- •01. Дизайн и современный мир.
- •02. Канонический и проектный тип деятельности.
- •03. Причины возникновения и развития дизайна в современном мире.
- •04. Основные понятия и определения дизайна.
- •05. Классификация видов дизайна.
- •06. Виды дизайна. Индустриальный дизайн.
- •07. Виды дизайна. Средовой дизайн.
- •08. Виды дизайна. Архитектурный и ландшафтный дизайн.
- •09. Виды дизайна. Дизайн одежды. Арт-дизайн.
- •10.Виды дизайна. Графический дизайн.
- •11. Проектирование графических элементов фирменного стиля.
- •12. Теоретические концепции отечественного дизайна.
- •13. Аксиоморфологическая концепция отечественного дизайна.
- •14. Системный подход в отечественном дизайне.
- •15. Концепция «открытой формы».
- •16. Дизайн архитектурной среды.
- •17. Методика художественного конструирования. Стратегия и тактика в дизайн-проектировании.
- •18. Структура проектной деятельности.
- •19. Категории проектной деятельности.
- •20. Инструменты и формы эстетического контроля Критика и оценка проектов.
- •21. Композиционное формообразование. Смыслообразование.
- •22. Функции вещи. Инструментальная, адаптивная, результативная, интегрированная функция.
- •23. Морфология вещи. Понятие морфологии. Поиск формы.
- •24. Процесс художественного конструирования.
- •25. Процесс и методика средового проектирования.
- •26. Совершенствование и завершение проектных предложений в дизайне среды.
- •27. Предпроектный анализ в процессе художественного проектирования.
- •28. Виды композиции в архитектуре и средовом дизайне.
- •29. Закономерности и средства композиционного формообразования.
- •30. Дизайн как объект промышленной собственности.
- •31. Социально-экономические причины формирования дизайна среды.
- •32. Процессуально-пространственные основы формирования среды.
- •33. Психологические закономерности восприятия городской среды.
- •34. Влияние окружающей среды на образный характер архитектуры.
- •35. Эмоциональная организация среды.
- •36. Офис. Современные отечественные модели.
- •37. Офис. Современные европейские концепции.
- •38. Эргономическое обеспечение дизайн-проектирования.
- •39. Макетирование. Функции макетирования. Виды макетов.
- •40. Образные концепции в архитектуре и дизайне XX века.
- •Общий список рекомедуемой литературы Основная литература
- •Дополнительная литература
01. Дизайн и современный мир.
Область дизайна как вида художественно-творческой деятельности человека. Значение дизайн - деятельности в формировании материально-художественной культуры общества. Существование дизайнерского начала в предметном творчестве человека.
История зарождения понятия «дизайн» и его этимологическое значение. Установление первоначальных границ дизайна - «от иголки до самолета», «от ложки до города.
Методология дизайн-проектирования. Цель дизайна. Объект дизайна -часть реального мира (промышленные изделия, элементы городской среды, визуальная информация). Предмет дизайна
Специфика дизайна 20 века - проектный характер, основанный на целостности образного мышления дизайнеров, регулирующих взаимоотношения материальной и художественной культуры.
Рассмотрим основные вехи зарождения, становления и эволюции дизайна, того явления, которое в англоязычных странах с 1920-х годов именуют Industrial design [6, 7, 8].
Вторая половина XIX века. После первой Всемирной выставки 1851 г., в Лондоне наиболее прогрессивные европейские архитекторы и художники были поражены «бесстильем и эклектикой» изделий машинного производства и произведений искусства.
Художник, общественный деятель Уильям Моррис (1834— 1896) под влиянием идей Д. Рескина предпринял в Англии утопические попытки через движение за обновление искусств и ремесел вернуться к ремесленному производству. Его позиция: от массовой продукции с безвкусной имитацией ручного декора назад к выразительной работе ремесленников. Наивные и безрезультатные попытки остановить технический прогресс, уничтожить машинное производство с гораздо более дешевой продукцией. Но они помогли увидеть и осознать проблему необходимости иного, чем ремесленный, подхода к воссозданию предметного окружения, к проблемам материально-художественной культуры в период промышленной революции.
В эти же годы немецкий архитектор, теоретик и историк искусства Готфрид Земпер (1803—1879), анализируя вопросы эстетического и художественного порядка в изделиях машинного производства с позиций теории стиля, написал труд «Стиль в технических и тектонических искусствах, или Практическая эстетика». Он рассматривал форму как производное от ряда объективных факторов: практическое содержание (назначение), материал и способы его обработки, вкусы потребителей, традиции, религиозные и политические установления, личность художника-творца. Его учение во многом предопределило идеи теории функционализма .
В начале XX века набирающие силу молодые немецкие монополии стремились на мировой рынок. Однако уровень их продукции настолько низок, что правительство Великобритании в целях протекционизма требует простановки на товарах знака «сделано в Германии», обоснованно считая, что уже это оттолкнет английских покупателей. Тогда промышленники намечают ряд экстренных мер и создают совместно с видными деятелями искусств (Г.Мутезиус, П.Беренс, Х.Ван де Вельде и др.) в 1907 г. Германский художественно-промышленный союз («Германский Веркбунд»). Обращается особое внимание, как они говорили, на внешнюю привлекательность продукции (форму, материалы, отделку) и комфортность (удобство и безопасность в эксплуатации).
Крупнейший электротехнический концерн АЭГ приглашает Петера Беренса, известного художника и архитектора (1868— 1940) на пост художественного директора фирмы. Им был разработан и впервые внедрен фирменный стиль, охватывающий изделия, рекламу и частично производственную среду (рис. 5).
В частности, для комплекса чайников-кипятильников, созданных им, характерна геометрическая ясность и красота формы, одновременно отражающая и техническую точность производственного процесса и новую эстетику, ознаменовавшую уход от эклектики бытовых вещей второй половины XIX века. Путём варьирования объема (три вида ёмкости), геометрической формы (две каплевидные с круглым и овальным дном и одна типа «китайского фонарика» с восьмигранным основанием), материалов корпусов (латунь чистая, дополненная никелированием и омеднением), обработки поверхности металла (матовая, муаровая, рифлёная-хлопьевидная) были созданы сериалы чайников. Количество разновидностей чайников составляло 81: 3 (объем) х З(форма) х З(материал) х З(фактура). Каждая из них выпускалась как с электронагревателем, так и без него, поэтому количество их удваивается. Размер и форма крышек всех чайников были унифицированы. Рукоятки (дугообразные для каплевидной