ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
6 часов аудиторной работы и 12 часов самостоятельной работы
Лекция80. Архитектура, скульптура, живопись периодаКватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часовлекционнойработы
Планлекции
1. Архитектура периода Кватроченто (1410-1498 гг.). Своеобразие первого этапа (1410-1450-е гг.) архитектуры эпохи Кватроченто. Творчество Филиппо Брунеллески.
2. Своеобразие второго этапа (1450-е – 1470-е гг.) архитектуры эпохи Кватроченто. Творчество Леона Баттисты Альберти.
3. Своеобразие третьего этапа (1470-е - 1498 гг.) архитектуры эпохи Кватроченто. Архитектурные школы Ломбардии, Феррары, Умбрии, Венеции. Творчество Джулиано да Сангалло.
4. Скульптура периода Кватроченто (1410-1498 гг.): первый этап (1410-е - 1450-е гг.). Творчество Лоренцо Гиберти; второй этап (1450-е – 1470-е гг.). Творчество Донателло; творчество Луки делла Робиа, Андреа делла Робиа; творчество Минно де Фьезоле; творчество Франческо Лаурана; творчество Бернардо Росселлино. Третий этап (1470-е – 1498 гг.). Творчество Андреа дель Верроккио.
5. Живопись эпохи Кватроченто (1410-1450-е гг.). Творчество Мазаччо, творчество Беато Анджелико.
6. Живопись эпохи Кватроченто (1450-е - 1470-е гг.). Творчество Сандро Боттичелли, творчество Пьетро делла Франческа.
7. Живопись эпохи Кватроченто (1470-е – 1498 гг.): сложение региональных живописных школ. Флорентийская школа. Творчество Антонио дель Поллайоло. Творчество Андреа дель Верроккио. Творчество Доменико Гирландайо. Творчество Пьетро ди Козимо. Творчество Леонардо да Винчи. Живописная школа Умбрии: творчество Перуджино. Школа живописи Венеции: глава венецианской живописной школы Джованни Беллини. Школа живописи Феррары: творчество Казимо, творчество Франческо дель Косса.
8. Анализ образцовых произведений живописи эпохи Кватроченто
(1410-1498 гг.).
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-537- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
1. АрхитектурапериодаКватроченто (1410-1498 гг.). Своеобразиепервогоэтапа(1410-1450-егг.) архитектурыэпохиКватроченто.
ТворчествоФилиппоБрунеллески
Кватроченто (от итал. quattrocento – четыреста, четырехсотые годы). Особенности периодизации искусства эпохи Кватроченто: 1 этап (1410-1450-
егг.); 2 этап (1450-е – 1470-е гг.); 3 этап (1470-е – 1498 гг.).
Вначале XV в. проблемы перспективы не только активно исследовались на теоретическом уровне, осваивались на практике производства произведений искусства. В области архитектуры это впервые сделал Филиппо Брунеллески (Капелла Пацци во Флоренции), в сфере скульптуры – Лоренцо Гиберти (бронзовые рельефы «Райских дверей» флорентийского Баптистерия), в живописи – Мазаччо (фреска «Троица» флорентийского храма Санта Мария Новелла).
Приблизительно во второй трети XV в. в итальянском искусстве происходит кристаллизация ренессансных принципов. В области архитектуры это творения Леона Баттисты Альберти, в сфере скульптуры – произведения Донателло, в живописи – создания Пьеро делла Франчески.
Итальянские мастера Возрождения образцом совершенства объявили природу и заявили о всемерном подражании ей в произведениях изобразительного искусства. В связи с этим цель художников выглядит пророческой.
В60-70-е гг. XV в. второй трети Кватроченто принципы Ренессанса стремительно утвердились за пределами Флоренции и вообще Тосканы. В последней трети столетия пышно расцвели ренессансные школы Ломбардии, Феррары, Умбрии. Особенно возросла в это время роль Венеции.
Своеобразие первого этапа (1410-1450-е гг.) архитектуры эпохи Кватроченто.
