- •1 Билет - Мифологическое сознание, его трансформация в процессе исторического развития (фетишизм, анимизм, зооморфизм, антропоморфизм в античной мифологии, мифы-метаморфозы)
- •2 Билет. Черты фетишизма, хтонизма и магии в древнегреческой мифологии
- •3 Билет - Эволюция мифологических представлений (мифы о сотворении мира, хтонические мифы, олимпийская мифология, мифы о героях)
- •4 Билет - Мифы-метаморфозы – философская и социокультурная трактовка, отражение в античной литературе.
- •5 Билет - Космогонические и эсхатологические греческие и римские мифы - параллели в мифологии других народов
- •6 Билет - Понятие о «культурном герое» в олимпийской и римской мифологии
- •7 Вопрос - Историческая Троя и Троя Гомера (историческая и мифологическая основа поэм «Илиада» и «Одиссея», значение минойской [крито-микенской] цивилизации). Гомер и «Гомеровский вопрос»
- •Мифологическая основа:
- •8 Вопрос - Боги и люди в гомеровских поэмах
- •10 Билет – Эпический герой. Характеры эпических героев в поэмах Гомера (Ахилл, Патрокл, Агамемнон, Гектор, Парис, Одиссей).
- •11 Вопрос - Дидактический эпос Гесиода: обусловленность появления, особенности тематики и проблематики. Формирование нравственных норм рабовладельческого общества в поэме «Труды и дни»
- •12 Билет - Возникновение античной лирики (Vll-Vl вв.): причины и предпосылки. Типология древнегреческой лирики и ее представители
- •13 Билет - Элегия и ямбография – тематические и жанровые отличия и представители
- •14 Билет - Сольная поэзия Сапфо и Алкея (тематика и жанровое своеобразие творчества). Поэтическая переписка
- •15 Билет - Мелическая поэзия Анакреонта (тематика, жанры, произведения). Анакреонтика последующих эпох (от александрийских поэтов до Пушкина)
- •16 Билет - Устройство театра и организация театральных состязаний в Древней Греции. Новаторство Эсхила
- •17 Билет - Происхождение и структура древнегреческой трагедии. Знаменитые древнегреческие трагики и их вклад в развитие трагедии
- •Билет - Основные общественные и философские конфликты, отраженные в трилогии Эсхила «Орестея»
- •Билет - Противостояние нравственного закона, ставшего традицией, и государственного указа властителя в трагедии Софокла «Антигона».
- •20 Билет - Век Перикла и расцвет Афин. «Царь Эдип» Софокла – гуманистический пафос трагедии. Проблема ответственности правителя за свои действия.
- •21 Билет - Трагедия страстно любящей женщины у Еврипида - новая постановка вопроса («Медея», «Ипполит»).
- •22 Билет - Кризис полисной системы и Пелопонесская война. Отражение кризиса в творчестве Еврипида
- •Билет - Возникновение и развитие античной комедии (Аристофан) - проблематика, структура, маски
- •Билет - Философские диалоги Платона: тематика, проблематика (на материале одного из диалогов на выбор)
- •25 Билет - Учение о трагедии в «Поэтике» Аристотеля. Понятие катарсиса
- •26 Билет - Проблематика и жанровая структура древнегреческой литературы эпохи эллинизма, ее историческая обусловленность
- •27 Билет - Пасторальная поэзия Феокрита и ее подражатели в римской литературе
- •28 Билет - Трансформация античной комедии в период эллинизма: характеры и сюжеты новоаттической комедии, ее гуманистическая направленность (Менандр)
- •3. Сюжет комедий "Человеконенавистник" и "Третейский суд".
- •5. Жанр, характеры и развитие действия.
- •29 Билет - Происхождение и особенности античного любовного романа (Лонг) и биографического жанра (Плутарх) как специфика литературы эллинизма
- •Биография.
