Культурология(1 КУРС)

ГОСУДАРСТВЕННОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«БЕЛОРУССКО-РОССИЙСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

Кафедра «Гуманитарные дисциплины»

КУЛЬТУРОЛОГИЯ

Методические рекомендации для студентов всех специальностей

КУЛЬТУРА ЭПОХИ ПРОСВЕЩЕНИЯ

Могилёв 2011

УДК 008 ББК 71

К 54

Рекомендовано к опубликованию учебно-методическим управлением

ГУ ВПО «Белорусско-Российский университет»

Одобрено кафедрой «Гуманитарные дисциплины» «31» мая 2011 г., протокол № 13

Составитель канд. филос. наук, доц. В. И. Петров-Куминский

Рецензент канд. ист. наук, доц. С. Е. Макарова

Методические рекомендации предназначены для студентов всех специальностей. Раскрывают важный период в истории европейской культуры – эпоху Просвещения, когда с развитием научно-технической революции в искусстве появились новые стили и направления, создателями которых было огромное количество великих людей.

Учебное издание КУЛЬТУРОЛОГИЯ

Ответственный за выпуск		С. Е. Макарова
Технический редактор		Т. А. Рыжикова
Компьютерная вёрстка		И. А. Алексеюс
Подписано в печать	. Формат 60х84/16. Бумага офсетная. Гарнитура Таймс.
Печать трафаретная. Усл.-печ. л.	. Уч.-изд. л.	. Тираж 56 экз. Заказ №

Издатель и полиграфическое исполнение Государственное учреждение высшего профессионального образования

«Белорусско-Российский университет» ЛИ № 02330/375 от 29.06.2004 г. 212000, г. Могилев, пр. Мира, 43

©ГУ ВПО «Белорусско-Российский университет», 2011

	3
	Содержание
1	Культура эпохи Просвещения...........................................................	4
2	Научная и мировоззренческая революция.......................................	6
3	Классицизм..........................................................................................	9
4	Стили и направления в культуре XVII–XVIII вв...........................	12
5	Просвещение в России и Беларуси .................................................	22
6	Список литературы...........................................................................	27

4

1 Культура эпохи Просвещения

ВXVII–XVIII вв. европейская цивилизация берет мощный разбег в своем научно-техническом развитии. С утверждением капитализма созревают качественно иные принципы мироустройства, закладываются основы для реализации целей иного менталитета. Углубляется процесс индивидуализации, происходит окончательное разрушение созерцательного мироотношения. Предпринимаются радикальные шаги по увеличению власти над миром природы. Не прошлое с его «золотым веком», но будущий невиданный прогресс становится путеводной звездой, манящей и будоражащей человеческий разум.

Культуры прошлого стремились к эзотерическому опыту (тайному, скрытному, предназначенному для посвященных), в котором отражалось молитвенное отношение к мирозданию, восхищение гармоничным строем природного бытия. Знания рассматривались как путь к человеческому совершенству. Новая социальная система была нацелена на экзотерическое (не представляющее тайны, предназначенное и не для посвященных) понимание во имя овладения внешним пространством.

Развитие капитализма становится определяющим фактором в истории Европы. В области экономики это проявилось в интенсивном разложении феодальных отношений в деревне, в начале классического периода в истории капиталистической мануфактуры, в создании европейского и мирового капиталистического рынка.

Вобласти духовной жизни ΧVII в. принес с собой революцию научную и мировоззренческую – утверждение рационалистического мировоззрения как выражение теоретического сознания буржуазии – восходящего класса, пришедшего на смену традиционному, теологическому.

Мощный импульс к рационализации всех видов деятельности и созданию науки Нового времени – опытного знания – дал протестантизм. Он освещал рациональную предприимчивость свободного индивида и в конечном итоге стал духовной основой новой цивилизации, построенной на принципах индивидуальной свободы, рыночных отношений, правового государства.