Всередине 60-х гг. XV в. Филарете появление трактата по архитектуре «Трактате о зодчестве», зарисовки и обмеры античных сооружений, штудирование зодчими трактата Витрувия, обнаруженного в 1414 г. гуманистом Браччолини, способствовали быстрому освоению принципов ордерной системы. Ордер был не столько основой конструкции, сколько средством организации художественного пространства. Ордер способствовал созданию ритмической структуры культовых сооружений. Образец совершенства, разработка линейной перспективы. Богатое декоративное убранство архитектурных сооружений - зодчество Средней Италии, североитальянской архитектуры (Ломбардии, Венеции). Тяготение к богатству декоративного убранства как на фасаде, так и в интерьерах храмовых зданий. Древнеримская орнаментика: позолоченная резьба, полы – узоры мраморной и деревянной мозаики, стены - росписи и рельефы.
Поиск типа «идеального храма», то есть образцового культового здания, основой которого должен быть круг (или приближающийся к нему многогранник) в виде центрического, перекрытого куполом здания, дал широкое распространение типу центрического здания с планом в форме
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-538- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
равноконечного креста, что соответствовало христианской архитектурной символике и сакральному ритуалу. Разрабатывалась планировка образцового города в виде многоугольника или многолучевой звезды с радиальнокольцевой системой улиц и площадей, берущих свое начало от «идеального храма» в центре.
Творчество Филиппо Брунеллески. Капелла Пацци (1429-1460-е гг.) – флорентийского монастыря Санта Кроче, формальное и содержательное использование античного ордера, форма древнеримской триумфальной арки. Цветовое определение конструктивных форм. Творчество Брунеллески репрезентирует первый этап развития Возрождения в зодчестве итальянского Кватроченто.
2. Своеобразиевторогоэтапа(1450-е– 1470-егг.) архитектуры эпохиКватроченто. ТворчествоЛеонаБаттистыАльберти
Кристаллизация архитектурных принципов Ренессанса. Творчество Леона Баттисты Альберти. Новый тип зодчего-ученого. Практическая деятельность Альберти неотделима от разработанных им теоретических принципов и гуманистических знаний - «Трактат о живописи». Освоение национального античного наследия - древнеримский классицизм: ордерная арка, «большой ордер», кессонированный свод и т.п. В его произведениях организующую роль играет ордер, Церковь Сант Андреа в Мантуе (14701493) - новая пространственная трактовка: боковые нефы здесь заменены капеллами, а главный неф сильно расширен и превращен в огромный парадный зал, в основу пропорций церкви были положены правила «золотого» или «божественного» сечения. Архитектонический ритм, диктуемый интерьером храма, гармонизирует ритм фасада церкви. Монументальность.
3. Своеобразиетретьегоэтапа (1470-е– 1498 гг.) архитектуры эпохиКватроченто. АрхитектурныешколыЛомбардии, Феррары, Умбрии, Венеции. ТворчествоДжулианодаСангалло
Архитектурные школы Ломбардии, Феррары, Умбрии, Венеции. Творчество Джулиано да Сангалло - церковь Санта Мария делле
Карчеги в Прато (1484-1491), изысканная простота и графическая легкость, а также гармония архитектурных элементов, объединенных соотношениями «божественной пропорции» - золотого сечения. Постройка, имеющая в плане форму равностороннего (греческого) креста с ветвями, перекрытыми цилиндрическими сводами, увенчана зонтичным ребристым куполом, покоящимся на парусах. Традиции Брунеллески и Альберти.
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-539- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
4. СкульптурапериодаКватроченто (1410-1498): первыйэтап(1410-е-1450-егг.). ТворчествоЛоренцоГиберти; второйэтап(1450-е– 1470-егг.). Творчество Донателло; творчествоЛукиделлаРобиа, АндреаделлаРобиа; творчество МиннодеФьезоле; творчествоФранческоЛаурана; творчествоБернардо Росселлино. Третийэтап(1470-е– 1498 гг.). ТворчествоАндреадельВерроккио
Расцвет в Италии монументальной скульптуры: скульптура выносится на церковные фасады и площади, приобретает характер памятника.
