«Мир искусства»

Культура Серебряного века: личность и ее духовный мир	639

мечтал о том, что в новом мире установится всемирное братство людей, будет восстановлена гармония людей с природой (поэма «Ладомир»). Особую роль в переустройстве мира Хлебников отводил поэту. Он определял эту роль как мессионерскую, спасительную. Поэт виделся ему как некий тайновидец, открывающий путь к овладению числовыми «законами времени».

В среде поэтов-футуристов начинал свой творческий путь Владимир Владимирович Маяковский (1893—1930), который подверг сокрушительной критике традиционное классическое искусство, а также современные ему течения модернизма — символизм и акмеизм. Он выступил одним из самых решительных реформаторов поэтического языка.

С самого начала своего творчества Маяковский выделялся в поэзии футуризма тем, что привнес в него свою тему. Он всегда выступал не только против «всяческого старья», но и за созидание нового в общественной жизни. Поэтому язык его произведений отли- чает яркая экспрессивность, наполненность глубоким драматизмом, оригинальность графического построения, благодаря использованию «столбика» и «лесенки». Провозглашая диктатуру формы, Маяковский стремился наполнить свои произведения актуальным жизненным содержанием и смыслом («Облако в штанах», «Флейтапозвоночник», «Мистерия-буфф»).

30.2. Изобразительное искусство Серебряного века

Сложные общественные процессы рубежа XIX—

XX вв. обусловили появление новых форм и способов их отражения в изобразительном искусстве. Своеобразным перекрестком, где сошлись новации живописцев Серебряного века, стало творческое объединение «Мир искусства», созданное С.П. Дягилевым (1872—1929) в 1898 г. Это художественное направление родилось из студенческого кружка, сплотившего группу молодых художников во имя «служения искусству», поскольку участники кружка видели задачу искусства в воспитании чувства прекрасного в человеке. Уча- стниками объединения «Мир искусства» стали известные художники того времени: Валентин Серов, Михаил Врубель, Александр Бенуа, Константин Коровин, Михаил Нестеров, Борис Кустодиев, Лев Бакст

и др. Движение издавало и одноименный журнал, впоследствии занявший ведущее место среди литературно-художественных изданий России того времяни.

Не удовлетворенные укладом жизни, стремившиеся воспеть красоту, художники искали новые темы и формы, позволявшие

640	Глава 30

реализовать их идеи. Идеалы служения красоте и гармонии оказались близки многим мастерам и очень быстро «Мир искусства» превратился в самое многочисленное и авторитетное объединение художников, состоявшее из сторонников самых разных стилей — от древнерусского до авангарда. Они требовали отказа от социальной тенденциозности искусства, выдвигая принцип свободы художника от ситуативных, поверхностных явлений действительности. Искусство рассматривалось ими как средство выражения индивидуальности мастера. Определяющей чертой их творчества были поиски эстетического идеала в романтизированном прошлом. Художественная ориентация «Мира искусств» была связана с модерном и символизмом.

Художники и писатели в своих картинах и на журнальных страницах открыли российскому обществу тогда мало оцененную красоту средневековой архитектуры и русской древней иконописи, изящество классического Петербурга и окружающих его дворцов, заставляли задуматься о современном звучании древних цивилизаций и заново оценить собственное художественное и литературное наследие.

Художественные выставки, организуемые «Миром искусства», пользовались громким успехом. В 1899 г. Дягилев устроил в Петербурге действительно международную выставку, на которой с произведениями русских художников были экспонированы картины 42 европейских художников, в том числе Б¸клина, Моро, Уистлера, Пюви де Шаванна, Дега и Моне. В 1901 г. в Петербургской императорской академии художеств и в Строгановском институте в Москве прошли выставки, в которых, среди прочих, участвовали ближайшие друзья Дягилева — Бакст, Бенуа и Сомов. Выставки группы «Мира искусства» в Петербурге и Москве были устроены также и в ноябре 1903 г.

Постепенно разногласия, царившие внутри группы, привели к распаду и движения и журнала, который в конце 1904 г. прекратил свое существование.

Сергей Дягилев через два года после прекращения выхода журнала, накануне своего отъезда в Париж, организовал еще одну, прощальную выставку «Мира искусства», состоявшуюся в Петербурге в феврале-марте 1906 г., представив на ней лучшие образцы того искусства, для расцвета которого прошлая деятельность «Мира искусства» создала весьма благоприятный климат. Были выставлены произведения всех столпов группы вместе с избранными работами М. Врубеля, В. Борисова-Мусатова, П. Кузнецова, Н. Сапунова, Н. Милиоти. Новыми именами стали М. Сарьян и М. Ларионов.

