной характеристикой ювелирных изделий является наличие работы мастера (ювелира), который создаёт изделия. Ювелирное искусство - один из древнейших и широко распространенных видов декоративно - прикладного искусства.

В соответствии с действующим законодательством России к ювелирным изделиям относятся изделия, изготовленные из драгоценных металлов и их сплавов, с использованием различных видов художественной обработки, со вставками из драгоценных, полудрагоценных, поделочных, цветных камней и других материалов природного или искусственного происхождения или без них, применяемые в качестве различных украшений, предметов быта, предметов культа и/или для декоративных целей, выполнения различных ритуалов и обрядов, а также памятные, юбилейные и другие знаки и медали, кроме наград, статус которых определен в соответствии с законами Российской Федерации и указами Президента Российской Федерации, и памятных монет, прошедших эмиссию.

  1. Потребительские свойства ювелирных изделий

Потребительскими называют свойства ювелирных товаров, проявляющиеся непосредственно при их использовании как предметов потребления. Они должны удовлетворять определённые потребности (чаще эстетические) человека в процессе их эксплуатации. Потребительские свойства включают социальные, функциональные, эргономические, гигиенические и эстетические свойства, безопасность и надёжность потребления.

Социальное свойство товара – это соответствие его потребностям населения, обуславливающим целесообразность его производства, сбыта и потребления.

Функциональные свойства обуславливают соответствие товара целевому назначению как предмета потребления. Это относится как к форме, так и к конструкции изделия, которые должны соответствовать его назначению. (подстаканник должен удерживать стакан, портсигар – папиросы, пудреница – пудру.)

Эргономические свойства товара обуславливают удобство и комфорт его использования потребителем. Конструкция и форма должны обеспечивать удобство пользования ими.

Гигиенические свойства обуславливают благоприятные условия для организма и работоспособности человека при взаимодействии с товаром. Материалы, применяемые при изготовлении ювелирных товаров, должны соответствовать номенклатуре материалов Госсанинспекцией Министерства здравоохранения РФ.

Надёжность потребления товаров – это потребительское свойство, обуславливающие сохранение основных параметров его функционирования во времени и в пределах, соответствующих заданным условиям потребления.

Безопасность потребления обеспечивает защиту человека от опасных и вредных воздействий, возникающих при пользовании товаром. Все ювелирные изделия не должны иметь режущих кромок, выступов и других деталей, которые в процессе пользования травмировали бы кожу человека.

Эстетическое свойство товара характеризует его способность выражать в чувственно-воспринимаемых признаках формы свою общественную ценность и социально-культурную значимость. Эстетическое свойство ювелирного изделия включает в себя его рациональную красоту, новизну и лаконизм формы, разумность размера или миниатюризации, соответствие пластики и фактуры свойствам материалов и технологии производства, высокое качество обработки поверхности. Большое значение имеет также чётко выраженное стилевое единство с гаммой предметов гарнитура украшений.

Однако важнейшим требованием эстетики ювелирных изделий является соответствие содержания и формы, пользы и красоты. Ювелирные изделия могут считаться красивыми лишь в том случае, если их гармоничная форма соответствует конкретной функции, а не является случайным придатком, надуманном внешним оформлением..

Особенность потребительских свойств ювелирных товаров состоит в том, что главным является эстетическое свойство. Красота изделий – основной критерий при их оценке потребителем.

  1. Потребительские свойства камней

Основными потребительскими свойствами ювелирных камней являются их прозрачность, блеск, цвет, светопреломление и светорассеивание, твердость, плотность, спайность. Определенная особенность потребительских свойств ювелирных товаров заключается также в том, что срок службы ювелирных изделий из драгоценных металлов исчисляется десятками и даже сотнями лет.

  1. Классификация и ассортимент изделий.

Ювелирные изделия по назначению делят на группы:

предметы личных украшений;

предметы туалета;

предметы сервировки стола;

предметы для украшения интерьера;

принадлежности для часов;

сувениры.