Возрастает и ее декоративная функция: развитие декоративного рельефа, сочетающего изобразительные и орнаментальные мотивы, иногда использование различных полихромных материалов - майолика, позолота и пр. Внимание к античному наследию как традиции воплощения в пластических формах представлений о совершенстве и достоинстве эталонного человека. Памятники древнеримской пластики становятся для мастеров ренессансной скульптуры объектами тщательного изучения, образцами профессионального совершенствования.
Стремление обнаружить и увековечить тех конкретных людей, которые своей деятельностью способствовали распространению в мире Дольнем божественных предписаний. Популярным становиться жанр надгробного памятника, конного монумента, скульптурного портрета и портретной медали.
Особенность интеграции противоположных тенденций – стремление к глубокому обобщению и типизации с влечением к натуралистической точности и конкретности статуарных изображений.
Первый этап (1410-е - 1450-е гг.). Произведение Лоренцо Гиберти «Райские двери» (1424-1452) флорентийского Баптистерия.
«Райские двери» структурированы из десяти больших бронзовых покрытых золотом квадратных панно, представляющих посредством сложнейших рельефных композиций целый ряд сюжетов Ветхого Завета от сцены сотворения Адама и Евы до акта встречи царя Соломона с царицей Савской. Все эти библейские истории размещены на бронзовых панно «Райских дверей» по спирали слева направо сверху вниз. Техника ренессансного rilievo schiacciato («сплющенного рельефа»), правила линейной перспективы. Своеобразие верхнего левого панно «Райских дверей», где в границах одной рельефной композиции визуализированы такие эпизоды истории об Адаме и Еве, как «Сотворение Адама», «Сотворение Евы», «Грехопадение» и «Изгнание из Рая».
Второй этап (1450-е – 1470-е гг.). Творчество Донателло (Донато ди Никколо ди Бетто Барди). Пластическое решение актуальных проблем эпохи Возрождения. Творческий путь Донателло начался в боттеге Гиберти; он дважды, в 1404 и 1407 гг., упоминается в числе подмастерьев скульптора.
«Пророк Иов» (1427-1435) принадлежит к циклу статуй ветхозаветных пророков, размещенных на стене флорентийской кампанилы, благодаря душевному достоинству Иов избран Всемогущим в качестве защитника перед людьми Закона Божия.
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-540- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
Бронзовая статуя «Давид», исполненная Донателло в первой половине 1430-х гг. Исключительная красота плоти в качестве причины божественных предпочтений. Статуя «Святой Георгий» (1416), демонстрирующая в себе красоту плоти и души, как защитник божественных заповедей и исповедник христианства.
Скульптурная композиция «Иудифь и Олоферн» (ок. 1457-1460) относящаяся к позднему периоду творчества Донателло.
Творчество Луки делла Робиа, Андреа делла Робиа. Появление нового вида скульптуры – полихромной майолики. Лука делла Робиа впервые сделал майоликовую скульптуру полихромной, добавив к белому цвету лазурносиний, зеленый и желтый цвета.
Развитие портретного бюста. Традиция скульптурного портрета Древнего Рима с его веризмом и строгостью пластических решений.
Портретные бюсты «Пьетро Медичи» (1453), работы скульптора Мино де Фьезоле, и «Джованни Келлини» (1456), созданный мастером Антонио Росселлино.
Надгробный монумент. Творчество Бернардо Росселлино «Надгробие кардинала Флорентийской республики Леонардо Бруни» (1445/46-1449/50). Сочетание архитектуры со скульптурой. Тема надгробия в XV в. тесно соединилась с темой величия избранного человека, торжественных мавзолеев, имеющих облик своеобразных храмовых капелл.
Капелла кардинала Португальского (1461-1466), сооруженная под руководством скульптора Антонио Росселлино в церкви Сан Миньято во Флоренции, решена как «идеальный храм».
Третий этап (1470-е – 1498 гг.). Творчество Андреа дель Верроккио. Бронзовая композиция мастера «Неверие Фомы» (1465-1483) поныне украшает фасад флорентийской церкви Ор Сан Микеле. Скульптурная группа, объединенная ритмической композицией. Чувственное явление акта уверования Фомы в воскресение Господа.