Русский авангард

Культура Серебряного века: личность и ее духовный мир	641

Важной особенностью мирискусников был универсализм — они выступали как критики, искусствоведы, театральные декораторы. Их искусство было «надмирным, «мифологичным», оно создавало «новые реальности» и уводило в культурную среду других веков. Основными темами их творчества были мифологические, библейские сюжеты, былины, русская старина, которые они смогли полно и разносторонне реализовать в оформлении театральных постановок. Спектакли с декорациями Бенуа, Врубеля, Бакста становились заметными явлениями культуры, так как превращались в подлинный праздник красок, метафор, событий, героев.

Особое место в изобразительном искусстве Серебряного века занимает русский авангард, который был ориентирован на развитие новаторских течений и

тотальное обновление всей культуры. В русле авангардистских устремлений рождались различные направления и формы творче- ства — кубизм, примитивизм, абстракционизм, супрематизм и др. Это разнообразие форм русского авангарда выдвинуло соответственно таких талантливых художников, как Василий Кандинский, Каземир Малевич, Павел Филонов, Марк Шагал.

В целом русский авангард, как и западный, тяготел к самодавлеющей форме, к асоциальности, к традициям искусства XIX в., к абсолютизации творческого «я». Однако русская социокультурная ситуация Серебряного века придала ему некоторые национальные самобытные черты. Такими стали немой «трагизм», метафизические поиски нового религиозного сознания и др.

Культурологические и художественные взгляды создателя абстракционизма Василия Кандинского (1866—1944) были весьма сложны и многообразны. Творческая личность, по мысли художника, — это «пророк», ведущий искусство вперед. Задача авангарда — выразить духовные абсолюты в нормах, соответствующих глубинам человече- ской психики (его полотно «Импровизация»). Для этого художник стремился к внутреннему синтезу искусств будущего, к их сосуществованию и взаимодействию. Именно этому замыслу служила вся знаковая система художественной культуры — от цвета до звука. Выявить импульсивное, подсознательное — одна из главных целей авангарда.

Сформулировавший и развивавший идеи супрематизма Каземир Малевич (1878—1935) не ограничился только теоретическими заявлениями и постарался дать философское обоснование своим представлениям (теории А. Шопенгауэра, А. Бергсона, эмпириокритицизма). В отличие от теоретиков декаданса, он утверждал, что в основе мира лежат не некие мистические начала, а своеобразное беспокойство, «возбуждение» как скрытая сила, управляющая состоянием природы и самого художника. В работах «От кубизма к супрематизму», «О новых системах в искусстве» Малевич утверждал,

642	Глава 30

что именно это «возбуждение» и является единственным предметом художественного постижения. Оно как бы улавливается художником в его собственном внутреннем мире и преобразуется благодаря творчеству в иное видимое состояние (живопись), не обретая при этом предметного выражения.

В теории и практике супрематизма нашел свое завершение процесс постепенного отхода художника от реалъной жизни и выдвижения на первый план замкнутого в себе внутреннего мира, — изолированного от каких-либо связей с действительностью, мира «предчувствий» и «прозрений» как единственного предмета художественного отражения.

Таким образом, русская культура к началу XX столетия была итогом процесса огромного и сложного развития. Гуманизм и гражданственность, народность и демократизм, высокая образность и глубокая духовность были отличительными чертами на всех этапах ее истории. В канун революционных событий 1917 г. она обладала богатейшим художественным наследием, культурными ценностями мирового уровня.

Однако в России всегда существовало несоответствие между богатым разнообразием явлений культуры и возможностями их потребления широкими слоями народа. В результате культурный уровень народных масс зачастую ограничивался элементарными знаниями. Статусный, сословный характер культуры, отсутствие в обществе широкого среднего культурного слоя и сегодня являются одной из особенностей культурной ситуации в России. Эта особенность обще- ственно-культурной жизни была определяющей причиной всех процессов развития русской кульртуры на протяжении всего ХХ в.

Литература

1.Александров В.Н. История русской культуры. Минск, 2004.

2.Балакина Т.И. История отечественной культуры. Ч. 2. М., 1994.

