- •Режиссура документального кино и «Постпродакшн».
- •Содержание
- •Глава VII. Авторская эстетика 73
- •Глава VIII. Получение работы 79
- •Предисловие
- •Глава 1. Исторический экскурс
- •Глава II. Поиск творческой индивидуальности
- •Самоинвентаризация
- •Поиск путей работы
- •Работа над выбором темы
- •Сбор материала
- •Дневник
- •Газеты и журналы
- •История
- •Мифы и легенды
- •Семейные истории
- •Истории из детства
- •Общественные науки
- •Беллетристика
- •Проверка избранной темы
- •Местное может быть огромным
- •Темы, которых следует избегать
- •Определяя рабочую концепцию:
- •Глава III. Изобразительные средства экрана
- •Перемещения и средства перемещения
- •Глава IV. Подготовка к съемкам
- •Исследование темы
- •Несколько правил исследования:
- •Образец заявки:
- •Отношения во время исследования темы
- •Как люди меняются перед камерой
- •Работа над тематическим построением фильма
- •Разрабатывая рабочую гипотезу
- •Рабочая гипотеза как необходимость
- •Развитие, конфликт и противостояние
- •Драматическая кривая
- •Определение порядка действий
- •Факты и повествование
- •Сотрудничество при исследовании темы
- •Съемки: логика и расписание
- •Четко распределяйте сферы ответственности
- •Роли и обязанности членов группы
- •Режиссер
- •Оператор
- •Осветитель
- •Звукооператор
- •Ассистент
- •Потребности в оборудовании - составляем список
- •Глава V. Производство документального фильма
- •Интервью
- •Кто берет интервью
- •Типы ситуаций
- •Вопросы рамок
- •Границы давления
- •Вера в собственную роль
- •Проекты
- •I. Прямое или наблюдающее кино.
- •III. Отражающее кино
- •IV. Компиляция и фильм-эссе
- •2. Разговор героев в интерьере
- •4. Съемки разговора на натуре
- •6. Интервью
- •7. Диалог - конфликт
- •8. Непрерывная пятиминутная история
- •10. Интервью "глас народа"
- •11. Автопортрет
- •12. Наблюдение за наблюдателем
- •13. История, вопросы и мнения
- •Глава VI. Монтаж
- •Монтаж на бумаге: работа над созданием структуры
- •Окончательный вариант фильма на бумаге
- •Монтаж: первая сборка
- •Видео: от пленки к цифровой технологии
- •Оцифровка для нелинейного монтажа
- •Возврат к неискушенности
- •После первого просмотра:
- •Диагностические вопросы
- •Что делать с неудовлетворительным материалом
- •Создатель документального фильма как драматург
- •Как сделать видимое существенным
- •Когда рассеялся туман, что же дальше?
- •Монтаж: процесс усовершенствования Проблема достижения плавности
- •Как монтаж подражает восприятию
- •Направление взгляда и изучение происходящего
- •Монтаж и ритмические структуры: аналогия-музыка
- •Зрители как активные участники
- •Наложение при монтаже: диалоговые сцены
- •Монтаж с наложением: стыки между сценами
- •Помогите! Не понимаю!
- •Дикторский текст
- •Дикторский текст как возможный элемент
- •Отрицательные стороны дикторского текста и вызываемые им ассоциации
- •Положительные стороны дикторского текста
- •Два подхода к созданию закадрового текста
- •Способ 1. Чтение написанного текста.
- •Способ 2. Определенный элемент импровизации.
- •Заранее написанный дикторский текст Написание
- •Проверка
- •Корректировка порядка слов
- •Вставка звуков
- •Весомость каждого первого слово
- •Ключевые слова
- •Дополняйте, но не дублируйте
- •Проверка: пробная запись
- •Текст для диктора
- •Выбор диктора и запись закадрового текста
- •Пробы голосов
- •Создание импровизированного закадрового текста
- •1. Импровизация на основе наброска текста.
- •2. Импровизация на основе образа.
- •3. Простое интервью.