5. ЖивописьэпохиКватроченто(1410-1450-егг.). ТворчествоМазаччо, творчествоБеатоАнджелико
Живопись эпохи Кватроченто (1410-е - 1450-е гг.): накопление научных знаний (изучение оптики, светотени, анатомического строения человека и животных). Обращение итальянских художников к технике письма красками, замешанными на растительных маслах и смолах. С 60-70-х гг. Кватроченто масляная живопись, широкое распространение в искусстве Италии. В XV в. практика писать живописные произведения на холстах, натянутых на подрамники.
Монументальные росписи. Творчество Томазо ди сер Джованни ди Моне Кассай, вошедшего в историю искусства под прозвищем Мазаччо. Роспись капеллы Бранкаччи флорентийской церкви Санта Мария дель Кармине (ок. 1425-1427). Фресковые композиции капеллы Бранкаччи посвящены истории Святого Петра, то есть событиям жизнедеятельности
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-541- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
апостола, которому Иисус Христос, выбрав его своим ближайшим учеником, доверил стать распространителем среди людей диктатных заповедей Бога. Картина «Изгнание из рая», «Чудо со статиром», фрески «Крещение новообращенных» и «Раздача милостыни», картина «Исцеление тенью» - определили ведущую роль флорентийской школы живописи. Творчество Гвидо да Пьетро, получившего в монашестве имя фра Джованни да Фьезоле, а впоследствии прозванного Беато Анджелико («Блаженный Ангельский»). Фреска флорентийского монастыря Сан Марко «Благовещение» (ок. 14381446), объединение персонажей через сердечное родство.
6.ЖивописьэпохиКватроченто(1450-е- 1470-егг.). Творчество СандроБоттичелли, творчествоПьетроделлаФранческа
Живопись эпохи Кватроченто (1450-е - 1470-е гг.): творчество Алессандро Филипепи, прозванного Сандро Боттичелли.
Живописное тондо «Магнификат» («Коронование Богоматери»), сотворенное Сандро Боттичелли в 1488-1490 гг., демонстрация источника животворной любви. Проблема поиска и визуализации качественной меры добродетельного достоинства у людей в творчестве Пьетро делла Франческа. Парный портрет «Федериго да Монтефельтро» и «Баттиста Сфорца» (1465) в качестве изображения эталонных людей. Проблема поиска и визуализации качественной меры добродетельного достоинства у людей.
7. ЖивописьэпохиКватроченто(1470-е– 1498 гг.): сложение региональныхживописныхшкол. Флорентийскаяшкола. Творчество АнтониодельПоллайоло. ТворчествоАндреадельВерроккио. Творчество ДоменикоГирландайо. ТворчествоПьетродиКозимо. Творчество ЛеонардодаВинчи. ЖивописнаяшколаУмбрии: творчествоПеруджино. ШколаживописиВенеции: глававенецианскойживописнойшколы ДжованниБеллини. ШколаживописиФеррары: творчествоКозимо, творчествоФранческодельКосса
Живопись эпохи Кватроченто (1470-е – 1498 гг.). В последней трети Кватроченто в Италии сложился целый ряд региональных живописных школ.
Флорентийская школа живописи в конце XV в.: традиция Мазаччо. Изображение спокойно стоящей и движущейся, обнаженной и одетой активно жестикулирующей человеческой фигуры. Бурное развитие переживает портретный жанр, пейзажный фон визуализации - «космического» характера, мифологическая тематика.
Творчество Антонио Поллайоло «Мученичество Святого Себастьяна» (ок. 1475), творчество Доменико Гирландайо «Основание францисканского ордена. Чудо с ребенком из семьи Сассетти» (ок. 1482-1485) – свидетельство избранности конкретного человека; творчество Верроккио «Крещение Христа» (ок. 1470), произведение «Смерть Прокриды» (конец XV в.) Пьеро ди Козимо, мифологизация изображения.
