1.2.2. Игра учащихся на музыкальных инструментах
Содержание и организация игры детей на музыкальных инструментах многом определяются условиями, в которых работает учитель. Прежде все это тот набор музыкальных инструментов, которыми он располагает, а та возрастные особенности детей, с которыми проводятся музыкальные з~ тия, и их предшествующий опыт игры на музыкальных инструментах.
Включение в занятия игры на музыкальных инструментах отвечает воз тным особенностям прежде всего младших школьников, а также подростк их потребности в художественном выражении, вносит в урок игровое нача." способствует созданию атмосферы увлеченности, интереса к музыкаль занятиям.
Задачи и содержание обучения игре на музыкальных
инструментах
В педагогической практике учитель музыки обращается к инструмент ному исполнительству для решения самых разных задач:
развития музыкальных способностей учащихся;
приобщения их к народным инструментальным традициям;
овладения различными теоретическими знаниями;
закрепления знаний о пройденных музыкальных произведениях.
В соответствии с поставленными задачами определяется содержани инструментальной деятельности.
Введение инструментального музицирования в процесс музыкальных нятий способствует развитию всех без исключения сторон музыкального слу
лсотного, мелодического, ладового, тембрового, динамического, гар- :кого, полифонического и т.п.). Игра на музыкальных инструментах благоприятные условия для освоения учащимися нотной, в том числе турной, записи'.
■ ачальнойшколе осуществляется накопление учащимися опытатвор- 1 деятельности в индивидуальном и коллективном музицировании глав- [ х>разом на элементарных музыкальных инструментах. Такой опыт приоб-
процессе исполнения специально написанных учителем оркестровых
ур;
зпроцессе выполнения детьми заданий импровизационного плана;
гри сочинении учащимися под руководством учителя ритмического ак- емента к разучиваемым песням или произведениям, с которыми они
ся в слушательской деятельности;
лгисочинении учащимися под руководством учителя инструментальных «льно-инструментальных композиций.
Следуетподчеркнуть, что в настоящее время возможности введения в со- <е занятий игры на музыкальных инструментах в условиях общеобра- ельных учебных заведений весьма ограничены. Как правило, учителя имеют ем распоряжении лишь самые простые, преимущественно ударные му- ше инструменты: бубен, барабан, треугольник, маракасы, трещотки, ельно реже имеется возможность использования на уроках металлофо- ксилофонов, а также некоторых народных музыкальных инструментов, «ер — ложки.
I то же время необходимо иметь в виду, что игра даже на таких инструмен- гасширяет круг знанийучащихся о музыкальных инструментах, спосо- жгры на них, требует целенаправленной работы по формированиюна- 10 в звукоизвлечения и звуковедения, координации движений, различе- тембровых и динамических особенностей звучания. Приобретение таких юв направлено прежде всего на формированиеуменийпроникать в гвенный образ произведения и способности творчески воссоздаватьзпроцессе исполнения. Особое значение имеет формирование умений и юв слухового контроля и самоконтроля за качеством звучания в игре на
лентах, умений следовать дирижерским указаниям, основнойшколе предусматривается расширение опыта творческой мьности учащихся в музицировании на элементарных инструментах.
«ние учебных задач направлено прежде всего на постижение учащи- процесса исполнения музыки как искусства интерпретации. В соответ- с этим большое внимание придается формированию у подростков уме- и навыков, связанных с интерпретациейразучиваемых и исполня-
инструментальных композиций, как, например: ■ предлагать свой вариант их исполнительской трактовки;
сравнивать различные интерпретации и обоснованно выбирать из них точтительный вариант;
оценивать качество воплощения избранной интерпретации в своем ис- ении.
Абдуллин Э.Б., Николаева Е.В. Теория музыкального образования. С. 103—104.
Большое значение придается вовлечению учащихся в процесс музыкаль- | но-композиционного инструментального творчества. С этой целью в содеря ние музыкальных занятий вводятся инструментальные импровизации, а также создание инструментальных или вокально-инструментальных композ!- на основе знакомых мелодий из вокальных и инструментальных произведений. Выполнение такого рода заданий способствует формированию у учаиц соответствующих умений и навыковI.
Государственными нормативными документами предусматривается та возможность использования на музыкальных занятиях информационно-коммун| кационных технологий для создания, аранжировки, записи и воспроизведения му кальных произведений; приобретение опыта творческой деятельности в музии*-1 ровании на электронных инструментах.
