Искусство голландии XVII – XVIII вв.
После перемирия 1609 года Северные Нидерланды обрели национальную независимость. Новое государство, получившее название Объединенные Провинции, отличалось от остальной Европы своей демократической конституцией и кальвинистским вероисповеданием. Для искусства это имело важные последствия. Кальвинизм запрещал украшение церквей, адемократическому духу претили проявления роскоши, выставляемой напоказ наиболее богатыми или могущественными гражданами. Таким образом, в Голландии отсутствовали почва для амбиций и стремление к демонстрации богатства, которые в большинстве других стран Европы служили импульсом для широкомасштабных заказов на произведения искусства. Единственным важным памятником, сооруженным здесь в XVII веке, было здание ратуши в Амстердаме, построенное после заключения Вестфальскoго мира в честь новых либеральных институтов. Самые красивые жилые дома отличались скромными размерами, a загородные дворцы сохраняли в большей или меньшей степени средневековые формы. B этих условиях скульптура почти не развивалась, зато живопись была в чести y буржуазного общества, проявлявшего особое пристрастие к реализму.
Либеральные законы Голландии, воспетые Декартом, сделали этустрану островком надежды в раздираемой противоречиями и войнами Европе. Спасаясь от преследований, евреи, протестанты и политические изгнанники из разных европейских стран находили здесь прибежище и одновременно вносили немалый вклад в научное и интеллектуальное развитие Голландии. Все это не мешало разрастанию жарких теологических споров внутри кальвинизма, и голландские протестанты, как и их собратья, католики, разделились в толковании божественного милосердия. Эта поглощенность вопросами человеческой судьбы нашла отражение и в творчестве Рембрандта.
Во второй половине XVII века Объединенные Провинции становятcя сильным государством, несмотря на незначительность занимаемой ими территории и немногочисленное население. Этот маленький народ оказaлся способен противостоять самому могущественному государству того времени- Франции.Однако величайший расцвет голландского искусства приходится на первую половинуXVII века, когда Голландии еще только предстояло консолидировать силы и добиться экономического процветания, которое ей принесут торговля и владение обширными морскими колониями.
Архитектура и скульптура
Памятники голландской архитектуры, хотя и не поражают своим размахом, вовсе не являются незначительными, как это иногда утверждается.По супдеству, Голландии принадлежит важная роль в создании основ классицизма, которые лишь позднее сформируются во Франции и Англии. Нет сомнения, что трезвая умеренность голландских архитекторов в области гражданского строительства, продиктованная демократическими устоями страны, и отказ от художественнык образов в церквах способствовали утверждению принципов классицизма. Впервые классицизм заявляет о своик правах около 1630 года варнитектуре Голландии, претендовавшей на роль лидера в Объединенных Провинциях. Более ранние постройки, сооруженные в Амстердаме в первой четверти векаХендриком деКейсером (1565-1621), судя поик пропорциям, оставались ещетесно связанными с маньеризмом, котя в характере их декора уже заметны большая строгость и спокойствие (ил. 64).Например Вестеркерк в Амстердаме, построенная по проекту Хендрика де Кейсера.. С именем де Кейсера, значительно упростившего сложные маньеристские формы архитектуры, которые преобладали во второй половине XVI века в северных провинциях, связан важный подготовиггльный этап к утверждению голландского классицизма. В годы, когда общую атмосферу интеллектуальной жизни Гааги определял Константин Гюйгенс, друг Декарта и секретарь штатгальтера, принца Фридриха ГенрихаОранского, двааркитектора, Якоб ван Кампен (1595-1657) и Питер Пост(16081669), совершили настоящуюреволюцию-это определение не кажется слишком громким. Отказавшись от доминирующей роли вертикали, -наследия северной архитектурной традиции, сохранявшей живучесть ещев начале XVII века,-Якоб ван Кампен и Питер Пост перенесли акцент на горизонтальные членения: они выделили фасад здания несколькими мощными каменными пилястрами коринфского ордера, которые несли треугольный фронтон и карниз, увенчанный шатровым перекрытием (крышей). Дома строились из кирпича, камень использовался лишь для колонн и оформления внешних углов здания, как во дворце Маурицхейс в Гааге (1633-1644; ил. 65).Этот солидный и строгий архитектурный стиль распространился по всей стране, обретя несколько большую нарядность (гирлянды между двумя колоннами и украшения на фронтоне) лишь после 1670 года. Характерный пример архитектуры такогорода-здание ратуши в Амстердаме, построенное Якобом ван Кампеном, хотя в этом случае в оформлении фасада был применен двухъярусный ордер.
Голландские протестанты для отправления своих религиозных обрядов вполне обходились существовавшими католическими церквами, интерьеры которых они полностью освободили от украшавшик их прежде элементов. Когда возникла потребность в строительстве новых церковныx зданий, они долго колебались в выборемежду базиликальным ицентрическим планом (который в большей степени отвечал духу протестантской службы). Единственным оформлением интерьеров были орган и образующие амфитеатр деревянные скамьи. Снаружи церкви имели вполrre классический вид.
Дворцовая аркитектура этого времени почти не сохранилась. Едва ли не единственное исключение составляет дворец Хёйс ген Бос в Гааге, напоминающий французский замок. Один из залов этого дворца- salon d'honneur - был украшен барочными картинами Снайдерса и других фламандских живописцев для Амалии деСолмс в память о ее почившем супруге, штатгальтере Фридрике Генрике Оранском. Это барочное убранство -единственный пример в Голландии, и важно отметить, что мастера, приглашенные для его выполнения, были из Антверпена.
К концу века под воздействием получившего распространение придворного искусства Людовика XIV, главного врага Объединенных Провинций, голландская архитектура приобретает несколько большую импозантность. Строятся замки с большими парками во французском вкусе, однако ни один из них не сохранился до наших дней. Архитектурным принципам, разработанным Питером Постом и Якобом ван Кампеном, сужденобьшо получить широкий отклик в Северной Европе. Они прижились в Рейнских земляк, в Скандинавии и оказали определенное воздействие на архитектуру Англии, занятую поиском своего национального варианта классицизма.
Произведения скульптуры весьма редки в голландском искусстве, поскольку поводов для заказов практически не существовало. Более того, голландцы почти не пронвляли интереса к работе ваятелей, отдавая предпочтение живописи. Одной из немногих областей, где скульпторы могли найти применение своим талантам, было изготовление надгробий и простых церковных кафедр из дерева, не имевших, в отличие от фламандских, аллегорического характера. Правда, на протяжении всего XVII века голландцам, как иик современникам из Италии и Франции, нравилось любоваться собственными портретными бюстами. Лучшим мастером в этой области был Ромбоут Верхюлст (1623 - 1696; ил.66 Мария ван Рейгерсберг. Амстердам, Рейксмузеум). Это один из редких примеров голландскойскульптуры. В числе первых портретные бюсты в традициинном стиле стал делатьХендрик де Кейсер. Образ, созданный Верхюлстом, отличает большаяживость и подчеркнутая динамика, характерная для итальянцев (Бериини)и француsов (Куазево).