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-542- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
Творчество Леонардо да Винчи «Мадонна в скалах» (ок.1488). Живописная школа Умбрии в Средней Италии: фресковое
произведение из Сикстинской капеллы «Христос вручает Святому Петру ключи от Церкви (1481), созданное мастером из Перуджи Пьеро ди Кристофоро Вануччи, прозванным Перуджино. Величавая гармония композиционного и цветового строя; органичность связи человеческих фигур, архитектурных сооружений и пейзажа в единое целое; музыкальная плавность линий, очерчивающих все элементы изображения; мягкая обобщенность форм; созерцательное спокойствие и мечтательная задумчивость персонажей, погруженных в благоговейное молчание; Своеобразие воплощения женственности, благообразия и целомудренной чистоты героев представления.
Школа живописи Венеции: глава венецианской живописной школы Джованни Беллини «Коронование Марии» («Алтарь Пезаро», 1471-1475). Своеобразие художественных приёмов.
Школа живописи Феррары: произведения основоположников и главных представителей школы. Творчество Козимо Тура «Мадонна Роверелла» (ок.1474), творчество Франческо дель Косса «Святой Иоанн Креститель» (после 1458). Законы театральных представлений. Изображения сочетают тонкую графичность с яркими цветовыми пятнами, декоративную праздничность и роскошную изощренность деталей с драматической напряженностью героев, жесткий веризм с глубоким обобщением.
8. Анализобразцовыхпроизведенийживописи эпохиКватроченто(1410-1498 гг.)
Цикл фресок «История Животворящего Креста» в главной капелле церкви Сан Франческо в Ареццо (ок. 1452-1460), Пьетро делла Франческа как эталонное творение Возрождения эпохи Кватроченто. Сюжеты так называемой «Золотой легенды», по народным преданиям записанной в XIII в. Иаковом Ворагинским и повествующей о чудесной истории древа, из которого был сделан Крест Господень.
В люнете верхней части правой стены капеллы расположена монументальная композиция «Смерть Адама». Она наглядно интегрирует в своих границах три начальных сюжета «Золотой легенды» - «Обращение умирающего Адама к сыну Сифу», «Встреча Сифа с архангелом Михаилом» и «Сиф погружает семена Древа познания добра и зла в рот скончавшегося Адама». В люнете левой стены капеллы размещена фреска «Воздвижение Креста Господня», визуализирующая заключительный эпизод «Золотой легенды».
Композиции «Смерть Адама» и «Воздвижение Креста Господня» есть первый и последний сюжеты «Золотой легенды». Средний регистр фрескового цикла, разворачивающийся справа налево, открывает композиция «Посещение царицей Савской царя Соломона», состоящая из двух частей: «Поклонение царицы Савской Священному Древу» и «Встреча царя
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-543- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
Соломона с царицей Савской». Священное Древо как символ воплощения заветов Господа людям.
Следующие две фрески среднего регистра расположены на центральной стене капеллы справа и слева от окна. Здесь представлены произведения «Сокрытие Священного Древа» и «Пытка еврея». Завершает средний регистр одна из самых сложных росписей капеллы «Обретение и испытание Животворящего Креста». В нижнем регистре фрескового цикла изображены четыре живописные сцены «Сновидение императора Константина», «Битва императора Константина с Максенцием», фреска «Благовещение» представлена в границах нижнего регистра, на центральной стене «Битва императора Ираклия с Хозроем».
Визуализация победы христиан над иноверцами во имя возрождения религиозной связи человека и Бога, что возможно лишь с Божией помощью.
Картина «Мадонна в скалах» (1483-1486) относится к раннему периоду творчества мастера Чинквеченто Леонардо да Винчи. Легенда, согласно которой Иоанн Креститель не только в зрелые годы у Иордана, но и в раннем детстве имел возможность встретиться с младенцем Иисусом Христом и Мадонной и получить от Мессии благословение.
На картине встреча пророка, Спасителя и Богородицы сосредоточена на указании «природной точки», приковавшей к себе внимание всех персонажей произведения, явлена и не явлена одновременно. Сущность живописной точки-ничто как символического сопоставления с Богом-Духом Святым, обозначенная как духовный центр Бытия.
Фреска церкви Санта Мария Новелла «Троица» (1426-1428), созданная Мазаччо. (667 х 317 см). Иконография данного произведения, концепция линейной перспективы. Сущность божественных заповедей.
