34.Пон-ие «художест.-творческая продукция» (виды и типы).

Понятие «художественно-творческая продукция» - результат худож.-творч. деятельности. Виды и типы художественно-творческой продукции:

а)шоу-программы, концерты, фестивали, конкурсы, клубные вечера, показы, аудио и видео продукция, развлекательные и игровые программы. Теле- и радиопрограммы, специализированные газеты, журналы, книги и т.п.;

б)техническое оборудование для концертно-зрелищных мероприятий (свет, звук, сценография и т.п.);

в)музыкальные инструменты;

г)издательская деятельность;

д)производство аудио-, видео-, кино-, радио -, телепродукции;

е)организация и постановка зрелищных программ;

ж)проведение гастролей и турне,

з) производство профессионального светового, звукового и сценического оборудования;

и) производство музыкальных инструментов и т.п.

35.Гражданско-правовые меры защиты авторских прав.

С 01.01.2008г. вместо этого документа действует часть 4 Гражданского кодекса РФ.

Гражданско-правовые меры защиты авторских прав: В зависимости от характера нарушения обладатели авторских прав могут требовать от нарушителей признания своих прав, т.е. «восстановления положения, существовавшего до нарушения, прекращения действий, нарушающих права и создающих угрозу их нарушения.

Право на защиту возникает не только после выпуска на рынок контрафактных фонограмм, но и в случае приобретения. Поскольку гражданская ответственность имеет компенсационный характер, нарушители обязаны возместить убытки правообладателя.

Учитывая объективные трудности подсчета этих убытков, закон предоставляет правообладателю по своему выбору альтернативно требовать либо возмещения убытков, включая упущенную выгоду, либо взыскания дохода, полученного нарушителем, либо выплаты компенсации, установленной по усмотрению суда. Существует Уголовная и административная ответственность за нарушение авторского права: ст. 146 УК РФ.

В заключение, Российскому государству и бизнесу надо искать баланс между приемлемой для потребителя ценой и жесткими мерами по защите интеллектуальной собственности. Необходимо понимать, что этот баланс никому из западных монополистов не нужен. Им важно сохранить и преумножить сферу своего влияния в мире. Навязывая нам свои услуги, мировые монополисты навязывают нам свои правила игры и хотят подчинить себе Интернет. А это уже реальная угроза национальной безопасности. "На легальную продукцию нужно снижать цены — тогда и контрафакта не будет" – В.В.Путин, Президент РФ, — на заседании с членами правительства 3 апреля 2006г.

36. Технология организации выставочной деятельности в сфере искусства.

Выставочные проекты бывают разными, и делятся они на коммерческие и некоммерческие. Коммерческие — это продажа выставочных площадей, то есть вид рекламы и рекламных услуг, представляемый организаторами выставок.

Худож. выставки имеют больше культурное значение. В основе их мотивации не лежит получение прибыли, задачи здесь совершенно другие.

К вопросам организации художественных выставок относятся разработка идеи и структуры выставки; деятельность выставочного комитета или другой структуры (отдельной личности), занимающейся организационными вопросами; получение покровительства уважаемых и известных особ; подбор участников выставки; подбор экспонатов; реставрация экспонатов для выставки; деятельность жюри; обеспечение рекламы выставки; упаковка/распаковка предметов; страховка; транспортировка; художественное оформление экспозиции; монтаж/демонтаж выставки; прием официальных делегаций на выставке; подготовка каталогов и другой издательской продукции; оформление всех разрешительных документов; организация сопутствующих программ; продажа издательской продукции, художественных произведений с выставки (на выставке-продаже); составление различных отчетов.

Существуют различия между процессом организации художественных и промышленных выставок. Естественно, как и в любом организационном процессе, есть общие факторы, например, поиск средств, помещений, определение сроков, участников, издание каталогов, проведение сопутствующих мероприятий, составление отчетности и т.п. Главной целью организаторов и промышленных, и художественных выставок является привлечение внимания публики.

Принципиальная разница между этими выставками заключается в мотивации их посещения. Так, на промышленных выставках ставка делается на получение прибыли от посещения данной выставки. Поэтому посетителя можно привлечь тем, что он там может найти для себя, своего дела, прежде всего, выгодные предложения, т.е. основой являются материальные предпочтения. В случае же с художественными выставками таких предпочтений нет.

Организаторы художественных выставок должны были осознавать, что для потенциального» посетителя на первом месте стоит критерий «нравится - не нравится». В эти понятия вкладывается не только сама тема экспозиции, но много других факторов, а именно: удобное местоположение выставочного зала, инфраструктура, художественное оформление, правильное решение света, пояснительный текст, наличие каталогов или указателей, альбомов и т.п. На выставках-продажах было необходимо побудить посетителя приобрести произведение. Следовательно, при организации художественных выставок должны использоваться другие методы и приемы рекламы. Организаторы должны, продумать идею, образ выставки, внимательно подходить к отбору участников, делать акцент на сильных сторонах художественного объединения. Таким образом, необходимо привлечь внимание публики, рассчитывая в большей степени на эмоциональность восприятия.

1. Понятие «рынок современного искусства».

2. Бизнес-план (этапы составления и реализация).

3. Организационно-правовые аспекты деятельности арт-менеджера.

4. Корпоративная культура арт-менеджера.

5. Технология производства в арт-индустрии.

6. Менеджмент в сфере искусства.

7. Основные формы организации искусства.

8. Направление деятельности арт-фирмы (создание, функции, документация).

9. Проектный менеджмент. Основные типы и виды проектов.

10. История становления и развития арт-менеджмента (эпоха Античности, Средневековье).

11. История развития арт-менеджмента в эпоху Просвещения.

12. История развития арт-менеджмента в Европе XIX – нач. XX вв.

13. История становления и развития арт-менеджмента в Санкт-Петербурге.

14. Современные проблемы арт-менеджмента в России и пути их решения.