3.Георгиева Т.О. История русской культуры. М., 1998.

4.Ионов Н. Российская цивилизация XIX — начала XX веков. М., 1995.

5.Кондаков И.В. Введение в историю русской культуры. М., 1997.

6.Лапшина Н.П. «Мир искусства». М., 1997.

7.Мир русской культуры. М., 2004.

8.Рапацкая Л.А. Русская художественная культура. М., 1997.

9.Серебряный век. Л., 1991.

10.Серебряный век русской поэзии. М., 1993.

11.Ценностный мир русской культуры. СПб., 1995.

31

Мировая культура Новейшего времени (вместо заключения)

31.1.Основные особенности и тенденции современной мировой культуры

31.2.Современный модернизм

31.3.Модернизм в изобразительном искусстве

31.4.Постмодернизм и его особенности

Рассматриваемая эпоха хронологически является самой короткой из всех, рассмотренных нами ранее. В то же время она является и самой сложной, поскольку включает в себя множество разнообразнейших фактов, процессов и тенденций, противоречивых и неоднозначных по содержанию и последствиям. Мировая цивилизация в ХХ в. достигла высокой степени зрелости, приобрела постклассические формы и вошла в стадию всеобщего кризиса.

Последнее обстоятельство обусловлено глобализацией всех социальных процессов на нашей планете, появлением феномена «мировая культура».

Именно мировая культура определяет сегодня сущность современной эпохи, объединяет типологически разнообразные культуры как ХХ, так и всех прошедших столетий. Ее содержание составляют общезначимые духовные богатства, созданные различными народами в разных странах и представленные естествознанием и философской мыслью, художественной культурой, религиозными доктринами, традициями, обычаями и др.

Естественно, что вклад отдельных национальных культур в общую мировую культуру неодинаков, но все страны и народы могут воспользоваться ее богатством в результате культурного обмена, с помощью современных средств массовой коммуникации, системы образования, большим тиражам печатной продукции. Ценности мировой культуры, носящие универсальный характер, в том или ином виде попадают в каждую страну, в каждый дом. Масштабы приобщенности к мировой культуре сегодня выступают в качестве главного критерия уровня развития стран и народов, отдельных

644	Глава 31

личностей. И те, кто сознательно изолирует себя от влияния ее ценностей, оказывается в последних рядах цивилизации.

31.1.Основные особенности

èтенденции современной мировой культуры

Двадцатое столетие занимает исключительное место в истории человечества, потому что оно стал периодом глубоких изменений в культурной жизни большинства народов мира, многие из которых можно назвать судьбоносными, поскольку они затрагивали само их существование. Корни всех изменений в культурной жизни народов мира заключены в процессе превращения капитализма из монополистического в государственно-монополистический и в развитии на этой основе массового машинного производства, которое подорвало старые порядки и подвергло пересмотру все прежние истины в области человеческих знаний и практической деятельности. Оно породило потребность в политических и социальных реформах, что в свою очередь привело к появлению новых политических партий, которые стали угрожать устоям законной власти. Развитие науки расширило возможности понимания и контролирования окружающего мира. В результате в культуре сложились разного рода авангардные течения, которые опрокинули каноны и нормы прежних традиционных представлений. Изменение стало движущей силой, а обновление — основной целью всего культурного творчества.

В прошлом столетии происходил сложный процесс превращения отдельных национальных культур в единую глобальную. При этом взаимодействие мировой и национальных культур происходило не всегда безболезненно для последних. Нередко национальные культуры воспринимались их носителями как архаичные, устаревшие, потерявшие свою актуальность. Чаще всего это относилось к традиционным ценностям, фольклору, традициям и обычаям. Космополитические тенденции и настроения и в настоящее время свойственны многим слоям населения в различных странах мира.

Одной из важнейших особенностей развития современной мировой культуры является ее интернационализация и утрата нацио-

нальной самобытности. В этом процессе определяющей была тенденция вестернизации, т.е. доминирования западноевропейской

культуры и ее влияния на другие регионы планеты. Однако после Второй мировой войны, в результате экономического и политиче-

ского усиления США стала развиваться новая тенденция — американизация мировой и национальных культур.

Американизация представляет собой массированное проникновение американской культурной продукции и переориентирование

Мировая культура Новейшего времени (вместо заключения)	645

национальных культур, духовной жизни, системы ценностей, образа жизни многих стран и народов под влиянием США. Достижения американской культуры в этом процессе становятся образцом для подражания, эталоном образа жизни.

