Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Maketirovanie_Metod_ukazania.doc
Скачиваний:
374
Добавлен:
15.03.2016
Размер:
9.67 Mб
Скачать

Ландшафтные макеты.

Архитектура – это искусственная среда, создаваемая человеком для себя. Человек осваивал природные ландшафты, благоустраивал их и пространственно преобразовывал. Большое значение для будущего архитектора имеет умение пластически разрабатывать горизонтальную плоскость макета – подмакетник.

Подмакетник служит моделью поверхности земли. Он может выполняться, как условно ровная поверхность и как рельеф местности. В первом случае определяем величину подмакетника и по концам его делаем подгибы от 2 до 5 мм в зависимости от величины поверхности и склеиваем его по углам, так чтобы получилась тонкая пластина. Во втором случае, когда необходим показ сложного рельефа, мы условно расчленяем рельеф горизонтальными плоскостями через равные промежутки и монтируем их друг над другом.

Существует множество приемов показа рельефа в макете. Приведем некоторые из них. Если макет выполняется из плотного картона и рельеф достаточно плоский, то плоскости рельефа могут наклеиваться друг на друга. Если макет выполняется из бумаги и угол рельефа достаточно велик, то его лучше изготавливать из отдельных плоскостей, приподнятых друг над другом. Для этого можно использовать полоски бумаги толщиной около 5 мм, сложенных «гармошкой» и приклеенных на ребро. Сначала наносим клей ПВА на одну торцовую сторону «гармошки» и приклеиваем ее к поверхности сечения, а затем на другую, и размещаем ее на основе подмакетника. Этот способ показа рельефа позволяет нам получить ступенчатую поверхность подмакетника.

Если необходимо выполнить плавную линию рельефа, то поступают иным способом. Нарезают полоски бумаги в виде горизонталей нужной высоты и на них приклеивают мятую кальку или бумагу. Сами горизонтали выклеивают способом, описанным выше. Начинать работу над макетом целесообразно с карандашного эскиза, где следует прорисовать характер рельефа и продумать размещение всех элементов: главных и второстепенных.

Выполняя рельеф, как сложную объемно-пространственную композицию (ландшафтный макет), вы уже должны иметь навыки макетирования. Требования к ландшафтной композиции предъявляются такие же как и в целом к объемно- пространственной композиции. А именно: законченный макет должен обладать композиционной целостностью, выразительностью и образностью. Кроме того, в ландшафтном макете предусматривается организация движения человека. Масштаб изображения в макете можно передать с помощью реальных предметов, таких как деревья, дома, мощение и т. д. В условном языке макета элементы окружающей среды приобретают условную форму изображения. Форма деревьев, кустарников и других элементов должна подчеркивать общую художественную мысль, заложенную в образе проектируемого объекта.

Цвет помогает выразить настроение, форму пространства, организовать движение. В выборе цвета предпочтительней использовать сдержанные оттенки и цвета. Яркие цвета нарушают масштаб пространственных форм. Мощение изображается просто и естественно: нарезанные кусочки бумаги, имитирующие мощение, наклеиваются непосредственно на основание макета.

Деревья и кустарники изображаются разными способами: изогнутыми или многократно сложенными, поставленными на ребро отрезками бумаги, специально нарезанными веточками, фигурно вырезанной губкой и другими материалами. Можно обработать края полосок бумаги мелкими надрезами, тогда они будут выглядеть более воздушно. Чем детальней проработка деревьев, тем больше они конкретизируют ландшафт.

Акцентом может быть не только памятник в центре площади или на ее краю, но и условное пересечение композиционных осей, а также силуэт церкви, расположенной в створе перспективы

Рис. III.4.47. Глубинная композиция. При формировании макетов большое значение имеет конфигурация объемных элементов и композиционное поле подмакетника

Рис. III.4.48. Границы глубинной композиции: экранирование, провешивание, привлечение дальних ориентиров, условная зона тяготения к доминирующему объекту

Рис. 111.4.49. Акценты глубинной композиции: в центре композиционного поля, внешние объекты, пересечения осей регулярного и стихийно сложившегося пространства зданий за пределами площади. Непонимание или, скорее, игнорирование функции пространства как архитектурной доминанты городской среды (а не просто пустого воздуха) приводит к уничтожению привокзальных площадей и скверов в Москве (например, Курский вокзал, на очереди — Павелецкий), обрубанию боковых визуальных осей улиц, с проезжей части которых не видны ансамбли зданий, наглухо закрытые «временными» павильонами рынков (Коньково в Москве), активной застройке перекрестков супермаркетами и коммерческими жилыми зданиями (рис. III.4.50).

3. Живое пространство всегда имеет вход— выход (и не один). Замкнутость пространства — понятие условное, ее степень определяется визуальным эффектом наблюдения, обусловленным архитектурной стилистикой экранирующих объектов, плотностью заполнения среды.

4. Форма пространства глубинной композиции определяется пунктами входов, трассами внутреннего перемещения и векторами обзора, заложенными в программу композиции.

Понятие глубинной композиции имеет привычные ассоциации с городскими площадями, поэтому даже в учебном проектировании и макетировании неизбежны намеки на реальные аналоги. Их не нужно бояться. И макетные композиции отражают различные варианты исторически сложившихся форм площадей и интерьерных схем: компактные, разветвленные, линейные, иррегулярные. Правильные геометрические формы имеют, преимущественно, интерьеры и архитектурные ансамбли симметричной или диссимметричной организации, возведенные в короткие сроки и еще не деформированные эксплуатацией.

Асимметричный принцип организации глубинной композиции требует большой ответственности в определении весовых соотношений объектов и интервалов между ними, тренированного композиционного чутья.

Впечатление гармонии пространства глубинной композиции во многом зависит от позиций и направлений наблюдения. Здесь нужно подразделять пространства на наблюдаемые одновременно и последовательно.

Для пространства, «читаемого» единой картиной, важно найти точку или площадку, с которой открывается вид, максимально благоприятный для оценки глубинной композиции. В таких местах даже создаются удобные для наблюдения условия — скверы, скамьи, тенистые деревья, видовые площадки, — а мероприятия по благоустройству также планируются исходя из фиксированных плюс-точек.

Заключение

Работа над учебными абстрактными композициями позволит студенту лучше понять композиционные связи, позволит более свободно использовать свойства композиции в своей дальнейшей работе на производстве. Но при этом необходимо помнить, что художественная композиция – это не просто свободное комбинирование элементов. Важно знать, как именно и при каких условиях будет восприниматься каждая конкретная композиция, где она будет находиться, будет ли зритель воспринимать ее с одного места либо во время движения. Кроме того, задача художника состоит в том, чтобы организовать восприятие зрителя, «заставить» воспринимать форму или группу форм с тех точек и в той последовательности, какие необходимы для лучшего раскрытия композиционного замысла.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]