- •1. Общественно-литературное движение 1800-1830гг.
- •2. «Беседа» и «Арзамас» как отражение литературной борьбы 1810-х г.
- •3. Романтизм как литературное направление. Особенности русского романтизма.
- •4. Своеобразие романтизма в.А. Жуковского. Особенности его жизни и творчества до 1814г.
- •5. Мир баллад Жуковского. «Эолова Арфа» как символ поэзии Жуковского.
- •6. Творчество Жуковского 1815-1824 гг. Своеобразие его эстетики.
- •7. Путь Жуковского к эпосу. Поздние произведения поэта. Жуковский – «гений перевода».
- •8. Особенности романтизма к.Н. Батюшкова. Его творческий путь.
- •9. Общая характеристика декабристской поэзии (проблема героя, историзма, жанрово-стилевое своеобразие).
- •10. Творческий путь к.Ф. Рылеева. «Думы» как идейно-художественное единство.
- •11.Своеобразие поэтов пушкинского круга
- •13.Система образов и принципы их изображения в комедии а.С. Грибоедова «Горе от ума».
- •14. Драматургическое новаторство Грибоедова в комедии «Горе от ума».
- •15. Личность а.С. Пушкина и особенности его биографии в трактовке ю.М. Лотмана.
- •16. Лицейская лирика Пушкина
- •17. Лирика послелицейского петербургского периода (1817-1820)
- •18. Поэма «Руслан и Людмила»: проблематика и поэтика.
- •19. Своеобразие романтизма Пушкина в поэмах «Южной ссылки»
- •20) Проблема героя и жанра в южных поэмах Пушкина.
- •23) Место стихотворных повестей «Граф Нулин» и «Домик в Коломне» в творчестве Пушкина.
- •24) Пушкинская лирика «период скитаний» (1826-1830).
- •25) Проблема положительного героя и принципы его изображения в романе «Евгений Онегин»
- •26) «Маленькие трагедии» как художественное единство.
- •27) «Повести Белкина» как прозаический цикл.
- •28) «Медный всадник»: проблематика и поэтика.
19. Своеобразие романтизма Пушкина в поэмах «Южной ссылки»
Южный период – наиболее плодотворное время творчества Пушкина.
Это расцвет романтизма пушкинской лирики.
Южным поэмам придает оригинальность и стих. Четырехстопный ямб применен в них со всеми своими возможностями динамизма. Он энергичен и музыкален.
Основные темы «Южных поэм» - противоречия страстей, неудовлетворенность героев миром и поиск социальной гармонии.
Мотивы свободы, бегства. Пушкин идет от чистого жанра романтической поэмы к исторической – «Полтава» и к игровому быту - «Граф Нулин». Главная тема всех этих поэм – столкновение героя с силами судьбы. В этом плане, поэмы чем-то напоминают балладу, но написаны они более повествовательно.
«Кавказский пленник»
Поэма написана по свежим впечатлениям после пребывания на Кавказе. Родоначальник «пленников» и «узников» был Жуковский («Шеньонский узник»). Цикл Байрона: «Корсар», «Абидосская (кажется так) невеста», «Гяур» - восточные поэмы. Байроническая модель личности – личность сильная, демоническая, самоценная, более ценная, чем мир.
Главный образ в поэме «Кавказский пленник» - свобода. Конфликт между героем и неволей.
В отличие от «Руслана и Людмилы» первая «южная» поэма обращена к современности, к реальной действительности. Сам Пушкин подчеркивал не только глубокую лиричность поэмы, но и автобиографичность образа героя. Пушкин считал характер главного героя неудачным, плохо прорисованным и объяснял это тем, что действовал субъективно-лиричным методом и «списывал» характер героя с самого себя.
- Характер пленника неудачен, - говорил Пушкин, - доказывает это, что я не гожусь в герои романтического стихотворения.
За основу Пушкин взял образцы нового жанра (лиро-эпическая поэма-повесть) Байрона в его «восточных» поэмах. Они произвели огромное впечатление на Пушкина. Он даже принялся переводить первую из восточных поэм – «Гяур». Увлечение Байроном, основоположником теории новейшего романтизма, наложило отпечаток на поэта. Однако, при всем том, мы видим существенную разницу между «Кавказским пленником» и восточными поэмами, которые будут в дальнейшем только развиваться. У Байрона главное – глубоко личное, субъективное начало. В «Кавказском пленнике» помимо лиричного начала, есть внимание поэта к окружающей действительности. Пушкин хотел изобразить в пленнике преждевременную старость души и равнодушие к жизни, свойственное молодежи XIX века, т.е. ставит задачей отображение объективной действительности. Можно сказать, что кавказский пленник – это прообраз Онегина и Печорина. Если у Байрона главной темой была всегда любовь, а картины природы – просто фон, декорации, то у Пушкина несколько сложнее: любовь + социально-гражданский пафос.