Ювелирные изделия различаются в зависимости от применяемого материала, а также характеризуются формой и конструктивными особенностями, отделкой (изделия могут быть гладкие, гравированные, с чернью, эмалью и др.).

Ювелирные изделия выпускают отдельными предметами и в наборах (гарнитурах).

К предметам личных украшений относят серьги, кольца, бусы, браслеты, кулоны, медальоны, цепочки, колье.

К предметам туалета относят пудреницы, зажимы для галстуков, зеркала в оправе, шкатулки, флаконы для духов и др.

К принадлежностям для часов относят браслеты, бортовые цепочки — ремни для часов и др. Бортовые цепочки предназначены для крепления карманных часов к борту жилета. Сувениры — изделия, отражающие национальные или региональные особенности культуры, а также памятные даты, дости­жения в спорте и др.

По назначению ювелирные изделия подразделяют на следующие группы: предметы личных украшений, предметы сервировки стола, предметы украшения интерьера, предметы туалета, принадлежности для часов, письменные принадлежности, курительные принадлежности, сувениры.

  1. Виды изделий

Аффиш, афиш — большая брошь, обычно круглой формы, которой застегивали длинный вертикальный разрез на сюрко.

Бандо (украшение) — драгоценная лента для волос. Бант-склаваж, Бармы, Бисерник (украшение) — девичья головная повязка (Россия), поднизь, любая вещь, снизанная из бисера.

Бомбилатка — украшение на чепце из различных материалов — стекла, стеклянных шариков, цепочек, олова и т п. , Браслет, Браслет-склаваж, эсклаваж (от фр. «рабство») — два браслета, соединенных цепочкой, Брелок, Брошь.

Брошь-заколка — разновидность броши с элементом крепления в виде иглы, с предохранителем или без него, Булавка, Булавка для галстука

Булла (украшение) — др. рим. амулет в виде шарика или кружка (часто золотого), который носили на шее до совершеннолетия дети граждан, Бусы, Бармы, Блохоловка,

Варворка, ворворка, варварка — бусина на шнурке (Др. Русь), Венец, Венок, Височные кольца, Гребень (украшение), Диадема.

Жазеран — золотая цепь, украшенная розетками с драгоценными камнями. В 16 в. ее укладывали в один-два ряда вокруг стоячего воротника, произвольно располагая оставшуюся длину на груди, Жиковина — перстень.

Зажим для галстука, Заколка,Заноска — булавка, которой закалывали убрус, платок (Др. Русь). Запонка, Змеевик (медальон), Зубной коралл, погремушка.

Кадас — украшение для предплечья (Индия), Камея, Клипса (украшение), Коллар (колье), Колье, Колье-ошейник,Кольцо (украшение)

Кордельер (cordeliere) — длинная цепь, по большей части золотая, которая свисала с пояса (XVI век), носили и в 1820-х.

Корона, Кулон (украшение), Колты, Кольцо

Лунница — подвеска в форме полумесяца (Др. Русь, 10-13 вв.), Медальон,Наперсток, футляр, колпачок, Нательный крест, тельник, крестик, распятие, Ободок, Ожерелье, Ожерелье-склаваж, Перстень, Перстень-печатка, Подвеска (украшение), Пряжка, Серьги.

  1. Понятие формы 

Фо́рма (лат. forma «внешний вид») - взаимное расположение границ (контуров) предмета, объекта, а также взаимное расположение точек линии.

В реальном мире наблюдается бесконечное разнообразие форм. Поэтому в обыденном употреблении используется лишь приблизительное соответствие конкретного предмета какой-либо простейшей геометрической фигуре (например, «тело кубической формы»). Также в речи применяется приблизительное подобие формы конкретного предмета форме широко известного объекта (например, «нитевидная форма», «бочкообразная форма»).

Бесформенными называются либо объекты, форма которых непохожа ни на одну из простых геометрических фигур, либо объекты эстетически непривлекательной формы.