В1600 г. в Риме на площади цветов был сожжен великий мыслитель эпохи Возрождения Джордано Бруно. В этом же году поэт Ринуччини и композитор Пери создали музыкальную драму «Эвридика», положившую начало новому жанру музыкального искусства – опере. Так столкнулись старое и новое на пороге ΧVII столетия – сложной, бурной, противоречивой эпохи для Западной Европы. Этот век – не точка отсчета времени, а существенная переломная веха. За одно столетие он дал миру множество имен, сравнимое разве только с предшествовавшей эпохой Возрождения. Достаточно назвать лишь некоторые из них: литераторы – Корнель, Расин, Мольер; философы – Декарт, Спиноза, Лейбниц; ученые – Ньютон, Кеп-

5

лер, Галилей, Гарвей; живописцы – Веласкес, Караваджо, Рембрандт; композиторы – Монтеверди, Корелли, – чтобы представить себе значительность этого времени.

В начале XVII в. вышла книга Мигеля де Сервантеса «Дон Кихот». Она повествовала о двух началах человеческой природы – романтическом идеализме и трезвом практицизме, часто сталкивающихся между собой в трагическом противоборстве. Эта книга тоже повлияла на формирование нового, более усложненного, содержащего противоречия мировоззрения человека.

Не менее важные и сложные изменения происходили в других сферах культуры. Прежде всего XVII в. стал временем формирования национальных культур. Вслед за Италией, создавшей свою национальную культуру в эпоху Ренессанса, тот же процесс пережили в XVII в. и другие европейские страны. При этом Италия уступила свои ведущие позиции в европейской культуре Франции, которая примерно на протяжении трех будущих столетий будет выступать в качестве законодательницы мод и искусств.

Активный процесс формирования национальных культур приводит к тому, что уже в XVII в. Западная Европа выходит на ведущие позиции в мировой истории и культуре. При этом внутри каждой культуры продолжался ранее начавшийся процесс дифференциации, в результате которого каждая область культуры становилась все более обособленной и самостоятельной, стремилась к самоуглублению, самопознанию и самоутверждению. Последствия дифференциации для разных областей культуры были далеко не одинаковы, но в ведущих направлениях художественной культуры это привело к формированию самостоятельных художественных стилей.

Искусство также испытало на себе воздействие процессов дифференциации. Его обособленность становится все более отчетливой. Религи- озно-мифологические сюжеты избавляются от излишней патетики, становятся более жизненными и естественными. Другим следствием дифференциации является то, что среди художников исчезают универсальные личности, характерные для эпохи Возрождения. Леонардо да Винчи был не только гениальным художником, но и великим ученым, мыслителем, изобретателем. В Новое время такие масштабные фигуры становятся исключительной редкостью. В то же время наблюдается усиление субъективного начала в искусстве. Оно проявляется в возрастающем числе ярких индивидуальностей, в большей творческой свободе и смелости, широте взгляда на окружающий мир.

Античность заложила начало всему, что в той или иной мере присутствует в каждом проявлении культуры и нашего времени. Если Ренессанс открыл для себя через античность величие и ничтожество человека, ощутил восторг перед неисчерпаемостью мира, сделал попытку отойти от всепроникающего влияния религии, создал доселе непревзойденный идеал человека, то ΧVII в. – источник того, что составляет сущность современности. Недаром с него начинается период, носящий название Нового времени.

6

2 Научная и мировоззренческая революция

Семнадцатый век отличался отсутствием какой-либо позитивной программы, и именно поэтому он не получил самостоятельного названия. Не было, пожалуй, в истории культуры столетия столь противоречивого, но одновременно и обильного на великие имена, как XVII в. Мироощущение этого века было максимально поляризовано, оно было пронизано ощущением трагического противостояния человека миру, в котором человек занимал совсем не главное место, будучи подчиненным среде, обществу, государству. Поэтому отличительной чертой общественного сознания XVII столетия стало новое понимание человеческой личности – менялся ее статус и самосознание, понимание достоинства человека.

