- •История кино
- •Тематический план курса «История кино»
- •Тематический план курса «История кино»
- •Содержание курса
- •Тема 2. Виды и жанры современного киноискусства
- •Тема 8. 2000-е: Игра по правилам. Кино XXI века
- •Принятые сокращения
- •Конспект лекций Введение. Основы киноискусства
- •3.6. Семиотика – это наука о знаках и знаковых системах.
- •Часть I. Основы теории кино Тема 1. Особенности языка киноискусства. Организационная структура кинопроцесса
- •1.1. Особенности языка киноискусства
- •8.1. Два вида монтажа:
- •2.2. Организационная структура кинопроцесса
- •1. Киноиндустрия
- •4. Кинопроизводство
- •4.1. Создание фильма
- •4.2. Современное кинопроизводство
- •4.3. Сценарий
- •4.4. Подготовительный период.
- •4.5. Съёмочный период.
- •4.6. Монтажно-тонировочный период
- •4.7. Запись музыки и перезапись
- •4.8. Продвижение фильма на рынке
- •5. Современные термины
- •5.3. Пост-продакшн
- •6. Выдающиеся представители кинематографических профессий
- •Тема 2. Виды и жанры современного киноискусства
- •1. По предмету, воплощенному на экране, по способу этого воплощения и ориентации на потребности зрителя выделяют следующие виды кино:
- •6. Соединение игровой и анимационной техник.
- •Часть II. История кино Тема 1. 1895–1919 гг.: Поиски киноязыка Раздел 1. Первые шаги европейского кино
- •1. Дитя научно-технического прогресса
- •Раздел 2. Кинематограф сша: 1895–1919 гг.
- •4. Организационная структура американского кинематографа
- •5. Голливуд: начало великой истории
- •6. Система «звезд»
- •Раздел 3. Начало кинематографа в России
- •Тема 2. 1920-е: Время, вперед! Раздел 1. Рождение и взлет советского кино
- •Раздел 2. Экспериментаторство в Европе
- •Раздел 3. Американское кино 20-х годов
- •1. Крупнейшие режиссеры:
- •2. Великие комики мирового кино:
- •3. Первый звуковой фильм – «Певец джаза» (1927).
- •Тема 3. 1930-е: Опасная игра Раздел 1. Золотой век Голливуда
- •7. Режиссеры:
- •Раздел 2. Европейское кино
- •1. У французской афиши: поэзия и реализм
- •2. Кинематограф Великобритании
- •3. Сказки и утопии немецкого кино
- •Раздел 3. Веселые дни советского кино
- •2. Историко-революционные фильмы:
- •3. Музыкальная комедия (лирическая комедия с музыкой)
- •4. Выдающиеся актеры
- •Тема 4. 1940-е: Глубина резкости. 1950-е: Конец невинности Раздел 1. Европа: Новые реалии и старые традиции
- •1. 20 Сентября 1946 г. – открытие первого кинофестиваля в Каннах.
- •2. Италия
- •3 .Франция
- •4. Швеция
- •Раздел 2. Голливуд: «Охота на ведьм» и широкий экран
- •1946 Г. – год наибольшего кассового успеха за всю историю Голливуда.
- •4. Режиссеры:
- •Раздел 3. Ссср: период «малокартинья». Мировой дебют японского кино
- •Тема 5. 1960-е: Прекрасный бунт
- •2. «Новая волна» (1958–1968)
- •2.1. Режиссеры:
- •2.2. Актеры
- •3. Ссср: кино оттепели
- •3.1. Режиссеры
- •4. Кино стран Центральной, Восточной Европы и Балканского полуострова.