Форма предмета, наряду с цветом, размерами, освещённостью и другими факторами влияет на внешний вид предмета.

  1. Формообразование изделий

Образ — визуальный образ, зрительный образ, изображение.

Художественный образ — всеобщая категория художественного творчества, форма истолкования и освоения мира с позиции определённого эстетического идеала путём создания эстетически воздействующих объектов. Также любое явление, творчески воссозданное в художественном произведении.

Одним из основных изобразительных средств выражения художественного образа является форма. Точка, линия, пятно – всё это элементы (формы) организации плоскостной композиции, совокупность которых образует общую форму. Любое изображение состоит из этих элементов.

Выбор формы. Стилизация - это один из приёмов визуальной организации образного выражения, при котором выявляются наиболее характерные черты объекта и отбрасываются ненужные детали. Стилизуют изображение по собственному существующему принципу. Например, «пушистый кот», «колючий ёжик». Трансформация – это изменение формы предмета, с целью усиления каких-либо его свойств. Например, подчёркивание угловатости, усиление округлости, усугубление высоты.

Форма может быть не только плоской, но и объёмной. Работая над объёмной формой нельзя забывать о её восприятии. Объём сильнее воздействует на зрителя, и впечатление от перевёрнутой пирамиды будет более значительное, чем от перевёрнутого треугольника.

Форма – это основополагающее средство выражения художественного образа, но не единственное.

  1. Методы формообразования

Метод (от греч. methodos – путь, способ исследования, обучения, изложения) – совокупность приемов и операций познания и практического преобразования действительности; способ достижения определенных результатов в познании и практике.

Любой метод – это способ, совокупность приемов, целесообразных действий, направленных на оптимизацию процесса по достижению конкретной цели. Методы, применяемые в дизайнерской деятельности, отражают реально существующую ситуацию.

Формообразование (formgeschtaltung (-gebung) – нем.) – процесс создания формы в деятельности художника, архитектора, дизайнера, архитектора-дизайнера в соответствии с общими ценностными установками культуры и теми или иными требованиями, имеющими отношение к эстетической выразительности будущего объекта, его функции, конструкции и используемых материалов.

Под формообразованием следует понимать стадию закрепления «смысла» в материале – «форма разрабатывается путем преображения наличного целого», где композиция является средством организации специфического структурирования «смысла» в материале, «дизайнер находит «части», сообразные элементам целого в материальной реальности, – фактуру, технологию, материал, цвет. Ему предстоит из частей создать предметное целое».

«Инженерные» методы формообразования. Метод копирования. Инженерное и дизайнерское творчество объединяет то, что в результате той и другой деятельности должен появиться объект, изготовляемый, чаще всего, массовым тиражом в рамках промышленного производства. (Эйфелева башня).

«Художественные» методы формообразования.

И художественная, и дизайнерская деятельность нацелены на создание продукта, имеющего специфическую ценность, которую невозможно выразить через стоимость сырья, материалов, затрат на производство и т.п. Индивидуальная ценность. (П. Гуэль).

«Научные» методы формообразования.

Научная деятельность, как может показаться на первый взгляд, имеет мало общего с дизайнерской деятельностью, но если посмотреть на процесс проектирования как на осмысления объекта до его воплощения, то «научная» составляющая разворачивается сама собой. Продуктом научной и дизайнерской деятельности является сумма знаний и представлений, полученных при решении определенного рода задач.

  1. Художественное конструирование

Художественное конструирование — особый вид художественного творчества в области техники, задача которого сделать новые станки, приборы, автомобили, телевизоры и другие изделия не только технически совершенными, но и удобными для человека, красивыми по своим формам, отделке, цвету. Художники-конструкторы заботятся также о том, чтобы помещения цехов, лабораторий, учреждений, вокзалов, аэропортов, больниц, институтов были хорошо оборудованы, приспособлены к деятельности людей, которые там трудятся.