Поэтому, продумывая содержание и организацию обучения детей игре на музыкальных инструментах, следует учитывать, что в ряде школ имеются си тезаторы.Как показывает опыт, ребят, особенно мальчиков в подростков и юношеском возрасте, привлекает игра на этом инструменте, что повыша их интерес к музыкальным занятиям. Однако в настоящее время введение содержание занятий обучения игре на синтезаторе возможно главным образом в системе дополнительного образования, поэтому в данном разделе ограничимся только упоминанием об этом направлении работы.
Методические подходы к отбору содержания и организации
игры на музыкальных инструментах
Из большого количества разнообразных методик введения игры на м> кальных инструментах в содержание музыкальных занятий в учебных завел ниях общеобразовательного типа ограничимся рассмотрением некоторых зиций, получивших наиболее широкое распространение в современной пел гогической практикеII.
Композитором-педагогом М.И.Ройтерштейномпредложен систематизир ванный музыкальный материал для самостоятельного музицирования учащл на простейших инструментах под руководством учителяIII. В него вошли:
пьески, предназначенные для совместного исполнения детьми вместе учителем;
образцы вокально-инструментального детского творчества;
несложные ритмические партитуры к произведениям для слушания.
По их образцу сами учителя или учащиеся с их помощью (в зависимости <
конкретных образовательных задач) могут составлять, обрабатывать, сочи-] нять и новые «свои» песенки и пьески.
В процессе работы с произведениями, помещенными в данном сборнике, автор рекомендует использовать их в определенной последовательности, поскольку каждая песня, пьеса, партитура (за исключением однотипных) в сравнении с предыдущей строится на элементах музыкального языка, ранее усвоенных учащимися, а новые элементы вводятся постепенно.
Кроме того, каждую миниатюру предлагается рассматривать как познавательный материал, при изучении которого происходит целенаправленное развитие:
первоначальных умений и навыков игры на простейших музыкальных инструментах;
элементарных вокально-технических умений и навыков;
ладового, ритмического чувства и чувства музыкальной формы;
представлений о моделях самостоятельного творчества, о принципах сочинения шумового или мелодического вступления к песне или пьесе, о простейшем аккомпанементе к мелодии — с выбором подходящего инструмента, тембр которого способствует наиболее яркой передаче характера произведения.
Поэтому на занятиях одни и те же вокально-инструментальные миниатюры рекомендуется использовать в различных формах работы:
как упражнения для распевания;
как инструментально-мелодический этюд;
как материал для усвоения вычлененной характерной ладовой ячейки или конкретного ритмического рисунка;
как своего рода образец для самостоятельного творчества.
Отдельные элементы предлагаемых образцов можно успешно использовать в играх, творчестве детей в качестве материала для комбинирования, зарьирования, импровизации и развития представлений о музыкальном синтаксисе.
Одной из форм подготовки детей к работе с предложенным материалом может стать известная игра «Эхо». Цель ее — формирование представлений о вокально-технических, интонационных умениях, об элементарных навыках, связанных со звукоизвлечением на инструментах (с учетом принципа их настройки) и активизацией ладового и ритмического чувства.
Среди предлагаемых в учебном материале песен, пьес есть произведения, ходные между собой по ладовым, ритмическим оборотам и по построению артитуры. Это сделано М. И. Ройтерштейном не только с целью предоставить студенту возможность выбрать материал, исходя из способностей детской аудитории, с которой он работает, но и для того, чтобы можно было сравнить два образца, в чем-то близких друг другу и вместе с тем контрастных по настрое- иию. Подчеркивается, что на таких примерах эффективней всего объяснить и ить почувствовать учащимся, что сочетания одних и тех же ступеней лада 1или ритмических длительностей) позволяет создать различные музыкальные образы, а общий характер музыки зависит от совокупностисредств музыкальной выразительности: ритма, темпа, динамики, способа звуковедения и т.д.
Для закрепления этих важных представлений рекомендуются творческие илания, как, например, сочинить на заранее заданных ступенях колыбельнуюи маршевую мелодии. Инструментальные задания такого плана особенно полезны детям со слабой координацией слуха и голоса.
2Там же. С. 123.
