Примерные темы рефератов и курсовых работ к курсу «История зарубежного декоративно-прикладного искусства в интерьере»

1. Художественная обработка камня в Древнем Египте. Эволюция развития.

2. Ткань и одежды в Древнем Египте. Рождение моды.

3. Конструктивное начало египетской мебели и ее роль в развитии европейского мебельного искусства.

4. Эволюция античного дома.

5. Италийская керамика.

6. Резная кость в художественном ремесле Византии.

7. «Палеологовский Ренессанс».

8. Мозаики Равенны.

9. Готические шпалеры.

10. Интерьер эпохи рыцарства.

11. Романские и Готические витражи.

12. Костюм Венеции эпохи Возрождения.

13. Итальянские ткани эпохи Возрождения

14. Творчество Бенвенуто Челлини.

15. Английское художественное серебро эпохи барокко.

16. Английский хрусталь XVI—XVШ в.: изобретение, развитие, характер стиля.

17. Керамика Франции XVIвека и творчество Бернара Палесси.

18. Испанский костюм XVIвека.

19. Стиль Людовика XIVи творчество Буля

20. Мебель Чиппендейла.

21. Фарфор Веджвуда.

22. Фарфор заводов Тюрингии.

23. Дельфтский фаянс XVI— XVIIв.

24. Интерьер и мебель ампира.

25. Костюм стиля империи.

26. "Наполеоновский" сервиз.

27. Интерьер и мебель бидермейера.

28. Фарфор европейских фабрик с пейзажной росписью.

29. Развитие европейского костюма от ампира к историзму.

30. Исторические стили в западноевропейском стекле середины XIXв. (1830-60 гг.).

31. Датский фарфор конца XIX века.

32. Костюм эпохи модерна и стиль женщины–вамп.

33. Флоральные мотивы в стекле модерна.

34. Ювелирное искусство ар деко.

35. Интерьер и мебель ар деко.

36. Эволюция костюма от ар нуво к ар деко.

Содержание

курса «История русского декоративно-прикладного искусства в интерьере»

Курс рассчитан на 2 учебных семестра,

44 лекционных часа,

20 семинарских занятий.

1. Введение. Некоторые вопросы теории Декоративно-прикладного искусства. Понятие художественного ремесла, его роль и значение в Средневековой культуре. Понятие "синкретизм" в искусстве Древней Руси. Стилистическое развитие искусства вXVIII–XIX– н.XXвв.

2. Художественное ремесло Киевской Руси X–XII в.Язычество древних славян. Образование Древнерусского государства. Принятие христианства. Ремесло Киевской Руси и художественная культура Византии. Художественный металл, стекло, мозаика, перегородчатая эмаль.

3. Искусство и ремесло Среднерусских земель XI–XIII в.Владимиро-Суздальская культура, Рязанские клады. Отличительные особенности ремесла среднерусских земель. Торевтика, перегородчатая эмаль, скань.

4-5. Художественное ремесло Великого Новгорода XII–XVI вв.Особенности художественной культуры вольного города, влияние Киевской Руси, Византии, Западной Европы. Техника художественной обработки металла, шитье, дерево.

6-7. Художественное ремесло Московского княжества XIV – XVI вв.Возрождение традиций домонгольского периода. Особенности московской торевтики. Ювелирные центры Древней Москвы. Керамика, дерево. Москва – общекультурный центр русского государства. Оружейная палата, организация серебряного дела, развитие черни, эмали, их особенности. Москва – «Третий Рим».

8. Древнерусское лицевое и орнаментальное шитье XIV–XVII вв.Техника, центры, особенности развития, ткани.

9-10. Декоративно-прикладное искусство XVII в.Особенности художественного ремесла, стилистический характер «Московского барокко» – влияние маньеризма; «дивное узорочье». Развитие интерьера – «русский терем»; традиционный костюм, мебель; золотое и серебряное дело – Оружейная палата и посадские мастера; стекло, изразцы.

11. Декоративно-прикладное искусство к XVII – 1-й пол. XVIII в.Развитие интерьера в стиле барокко в эпоху царствование ПетраI, Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны; мебель, костюм.

12. Художественное стекло XVIII в.Так называемое народное стекло и проблема примитива; Петербургский стеклянный завод и частные фабрики; формирование школы русской гравировки по стеклу в стиле барокко и рококо.

13. От керамики к фарфору.Гжель – традиционный центр русского керамического производства; русский фаянс н. XVIIIв.; изобретение русского фарфора, художественная продукция Императорского фарфорового завода и фабрики Гарднера. Ранняя фарфоровая пластика. Барокко, рококо и классицизм в русском фарфоре.

14. Художественный металл XVIII в.Стилистическая характеристика, школы, мастера, художественные центры. Организация пробирного дела. Расписная эмаль к. XVII–XVIIIвв.: Москва, Сольвычегорск, Петербург, Ростов. Миниатюра на эмали. Ювелирное искусство.

15. Декоративно-прикладное искусство 2-й половины XVIII в.Развитие интерьера от барокко к классицизму, мебель: русские и иностранные мастера, организация фирм; костюм.

16. Цветное стекло конца XVIII – первая четверть XIX в.Значение и роль опытов М.В. Ломоносова, от классицизма к ампиру; цветное стекло и русский камень. Императорский стеклянный завод и частная фабрика Бахметевых; осветительные приборы в стилистическом развитии от барокко к «павловскому» классицизму.

17. Русский хрусталь XIX в.Художественное развитие форм и огранки в контексте стилистики ампира; специфика русского хрусталя ИСЗ, Мальцовских фабрик, заводов Бахметева и Орлова; хрустальные сервизы; алмазная огранка и широкая шлифовка.

18. Русский фарфор в XIX в.Ампирные сервизные формы Императорского завода 1-й половины XIX века; фарфор частных фабрик Гарднера, Попова, Батенина, Сафронова; фарфоровая пластика; гжельские крестьянские фабрики; создание фарфоровой «империи» Кузнецовых.

19. Декоративно-прикладное искусство 2-й четв. – сер. XIX в. Романтические тенденции в русском искусстве — бидермейер и историзм: развитие интерьера от дворцового к партикулярному, мебель, костюм, стекло.

20. Декоративно-прикладное искусство эпохи историзма 2-й половины XIX в.Стилистические течения, поиски «национального стиля», мастерские в Абрамцеве и Талашкине – так называемый «русский стиль»; деревянная резьба «народного» характера; мебель, керамика, стекло.

21. Русские ювелирные фирмы второй половины XIX в.Московская и Петербургская школы. Фаберже.

22. Декоративно-прикладное искусство конца XIX – начала XX в.От теории – к практике в поисках «большого стиля»; интернациональный модерн и национальные особенности стиля; развитие интерьера – от «эксклюзивного» особняка к доходному дому; мебель, светильники, костюм, стекло, фарфор.