Художник-конструктор — это специалист, который является одновременно и художником, и конструктором. Он должен хорошо рисовать, лепить и в то же время разбираться в тонкостях сложных конструкций, знать технологию современного производства. Вся работа художника-конструктора, поиск наилучшего решения, сопровождается макетированием и моделированием.

  1. Представители русской инженерной школы

ШУХОВ Владимир Григорьевич - олитехник, изобретатель сетчатых оболочек и гиперболоидных шуховских башен (Шуховская башня)

Дмитрий Журавский — строитель первых крупных российских ж/д мостов, в т.ч. Веребьинского.

Николай Мельников — строитель первой в мире цельносварной доменной печи и первых в стране атомных реакторов и больших ускорителей; создал советскую промышленность металлоконструкций.

Михаил Калашников — разработчик самого распространенного стрелкового оружия в мире — автомата Калашникова

Фёдор Токарев — разработал первый русский пистолет-пулемет, а также самозарядную винтовку Токарева и самозарядный пистолет ТТ времен ВОВ

Михаил Ломоносов — полимат и политехник, создатель первого в мире прототипа вертолёта, впервые применил двухвинтовую схему.

Павел Львович Шиллинг – российский ученый. Создал первый электромагнитный телеграф в 1832 году.

Александр Степанович Попов – российский ученый. Создал первый аппарат беспроводной телеграфии, радиоприемник.

при строительстве Петербургского - Московской железной дороги именно такие мосты были запроектированы и построены С.В. Кербедзом и Д.И.Журавским.

  1. Представители европейской инженерной школы

Гюстав Эйфель — знаменитый французский инженер, архитектор.

Стивен Пол Джобс, более известный как Стив Джобс — американский инженер и предприниматель, сооснователь и генеральный директор американской корпорации Apple Inc.

Жан Бодо – французский изобретатель. В 1872 г. сконструировал телеграфный аппарат многократного действия.

Вальдемар Поульсен - датский инженер и изобретатель, создавший телеграф в 1896 г.

Пьер Луиджи Нерви (1891-1979)– гениальный итальянский инженер и архитектор. Создатель армоцементных конструкции, автор ярчайших архитектурно - инженерных сооружений. (винтовые лестницы, ангары для самолетов, своды).

13. Стадии в творческом процессе

1) сознательная работа (подготовка); особое деятельное состояние как предпосылка интуитивного проблеска новой идеи;

2) бессознательная работа; созревание, инкубация направляющей идеи (работа на уровне подсознания);

3) переход бессознательного в сознание; этап вдохновения; в результате бессознательной работы в сферу сознания поступает идея решения; первоначально в виде гипотезы, в виде принципа или замысла;

4) сознательная работа; развитие идеи, окончательное оформление идеи.

.

14. Общие требования технической эстетики.

К общим требованиям технической эстетики относят:

Выразительность — способность изделия своим внешним видом наглядным образом отображать качество, обеспечивая соответствующее эстетическое восприятие;

Оригинальность — совокупность своеобразных элементов формы и их отношений, дающих возможность отличить данную машину от ряда однотипных. Понятие оригинальности не исключает, а предполагает сохранение определенных признаков формы: национальных, отраслевых, фирменных;

Гармоничность — свойство формы машины быть органично согласованной с элементами формы, что достигается определенными соотношениями яркости, цвета, размеров и расположением различных элементов; требование гармоничности распространяется также на согласованность машины с помещением, где она эксплуатируется, в том числе, когда машина является частью ансамбля или функционально связанной системы;

Требование стилевого единства предъявляют к признакам формы машины, которые отражают исторически сложившиеся социально - экономические и идейно-эстетические принципы, а также художественно-конструкторские методы и средства их воплощения;

Современность стиля — согласованность между общим стилем машины и уровнем развития стиля мира материальной культуры. Ведущими принципами современного стиля формообразования являются: предельная общественная целесообразность, гуманность, демократизм, общий мажорный тон, чистота, ясность, изящество.

