24. Декоративно-прикладное искусство раннего Средневековья (5-10 вв.).

В декоративно-прикладном искусстве основным видом украшения были плетеные орнаменты и изображения животных. Возникает «звериный стиль», для которого было характерно сочетание форм как заимствованных из животного и растительного мира так и абстрактных. Излюбленными мотивами являются фигуры птиц, зверей, различных чудовищ и демонов. Другой отличительной чертой «звериного стиля» являлось внешнее соблюдение мастером определенных правил. Особенно широко он применялся для изделий из металла. Образы и художественные приемы звериного стиля проникали в смежные области искусства и стали применяться в резьбе по камню и кости. Произведения искусства, выполненные из дерева, дошли до нас в небольшом количестве. Они в основном происходят из Скандинавии, где звериный стиль просуществовал дольше всего. Например, деревянная голова фантастического животного, найденная в Норвегии, служила носовым украшением корабля. Форма головы достаточно реалистична. Вся голова покрыта то переплетающимся, то геометрическим узором. 

В раннем средневековом искусстве огромная роль выпала на долю орнамента. Сложнейшие узоры в те времена украшали всякую свободную поверхность: алтарные преграды, спинки и подлокотники деревянных скамей и кресел, ножки и бортики кубков. Начиная с VI в. излюбленным типом узора становятся бесконечно разнообразные мотивы плетений, среди которых внезапно появляется то птичья голова или крыло, то звериная лапа.

25. Декоративно-прикладное искусство раннего Средневековья (романский и готический стили).

Романский стиль (11-12 вв.). Расцветало литье, чеканка, резьба по кости, художественное ткачество, ювелирное искусство. Изделия отлича­лись массивностью, интенсивностью цвета. Центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д.). В строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа, значительно превосходящая по размерам остальные фигуры. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка — исторические сюжеты). Характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам). Часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны.

С высоким мастерством создавали бронзовые двери с рельефами на сюжеты Ветхого и Нового Завета. Например, над дверя­ми церкви Св. Михаила (Германия) трудились два масте­ра. В сценах Ветхого Завета подчеркнуты динамика событий, эмо­ции людей. Блестящим примером романского прикладного искусства является знаменитая ваза из Сен Дени («орел Сугера»). Основа этого сложного сооружения — мраморная античная ваза, превращенная фантазией средневекового художника в туловище орла. «Диакон» —типичная романская скульптура с коротким столбообразным корпусом, орнаментальной трактовкой складок (то есть складки не как в жизни, а «превращены» в орнамент), непропорционально большой головой и ладонями.

Готический стиль (2 пол. 12-15 вв.). Время расцвета эмалей, худо­жественного ткачества, декоративных изделий из серебра, драгоценных кам­ней, слоновой кости и др. Например, краски знаменитых лиможских эмалей не померкли до наших дней. Готический стиль объединил в единый ансамбль художественные предметы быта, мебель, одежду, укра­шения и архитектуру. Поскольку архи­тектура была главным формообразую­щим фактором готического стиля, то мебель, предметы церковной утвари повторяли в миниатюре форму, ком­позицию и детали архитектурных со­оружений. Церковная утварь отличалась ажурными, лёгкими формами, костюм – красочным богатством. Мебель покрывалась кружевной резьбой. Стены украшали пёстрыми коврами-шпалерами с изображением людей и животных. Одним из самых распространенных сюжетов в готике остался "Страшный суд".