41. Эстетика постмодернизма.

Этот термин означает сходные явления бщественной жизни и культуры 20го века. Этот термин определяет философские течения и комплекс стилей в худож культуре. Считается что авангард в своем развитии прошел несколько этапов. 1)1910-20г формируется сюрриализм дадаизм итд. Для этих течений характерен интерес к форме, с ней связывался духовный смысл. 2)1920-40г появляются течения риджеонализм биокосмизм неореализм театр жестокости. Формотворчество дополняется вниманием к реальности. 3)1940-60 авангардизм пеобретает академический характер – появился поп арт, кинетическое искусство, абсурдизм. Интерес к организации художественного пространства, его пытаются наполнить действием. Революция авангардизма шла в рамках формирования постмодерниской культуры. Классический тип сменяется на неоклассический(постклассическое). Постмодерн зарождаетс в 60-70гг. Панвиц в своей рабое «кризис европейской культуры». 1934г литературовед Онис в книге антологии исп и латиноамер использует термин постмодернизм для обозначения реакции на культуру модерна. 1947 арнольд тоинби в книге постижение истории придает термину постмодернизм культурологический смысл. Для Тойнби постмодернизм символизирует конец зап господства в религии и культуре. Зарождение постмодерн эстетики связано с Фидлером который опубликовал статью «пересикайте границу – засыпайте рвы» - плей бой. Эстетич концепцию развивал Кокс в работе о лат амер. Чарли дженкс «язык архитектуры постмодернизма». Он отмечал что постмодернизм отказывается от нигилизма и экстремизма который характерен для неоавангарда. Постмодернизм это частичный возврат к традициям. В рамках постмодерна возникает коммуникативная роль архитектуры. Главным звеном культуры становится эстетизированный артефакт. Пора вернуть Парфенону его исконное значение – раньше он был богатым храмом, для знатаков это были упрощенные пропорции, в реальности это явление имеет массовое значение и элитарное. Надо создавать архитектуру которая будет интересна двум сторонам. В культуру постмодернизма включаются и общественные движения – фиминистское и антирасистское. Есть несколько направлений хабермас определяет его как политику неоконсерватизма. Он определячет смешание стандартов и фетишизацию предметов потребления. Пост модернизм – культура постиндустриального общества. Умберто эко – постмодерн закономерный результат развития который наступает после того как авангард исчерпал свою возможность «если прошлое нельзя уничтожить его нужно иронически переосмыслить». По мнению Леотара постмодерн связан с установкой на восприятие мира в качестве хаоса. Но есть ученые не признающие постмодерн. Сулейман не видел его. Философия постмодерн –процесс сближения с искусством а не с наукой. Философская мысль становится маргинальной. Флософия постомодернизма характеризуется взаимоисключающи подходами которые обладают всеми правами на существование. В искусстве он характеризуется как использование готовых форм – происхождение форм не имеет принципиалього значения – предметы быта. Сетуация художественного заимствования и глобальной интерпретации – ремейк как плод этой культуры, теражирование, дописывание. Постмодерн обращается к прошлому опыту стремясь убрать недостаток собственного содаржания. Использование прошлого опыта позволяет подчеркивать традиционность искусства в противовес нетрадиционному искусству авангарда. Художник это не производитель. Его здача комбинировать имеющиеся худож ценности. Маргинальность – любая форма это не более чем строительный материал.неразборчивость в выборе худож средств – китч. Есть мнение что между китчем и постмодерн можно поставить равенство. Еще одна черта – ирония весь опыт мировой культуры используется посредством ироничного цитирования. Это позволяет искусству обращаться к вечным темам. Еще одна черта это синкретизм. Сращивание различных признаков и приемов, стилей позволяет создавать новые авторские формы. Новизна это сплав старого в новом маргинальном контексте. В настоящее время постмодерн надо рассматривать как новый стиль- он обращен к красоте вторичной реальности. Исследователи подчеркивают связь искусства с реальной жизнью. Искусство вновь становится лимитичным. Для постмодернизма характерна сетуация публичного скандала. Основные черты связывают со следующими общественными явлениями: мобильность общества, ускорение истории, обилие рекламы которая навязывает эфимерные ценности, ностальгия по незапятнанному прошлому.

3. Готический стиль. В 12 в формируется готический стиль (12-14вв). Основным выразителем новых культурных идей была архитектура.

Мастера научились делать легкие своды. Храм по-прежнему остался базиликальным. Вход оформляла стрельчатая арка. Над входом находилось крупное окно (роза). Сбоку стали пристраиваться дополнительные башни (пинакли), на которые посредством конструктивных арок (аркбутанов) ложилась часть распорной нагрузки. К боковым башням для устойчивости пристраивались ступенчатые основания (контрфорсы).

Башни венчал крестоцвет (фиал), по скатам располагались завитки (краббы). Роза оформлялась витражем. Для готики характерна стрельчатая арка. Вход в храм оформлялся с помощью вписанных друг в друга стрельчатых арок (перспективный портал). Для ранней готики характерна сдвоенная арка, для более поздней – более сложная.

Франция была центром готики. Здесь находится собор Парижской Богоматери, крупнейшая готическая постройка, вмещавшая 9тысяч человек. Самый высокий собор (около 42метров) находится в Америке.

Важным элементом оформления храма стали скульптура и рельеф. Животный и растительный орнамент символизировал сотворение мира. Фантастические образы чаще всего символизировали греховность.

Все человеческие фигуры в готической скульптуре и живописи имеют удлиненные очертания, тела скрыты одеждой. Духовной мощи противопоставлялась телесная немощь.

В готическом искусстве широкое распространение получил мотив распятия Христа.

Первоначально понятие готического искусства имело негативный смысловой оттенок.

Основной стихотворной формой готики был сонет. Классическая форма сонета два катрена (четырехстишия) и два терцета (трехстишия). Последняя строка называлась сонетным замком. Существовали безголовые и хвостатые сонеты. Классическая форма сонета сложилась в Италии (Петрарка).

Поэзия европейских трубадуров связана с христианской литургией. Слово трубадур связано с латинским словом соntropare (сочинять стропы – неканонические вставки в литургические тексты).

Очагом куртуазной культуры в 12-13 вв был юг Франции и прежде всего Прованс. Здесь наиболее быстрыми темпами развивалась светская культура. Трубадур был странствующим поэтом. Непосредственными исполнителями были жонглеры. Наиболее популярным жанром поэзии трубадуров была сирвента (песнь слуги). Сирвенты были не только ????? содержания, но и выполняли политический заказ.

Рыцарский роман отчасти связан с культурой трубадуров, из кт черпались многие сюжеты и темы. Рыцарский роман содержал любовную интригу, но являлся произведением «энциклопедическим», потому что содержал информацию по истории, географии и даже естественным наукам. Роман требовал композиционного мастерства и опоры на источники. Поэтому первыми авторами романов могли быть смотрители монастырских библиотек клирики – секретари замков.

Кретьек Де Труа считается мастером психологического портрета. Он был знаком с античной литературой и историей европейских народов (в особенности кельтов). Он автор романа «Тристан и Изольда». Рыцарский роман изначально был направлен на постановку моральных вопросов и проблем.