Перечень вопросов для подготовки к экзамену и зачёту по "Эстетике" 1.Эстетика как философская наука 2.Основные категории эстетики. Понятие "метакатегория" 3."Прекрасное" как основная категория эстетики 4.Осмысление категории "прекрасное"в истории эстетики 5.Сфера прекрасного и его проявления в природе и обществе 6."Прекрасное" в искусстве 7.Связь "прекрасного" с категориями"симметрия", "мера", "красивое" 8.Разновидности "прекрасного":изящное, прелестное, грациозное, миловидное 9.Категория безобразного 10.Категория низменного 11.Категория ужасного 12.Искусство как социальное явление 13.Художественно-преобразующая,информативно-коммуникативная и воспитательная функции в искусстве. 14.Функция предвосхищения,познавательно-эвристическая и художественно-концептуальная функции в искусстве 15.Внушающая, эстетическая и гедонистическая функции в искусстве 16.Искусство как творческий процесс 17.Классификация видов искусства 18.Пространственные (пластические) виды искусства: живопись, графика, скульптура,декоративно-прикладное искусство 19.Пространственные (пластические) виды искусства: архитектура и художественная фотография 20.Временные виды искусства: художественная литература и музыка 21.Пространственно-временные (синтетические)виды искусства: театр, кино, телевидение 22.Пространственно-временные (синтетические)виды искусства: хореография, эстрада,цирк 23.Категории социологии искусства: народное,национальное, интернациональное 24.Категория "шедевр" 25.Категории анализирующие степень ценности художественного произведения:художественная и эстетическая ценность. 26.Понятие жанра в искусстве. Жанры живописи(2 примера) 27.Понятие жанра в искусстве. Музыкальные жанры (2 примера) 28.Понятие жанра в искусстве. Театральные жанры (2 примера) 29.Категории структуры искусства: композиция,художественный текст, художественное пространство 30.Категории структуры искусства:художественное время, цвет 31.Художественный образ 32.Влияние личности автора на создаваемое произведение 33. Категории психологии искусства: эстетические и художественные способности, вдохновение, талант 34. Категории психологии искусства: художественное воображение, творческая фантазия, гениальность. 35. Соотношение таланта и труда в творческой деятельности 36. Исторические тенденции взаимодействия и синтеза искусств (7 типов синтеза) 37. Развитие видов искусства. 38. "Художественная концепция и художественный вкус как категории эстетики. 39. Художественный метод" и "художественная правда" как категории эстетики. 40. Категории биографического анализа: художник, этап творчества, творческий путь. 41. Категории, анализирующие творческое возникновение искусства: замысел, набросок, черновик, вариант. 42. Категории онтологии искусства: художественное произведение, художественный стиль. 43. Категории онтологии искусства: классика, массовая культура, элитарное искусство. 44. Категории коммуникативного анализа произведений искусства: сообщение, знак, интонация, адресат и адресант. 45. Категории критического анализа произведений искусства: критика, интерпретация. 46. Категории критического анализа произведений искусства: исполнительское искусство, эстетическая оценка. 47. Эстетическое восприятие искусства и действительности, созерцание, катарсис, наслаждение. 48. Категории сравнительного анализа: художественный процесс, художественное взаимодействие. 49. Категории сравнительного анализа: направление и течение в искусстве. 50. Категории политики и практики руководства художественной культурой: меценатство, социальный заказ, премия и ангажирование. 51. Любовь в типологии культур. (Период по выбору) 52. Эстетика любовных отношений. 53. Эстетика труда, быта и человеческих отношений. 54. Категории социологии искусства "общечеловеческое" и "публика".
Часть ответов
1. Эсте́тика ( «чувствующий, чувственный»)― философская дисциплина, основным предметом изучения которой является эстетическое и его действительность, его законы и нормы, его формы и типы (прекрасное , возвышенное и др.), его отношение к природе и искусству , его происхождение и роль в художественном творчестве и наслаждении; философское учение о сущности и формах прекрасного в художественном творчестве, в природе и в жизни, об искусстве как особом виде общественной идеологии.
Метакатегория - это всё то общее что есть во всех категориях эстетики
проще говоря Эстетика - это наука о прекрасном
2. Основные категории эстетики -
1. Прекрасное 2.Возвышенное и его место в системе эстетических категорий. 3.Трагическое. 4.Комическое. 5.Безобразное. 6. Низменное 7. Хаос и гармония
3. Прекрасное ― коренная категория эстетики
- категория эстетики, характеризующая явления, обладающие высшей эстетич. ценностью.