- •Билет - Особенности римского театра (отличие римского театра от древнегреческого, тогата и паллиата и их представители)
- •31 Билет - Комическое в пьесах Плавта (на примере одной из них)
- •32 Билет - Неотерическая поэзия, традиции и новаторство. Изображение «истории» любви в лирике Катулла. Традиции Сапфо в любовной лирике Катулла.
- •33 Билет - Отражение философии эпикуреизма в творчестве Горация и Вергилия («Буколики», «Георгики»).
- •34 Билет - Идеологическая и мифологическая основа поэмы Вергилия «Энеида». Тематика поэмы, гомеровские традиции в поэме.
- •Билет - Прославление Августа и империи, обоснование божественности власти, историческая миссия Рима в поэме Вергилия «Энеида». (l век до н.Э)
- •36 Билет - Прославление Августа, Мецената и Римской державы в творчестве Горация. Тематика «лирики размышлений» Горация
- •37 Билет - Ода Горация «к Мельпомене» - тема поэта и поэзии в последующей поэтической традиции
- •38 Билет - Своеобразие любовных элегий Овидия (история появления, тематика, условно-поэтический образ Коринны)
- •39 Билет - «Метаморфозы» Овидия - отражение философии эпохи, своеобразие композиции
- •Билет - Пропаганда морали стоицизма в трагедиях Сенеки, новое прочтение мифов («Медея», «Федра»).
- •41 Билет - Римская историография (Юлий Цезарь, Тит Ливий, Саллюстий, Тацит, Светоний)
- •42 Билет - Развитие сатиры в римской литературе - Марциал (изображение социальных пороков в эпиграммах), Ювенал (гневный характер сатир)
- •Билет - Кризис Римской империи в романе Петрония «Сатирикон».
- •44 Билет - Мистико-нравоучительный смысл истории Луция в романе Апулея «Метаморфозы, или Золотой осел». Философский смысл вставной новеллы об Амуре и Психее
Билет - Возникновение и развитие античной комедии (Аристофан) - проблематика, структура, маски
Греческая комедия возникает из 4 элементов в VI веке до н.э.:
шумные и весёлые бытовые сценки пародийного и карикатурного характера;
песни обличительного характера у селян, ходивших в праздник Диониса в город высмеивать жителей (песни комоса);
жертвенный культ Диониса;
песни в честь богов плодородия на Дионисовых празднествах – «фаллистические песни»
Источники аттической комедии:
Мегарский фарс – в VI в. до н.э. в Мегарах была примитивная комедия, состоявшая из небольших шуточных сценок;
Сицилийский мим – шуточное воспроизведение сцен народной жизни в Сицилии.
Структура комедии:
пролог – разъясняет содержание и смысл данной комедии;
парод – первое выступление хора с лирико-драматической песнью или декламацией;
агон – состязание между действующими лицами, среди которых победитель высказывает то, что в дальнейшем проповедует данная комедия;
парабаса – хор, обращённый к публике, главная песня, имела составные части:
комматий – краткий хор;
анапесты – речь корифея хора;
пниг («удушье») – длинная часть, произносившаяся скороговоркой;
ода (песня), эпиррема (присказка, слово предводителя полухория);
антода (ответная песня другого полухория), антэпиррема (ответная присказка);
ряд небольших сцен (чередование эписодий и стасимов);
эксод – заключительная песнь уходящего пляшущего хора.
Общий стиль аттической комедии – живой, лёгкий, остроумный, полный всяких неожиданностей балаган, содержащий антигородскую тенденцию – комедия общественно-политических идей). Для древней аттической комедии характерна постоянная клоунада, яркость и пестрота костюмов, базарно-ярмарочный жаргон. Актеров было не меньше трех, в чрезвычайно пестрых, кричащих костюмах, с гиперболическими частями тела и с масками-карикатурами на известных общественных деятелей. У хоревтов костюмы были ритуальные, ряженого характера (ряженье лошадью, птицей), у актеров ярко-полосатые, оранжево-зеленые и красно-желтые с полосатыми же длинными штанами, с колоссальным брюхом, горбом или задом. Комическая маска имела огромный рот, огромный, но голый лоб, приплюснутый нос, вытаращенные глаза. Декорации не менялись, но не было никакого единства действия и места, так что одна и та же площадка обозначала разные места.
