- •1. Объект, предмет, цели и задачи теории коммуникации
- •2. Теория коммуникации как система междисциплинарного знания
- •3. Генезис коммуникаций: основные подходы к анализу
- •4. Междисциплинарный анализ коммуникативных процессов
- •5. Методология теории коммуникаций
- •6. Методы исследований в теории коммуникаций
- •7. Соотношение понятий «информация», «коммуникация» и «общение»
- •8. Социальная коммуникация как объект теории коммуникации
- •9. Формы и виды коммуникации
- •10. Диалог как форма вербальной коммуникации
- •11. Монолог как форма вербальной коммуникации
- •12. Особенности невербальной коммуникации
- •13. Внутриличностная и межличностная коммуникации
- •14. Культурологические теории внутриличностной и межличностной коммуникации
- •15. Философские коммуникативные концепции
- •16. Личностно-групповая и межгрупповая коммуникации
- •17. Особенности коммуникации в малых группах
- •18. Социокультурная коммуникация
- •19. Структура общения
- •20. Теории социальной коммуникации
- •21. Уровни социальной коммуникации
- •22. Эволюция социальной коммуникации
- •23. Социальные функции массовой коммуникации
- •24. Стереотипы в социальной коммуникации
- •25. Аудитория коммуникации
- •26.Соотношение понятий «средства массовой информации» и «средства массовой коммуникации»
- •27. Коммуникативные барьеры
- •28. Коммуникативные процессы и коммуникативная ситуация
- •29. Коммуникативные революции
- •30. Межкультурная коммуникация
- •31. Массовая коммуникация в системе теории коммуникации
- •32. Виды массовой коммуникации
- •33. Коммуникативная модель Аристотеля и ее современная интерпретация
- •34. Модель коммуникации г. Лассуэлла
- •35. Математическая модель коммуникации Шеннона-Уивера
- •36. Циркулярная модель коммуникации Осгуда-Шрамма
- •37. Модель коммуникации Норберта Винера
- •38. Нелинейная модель «двухступенчатого потока информации» (п. Лазарсфельд, э. Катц, б. Берельсон, г. Годе)
- •39.Трехстадийная модель развития основных средств массовой коммуникации (д. Мерилл, р. Ловенстайн)
- •40. Развитие электронных средств коммуникации
- •41. Культурологическая теория коммуникаций м. Маклюэна
- •42. Модели и теории речевой коммуникации
- •43. Речевая модель коммуникации р. Якобсона
- •44. Социологические и психологические теории коммуникаций
- •45. Текст как форма медиакоммуникации
- •46. Мифологическая теория коммуникации
- •47. Семиотическая теория коммуникации
- •48. Социальная информация и ее виды
- •49. Социальная коммуникация: закономерности развития
- •50. Теории социальной коммуникации н. Лумана и т. Парсонса
- •51. Исследование социальной коммуникации: основные парадигмы
- •52. Теория лингвистической относительности в системе социальной коммуникации
- •53. Психолингвистический подход к коммуникативной деятельности
- •54. Социолингвистический анализ социальной коммуникации
- •55. Функции языка в социальной коммуникации
- •56. Коммуникативная личность и ее компетенции
- •57. Сущность социально-коммуникативных технологий (д. П. Гавра)
- •58. Коммуникативная концепция к. Ясперса
- •59. Персоналистская концепция коммуникации э. Мунье
- •60. Теория коммуникативного действия ю. Хабермаса
- •61. Постмодернистский подход к коммуникативной деятельности
- •62. Модели рекламной коммуникации
- •63. Инструменты pr-коммуникации
- •64. Имиджевая коммуникация
- •65. Коммуникации в кризисных ситуациях
- •66. Основные свойства массовой информации
- •67. Политическая коммуникация
- •68. Публичная коммуникация
- •69. Хайп как инструмент коммуникации
- •70. Деловая коммуникация
- •71. Средства невербальной деловой коммуникации в европейских странах
- •72. Интервью как жанр и форма коммуникации
- •73. Игровое кино как средство коммуникации
- •74. Театральная коммуникация
- •75. Цифровая коммуникация в музейном пространстве
- •76. Юмор как форма коммуникации
- •77. Пословицы и поговорки в рекламной коммуникации
- •78. Художественная коммуникация в городском пространстве
- •79. Перформансная коммуникация
- •80. Событийная коммуникация
- •81. Коллаборации как инструмент коммуникации брендов
- •82. Музыкальная коммуникация в рекламе
- •83. Граффити-реклама как инструмент визуальной коммуникации
- •84. Культура массовых коммуникаций
- •85. Реакция целевой аудитории на восприятие и потребление массовой информации
- •86. Проблемы информационного общества в постиндустриальную эпоху.