- •4.1. Режиссеры
- •Тема 6. 1970-е: Ночи в стиле буги. 1980-е: Роскошь из пластмассы
- •3. Режиссеры:
- •Тема 7. 1990-е: Возможно все
- •2. Режиссеры
- •Тема 8. 2000-е: Игра по правилам. Кино XXI века
- •2. Режиссеры:
- •Библиографический список Справочная литература
- •Основная литература
- •Контрольные вопросы
- •Темы рефератов
- •Приложения
- •2. Документальные фильмы
- •Список 100 лучших фильмов
- •Лучшие фильмы по Сьюзен Зонтаг
- •Лучшие мюзиклы
- •Лучшие романтические комедии
- •Российские фильмы в Премии Академии кинематографических искусств и наук (англ. Academy Awards) «Оскар» (сша)
- •Лучшие российские фильмы 1908–1957 гг.
- •Лучшие русские фильмы 1958-2000
- •Кино в Интернете
- •Журналы о кино. Кино в журналах
- •Выдающиеся историки и теоретики кино
4.2. Современное кинопроизводство
Современное кинопроизводство включает следующие периоды: написание сценария; подготовительный; съёмочный; монтажно-тонировочный.
На этом завершаются все технические работы, после чего осуществляется прокат и тиражирование фильма.
4.3. Сценарий
Первой необходимой стадией на пути реализации замысла художественного фильма является создание сценария — его литературной основы, в котором определяется тема, сюжет, проблематика, характеры основных героев. Более чем за столетнюю историю кинематографа сценарий прошёл свой путь развития от «сценариусов на манжетах», где кратко описывалась фабула будущего фильма, до особого литературного жанра — кинодраматургии. Литературный сценарий может быть либо оригинальным, либо представлять собой экранизацию уже существующего литературного произведения. В настоящее время сценарии имеют самостоятельную ценность, публикуются в журналах, специальных сборниках, предназначенных для чтения. Но в первую очередь, создавая своё произведение, кинодраматург предполагает его воплощение на экране. Чтобы удержать внимание зрителя, в сценарии должны быть соблюдены некоторые общие правила, учитывающие зрительскую психологию. Любой фильм, независимо от его жанра, можно условно разделить на три части: экспозицию, где зритель знакомится с главным героем или героями, усложнение, самая большая часть фильма, содержащая обязательную сцену, и кульминацию, за которой следует финал.
Работа над сценарием ведётся в три этапа: литературный, киносценарий, режиссёрский сценарий.
Над литературным сценарием работает кинодраматург, часто в этой работе участвуют продюсер и режиссёр, которые нередко становятся его соавторами.
Кроме художественных моментов здесь надо учитывать продолжительность фильма, то есть жёстко ограничивать объём сценария.
Например, односерийный фильм длится примерно 90 минут, это составляет 2500—2700 метров плёнки. Сценарий такого фильма должен уместиться примерно на 80 страницах машинописного текста и содержать от четырёх до пяти тысяч слов диалога.
Затем литературный сценарий, адаптируясь к условиям кино, трансформируется в киносценарий, где описательная часть сокращается, чётко прописываются диалоги, определяется соотношение изобразительного и звукового ряда. Здесь драматургическая сторона разрабатывается по сценам и эпизодам, а постановочная разработка действия ведётся по объектам съёмки. Каждая новая сцена записывается на отдельную страницу, что впоследствии облегчит работу в установлении их последовательности в развитии сюжета. Кроме того, киносценарий проходит производственное редактирование. Это необходимо для определения длины фильма, количества объектов съёмки, павильонных декораций, количества актёров, организации экспедиций и многого другого. Без этого невозможно рассчитать финансовые затраты на кинопроизводство.
4.4. Подготовительный период.
Самый длительный по времени и очень важный в кинопроизводстве — подготовительный период. На крупных киностудиях существует очень важное подразделение — информационно-методическая группа, которая подбирает материалы и информацию, необходимую в работе над любым фильмом. Это и исторические данные, и представления о быте той эпохи, техническом и научном уровне, стиле в одежде и поведении и др. Сотрудники этой группы связываются с музеями, библиотеками, галереями, коллекционерами. Иногда на студии накапливаются большие архивы, которые помогают съёмочным группам в работе над фильмами.
