2. «Ника Самофракийская», «Венера Милосская», «Лаокоон» - образы, период.

НИ́КА САМОФРАКИ́ЙСКАЯ — знаменитая античная статуя эллинистического периода. Предположительно создана в 190 г. до н. э. в связи с победой жителей о. Родос над флотом сирийского царя Антиоха III. Обнаружена в 1863 г. на о. Самофракия в Эгейском море среди руин храма. Статуя крылатой богини Победы изображена стоящей на носу галеры, морской ветер развевает ее хитон, облегающий тело. Экспрессия и пластика фигуры, игра светотени на мелких складках ткани, переданные сияющим мрамором, удивительны. Статуя, по одной версии, находилась на кровле толоса — храма, посвященного кабирам, по другой версии — в нише, внутри здания. В 1950 г. была найдена часть правой руки статуи, которой богиня держала победный венок. Однако скульптуру решили оставить без реставрации. Ее выразительность, как и других античных статуй с позднейшими утратами, от этого не страдает. Огромная скульптура (высотой 2,75 м) из желтоватого паросского мрамора хранится в парижском Лувре. Гордость этого музея, она удачно поставлена на верхней площадке лестницы и кажется летящей — так, как летела двадцать два столетия назад. Время ее не пощадило, отсутствуют голова и руки, но статуя живет, и складки хитона развеваются под воображаемыми потоками встречного ветра, облегая чудное, трепещущее тело. Невольно возникает мысль, что скульптор мог специально лишить свое творение рук и головы, чтобы сильнее выявить пластику фигуры, хотя это, конечно, не соответствует действительности.

"ВЕНЕ́РА МИЛО́ССКАЯ (МЕ́ЛОСКАЯ)" — знаменитая древнегреческая статуя периода позднего эллинизма (мраморный оригинал, а не копия, как считалось ранее; ок. 100 или 130 до н. э.). Изображает полуобнаженную богиню Афродиту. Статуя найдена в 1820 г. крестьянином на своем поле разбитой на две части. Это произошло на острове Милос (в древности Мелос) в Эгейском море, на юго-западной оконечности Кикладского архипелага. Этот остров в архаическую эпоху был заселен дорийцами, выходцами из Спарты. Руки статуи так и не были обнаружены, предполагают, что в левой руке богиня держала яблоко, эмблему острова Мелос. Высота статуи 202 см. На цоколе есть частично сохранившаяся сигнатура мастера Александра из Антиохии, города в Малой Азии. Мастер выполнил статую, вероятно, в подражание более древним, классическим образцам. Это выдающееся произведение было приобретено французским послом и в 1821 г. подарено королю Людовику XVIII. Так оно оказалось в Париже, в Лувре. Холодное, бесстрастное лицо Венеры выражает отвлеченную, идеальную гармонию. Стилистически статуя относится к течению эллинистического искусства, отражавшему возврат к греческой классике века Перикла. Именно это обстоятельство ввело в заблуждение французского историка искусства С. Рейнака. На попытки датировать статую поздним временем Рейнак отвечал: "Я лично убежден, что она по меньшей мере тремя веками древнее". Французский историк считал ее изображением богини морей Амфитриты с утраченным позднее трезубцем в вытянутой левой руке, статуей школы Фидия, времени строительства Парфенона (середина V в. до н. э.). Доказательство: "Она сильна и спокойна. Ее красота состоит в благородной простоте"¹. Однако тема полураздетой фигуры, чувственная, натуралистическая лепка торса и неустойчивость позы, нарушение равновесия, заметное при взгляде в фас и особенно в профиль, с правой стороны, свидетельствуют о более позднем происхождении. Искусство II в. до н. э., когда создавалась "Венера Милосская", отмечено кризисными тенденциями, утратой чувства целостности. Тот факт, что статуя составлена из двух кусков мрамора с атектоничным (не связанным с формой) прохождением шва, а также прием отдельно прикрепленных на штифтах рук (что послужило главной причиной их утраты), резкий контраст фактуры обнаженной и задрапированной частей — все это отражает тенденцию к дробности и натуралистичности искусства позднего эллинизма. Характерны необработанность статуи со спины и нарушение пропорций (слишком большая стопа и маленькая голова). Тем не менее из-за натуралистичности и чувственности именно это произведение стало со временем самым известным, любимым, общепризнанным символом красоты античного искусства.

Лаокоон- Одним из крупнейших открытий ренессансной Италии была знаменитая позднеэллинистическая скульптура Лаокоона и его сыновей, обвитых змеями (Ватиканский музей, Рим). Она стала источником вдохновения для художников и скульпторов. Троянский жрец, предостерегавший жителей Трои от внесения в город деревянного коня греков. (Греки воспользовались хитростью, сказав, что конь был даром богине Минерве, храм которой находился внутри стен Трои.) Пока он совершал обряд перед алтарем Нептуна, на берег выплыли две змеи и обвили Лаокоона и двух его сыновей, убив всех троих. Троянцы, устрашившись этого явного знака неудовольства Минервы, втащили коня в город. Знаменитая античная мраморная группа, найдена в 1506 г. в винограднике гражданина Ф. де’Фредди на Эсквилине.

Билет 11.