Американская культура в силу своей распространенности в большей степени стала определять содержание и характер мировой культуры. Она сама представляет собой своего рода слепок, синтез различных этнокультурных элементов, в котором преобладает англосаксонский элемент.

Таким образом, процесс интернационализации (космополизации) культуры являлся наиболее характерной ее чертой во второй половине ХХ в. Он проявлялся в том, что в духовной и материальной жизни разных стран и народов возросла доля общих черт, при соответствующем сокращении традиционного специфического облика. Особенно это утверждение относится к молодым странам, не обладающим устойчивыми культурными традициями, у которых эта специфика вообще не сформировалась.

В то же время тенденция демократизации культуры, сложив-

шаяся в Новое время, имела интенсивное развитие в прошлом столетии. В ХХ в. окончательно сформировалась демократическая модель культуры, функционирующая на основе принципов свободы и

доступности духовных ценностей. В этой модели существенно изменились отношения между заказчиком, создателем и потребителем духовных ценностей. Они развивались в рамках рыночного механизма, где господствуют общие для любого рынка законы коммерции, конкуренции, рекламы и т.д.

В целом мировая культура последних десятилетий ХХ в. переживала непростые процессы. В это время происходили в ней прин-

ципиальные изменения, сущность которых определяется понятием постмодернизм. В этом состоянии новационные поиски в очередной

раз привели к разрыву с традиционным искусством. В попытках уйти от традиции, в придумывании все новых и новых выразительных форм часто происходит выход за рамки известных видов и жанров искусства или даже вообще за его пределы.

Суммируя многие процессы и явления развития мировой куль-

туры, многие социологи, политологи, культурологи и футурологи еще четверть века назад заговорили о начале глобального кризиса

человеческого общества, который проявился также и в сфере культуры.

Проблема кризиса культуры в результате отчуждения человека от результатов его деятельности была исследована в докладах Римского клуба. Авторы докладов предлагали сместить акцент с активного преобразования действительности, которая привела к различ-

646	Глава 31

ным формам глобального кризиса, на активизацию и развитие творческих сил человека. Не удовлетворение человеческих потребностей, а человеческое развитие должно стать, по мнению авторов докладов, высшей целью человеческой деятельности. Для достижения этого в человеке вновь необходимо воспитать человеческие ка- чества и устранить эгоизм, своекорыстие, замкнутость, отчужденность, человек либо должен измениться, либо ему суждено исчез-

нуть с лица земли. По сути дела, благодаря докладам Римского клуба, было положено начало современным концепциям антропоцентризма и гуманизма.

В истории мировой культуры гуманистические принципы и идеалы получили широкое распространение довольно давно. Но современный гуманизм отличается от христианского или ренессансного своей универсальностью: он адресован каждому человеку, провозглашает право каждого на жизнь, благосостояние, свободу. Поэтому по своей сути — это демократический гуманизм. Его проявлением в последние два десятилетия стало формирование качественно нового типа политической культуры в индустриально развитых странах.

Культурная панорама XX столетия настолько сложна и разнообразна, что с трудом поддается даже простому описанию. За этим разнообразием зачастую невозможно определить главные, сущностные концепции и направления развития мировой культуры. Культура XX в. едина в своем многообразии, и она по-своему воспринимает и оценивает мир, интерпретирует общечеловеческие нормы и ценности. Ее существование и развитие стало возможным через взаимодействие и взаимообогащение национальных культур, результатом чего стало формирование единой мировой культуры.

Этот процесс приобрел сегодня взаимозависимый характер: становление мировой культуры сопровождается мощным ростом национальных культур. Именно наше время показало ограниченность европоцентристского взгляда на культуру, при котором техногенная европейская культура объявлялась главенствующей по отношению ко всем региональным и национальным культурам. Однако опыт второй половины XX в. показал: восточные страны вполне смогли адаптировать достижения европейской культуры в свою систему духовных ценностей. При этом культурная основа их жизни осталась самобытной. Современные исследования показывают необыч- ную пластичность восточных национальных культур в восприятии разных технических новшеств.

Техногенная цивилизация весьма специфично прижилась в условиях особых культурных установок. Своеобразные отношения человека к природе, взаимоотношения личности и общества, зало-