В новом культурном ареале предпринимается энергичная попытка извлечь из знаний практическую пользу, утилитарный смысл. Так, Ф. Бэкон мечтал не просто о возрастании роли познания, но о таком безграничном могуществе общества, которое сможет управлять природой наподобие Бога, манипулировать миром, являя нескончаемые чудеса. Причем завоевание внешней реальности должно строиться на наблюдении, эмпирическом опыте как надежном источнике истинного знания.

Именно этот подход, который разделяли многие представители эпохи Просвещения, способствовал повороту европейской мысли в сторону естественного мира, росту недоверия к метафизическим представлениям, теологическим постулатам. В век, когда совершались новые научнотехнические открытия, приводившие в замешательство умы, падала вера к былым авторитетным суждениям, укоренялся скептицизм. Происходил процесс, аналогичный тому, что наблюдался в период становления античной культуры. Как в VI в. до н. э. философы подвергали критике мифологические представления, так и теперь разворачивается активная критика традиционных основ культуры и прежде всего религии, ибо конфронтация, нетерпимость к инакомыслию, лицемерие, религиозные войны неизбежно породили недоверие общества к самой христианской идеологии.

Один из основополагающих пунктов новой культуры, который выдвинул Декарт, – принцип сомнения в общепризнанном знании. Сомнению подвергалась даже реальное существование самого мира. Незыблемое основание отыскивается в разуме: «мыслю, следовательно, существую». Еще одно весьма характерное предположение Декарта состояло в том, что все объекты внешнего мира, кроме самого разума, лишены одухотворенности. Природе совершенно не присущи антропоморфные (человеческие) качества. Весь материальный мир рассматривался как механизм, как гигантская система мастерски сконструированных машин. Бог сотворил Вселенную и определил механические законы ее движения, после чего она функционирует сама по себе, без вмешательства Творца.

Значит, Космос уже не является живым организмом. Декарт не видел

7

принципиальной разницы между естественным и искусственным. Растение – такой же механизм, как и часы. Действия природных явлений вызываются «трубками и пружинами» с той лишь разницей, что искусность этих пружин настолько же превосходит созданное человеком, насколько искусство бесконечного Творца превосходит искусство Творца конечного. Законы механики отождествлялись с законами природы. Мир представлялся скорее математичным, чем эстетичным. Наука, особенно после открытий Ньютона, утвердилась в качестве главного толкователя природы. Вселенная становится механической, математически упорядоченной, вещественной, лишенной одухотворенности. И, таким образом, дальнейшее развитие человечества увязывалось с совершенствованием рациональных способностей.

Именно этот интеллектуализм создавал особый менталитет, который выражался в неземном оптимизме относительно власти человека над природой и самим собой. Вера в возможность разума высветить конечные тайны мироздания была беспредельной.

XVII в. – эпоха новых теорий в области астрономии, физики, математики. Она ознаменована трудами Иоганна Кеплера, положившего начало астрономии новейшего времени. Математика этого времени прославлена Пьером Ферма, одним из создателей аналитической геометрии и теории чисел, трудов по теории вероятностей, исчислению бесконечно малых величин и оптике. В это время Готфридом Лейбницем изобретена система интегрального и дифференциального исчислений, предвосхитившая принципы современной математической логики. Английский врач Уильям Гарвей, основатель современной физиологии и эмбриологии, описал большой и малый круг кровообращения. Щедрый гений Исаака Ньютона связал великие достижения естественных наук XVII–XVIII вв.

Все эти и другие открытия поднимают науку эпохи на качественно новый уровень, но главным ее достижением стало появление экспериментального знания. Вся прежняя наука, включая и эпоху Возрождения, была достаточно умозрительной. В ней можно найти смелые догадки, интуитивные построения, не лишенные оснований, но наука прежнего времени не имела главного подспорья – эксперимента.

Среди научных достижений, оставивших наиболее глубокий след в интеллектуальной атмосфере эпохи, необходимо выделить два: развитие Галилеем и Кеплером гелиоцентрической теории Коперника и обостренный интерес к проблеме движения.