Во время подготовительного периода режиссёр, изучив огромный материал по теме фильма, разрабатывает концепцию фильма. Творческая группа, в которую кроме режиссёра входят продюсер, художник и оператор создаёт режиссёрский сценарий и экспликацию (толкование режиссёром будущей картины, его видение фильма), в которых даётся представление о характере исторической эпохи, обстановки места и времени действия, содержатся указания на основные приёмы в работе оператора и художника, определяются особенности звукового оформления фильма. Режиссёрский сценарий отвечает на главные вопросы: что снимать и как. Обычно он записывается в виде таблицы, в которой расписаны по графам: номер кадра, наименование объекта съёмки, план, метраж и синхронность, содержание кадра. В режиссёрском сценарии очень подробно описаны каждый кадр, время и место съёмки, определены план и способ съёмки.
Здесь же указывается длительность кадра и его протяжённость в полезных метрах — та длина плёнки, которая войдёт в фильм, то, что видит зритель. Это технический параметр, который устанавливается при запуске фильма в производство и определяется в зависимости от его содержания и постановочной сложности.
В одной секунде 24 кадра. В одном метре кинопленки 52 кадра или 2 секунды и 4 кадра. В 1 минуте (24 х 60 =) 1440 кадров или 27,69 метров. В 10 минутах – 276,9 метра. (т.е. меньше 300 на 23,1). В 100 минутах – 2769 метров. Считать в метрах с абсолютной точностью трудно. Поэтому, обычно, говорится примерно. В банке пленки примерно 10 минут, называемых в профессиональной среде одной частью фильма. Фильм длительностью 1 час 40 минут будет «десятичастевым», т.е. будет состоять из 10 банок. Части не делаются абсолютно равными по длине до кадра. Фильм разделяется между эпизодами так, чтобы впоследствии, во время демонстрации фильма в кинотеатре, исключить вероятность потерь важных кадров. Поскольку при переключении кинопроекторов потери возможны, посреди действия или диалога не разделяют фильм на части. Ёмкость съёмочной кассеты составляет 10 минут или примерно 277 м плёнки. Поэтому любая сцена должна укладываться в этот хронометраж. На весь фильм отводится определённое количество метров плёнки. Хронометраж обязательно учитывается в режиссёрском сценарии. Здесь же содержится информация о звуковом и шумовом оформлении фильма. Сцены и эпизоды фиксируются в монтажной последовательности. К режиссёрскому сценарию прилагается раскадровка — рисунки всех кадров, выполненные от руки. Во время подготовительного периода делаются фото - и видеопробы мест натурных съёмок, которые осуществляют художник и оператор.
Оператор изучает условия съёмки постановочных объектов в павильонном интерьере и на натуре. Подбираются актёры, проводятся первые репетиции, разрабатываются эскизы декораций и костюмов. В подборе актёров на главные и второстепенные роли, а также на участие в массовых и групповых сценах режиссёру и продюсеру помогает актёрский отдел, который есть на каждой киностудии. Здесь имеется обширная картотека, в которой можно найти информацию об артистах кино и театра: это данные о внешности, сыгранных ролях, фотографии. Особое внимание уделяется изобразительному решению фильма.
Художник разрабатывает эскизы декораций для павильонных и натурных съёмок, костюмов, грима, комбинированных съёмок, продумывается и подбирается реквизит. Всё это передаёт характерные черты эпохи, среды и быта. Кроме того, эскизы должны дать представление о стилистике фильма, цветовом и пластическом строе. В этот же период режиссёр вместе с художником и оператором выбирают места для натурных съёмок. В итоге создаётся постановочный проект, в который входят: режиссёрский сценарий и экспликация, разработка отдельных эпизодов и сцен, фото- и кинопробы, эскизы, съёмочные карты и операторские экспликации, подробные раскадровки, монтажно-технические разработки, фотоматериалы, экспликации звукового оформления фильма, календарно-постановочный план и генеральная смета. Когда подготовительный период заканчивается, фильм остаётся только снять. Перед началом съёмок проходят пробные съёмки