Архитектура Мастера и произведения
Филиппо Брунеллески (1377-1446). Избранные произведения: купол флорентийского собора Санта Мария дель Фьоре (1420-1436; фонарь купола достроен после смерти зодчего по его модели), Капелла Пацци в монастыре Санта Кроче во Флоренции (1429-1460-е), церковь Санто Спирито во Флоренции (строительство с 1436).
Леон Баттиста Альберти (1404-1472). Избранные произведения: церковь Сан Франческо в Римини (1450-1469), церковь Сант`Андреа в Мантуе (1470-1493), палаццо Ручеллаи во Флоренции (ок. 1446-1451).
Джулиано да Сангалло (1445-1516). Избранные произведения: церковь Санта Мария делле Карчеги в Прато (1484-1491), вилла Медичи в Поджо а Кайяно (ок. 1480-1485).
Лучано да Лаурана (Луциан из Вероны; ок. 1425-1479). Избранные произведения: дворец в Урбино (строительство с 1468).
Франческо ди Джорджо Мартини (1439-1502). Избранные произведения: церковь Сан Бернардино в Урбино (1482-1490).
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-544- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
Пьетро Ломбардо (ок. 1435-1515). Избранные произведения: церковь Санта Мария деи Мираколи в Венеции (ок. 1481-1489).
Филарете (Антонио Аверлино; ок. 1400-1467). Избранные произведения: «Трактат об архитектуре» (ок. 1461-1464) с проектами и описанием идеальных городов Сфорцинды и Плузиаполиса.
Скульптура Мастера и произведения
Лоренцо Гиберти (1378-1455). Избранные произведения: северные двери Баптистерия во Флоренции (1404-1424), восточные «Райские» двери Баптистерия во Флоренции (1424-1452).
Нанни ди Банко (упомин. с 1406 по 1421). Избранные произведения: «Евангелист Лука» (1408-1415), «Четверо святых» (1414-1416).
Якопо делла Кверча (ок. 1374-1438). Избранные произведения: портал собора Сан Петронио в Болонье (1425-1438).
Донателло (Донато ди Никколо ди Бетто Барди; 1386-1466). Избранные произведения: «Святой Георгий» (1415-1417), «Дзукконе» (1427-1435), «Благовещение» (1430-е), «Давид» (1430-е), конная статуя кондотьера Эразмо де Нарни (Гаттамелата) на площади Санто в Падуе (1443-1454).
Лука делла Роббиа (1400-1482). Избранные произведения: кафедра певчих собора Санта Мария дель Фьоре во Флоренции (1431-1438).
Андреа делла Робиа (1435-1525). Избранные произведения: «Мадонна с младенцем и ангелами» (1463-1466).
Бернардо Росселлино (1409-1464). Избранные произведения: надгробие Леонардо Бруни в церкви Санта Кроче во Флоренции (ок.1445/46-1449/50).
Антонио Росселлино. Избранные произведения: надгробие кардинала Португальского в церкви Сан Маньято во Флоренции (1461-1466).
Андреа дель Верроккио (1435-1488). Избранные произведения: «Давид» (1476), «Неверие Фомы» (1465-1483), конная статуя Бартоломео Коллеони на площади Санти Джованни э Паоло в Венеции (1479-1496).
Живопись Кватроченто (1410-1450-е) Мастера и произведения
Мазаччо (Томмазо ди сер Джованни ди Моне Кассай; 1401-1428). Избранные произведения: росписи капеллы Бранкаччи флорентийской церкви Санта Мария дель Кармине (ок. 1425-1427), «Троица» (ок. 1427-1428).
Беато Анджелико (фра Джованни да Фьезоле; 1387/90-1455). Избранные произведения: «Снятие с креста» (ок. 1438-1440), «Благовещение» (ок. 1428-1446).
Филиппо Липпи (ок. 1406-1469). Избранные произведения: «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем» (конец 1450-х), «Благовещение» (ок. 1440), «Поклонение Марии Младенцу Христу» (до 1459).
Доменико Венециано (ок. 1410-1461). Избранные произведения: «Алтарь Св. Лючии» (ок. 1445).
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-545- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
Учелло (Паоло Дони; 1397-1475). Избранные произведения: «Всемирный потоп» (ок. 1439-1440).
