Советская школа

Великая Октябрьская Социалистическая революция - новый взгляд на искусство и его роль в обществе: искусство было призвано служить народу, а художественное воспитание должно быть направлено на революционное преобразование общества. Педагог-художник становился работником идеологического фронта, но идеология в области эстетического воспитания еще не была четко определена.

Новая школа должна была быть свободной от муштры и рутины, она должна была стать школой творческого овладения знаниями и навыками.

Советская система худобра в 20 годы взамен старой Художественной Академии с устоявшимися законами изображения, правилами и методикой преподавания, ничего кроме свободы не могла предложить. В художественного образования царил хаос, ученикам предоставлялась полная свобода выбора направления и педагога. Новая художественная школа стала ареной споров, дискуссий представителей различных художественных направлений и педагогов разного толка от сторонников академического классицизма до сторонников «беспредметного изображения». Основным методом преподавания художественных дисциплин был метод «свободного воспитания», требующий сохранения и развития творческой индивидуальности учащихся.

Наряду с «свободой воспитания» широкое распространение получили в художественном образовании метод коллективного преподавания, лабораторно-бригадный метод и метод «проектов».

В этот же период был нанесен большой ущерб гипсовым фондам Академии (многие редкие гипсовые копии были уничтожены) и растерян фонд ученических работ, в числе которых были рисунки великих мастеров русской школы. В Москве серьезную перестройку переживали Вхутемас (Высш.худ.-тех. Мастерсткая), затем Вхутеин (…институт), в котором не было ни четких программ, ни единства в методов преподавания.

Большую роль в сохранении традиций русского реалистического искусства, развитии методики преподавания рисунка и воспитании нового поколения учителей рисования сыграл Дмитрий Николаевич Кардовский. В суровой борьбе ему приходилось отстаивать свои методы обучения академическому рисунку, он мужественно отстаивал позиции реалистического искусства и оберегал молодежь от увлечения «левым искусством». В основе методики преподавания рисунка разработанной Д.Н.Кардовским лежат теории и методы работы над рисунком, разработанные Дюрером, Энгром, Чистяковым.

Разработка методики преподавания рисования в школах в 20-е годы шла в самых различных направлениях. Учителям ИЗО (рисования) предоставлялась свобода в выборе методов преподавания рисования. Они могли работать как по программам, разработанным под редакцией Бейера, Лепилова и Разыграева, так и без всяких программ, предоставляя детям полную свободу творчества.

Широкое распространение в этот период получили новые методы преподавания рисования такие как метод «свободного творчества» и комплексный метод обучения.

Сторонники «метода свободного творчества», так же как и сторонники «свободного воспитания», высоко ценили детское изобразительное творчество и отстраняли педагогов от обучения детей, которое по их мнению могло уничтожить лучшие качества детского рисунка – смелость, непосредственность и выразительность, сделать его сухим и робким. Учитель призван:

- организовать работу учеников на уроках ИЗО,

- содействовать развитию их представлений о предмете рисования,

- развивать их воображение показом работ художников,

- не вмешиваться в процесс создания собственного детского изображения, без желания на то самого ребенка.

Педагоги работающие по этому методу отказывались от обучения на раннем этапе детского творчества, когда дети еще не способны освоить сложные законы изобразительной грамоты, а не понимание могло привести к отказу от рисование вообще. Лишь в период, когда у ребенка начинает развиваться на ряду с образным мышлением логическое, когда он в состоянии анализировать предмет и сравнивать изображение с предметом, его можно начать обучать, «вести к искусству взрослых», раскрывая законы графической грамоты. Если же ребенок не имеет способности к графической грамоте, то его можно направить на освоение «художественного производства», т.е. декоративно-прикладной деятельности. Основными задачами учителей, работающих по методике «свободного творчества», были эстетическое воспитание детей и сохранение творческих способностей детей средствами изобразительной деятельности, которые могли затем проявиться в других видах деятельности и производстве.

Широкому распространению этого метода способствовало то обстоятельство, что в советской школе 20 годов действовали «комплексные» программы и комплексный метод обучения детей, который был основан на теории комплексного восприятия детьми действительности. По комплексным программам предполагалось изучать жизнью общества, его культурные устои в тесной связи с физические явления природы, развитием техники и науки. «Куски жизни» были представлены в комплексных программах темами, которые раскрывались на уроках различных предметов. Например, темы «Осенние работы», «Охрана здоровья», «Электрофикация страны» и т.д.

Постановления партии 1931 г. и 1932г. "вернули советскую школу на верный путь развития". Этому не в малой степени педагогические способствовали идеи Н.К.Крупская. она писала о необходимости учить детей рисовать согласно законам реалистического рисунка. Основная задача школы – подготовка учащихся для трудовой жизни. ИЗО как предмет со сменой задач стол называться «Рисование». В основу методики положено пособие П.Я.Павлинова "Графическая грамота" (М., Учпедгиз, 1933 г.), в котором школа направлена на обучение не на художественное, а позновательно-аналитическому изображению, поэтому она должна ограничить задачи обучения рисованию выработкой у учащихся навыков "графической грамоты". На уроках рисования геометрические формы вытесняли предметы быта, рисунки детей все больше напоминали фронтальные изображения предметов в начальных классах и аксонометрические изображения в старших.

Задачи развития художественного творчества советских детей в 1930-е годы решались внешкольными учреждениями, их работой руководил ЦДХВД, в объединивший деятельность педагогов – представителей всех видов искусства и ученых-теоретиков – философы, психологи, социологи. Именно в эти годы получили широкое распространение изостудии и изоклассы. В 1937 открылась первая ДХШ при академии для одаренных детей (десятилетнее обучение). В основе обучения лежало рисование с натуры гипсов, методика преподавания мало, чем отличалась от академической школы. Рисунки детей были реалистичны на грани натурализма.