15. Форма конструкции и средства её создания

Предпринятый нами анализ методов формообразования, сформированных под влиянием искусства, инженерии и науки, показал, что ни один из применяемых методов не дает адекватного решения проектных задач целям дизайн-проектирования:

  • инженерные методы формообразования «плюсы» – наличие жесткого алгоритма проектной деятельности, безусловная реализация утилитарной функции, учет возможностей производства; «минусы» – эстетическая выразительность объекта лишь попутный продукт формообразования, узкая специализация.

  • художественные методы формообразования «плюсы» – безусловная эстетическая выразительность и содержательность формы; «минусы» – абстрагированность от системы производства, нет алгоритма проектной деятельности.

  • научные методы формообразования «плюсы» – логичность и комплексность решения задач формообразования, возможность автоматизации и оптимизации; «минусы» – высокая трудоемкость, отсутствие проектной концепции.

16. Основные принципы и понятия художественного конструирования

Вновь созданное техническое изделие будет нужным, полезным, органически впишется в окружающую человека предметно-пространственную среду, если в основу его проектирования был положен принцип единства, неразрывной связи формы и содержания, а также принципы гармонической организации формы. Любая техническая идея должна вылиться в какую-то форму, любая кинематическая схема - обрести материальное выражение. Нельзя как принижать, так и преувеличивать значение формы, чтобы не скатиться ни к функционализму, ни к формализму. Во всем должна быть гармония.

Технический эффект приобретает функциональность, т. е. социально-культурную значимость, только будучи рассмотренным под углом зрения определенной человеческой потребности. В создаваемой форме должен как бы отмечаться образ человеческого действия, а то и сама морфология человеческого тела. Образ человека является одним из системообразующих принципов формообразования изделия. Перед создателем нового изделия встают проблемы комфортности и экологической гармонии, оптимального цветового климата для человека и многое другое.

В разрабатываемом изделии заинтересованы многие люди: и те, кто будет им пользоваться, и те, кто его продает, и те, кто поставляет сырье для его изготовления. Поэтому проектирование и формообразование основаны на изучении запросов заказчика, возможностей производства, рыночной конъюнктуры, требований потребителей, тенденций развития данной отрасли промышленности, путей выхода на международный рынок и т. д. Таким образом, проектируемое изделие является объектом самых различных целевых установок, в том числе и эстетических. Последние являются формой культурного отношения к создаваемому изделию в целом.

При создании хорошей формы изделия, благодаря которой обращение с ним станет простым и удобным и которая удовлетворит господствующие вкусы, в обязанности дизайнера входит исследование проектной ситуации, формирование творческого замысла, поиск и разработка формы.

Художественное конструирование может существовать только в системе комплексного проектирования - процесса создания проекта, прообраза заданного, предполагаемого объекта. Художественное и инженерное конструирование ведутся параллельно.

Проектировщик прежде всего должен усвоить назначение изделия, технические, эстетические и экономические задачи проектирования.

Основными категориями проектирования, кроме морфологии (конструкции), являются функция, технология, а также проектный образ вещи. Каждая из этих категорий отражает определенный подход к объекту, определенную точку зрения на него.

Проектный образ - это такая композиционная целостность формы, которая выражает смысловую структуру вещи и идейно-тематическое содержание проектной концепции.

Целостность предполагает обоснованность формы объекта его содержательностью и осмысленностью, в то же время целостность - эстетическое свойство, характеризующее построенность и завершенность образа вещи в проекте как художественном произведении.

Одним из основных принципов композиционного моделирования является принцип выразительности формы, позволяющий в спроектированной форме получить информацию о социальной значимости объекта, об отличительных свойствах его, о соответствии моде, стилю. Выразительность (художественная и информационная) и композиционная целостность являются двумя из трех основных принципов совершенствования изделия на всех стадиях его создания. Третьим принципом является рациональность изделия. Рациональность отражает соответствие формы изделия его назначению, способу работы с ним, конструктивному решению, особенностям технологии изготовления и примененным материалам, т. е. то, что закладывается в изделие при функциональном, морфологическом и технологическом проектировании.