'* Здесь и далее задания, помеченные этим знаком, выполняются на третьем или/и четвертом курсах в период педагогической практики в учреждениях общеобразовательного типа.
2Распевание занимает на уроке музыки очень небольшое время.
I
IКабалевскийД. Б. Как рассказывать детям о музыке? С. 8.
IIБолее подробно см.:АбдуллинЭ.Б.,НиколаеваЕ.В. Теория музыкального образования. С. 90.
IIIКабалевскийД. Б. Как рассказывать детям о музыке? С. 128.
IКабалевскийД. Б. Как рассказывать детям о музыке? С. 57.
II:Там же. С. 78.
IIIСм.:АбдуллинЭ. Б.,Николаева.Е. В. Теория музыкального образования. С. 92—93.
:—«13
I ПиличяускасА.А. Познание музыки как воспитательная проблема. С. 15.
личяускасА.А. Познание музыки как воспитательная проблема. С.15-хе.С. 16.
IРаскрытие сущности этой методики дается на основе материалов исследования:Плотица Э.И.Освоение зарубежной музыки XX века старшими подростками в слушательской деятельности. М., 1994.
IКраткая характеристика предлагаемого подхода дается главным образом на основе материалов исследования И.В.Кошминой «Возрождение традиций преподавания духовной музыки в начальной школе». М., 1994.
IСледует, к сожалению, отметить также и то, что многие будущие учителя музыки, для которых основным инструментом является, например, скрипка, баян и др., предпочитают исполнять на уроке музыку на фортепиано, которым владеют, как правило, значительно хуже.
I ГродзенскаяН.Л. О слушании музыки в школе I ступени. Печатается по: Хрестоматия по методике музыкального воспитания / Сост. О.А.Апраксина. М., 1987. С. 84.
IЗдесь и далее желательно фиксировать как «диагностическое обследование», так и последующий ход дополнительных занятий на аудио- и тем более — видеозапись.
IСтуловаГ.П. Теория и практика работы с детским хором. М., 2002.Стулова Акустико-физиологические основы вокальной работы с детским хором. М., 2005.
IIПерелыптейнасГ.Г. Некоторые вопросы музыкального воспитания в хоре мальч и юношей // Музыкальное воспитание в школе. Вып. 5. М., 1966. С. 27.
IIIТам же. С. 28.
1:рельштейнасГ.Г. Некоторые вопросы музыкального воспитания в хоре мальчиков .С. 33.[ же.С. 36.
I АлиевЮ.Б. Пение на уроках музыки: конспекты уроков, репертуар, методика. М., 2
ЛлиевЮ.Б. Пение на уроках музыки: конспекты уроков, репертуар, методика. С. 89. -Тшже. С. 93.
I АлиевЮ.Б. Пение на уроках музыки: конспекты уроков, репертуар, методика. М., 20С6-]
С. 93.
68
IЗарубаА. Музыкальное творчество учителей и учащихся (в системе повышения квалификации и на уроках) // Искусство в школе. 2005. № 5. С. 10.
IХарактеристика распеваний, связанная с комплексом вокально-хоровых навыков, дается в музыкально-педагогическом практикуме «Содержание и организация вокально-хоровой ре- боты».
IВ основе этих рекомендаций — текст Предисловия к учебному пособию (Нотная хрестоматии в помощь общеобразовательной школе. Вступительная статья и составление Э. Б. Аб д у л л и н аи Л.С.Майковской.Иркутск. 2004. С. 4—6.
I КабалевскийД.Б. Дело всей жизни: Сборник ст. / Сост. Е.Д.Критская, Г.А.Пожидаев М„ 1995. С. 24.
IБолее подробно данный аспект получает освещение в разделе «Задачи, содержание и ор низация музыкально-композиционной деятельности».
IIДалее раскрываются методические подходы, предлагаемые отечественными педагог музыкантами. Музыкально-педагогическая концепция К. Орфа в данном разделе не рассма.^-г- . вается, поскольку ее детальная характеристика входит в содержание другого учебного предмет*. ] «История музыкального образования», а также в музыкально-педагогический практикум держание и организация игры на музыкальных инструментах».
IIIДалее излагаются основные положения концепции автора, представленные в методи ких рекомендацияхЛ.Г.Дмитриевой и М.И.Ройтерштейна «Школьнаямузыка».
1ЛРГ. Ч-ГЪ
88