- 4. Осмысление категории прекрасного в истории эстетики
- Тайна красоты тревожит человечество века. Уже древнейшие памятники цивилизации запечатлели мировосприятие древних народов, их философские и эстетические воззрения. Шумерская цивилизация – XXV в. до н.э. раскрывала взаимоотношение прекрасного с полезным - и поныне актуальной проблемы эстетики.
- Древние египтяне понимали красоту стихийно-материалистически, утверждая, что прекрасное есть жизнь.
Надо заметить, что у древних народов человеческое обращение к миру сохраняло свою целостность, а эстетический интерес еще не полностью отделился от практического, поэтому любое их отношение к миру было эстетическим.
Древнегреческая эстетика прекрасное – это вселенски прекрасное, это всеобщая гармония и красота мироздания
Утверждение натурфилософами объективного существования мира и реальности его красоты положило начало большой эстафете теоретической преемственности. Для пифагорейцев мир – стройный космос, “все небо – гармония и число”. Сочетание гармонии и числа, как основополагающих элементов трактовки самой сущности мироздания, стоит у истоков теоретической традиции “измерения алгеброй гармонии”, которая в наше время привела к структурным методам изучения искусства.
пифагорейцы воплотили идею математического подхода к красоте. Они пытались дать математическое выражение соотношения тонов
Постижение сущности жизни и природы красоты для Гераклита равнозначно раскрытию противоречивой сущности бытия, рождения и умирания, борьбы и гармонии.
Эмпедокл, полагал, что мир состоит из четырех первоэлементов: огня, воздуха, воды и земли. Их соединяет любовь, которая рождает гармонию и красоту, а разъединяет вражда, вызывающая хаос и безобразие.
Атомист Демокрит выдвигает категорию меры и развивает гедонистическую концепцию: жить нужно, наслаждаясь, причем наслаждаться можно только прекрасным и то в меру.
красота для Платона – эстетически своеобразная идея, познать которую человек может, только находясь в особом состоянии одержимости, вдохновения, через воспоминание бессмертной души о том времени, когда она еще не вселилась в смертное тело и пребывала в мире идей. прекрасное “возбуждает” некоторые особенные, свойственные только ему, “наслаждения”.
Для Аристотеля обращает внимание на величину, пропорции, порядок как на свойство прекрасного. постижению этих свойств может способствовать математика. выдвинул принцип соразмерности человека и прекрасного предмета: прекрасное – не слишком большое, не слишком маленькое. Красота здесь выступает как мера, а мерой всего является человек.
В Средние века господствовала концепция божественного происхождения красоты. Чувственная красота большинством отцов церкви признавалась греховной, а наслаждение ею – недозволенным.
В противовес этому гуманисты эпохи Возрождения утверждали красоту самой природы и радость ее восприятия. Искусство они рассматривали как зеркало, которое художник держит перед природой.
Эстетика классицизма сводила прекрасное к изящному, и уже не вся природа в ее цветении и буйстве, а лишь подстриженная, ухоженная природа, как, скажем, Версальский парк, выступала в качестве прекрасного. Высшим предметом искусства классицизм провозгласил красоту в общественной жизни, отождествляемую им с добром и государственной целесообразностью.
Французские просветители XVIII века вновь расширяют сферу красоты и возвращают ее всей действительности. Для них прекрасное – естественное свойство самой природы, так же, как вес, объем, цвет. Но метафизический характер мышления не дал просветителям возможности последовательно объяснить сущность прекрасного.
Немецкая классическая эстетика внесла ряд диалектических идей в понимание природы прекрасного. Кант трактовал прекрасное как объект незаинтересованного отношения. Подход Гегеля к этой категории пронизан историзмом. В прекрасном он видел один из этапов общемирового движения духа. В своем развитии дух обретаетгармоническое единство с материальной формой, идея находит полное и адекватное выражение в форме, и это прекрасно. Такого состояния абсолютная идея достигает в век классического искусства в Древней Греции. Красота для Гегеля – сфера искусства. Он принципиально не анализирует красоту природы.
Н. Г. Чернышевский полагал, что прекрасное есть жизнь, соответствующая нашим понятиям о том, какой она должна быть. Его концепция ориентирована на материалистическое понимание красоты. Она несет на себе печать антропологизма: Чернышевский считал, что прекрасное в природе предвосхищает человека.
Так развивалось теоретическое осмысление прекрасного на протяжении многих веков. Этот процесс и определил основные парадигмы теоретического постижения красоты.