5. Метады мастацкай адукацыi у гiсторыка-культурнай рэтраспектыве. Не то!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Метод в процессе обучения изобразительному искусству выступает как способ взаимосвязанной деятельности учителя и учащихся по достижению обучающих, воспитывающих и развивающих целей.

Ученик приобретает знания различными путями: в процессе общения с помощью слова и в ходе визуального наблюдения за природой или специального рассматривания произведений изобразительного искусства, натурной постановки, моделей, схем; пользуясь услугами компьютера и теми богатыми возможностями, которые дает самостоятельная работа с книгой, а также с репродукциями картин.

Эти особенности способов получения информации дают возможность разделить методы обучения на следующие группы:

Группа словесно-проблемных методов включает в себя такие методы, как лекция, беседа, рассказ, объяснение, совет, и обеспечение обратной связи – через индивидуальный и фронтальный опросы, «экспресс-контроль» и т.д.. Эта группа методов является основной. В этой группе можно выделить и поставить на первое место методы обучающей деятельности учителя и на второе место – методы учебно-творческой деятельности учащихся, ориентированные на достижение различных задач обучения, при решении которых учащиеся а) получают новые знания; б) закрепляют их; в) проверяют и корректируют знания в области рисунка, живописи и композиции.

Группа наглядно-практических методов включает в себя такие методы, как показ и анализ картин и работ учащихся, демонстрация наглядных пособий, натурная постановка – натюрморт, наблюдение. Обратную связь здесь обеспечивают контрольный срез, тестовые задания, проверка и анализ домашних работ учащихся. Основу этой группы методов составляет взаимодействие способов обучающей деятельности учителя и организации учебно-творческой деятельности учащихся. Это методы, при которых усвоение учебного материала находятся в существенной зависимости от применяемых в процессе обучения других групп методов: словесно-проблемных, поисково-практических и творческо-исследовательских. По сути, эта группа представляет собой синтез словесно-проблемных и поисково практических методов: показ и анализ картин, таблиц, композиционных схем, натурной постановки, работ учащихся с элементами рассказа, беседы и объяснения, лекции; педагогический рисунок на доске, в работе ученика сопровождается беседой, объяснением учителя и т.д.

Группа поисково-практических методов предназначена для выполнения реальных учебных действий и направлена на формирование практических умений и навыков рисунка и живописи. Ее образуют такие методы организации учебно-творческой деятельности учащихся, как упражнение, учебная работа, анализ и синтез, сравнения, метод работы отношениями, визирование и методы контроля и самоконтроля (проверка упражнений, учебных работ, самоанализ и т.д.). Суть изобразительной грамоты заключается не в заучивании правил, а в умении работать отношениями. Этому способствует метод сравнения, но только на основе целостного видения, при условии постоянного обзора и рисунка и натуры в целом. Метод сравнения и метод обобщения формы как раз и помогают находить правильное и интересное решение всего задуманного. В этой группе взаимодействуют и методы контроля – проверка и анализ упражнений и учебных работ, а в промежутках поэтапного изображения вступает самоанализ учебной работы, который осуществляется самими учащимися и т.д.

Группа творческо-исследовательских методов представлена для выполнения творческих и исследовательских заданий и направлена на формирование самостоятельных, творческих решений в применении умений и навыков рисунка и живописи. Познавательный интерес вызывает включение учащихся в творческую деятельность и создание творческих работ. На первом плане в этой группе методов стоит познавательная, учебно-творческая деятельность учащихся (самостоятельный поиск, творческий опыт художников и учебно-познавательные методы: символическое и образное видение, придумывание и т.д.) и методы контроля и самоконтроля (критический анализ творческих работ и выставка). Учитель в творческом процессе играет роль организатора творческой деятельности.

Выбор метода обусловлен двумя основными характеристиками: а) характером содержания обучения; б) уровнем развития учеников, степенью их способности усвоить данный материал с помощью продуктивной системы видов обучающей деятельности и приемов ее осуществления.

7. Тэарытычныя асновы мастацка-творчага развицця асобы у педагагичным працэссе.(Программа по изобразительному искусству для общеобразовательной школы, ее структура и принципы построения.)

В соответствии со спецификой учебного предмета целью программы по изобразительному искусству является формирование художественно-эстетической, духовно-нравственной культуры учащегося, как культуры ценностного отношения к миру, развитие его творческого потенциала, как фактора творческого освоения и преобразования мира.

Для решения данной цели ставятся следующие задачи:

постижение учащимся культурного опыта человечества;

развитие представлений о национальной культуре;

духовно-нравственное обогащение учащихся в процессе художественно-эстетического освоения окружающей действительности и восприятия художественного наследия;

формирование понимания искусства;

развитие чувственно-эмоциональной сферы учащихся;

создание условий для развития творческого потенциала и художественных способностей учащихся.

Ознакомление с теоретическими знаниями , языком и системой выразительных средств изобразительного искусства;

Формирование практических навыков работы;

Формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству.

В рамках заявленных подходов определяются следующие принципы обучения изобразительному искусству, реализованные в программе:

- принцип целостности изучения изобразительного искусства;

- принцип культуросообразности – предполагает максимальное использование в образовательном процессе культурных, национальных и региональных традиций.

- принцип социализации, предполагает развитие и саморазвитие личности учащихся;

- принцип культуротворчества, выражающийся в осознании учащимся себя и своей деятельности в историка - культурном процессе;

- принцип интергативности, изучение комплекса изобразительного искусства (единство разных видов искусства);

- принцип диалогизма, помогает школьникам понять и оценить культуру собственного народа и культуры других народов и эпох;

- принцип креативности, на основе которой происходит процесс формирования соответствующих качеств личности;

-принцип мотивизации, при котором обеспечивается и стимулируется интерес учащихся к предмету.