Содержание курсового проекта

• Пояснительная записка.

• Графическая часть.

• Проектное предложение: выполнение копи картины художника

В ходе выполнения курсового проекта студенты учатся выполнять работу самостоятельно, правильно выбрать технику живописи, материалы, оборудование, приспособления, сроки выполнения работы и грамотное оформление работы. Учатся пользоваться специальной литературой, самостоятельно сравнивать, анализировать, оценивать данные и варианты решений поставленных задач, систематизировать материал, делать выводы.

Учебно-производственная задача курсового проектирования заключается в том, чтобы студент использовал знания, полученные не только по дисциплине «Живопись с основами цветоведения», но и по смежным дисциплинам: «Рисунок с основами перспективы», и «Основы проектной графики».

Содержание курсовых проектов должно соответствовать программе

дисциплины «Живопись с основами цветоведения».

Задание на курсовое проектирование выдаётся за полтора месяца до срока сдачи курсового проекта. Задания должны быть примерно одинаковыми по степени сложности, но разнообразными по содержанию.

В курсовом проекте должны быть представлен технологический процесс выполнения работы и заключительно копии картины, с подробным описанием методов и приёмов выполнения живописи с учётом выбора красок и применяемого оборудования.

Основными показателями качества курсового проекта являются: грамотность композиционного решения художественного оформления работы гармоничные колористические сочетания, технологичность и качество выполнения, содержание графической части, пояснительной записки использование.

Графическая часть

Выполнение эскизов размером А-4, используя любые художественные материалы:

Гуашь, акварель, пастель, карандаши, тушь.

Последовательность выполнения работ

Разработка набросков, эскизов по теме;

В черно-белом и цветном вариантах;

Копия работы;

Фотографии, оформленные на листе А-4.

Технологическая часть

Выбор и описание технологических приемов при работе с акварелью, гуашью.

Техника, технология

(греческое искусство, мастерство)

Система материалов, инструментов и приемов работы художника – все, что связано непосредственно с материальным воплощением его творческого замысла. Индивидуальные особенности техники художника называются манерой.

Сложная техника требует специального оборудования и производства, там есть технология обработки материала (обработка дерева, стекла).

Метод лессировки (нем. Нанесение тонкого прозрачного слоя красок, многослойная живопись) применяли акварелисты 19 -20 веков.

Каждый слой должен хорошо просохнуть. Происходит наложение от малонасыщенного к более насыщенному цвету.

Метод Аля-прима (по сырому) написание в один прием, за один сеанс. Все цвета берутся сразу нужной силы (пейзажи «живопись» на открытом воздухе) пленере конец 19-20 веков. Применяли импрессионисты.

Метод отмывки – много воды, мало краски (небо).

Техника состава красок, акварель

Акварелью следует называть краски, у которых связующим служат растительные клеящие вещества, растворимые в воде.

Связующие – это первый и главный признак акварели.

Глубокое прокрашивание бумаги.

Максимальное светоотражение на бумаге.

Краски

Краски рекомендуется использовать не в тюбиках, а в ванночках (фирма Санкт-Петербург), так как набирать краску на кисть легче.

Кисти.

Лучшие акварельные кисти собольи, колонок, белка или искусственные. №10, №6 (с длинным ворсом), №2 (для тонких линий).

Бумага.

Бумага для акварели «Бокингфорд», размер 25-38 см, ватман.

Прочее оборудование.

Карандаши 2B, 2M; резинка; банка для воды.