Андреа дель Кастаньо (ок. 1419-1457). Избранные произведения: «Тайная вечеря» (ок. 1447-1449).
Кватроченто (1450-е – 1470-е) Мастера и произведения
Пьеро делла Франческа (ок. 1410/15-1492). Мастер начал свое художественное образование в Перудже, позднее творчески работал в Борго, Флоренции, Романье, Урбино, Лорето, Анконе, Пезаро, Римини, Болонье, Ферраре. Избранные произведения: «Воскресение Христа» (1459), «Алтарь Монтефельтро» (ок. 1472-1474).
Андреа Мантенья (1430/31-1506). В творчестве соединились тосканская и североитальянская линии развития живописи Кватроченто. Произведения мастера оказали влияние на живопись Северной Италии и на искусство ряда заальпийских мастеров, в том числе немецких. Избранные произведения: фрески в Камера дельи Спози (1474), «Мертвый Христос» (1480).
Антонелло да Мессина (ок. 1430-1479). Сицилийский мастер, занимавший ведущее место в Северной Италии и оказавший большое влияние на формирование венецианской школы живописи. Избранные произведения: «Святой Себастьян» (1475), «Святой Иероним в келье» (1465
или 1474).
Кватроченто (1470-е – 1498)
Мастера флорентийской школы и их произведения Антонио Поллайоло (ок.1431/33-1498). Избранные произведения:
«Мученичество Св. Себастьяна» (ок. 1475).
Андреа дель Верроккио (1435-1488). Избранные произведения: «Крещение Христа» (ок. 1470-1475).
Сандро Боттичелли (Алессандро Филипепи; 1446-1510). Избранные произведения: «Поклонение волхвов» (1475), «Рождение Венеры» (1485), «Мистическое Рождество» (1500).
Гирландайо (Доменико ди Томмазо Бигорди; 1449-1494). Избранные произведения: «Поклонение пастухов» (1485), «Поклонение волхвов» (1488).
Мастера умбрийской школы и их произведения Пинтуриккио (Бернардино ди Бетто Бьяджо; ок. 1454-1513). Избранные
произведения: «Похороны Св. Бернардина» (ок. 1484).
Перуджино (Пьетро ди Кристофоро Вануччи; ок. 1445/50-1523). Избранные произведения: «Передача ключей апостолу Петру» (1481-1482), «Видение Св. Бернардина» (1491-1494).
Лука Синьорелли (ок. 1450-1523). Творчески тесно связан как с флорентийской, так и с умбрийской художественными школами. Избранные произведения: «Страшный суд. Восстание из мертвых» (1499).
Мастера венецианской школы и их произведения
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-546- |
ТЕМА 21. ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО КВАТРОЧЕНТО
Лекция 80. Архитектура, скульптура, живопись периода Кватроченто (1410-1498 гг.). - 6 часов лекционной работы
Джентиле Беллини (1429-1507). Избранные произведения: «Процессия с реликвией Св. Креста на площади Св. Марка» (1496), «Чудесное спасение реликвии Св. Креста, упавшей в канал» (1500).
Джованни Беллини (Джанбеллино; 1430-1516). Избранные произведения: «Моление о чаше» (1459), «Алтарь Пезаро»(ок. 1471-1475).
Витторе Карпаччо (ок. 1460/65-1526). Избранные произведения: «Дамы на балконе» (1490-е), «Битва Св. Георгия с драконом» (ок. 1507).
Мастера феррарской школы и их произведения Козимо Тура (1430-1495). Избранные произведения: «Пьета» (1469-
1470), «Благовещение» (ок. 1469).
Франческо дель Косса (1436-1478). Избранные произведения: «Благовещение» (нач. 1470-х), фрески Палаццо Скифанойя в Ферраре «Аллегория Апреля» (ок. 1470-1471).
Эрколе ди Роберти (1450-1496). Избранные произведения: «Мадонна на троне» (1480).
Мастера ломбардской школы и их произведения Винченцо Фоппа (ок. 1427/30-1515/16). Избранные произведения:
«Святой Себастьян» (1479-1486).
Всеобщая история искусства. Курс лекций |
-547- |