II.Искусство расцвета Римской империи (2 в. Н.Э.)

2 в. называют «золотым веком» Римской империи. Это было время высшего расцвета рабовладельческой формации и в то же время начало общего кризиса. Италия постепенно теряет свое преимущественное положение, и, наоборот, многие провинции переживают расцвет. Римское искусство 2 в. н. э. проходит в своем развитии два этапа: один, связанный с подъемом империи в первой половине столетия, другой, обусловленный надвигающимся кризисом рабовладельческого общества. В первом этапе при императорах Траяне и Адриане в Риме продолжается строительство грандиозных сооружений, во втором этапе строительство в столице резко сокращается; мемориальные памятники становятся гораздо скромнее в размерах и украшениях, чем прежде.

Во времена Траяна в Риме работает крупнейший архитектор Аполлодор Дамасский — наиболее значительный представитель римской архитектуры. Аполлодором Дамасским был воздвигнут самый крупный архитектурный ансамбль Древнего Рима — форум Траяна. В отличие от более ранних форумов, форум Траяна состоял из нескольких частей. Входом в него служила триумфальная арка, за ней располагался большой двор. По сторонам его за сквозными колоннадами находились два мощные полукружия. К правому от входа полукружию площади примыкал рынок с пятиэтажными торговыми зданиями, руины которых сохранились до нашего времени. Следующим компонентом форума Траяна была пятинефная базилика Ульпия — крупнейшая базилика Древнего Рима. За базиликой, по главной оси форума, располагался небольшой перистильный двор, в центре которого находилась мемориальная колонна Траяна, построенная из мрамора, с рельефной лентой, идущей по спирали. По сторонам колонны располагались две библиотеки — греческой и латинской литературы, с крыш которых можно было рассматривать рельефы на верху колонны. За двором с колонной Траяна находился другой двор, завершавшийся храмом Траяна. Форум Траяна выделялся не только своими размерами и разнообразием композиционного решения, но и богатством отделки.

К 125 г. н. э. относится связанное с именем Аполлодора Дамасского крупнейшее сооружение римского зодчества — Пантеон (храм всех богов) (Рис. 221). Пантеон был перестроен из круглого нимфеума-бассейна, входившего в состав терм Агриппы. Гигантский цилиндрический корпус перекрыт большим сферическим куполом. Диаметр ротонды (43 м) почти равен высоте храма, так что купол представляет собой точную полусферу. Благодаря таким пропорциям достигнута особая гармония архитектурного образа. Пантеон — одна из вершин архитектур­ного мастерства римлян, наиболее полно выражающая их строительные и композиционно-эстетические принципы. Сооруже­ние отличается исключительной монумен­тальностью. Впечатление огромной силы, незыблемости и спокойной величавости определяется не только масштабами зда­ния и всех составляющих его элементов — наружного колонного портика, потрясаю­щих размеров чаши купола, «опрокину­той» над внутренним пространством хра­ма, но, прежде всего необычайной просто­той основных объемов, их четкой пропор­циональностью и поразительной выверенностью, «взвешенностью» и безуко­ризненностью выработки всех деталей внутренней отделки.

Многое в архитектуре Пантеона строит­ся на сильном контрасте между очень простым и даже суровым внешним обли­ком и изумительной по совершенству внутренней отделкой. Вошедшего в храм поражает, прежде всего, раскрывающийся перед ним огромный зал, смелый разворот одетых в коричневато-охристые полиро­ванные мраморы стен и совершенно особое, специфическое распределение света, про­никающего в зал через круглое отвер­стие — «глаз Пантеона» — в зените колос­сального кессонированного купола. Поток света, направленный сверху вниз, создает ощущение глубокого и обширного прост­ранства, оформленного посредством при­менения ордеров, совершенных по рисун­ку архитектурных деталей и скульптур.

Пантеон так же, как и другие римские сооружения, был построен из обожженного кирпича и бетона. Внутри Пантеон был украшен полихромными мраморами. Купол Пантеона по своим размерам не имеет себе равных в античной архитектуре.

Аполлодор Дамасский построил также мост через Дунай и большую гавань Трая­на в городе Остии, служившем морским портом города Рима.

Умения мастеров Рима второй половины 2 в. н.э. ярко выразилось в портрете. Портрет времени Антонина Пия и Марка Аврелия представляет собой одну из значительнейших страниц римского портретного искусства. Совершенное владение техникой обработки мрамора позволяет мастерам этого периода добиваться тончайшей моделировки форм лица, передачи нежности женской кожи, легкости прядей волос. Особо следует отметить конную бронзовую статую Марка Аврелия на Капитолии в Риме. Тип статуи в виде всадника на спокойно шагающем коне встречается еще в архаическом греческом искусстве. Широко распространен он был также и в римском искусстве 2 в. н. э. Марк Аврелий изображен как военачальник, приветствующий войско (Рис. 222). Сравнение этой статуи со статуей Августа из Прима Порта показывает, насколько образ Августа энергичнее и сильнее.

Широкое развитие при Траяне получил рельеф. Рельефы украшали форум Траяна и знаменитую мемориальную колонну. Общая высота колонны 38 м. Она стояла на цоколе, в котором был захоронен прах императора, и имела ионическую базу. Колонна заканчивалась дорической капителью, над которой помещалась статуя Траяна. Цоколь был украшен рельефом с изображением трофейного оружия. Рельефы на колонне образовывали 23 витка и в длину имели около 200 м.

Рельефы колонны Траяна — типично римское произведение и по теме, и по общей композиции, но в трактовке человеческих фигур, особенно варваров, чувствуется влияние эллинистического искусства (Рис. 223). Тема рельефа - поход римских войск на Дунай против даков в 101—102 и 105—106 гг.

Рельеф колонны Траяна протокольно точно рассказывает о всех подробностях походов: здесь изображены не только битвы, осады крепостей, но и военные марши, постройки дорог и мостов, военные советы, жертвоприношения, встречи послов. Исторический рассказ требовал изображения конкретной обстановки - городов, рек, гор, деревень, лесов, крепостей. При соблюдении правильных соотношений между человеческой фигурой и окружающими предметами утратилось бы значение главной темы: походов, битв. Рельефы колонны — настоящая энциклопедия римской военной жизни и жизни даков 2 в. н. э (Рис. 224).

Таким образом, в это время Рим достигает пика грандиозности, гармоничности, выразительности, главным образом в архитектуре. Скульптура эпохи дает примеры многочисленного, выразительного в психологическом отношении портрета.