- •Тенденциозность и бесстрастность «Повести временных лет».
- •Какие мотивы лирики м.Ю.Лермонтова развивает проза поэта?
- •1.Тенденциозность и бесстрастность «Повести временных лет».
- •2. Почти в каждом лирическом произведении Лермонтов поднимает тот или иной философский вопрос.
- •Сюжетная типология житий.
- •Трагедия ревности в творчестве в.Шекспира и м.Ю.Лермонтова.
- •Стиль Вещего Баяна и стиль автора «Слова о полку Игореве». Темные места.
- •Мотив утраченного рая в творчестве м.Ю.Лермонтова («Мцыри» и др.)
- •Типы странников в древнерусских хожениях.
- •Печорин на стыке западной и восточной цивилизаций. Тема судьбы и свободы в романе.
- •Роль символа в торжественной проповеди.
- •Особенности структуры и композиции романа «Герой нашего времени» м.Ю.Лермонтова.
- •Принципы переосмысления образности «Слова о полку Игореве» в текстах о Куликовской битве.
- •Карнавальное и мистическое начало в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» н.В.Гоголя.
- •Тема гибели царств и трансляции культур в древнерусской литературе.
- •Петербург как текст в творчестве н.В.Гоголя.
- •Судьба авантюрного героя в бытовой повести XVII в.
- •Образ «маленького человека» в повестях а.С.Пушкина и н.В.Гоголя.
- •Изображение личности в «Житии Аввакума». Жанрово-стилевой своеобразие «Жития».
- •Литературоведческая терминология в.Г.Белинского в статьях о творчестве а.С.Грибоедова, а.С.Пушкина, м.Ю.Лермонтова и н.В.Гоголя (по выбору).
- •Новые темы, жанры и герои в литературе 18в.
- •Образ мира в сборнике н.В.Гоголя «Миргород».
- •“Любовь и политика” в трагедиях классицизма.
- •«Натуральная школа» в русской литературе.
- •Сатира и юмор русского классицизма и барокко.
- •Философская лирика ф.И.Тютчева и е.А.Баратынского.
- •Новаторство м.М.Державина и его влияние на молодого а.Пушкина. В.Ф.Ходасевич о м.М.Державине.
- •Славянофилы, западники и почвенники. Журнальная полемика середины XIX века.
- •Трагическая страсть и идиллия в русском сентиментализме.
- •Концепция истории в творчестве а.К.Толстого.
- •Литературные общества и салоны первой половины XIX в.
- •Жанровая система драматургии а.Н.Островского.
- •Периодизация и типология русского романтизма.
- •Тема нравственного кризиса и духовного возрождения в творчестве ф.М.Достоевского и л.Н.Толстого.
- •Сентименталистский и романтический космос элегий и баллад в.А.Жуковского.
- •Роль ситуации «rendez-vous» в романах и повестях и.С.Тургенева. Тургеневские девушки.
- •Философия творчества в лирике в.АЖуковского и е.А.Баратынского.(по десять строк)
- •Последний поэт
- •Москва и Петербург в романе «Анна Каренина» л.Н.Толстого. Железная дорога как символ в творчестве русских писателей.
- •Жанры романтической лирики н.Н.Батюшкова.
- •Русский богатырь и проблема национального характера в очерках и.С.Тургенева, романах и.С.Гончарова и повестях н.С.Лескова.
- •Фамусовское общество в жизни и на сцене.
- •Проблема «лишнего человека» в творчестве и.С.Тургенева и и.А.Гончарова.
- •Черты разных стилей и жанров в комедии а.С.Грибоедова «Горе от ума».
- •Сон Обломова как утопия. Тема утраченного рая в творчестве и.А.Гончарова и ф.М.Достоевского.
- •Трансформация традиционных мотивов в творчестве а.С.Пушкина.
- •Тема любви в «панаевском» цикле н.А.Некрасова и «денисьевском» цикле Тютчева.
- •Исследование страсти в «Маленьких трагедиях» а.С.Пушкина.
- •Проблема идеального героя в романах ф.М.Достоевского.
- •Библейские мотивы в творчестве а.С.Пушкина.
- •Десятая заповедь
- •«Легенда о великом инквизиторе» в структуре романа. Розанов о «Легенде».
- •Проблема современной цивилизации и народной культуры в «Южных поэмах» а.С.Пушкина и «Казаках» л.Н.Толстого.
- •«Новая драма» на Западе и в России. Новаторство а.П.Чехова.
- •Тема личной и исторической памяти в «Борисе Годунове» и лирике а.С.Пушкина.
- •Психологическая коллизия в романе «Анна Каренина» и драме «Живой труп».
-
Черты разных стилей и жанров в комедии а.С.Грибоедова «Горе от ума».
Написанная в начале XIX столетия, а именно в 1821 году, комедия Александра Сергеевича Грибоедова “Горе от ума” впитала в себя все особенности литературного процесса того времени. Интересно проанализировать формальные и содержательные особенности комедии с точки зрения художественного метода. Литература, как и все общественные явления, подвержена конкретно-историческому развитию, поэтому на рубеже веков складывается ситуация параллельного существования трех методов: классицизма, романтизма и критического реализма. Комедия А. С. Грибоедова была своеобразным опытом соединения всех этих методов, отдельные их черты четко вырисовываются и на уровне содержания и на уровне формы.