- •Запись звуков, создающих эффект присутствия
- •Наложение закадрового текста
- •Использование музыки
- •Монтаж: последний этап
- •Диагноз и составление общей схемы
- •Глава VII. Авторская эстетика Теория документалистики
- •Темы документального кино
- •Форма экранного произведения и режиссерский контроль
- •Содержание влияет на форму
- •Игровое и документальное кино: авторский контроль
- •Общие границы круга сюжетов
- •Документальное и игровое кино. Будущее
- •Реконструкция событий
- •Документальная драма
- •Субъективное воспроизведение событий
- •Образование Планирование карьеры
- •Учиться или не учиться
- •Что такое хорошая профессиональная школа?
- •Глава VIII. Получение работы Что вы можете сделать, пока еще учитесь в школе
- •Практика
- •Поиски объектов съемки и рынок
- •Документированное предложение
- •В поисках работы
- •Личное призвание
Два подхода к созданию закадрового текста
Чтобы быть удачным, любой текст к фильму, будь то дикторский текст в документальном фильме или диалог для актеров, должен быть написан ясным языком и так, как говорят в повседневной жизни. Поскольку фильм идет непрерывно, зритель или воспринимает смысл текста, или на чем-то спотыкается. Ниже описываются два способа создания дикторского текста;
Способ 1. Чтение написанного текста.
Это традиционный путь, который очень хорошо применим, если ясно, что в основе фильма в самом деле лежит какой-то текст - письма, дневник и т. д. Тогда отработанность чтения оправдана. Но когда нужна непосредственность или доверительный тон беседы с глазу на глаз, использование заранее написанного текста всегда оказывается неудачным. Подумайте, как часто дикторский текст оказывается единственным элементом, из-за которого фильм становится скучным. К числу типичных ошибок относятся:
· многословие;
· тяжелый или книжный язык,
· что- то неприятное в голосе диктора (он может быть нудным, снисходительным, самодовольным, слишком доминирующим, нарочито развлекающим, пытающимся понравиться или вызывающим отвлекающие ассоциации).
Чтение на магнитофон написанного текста неизбежно сопряжено с риском. Сделайте это заранее и синхронно с изображением (как это описано ниже). Не думайте, что это можно отложить на самый последний момент.
Способ 2. Определенный элемент импровизации.
Импровизированный текст может создать привлекательную атмосферу неформального общения со зрителем "с глазу на глаз". Его можно использовать, например, в следующих случаях:
• Когда в роли диктора выступает кто-то из персонажей фильма.
• Когда в фильме-дневнике вы используете свой собственный голос, который должен звучать непринужденно и не оставлять впечатления написанного текста.
• Когда вы хотите создать сложный поэтический голос, скажем, японки, проводящей чайную церемонию (чрезвычайно спорная апология любимого занятия, которая раньше считалось более приемлемой).
Теперь рассмотрим подробнее, что подразумевает каждый из этих способов.
Заранее написанный дикторский текст Написание
Прежде всего, диктор должен иметь хороший текст. Приготовьтесь писать и переделывать его хоть двадцать раз. Критерием качества любого текста, в том числе и дикторского текста для фильма, будет то, что вы сможете с успехом прочитать его вслух группе слушателей. Плохой текст содержит:
• страдательный залог (когда субъект подвергается действию - что пагубно а жанре, который и так изобилует жертвами);
• высокопарные, шаблонные выражения и клише;
• длинные предложения;
• синтаксис и обороты книжного языка;
• пустую цветистость;
• жаргонные или другие специфические выражения с целью произвести впечатление;
• избыток информации, оставляющий зрителю недостаточно времени для работы воображения или догадок (что постоянно случается в детских фильмах);
• изложение того, что и так очевидно;
• притворный тон или снисходительный юмор.
Для хорошего текста характерны:
• простой и ясный язык;
• правильны и выбор слов;
• живой язык;
• минимум слов - как в стихах, вмещайте максимум смысла в минимальное число слогов;
• взвешенность и убедительность;
• действительный, а не страдательный залог (например: "Иммигранты здесь водят такси", а не "Такси здесь водятся иммигрантами". Вы не поверите, как много всевозможных текстов злоупотребляют страдательным залогом.)
В процессе внесения в фильм корректив оттачивайте свой текст, пытаясь придать ему силу простоты. Радуйтесь, когда найдете способ сократить предложение хотя бы на один слог.