Все это убедительно свидетельствовало о том, что метафизическое «опьянение» миром проходит. Человек становится более трезвым, земным, абсолютно доверяющим лишь непосредственному опыту, эксперименту. Формируется новый образ идеальной личности, которая, по мнению Локка, должна характеризоваться рассудительностью, самообладанием, расчетливостью, бережливостью, стремлением к материальному процветанию. Пре-

8

тензия рационалистических, прагматических способностей человека на всеобщий охват бытия приводила к отрицательному отношению к искусству, которое рассматривалось не как генератор прекрасного, а как источник многих пороков. Даже такой известный сторонник чувственного развития, как Руссо, поддался искушению заявить, что по мере того, как совершенствовались науки и искусства, души развращались. Падение Древней Греции он объяснял не чем иным, как деградацией нравов под влиянием искусства. Ценность красоты ставилась под сомнение различными мыслителями. Так, по мнению Мандевиля, красота является фикцией. Погоня за ней не намного лучше охоты за химерами.

Но просвещенческий оптимизм по поводу абсолютных достоинств разума, науки, отражавших упрощенное понимание Вселенной и человека, разделялись далеко не всеми. Скептицизм появился в результате успехов самой науки. Обнаружившаяся бесконечность макромира и микромира поражала ум человека. Поэтому уже Монтень пришел к утверждению, что разум не способен познать ничего. Это был релятивистский ответ на неизмеренный оптимизм, приписывающий разуму способность к всеведению. Паскаль также обращал внимание на противоречие между прогрессом научного познания и благоденствием человечества. Он констатировал, что все успехи «отвлеченных» наук не смогли сделать людей счастливыми, ибо они бесполезны в решении человеческих проблем. Спасение человека Паскаль видел в укреплении веры в Бога. Идею беспредельной веры в силу разума не поддерживал Кант. Отвергнув притязания науки на познание вещей самих по себе, указав человеческому рассудку его пределы, он ограничил роль знания, чтобы дать место вере. Это чувство неопределенности, которое ощущал человек, абсолютно доверяющий разуму, очень точно передал английский поэт Джон Донн:

Так много новостей за двадцать лет И в сфере звезд, и в облике планет, На атомы Вселенная крошится, Все связи рвутся, все в куски дробится. Основы расшатались и сейчас Все стало относительно для нас.

Быстро меняющаяся картина бытия побуждала человека более трепетно относиться к тайне Мироздания, идее Бога, который олицетворял метафизический свет. Возможно, поэтому немало представителей эпохи Просвещения выступили в защиту эстетических чувств человека, искусства, которое отражает реалии, недоступные научному познанию. Юм, Гельвеций, Руссо и другие отстаивали право человека на богатство эмоционального мира, высоко оценивая его способность переживать свое присутствие во Вселенной.

XVII в. – это крайне сложная и противоречивая эпоха в жизни европейских государств. Эпоха ранних буржуазных революций (Нидерланды, Англия) и расцвета абсолютистских монархий (Франция – «век Людови-

9

ка XIV»); время научной революции и завершающий этап Контрреформации; эпоха грандиозного, экспрессивного барокко и сухого, рассудочного классицизма; эпоха Ньютона, Декарта, Бэкона, Галилея, Кеплера, Бойля, Паскаля, Гарвея, Локка, Гоббса и неограниченное влияние папского Рима. Своеобразный знак противоречивости времени – отважный путешественник, серьезный ученый – и пышный парик, костюм, перегруженный бантами, кружевами, лентами.

Как результат отражения сложных общественных противоречий, полярных умонастроений, взаимопереплетающихся взглядов и рождались новые типы художественного мироотношения.

3 Классицизм

Если в предыдущие эпохи художественная культура развивалась в рамках однородных, больших стилей, которые последовательно сменяли друг друга, то в XVII в. почти одновременно возникают стили, имеющие национальный характер и охватывающие разные виды искусств – классицизм и барокко.