Из теории литературы известно, что эти два понятия неразрывно связаны между собой, и нередко можно встретить мнение о том, что содержание всегда формально, а форма содержательна. Поэтому при рассмотрении содержания комедии А. С. Грибоедова мы будем обращаться к теме, проблеме и идейно-эмоциональной оценке, а в вопросах формы будем изучать предметную изобразительность, сюжет, композицию и художественную речь.
Суть комедии — горе человека, и горе это проистекает от его ума. Нужно сказать, что сама проблема “ума” в грибоедовское время была весьма злободневной и “ум” понимался широко — как вообще интеллигентность, просвещенность, культурность. С понятиями “умный”, “умник” связывалось тогда представление о человеке не просто умном, но “вольнодумном”, носителе новых идей. Пылкость таких “умников” сплошь и рядом оборачивалась в глазах реакционеров и обывателей “безумием”, “горем от ума”.
Именно ум Чацкого в этом широком и особом понимании ставит его вне круга Фамусовых, молчалиных, скалозубов и загорецких, вне привычных для них норм и правил общественного поведения. Именно на этом основано в комедии развитие конфликта героя и среды: лучшие человеческие свойства и склонности героя делают его в представлении окружающих сперва “чудаком”, “странным человеком”, а потом — просто сумасшедшим. “Ну что? не видишь ты, что он с ума сошел?” — уже с полной уверенностью говорит Фамусов под занавес.
Личная драма Чацкого, его неразделенная любовь к Софье, естественно, включается в основную тему комедии. Софья, при всех своих душевных задатках, все же целиком принадлежит фамусовскому миру. Она не может полюбить Чацкого, который всем складом своего ума и своей души противостоит этому миру. Она тоже оказывается в числе “мучителей”, оскорбивших свежий ум Чацкого. Именно поэтому личная и общественная драмы главного героя не противоречат, но взаимно дополняют одна другую: конфликт героя с окружающей средой распространяется на все его житейские отношения, в том числе и на любовные.
Отсюда можно сделать вывод, что проблематика комедии А. С. Грибоедова не классицистическая, ибо мы не наблюдаем борьбы между долгом и чувством; наоборот, конфликты существуют параллельно, один дополняет другой.
Можно выделить еще одну неклассицистическую черту в этом произведении. Если из закона “трех единств” единство места и времени соблюдено, то единство действия — нет. Действительно, все четыре действия происходят в Москве, в доме Фамусова. В течение одних суток Чацкий открывает обман, и, появившись на рассвете, он на рассвете уезжает. А вот линия сюжета не однолинейна. В пьесе две завязки: одна — это холодный прием Чацкого Софьей, другая — столкновение между Чацким и Фамусовым и фамусовским обществом; две сюжетные линии, две кульминации и одна общая развязка. Такая форма произведения показала новаторство А, С. Грибоедова.
Но в комедии сохраняются некоторые другие черты классицизма. Так, главный герой Чацкий — дворянин, образованный, начитанный, остроумный молодой человек. Здесь художник верен традиции французских классицистов — ставить в центре героев, царей, военачальников или вельмож. Интересен образ Лизы. В “Горе от ума” она слишком
вольно держится для служанки и похожа на героиню классической комедии, бойкую, находчивую, вмешивающуюся в любовные интриги своих господ.
К тому же комедия написана преимущественно низким стилем и в этом тоже новаторство А. С. Грибоедова.
Весьма интересно проявились черты романтизма в произведении, ибо проблематика “Горя от ума” частично носит романтический характер. В центре не только дворянин, но и человек, разочаровавшийся в силе разума, ищущий себя в сфере иррационального, в сфере чувств, но Чацкий несчастен в любви, он фатально одинок. Отсюда — социальный конфликт с представителями московского барства, трагедия ума.
Характерна для романтизма и тема скитаний по свету: Чацкий, не успев приехать в Москву, с рассветом ее покидает.
В комедии А. С. Грибоедова проявляются зачатки нового для того времени метода — критического реализма. В частности, соблюдаются два из трех его правил. Это социальность и эстетический материализм.
Грибоедов верен действительности. Умея выделить в ней самое существенное, он так изобразил своих героев, что мы видим стоящие за ними социальные законы, определяющие их психологию и поведение. В “Горе от ума” создана обширная галерея реалистических художественных типов, то есть в комедии появляются типические герои в типических обстоятельствах. Имена персонажей великой комедии стали нарицательными. Они до сих пор служат обозначением таких явлений, как чванство (фамусовщина), подлость и подхалимство (молчалинство), дешевое либеральное пустословие (репетиловщина).
Но выходит, что и Чацкий, герой по сути романтический, имеет реалистические черты. Он социален. Он не обусловлен средой, но противостоит ей. Чацкий эмблематичен. Возникает контраст личности и среды, человек противостоит обществу. Но в любом случае — это жесткая связь. Человек и общество в реалистических произведениях всегда неразрывно связаны.
Также синкретичен и язык комедии А. С. Грибоедова. Написанная низким стилем, по законам классицизма, она впитала в себя всю прелесть живого великого русского языка. Еще А. С. Пушкин предсказал, что добрая часть фраз комедии станут крылатыми.
Таким образом, комедия Александра Сергеевича Грибоедова — это сложный синтез трех литературных методов, соединение, с одной стороны, отдельных их черт, а с другой — целостная панорама русской жизни начала XIX века.