Только в Аттике комедия достигла полного развития, хотя, по свидетельству Аристотеля, об этом спорили мегарцы и сицилийцы. Здесь она, не без влияния трагедии, получила вполне развитую фабулу и структуру, разнообразные характерные маски, определенное число актеров. И наконец, здесь были учреждены (в середине V в. до н.э.) состязания на Дионисовом празднике ленеи (в конце греческой зимы, январь) трех комических авторов, причем хорегия проводилась так же, как и в трагедиях. Раньше комический хор составлялся более или менее случайно, из добровольцев. Комедия попала и на Дионисии, городские и сельские. Эта легализация укрепила комедию и придала ей официальный характер, хотя правительство не раз издавало ограничительные законы для комических авторов и выводимых ими героев.
Аристофан – последний великий поэт Греции.
3 тематических периода его комедий:
1 период (427-421 гг. до н.э.) – 1 этап Пелопонесской войны до Никиева мира – период ярко-политических комедий со строгим соблюдением обрядно-хорового стиля: «Ахарняне» (простой крестьянин, устав от войны, сам для себя заключает мир и наслаждается мирной жизнью), «Всадники» (сатира на демократического лидера Клеона), «Облака» (запутавшийся должник поправляет дела учёбой у софистов и Сократа). В политической сатире он проповедует конец беспокойной политики и воинственной демагогии, настойчиво рекомендует мир. Аристофан смеётся и над старым, и над новым, он противник нового просвещения (софистов), противник опасных натуралистических теорий. В то же время он противник старой веры (сатирическое изображение богов).
2 период (414-405 гг. до н.э.) – общественно-сатирическая тематика: «Птицы» (пародия на идеальное государство», «Лисистрата» (бойкот женщин мужьям до прекращения войны); «Лягушки» (состязание между Эсхилом и Еврипидом, злое осмеяние Еврипида). Аристофан превращает мир богов, почитание которых он считал основой общественной жизни, в шутовское сборище.
3 период (392-388 гг. до н.э.) – крушение старой земледельческой ритуально-политической комедии, постепенное приближение к бытовой комедии нравов (преобладание диалога над хором, отсутствие парабасы): «Богатство» (мечта честного земледельца о справедливом распределении богатств); «Законодательницы» - сатира на наивные теории праздной и сытой жизни.
Комедии Аристофана отличаются богатством остроумия, гениальностью замысла, смелостью изобретения, меткими и отчетливыми характеристиками, блестящим, привлекательным и благозвучным языком. Поэт, действовавший преимущественно в бурное время Пелопоннесской войны, стоит на старой, консервативной точке зрения и является сторонником мира и противником демагогов, которые сбивают с толку народ, эксплуатируют государство и знать не хотят о мире. С беспощадным остроумием и чрезвычайной смелостью Аристофан бичует этих «вождей народа», задорных или неумелых полководцев, страсть к тяжбам, легкомыслие и легковерие, искательство приключений и стремление афинян к господству, дурное воспитание и вредное влияние софистов, развращенность новейших поэтов и т. д. Он захватывает все стороны общественной и частной жизни, так что его комедии имеют весьма важное значение для знакомства с афинскою жизнью. Гениальный поэт-патриот раскрывал все дурные и слабые стороны государственной, нравственной, научной, художественной жизни Афин того времени. Он подвергал осмеянию все проявления болезненности, изнеженности нравов. В лице Клеона и его сотоварищей Аристофан изображал интриганство хитрых демагогов; в лице Еврипида порчу трагедии, в которой приторная сентиментальность заменила глубокая чувства; в лице Сократа софистику, подрывающую религиозные убеждения. Смелая сатира Аристофана изобличала все пороки, слабости его времени.