78. Художественная коммуникация в городском пространстве
(доп. литра. Е.А. КАРЦЕВА, М.Л. ЗВЯГИНЦЕВА Паблик-арт: терминологические подходы и критерии идентификации)
Паблик-арт (от англ. “Public-art”) – явление, зародившееся в США в 1960-х, когда Национальным фондом искусств была запущена программа, суть которой заключалась в приобщении широких слоев населения к искусству, путем установки масштабных скульптур американских художников (Александра Колдера, Класса Ольденбурга, Ричарда Серры и других) в публичных пространствах.
Американский теоретик искусства Мивон Квон в статье «Паблик-арт как публичность» рассматривает эволюцию американского паблик-арта сквозь призму четырех типов коммуникативных практик – авторитарной, патерналистской, коммерческой, демократической.
Первый этап развития американского паблик-арта Квон определяет, как патерналистский. Даже знаменитая «Наклонная арка» (“Titled Arc”) Ричарда Серры, установленная на Федерал-плаза в Нью-Йорке в 1981 году, провоцировавшая прохожих нелепым, неудобным образом пересекать площадь, в результате чего по требованиям налогоплательщиков демонтированная в 1989-м, по мнению Квон, недалеко ушла от патерналистского подхода, так как была реализована в рамках той же государственной программы и по-прежнему подразумевала превосходство меньшинства над большинством.
В 1980-е, совместно с изменениями в дискурсе публичной сферы, оказавшими свое влияние на современное искусство, Квон говорит о рождении демократических подходов к паблик-арту, то есть максимально увеличивающих индивидуальное участие.
В статье «Public-art и идентичность городов» Квон выделяет три парадигмы эволюции паблик-арта в США:
– искусство в общественных местах, обычно модернистская абстрактная скульптура, помещённая на открытом воздухе с целью «украсить» или «обогатить» городские пространства, особенно площади напротив федеральных зданий или небоскрёбов, в которых находятся офисы корпораций;
– произведения искусства как общественные места. Искусство, в меньшей степени ориентированное на объект и в большей степени учитывающее особенности места, стремящееся достичь большего соответствия между искусством, архитектурой и ландшафтом путём сотрудничества художника с представителями сообщества городских менеджеров;
– искусство в общественных интересах, зачастую временные городские программы, сфокусированные скорее на социальных проблемах, чем на застройке.
Паблик-арт эволюционировал от понимания себя как объекта к социальной и партиципаторной деятельности, направленной на переосмысление среды, что в целом соответствует логике развития современного искусства.
79. Перформансная коммуникация
Понятие «перформанс» возникло в социологии. Оно было предложено и разрабатывалось в 50–70-е гг. ХХ в. Э. Гоффманом, основателем драматургического подхода к коммуникации. Ссылаясь на метафору У. Шекспира «весь мир – театр», он выдвинул идею о том, что жизнь сама по себе разыгрывается, как пьеса в театре.
Для описания акта самопрезентации человека или группы перед другими людьми Э. Гоффман использовал термин «performance» для описания акта самопрезентации человека или группы перед другими людьми. Как правило – это специально подготовленное, отрепетированное, постановочное действо. Разыгрывая перформансы в повседневной жизни, люди используют декорации наподобие того, как это делают актеры на театральной сцене.
Итак, в теории Э. Гоффмана понятие перформанса толкуется через понятия социальной роли и самопрезентации человека или группы в этой роли в процессе коммуникации, при этом исполнение роли и самопрезентация в ней могут быть как осознаваемыми, так и неосознаваемыми.
Р. Шехнер видит истоки перформанса в доисторическом шаманизме, древнем театре, ритуалах и церемониях разных народов. В современном обществе он выделяет восемь видов перформанса в соответствии с ситуациями, в которых они встречаются.
Это восемь различных, иногда накладывающихся друг на друга ситуаций:
1) в повседневной жизни – приготовление пищи, социализация, «просто жизнь»;
2) в искусстве;
3) в спорте и других популярных развлечениях;
4) в бизнесе;
5) в практической деятельности;
6) в сексе;
7) в ритуалах – сакральных и светских;
8) в игре.
Итак, согласно Р. Шехнеру, перформанс – это непосредственно происходящая «здесь» и «сейчас» деятельность, включающая исполнителей и зрителей. Перформанс имеет акциональную природу, и смена действий в нем происходит по определенному сценарию, хорошо известному исполнителям и в общих чертах – зрителям.