II. Дороманское искусство (кон. V – сер. Х вв.)

Дороманское искусство – это время после падения Рима и до образования первой империи средних веков (Каролингской). Период дороманского искусства кон.V – сер. Х веков предполагает следующее деление:

1. раннехристианское искусство.

2. Искусство варварских королевств.

3. искусство Каролингской империи.

4. искусство Оттоновской империй.

В раннехристианский период, после Миланского эдикта о веротерпимости (313г.), христианство стало официальной религией, и культовые сооружения, ранее находившиеся в катакомбах, становятся наземными. Появляются первые христианские храмы — базилики, которые до нашего времени практически не сохранились. Сохранились только отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные в плане), чаще всего это так называемые баптистерии (крещальни). В их внутреннем украшении использовались мозаика и фреска, в которых проявились основные черты средневековой живописи:

1. Отрыв от реальности (свойственной античной традиции).

2. Символика.

3. Условность изображения.

4. Мистичность образов с помощью таких формальных элементов, как увеличение глаз, бестелесность изображений, молитвенные позы, жесты, прием разномасштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии.

2.1. Искусство варварских королевств (V – VIII вв.).

Еще дальше уходит от античных традиций искусство варварских королевств. Варварские королевства сложились в IV—VI вв. Варвары сразу же приняли христианство, но в их искусстве наблюдалось сильное влияние язычества.

Чем дальше на север, тем менее романизация оставила свой след в искусстве этих королевств, тем больше в нем элементов язычества. Трудней всего прививалось христианство в королевствах Скандинавского полуострова и Дании. До XI в. здесь не развивалась культовая архитектура. В IX—Х вв. стали воздвигать на перекрестках дорог каменные, украшенные рельефами кресты. Судя по найденным в курганах-гробницах предметам декоративно-прикладного искусства, в отделке доминируют зверино-ленточный и геометрический типы орнаментов, а изображения зверей и мифологических чудовищ плоскостны и стилизованы, что весьма типично для языческого искусства.

Англия и Ирландия того периода были лишь поверхностно романизированы. Их первые христианские культовые сооружения вообще были лишены декора и крайне примитивны. Средоточием художественной жизни в этих странах стали монастыри, со строительством которых получило распространение искусство книжной миниатюры. Евангелия пышно орнаментировались в основном геометрическими орнаментами. Геометричными же были и изображения людей и ангелов, выполненные в примитивной манере.

В архитектуре Остготского и Лангобардского королевств прослеживается более отчетливая связь с античностью, но и в ней сильны элементы варварского зодчества. Храмы и баптистерии того периода имели круглую форму, купол был выдолблен из камня, грубо обтесан. Появляются надгробные плиты с сюжетами на христианскую тематику, выполненные в технике плоского рельефа.

К характерным особенностям архитектуры варварского королевства следует отнести крипты — подвальные и полуподвальные помещения под базиликами.

Изобразительное начало было мало развито в искусстве V – VIII вв., зато орнаментально декоративные формы отличались чрезвычайным богатством. Особенно высоко стояла техника изготовления изделий из металлов, украшенных вставками драгоценных камней, цветного стекла или эмали – так называемые произведения «полихромного стиля». Среди произведений «полихромного стиля» чаще всего встречаются фибулы (род застёжки для платья) (Рис. 228), пряжки, украшенное оружие, декоратив­ная утварь, а также, со времени принятия христианства, предметы культа: чаши, кресты, оклады церковных книг. Особен­но характерно для подобных изделий сочетание золота или золоченой меди с гранатами и рубиново -красным стек­лом. Примерами подобной техники являются происходящие из Чезопы (Север­ная Италия) фибулы в форме стилизо­ванных орлов с распластанными крылья­ми. Аналогичные фибулы изготовлялись и в вестготской Испании. Некоторые из них были найдены в 1858 году в Гпарразаре близ Толедо. В состав богатейшего Гварразарского клада вхо­дило также несколько так называемых и, вотивных корон (Рис.229) подносившихся в дар церквам и подвешивавшихся на их аркадах. Они представляют собой богато орнаментированный металлический (час­то золотой) обруч, усыпанный драго­ценными камнями.

Дошедшие до нашего вре­мени произведения европейской живо­писи V—VIII столетий представлены почти исключительно книжной миниатю­рой. Книги изготовлялись в те времена в монастырях. Среди различных отраслей монастырского хозяйства, в особенности при крупных аб­батствах, имелись специальные мастер­ские — скриитории (название происходит от латинского слова «scriberp»— «писать».), где переписыва­лись и украшались книги, требовавшиеся как для церковных нужд, так и для обуче­ния. В рассматриваемый ранний период средневековья особенно распространены были евангелия, поучения отцов церкви и богослужебные книги (лекционарии, сакраментарии). Иногда из тех же мастер­ских выходили и книги светского содержа­ния — рукописи законодательного харак­тера, хроники, грамматики и т. п.

Для изготовления книг пользовались в то время пергаменом — прочным и долговечным материалом, тончайшие листы которого выделывались из специальным образом обработанной те­лячьей кожи. Деревянные крышки пере­плета обычно обтягивали кожей, особен­но же роскошные книги украшали золо­тыми или серебряными окладами с вставленными в них драгоценными кам­нями и рельефами из слоновой кости.

В украшении европейских рукописей V—VIII столетий господствует декора­тивное начало. Подавляющее большинство дошедших до нас рукописей не имеет иллюстративных повествова­тельных циклов. В декорировке их широ­ко используется орнаментика, характер которой зависит от местных традиций (Рис. 230). Изображение че­ловеческой фигуры встречается в рукописях крайне редко (например, евангелист Матфей в «Книге Дурроу» Рис. 231).

Искусство, этой эпохи если не считать изделий прикладного характера, служило тогда чуть ли не целиком церкви, для которой представ­ление о круглой, особенно монумен­тальной скульптуре долго ассоциирова­лось с язычеством и идолопоклонством. В неменьшей степени исчезновение ста­туарной пластики было обусловлено и тем обстоятельством, что эта форма искусства была чужда художественным навыкам осевших в Европе «варварских на­родов».

Искусство рельефа в отличие от ста­туарной пластики сохраняется на протя­жении всего рассматриваемого периода, однако претерпевает существенные из­менения. Рельеф становится плоским, приобретает преимущественно орнамен­тально-декоративный характер (Рис. 232).

Искусство варваров сыграло свою положительную роль в развитии нового художественного языка, освобожденного от пут античности, и, прежде всего, в развитии орнаментально-декоративного направления, вошедшего в последствии как составная часть художественного творчества классического Средневековья.