Формирование новых художественных стилей стало логическим следствием новой ситуации в культуре, когда значительно расширились возможности индивидуального начала в художественном творчестве – сложились условия для формирования авторских стилей, утверждение собственного художественного видения. Художественная культура получила новые источники и стимулы для своего развития. Она стала самостоятельной сферой деятельности, уже не связанной напрямую с культовыми, этическими и политическими проблемами. Свободное творчество, комбинации всех художественных приемов, неожиданные стилевые ходы все больше опираются лишь на требования вкуса. Отсюда и новые источники для развития искусства, изменяющегося не только под воздействием социальных и культурных факторов, но и под влиянием художественного опыта и традиций.

Родиной классицизма стала Франция, пережившая экономический подъем и превратившаяся в могущественную европейскую державу в XVII в. В этом стиле нашли свое отражение общенациональные художественные идеалы, сложившиеся к 30-м гг. XVII в. Классицизм возник на волне общественного подъема французской нации и французского государства. Абсолютистское государство строилось на идее всеобъемлющего порядка, рациональной соподчиненности, упорядоченного бытия, строгой дисциплины, ответственности личности за свои поступки. Государство стремилось к тому, чтобы в нем видели уравновешивающую, объединяющую силу. И классицизм в наибольшей степени соответствовал этим целям, так как выражал стремление к разумному, гармоничному строю жизни. Такого рода идеалы были присущи не только политической власти, но

10

и народному сознанию с его тягой к миру, покою, сплочению страны. Характерной чертой классицизма также стал его нравственный па-

фос, гражданская направленность. Основная этическая проблема – отношения человека и общественной среды – получила в классицизме глубокое отражение. Центральное место в нем занял образ разумного человека, сознающего свой общественный долг.

Классицизм отразил тенденцию, связанную с рационализацией общественного сознания ,с желанием максимально упорядочить бытие, привести человеческие ощущения к строгой форме. Уже французский поэт Ф. Малерб, опасаясь чрезмерной эмоциональности в поэзии, старался добиться ясности, логической стройности стиха. Но подлинным теоретиком классицизма стал Никола Буало, поведавший в стихотворном трактате «Поэтическое искусство» об основных положениях новой эстетики. Вслед за Декартом он полагал, что красота должна обладать атрибутами ясности, логической четкости, очевидности, геометрической выверенности. Искусство ограничивалось строгой регламентацией со стороны разума и было призвано демонстрировать точный анализ отображенного мира. Главная задача художника – убеждать логикой мысли. Поэтому Буало обращался к поэтам:

Так пусть же будет смысл всего дороже вам, Пусть блеск и красоту лишь он даёт стихам.

Все, что выражено туманно, неопределенно, многозначно с точки зрения классицизма воспринималось как уродливое. И в этом плане христианским сютам в силу их метафизической расплывчатости отказывалось в праве на высокую эстетическую ценность. Для новой эстетики стало характерным преобладание рационального над эмоциональным, тяготение к нормативности, завершенным гармоническим формам, уравновешенной композиции, ясному стилю.

Ведущие идеи классицизма воплотились прежде всего в художественной литературе, где каждый герой был носителем строго определенной идеи, всегда тождествен самому себе, неизменен, находясь вне противоречий и развития. Таковы многие персонажи Мольера и Расина. Например, Гарпагон Мольера воплощал идею скупости, Тартюф – идею лицемерия и ханжества. У Расина Федра выступала олицетворением неутоленной любви. Весьма рационально и скрупулезно работали живописцы, зодчие. Дух классицизма впитали архитектура Версаля, картины Пуссена, стихи Державина, музыка Глюка.

Культурные корни нового искусства – в античности и косвенно связаны с дорийским пиком красоты, традицией римского искусства. Неслучайно представители эпохи обращались к античным сюжетам. Герои многих произведений того времени – суровые, волевые люди, ставящие интересы государства выше, чем личные. Если в искусстве средних веков личность соизмеряла свою жизнь с Богом, а в культуре Ренессанса человек