Пушкин отрывает героя от привычной для него среды и помещает в необычную, экзотичную обстановку, надо полагать, для того, чтобы герой смог раскрыться. Когда появляется что-то необычное, появляется искренность. Т.е. Пушкин из всей жизни героя берет один, наиболее яркий эпизод, окутывая все остальное таинственностью, сознательной недосказанностью и намеками – типичный романтичный ход. Мы узнаем, что герой «изведал людей и свет», разочаровался и в том, и в другом, что в прошлом у него было какое-то «грозное страдание», что сердце его увяло, и он охладел ко всему. Он ищет только свободу. Романтический образ черкешенки, плена («Шеньонский узник» Байрона – романтические мотивы узничества) и смерти. Стиль поэмы – возвышенно-лирический, лишенный и тени иронии, какая была в «Руслане и Людмиле» и потом в «Графе Нулине».
Образ пленника
Пушкин считал, что «пленник зелен», а образ его недостаточно развит и «означен слегка».
Характерно, что пленник, как и черкешенка не имеют имени, т.е. в отличие от Байрона Пушкин рассматривает здесь не личность, а просто отвлеченные образы, типы людей. Но, с другой стороны, пленник обрисован противоречиво, а отсюда сложность и «реализм» его характера. То он бестрепетно глядит в лицо смерти, вызывая уважение черкесов, то он элегический страдающий герой, вянущий от неразделенной любви. Он не боится смерти. Это рисует его как сильного героя с железной волей. Но он не пытается спасти освободившую его черкешенку – черта совсем не героическая. Уже здесь сказывается начало того критического отношения к «байроническому» герою с его холодным эгоизмом, сосредоточенностью только на себе, на своих чувствах.
Характерно, что Пушкин и сам соглашался с тем, что было бы правильнее назвать поэму «Черкешенка», потому что ее образ получился более живым. Но автор исходил из других целей. Пушкин берет идею «Естественного человека» Руссо - уход от цивилизации обратно в лоно природы и тут же разрушает, опровергает эту романтическую иллюзию. В «Кавказском пленнике» Пушкин обрел источник романтики в самой действительности. Это гражданско-психологический романтизм.
О характере пленника
Некоторые критики считают, что пушкинские герои поэм как герои комедий Мольера - условны. Их характеризует только одна наиболее яркая черта характера. Они эскизны, схематичны. Герои показаны только одной своей чертой:
Пленник – разочарованностью (основной романтический мотив), черкешенка – страстной любовью и преданностью любимому, братья-разбойники – стремлением к свободе, Мария – духовностью, Зарема – чувственностью. Герои «южных поэм» оказываются в несвойственных для них условиях: человек из света попадает в плен диким черкесам, мирные труженики полей – в страну разбойников, польская княжна в татарский гарем. Это давало возможность подчеркнуть нравственно-волевую силу.
Бахчисарайский сарай
В предыдущих сериях:
Повествование начинается с того, что крымский хан сидит у себя во дворце и страдает.
Тут и выясняется, что во время одного из своих набегов на Польшу, он разграбил город, опустошил княжеское гнездо и похитил княжну Марию. Он влюбляется в нее, выделяет ей отдельные покои в гареме, холит и лелеет ее. А она не отвечает ему взаимностью. Мария тут – кроткая как овечка. Однажды к ней в покои приходит Зарема, бывшая самой любимой женой Гирея до появления Марии. Она просит Марию отворотить о себя Гирея, чтобы все стало как прежде.
Следующий эпизод: Гирей совершает очередной побег, а в это время в гареме Зарема убила Марию и за это ее утопили стражники. По приезду Гирей велит построить фонтан «слез» в честь Марии. Далее идут путевые заметки Муравьева-Апостола, который совершал путешествие в Крым и был у Бахчисарайского фонтана.
С 1823 по 1823 писалась поэма. Здесь установка на экзотику. В начале поэмы дается романтический портрет Гирея, страдающего от безответной любви. Если в «Руслане и Людмиле» старина была обличена в форму сказки, то здесь – легенда. Как и «Кавказский пленник» поэма связана с непосредственными, на этот раз крымскими, впечатлениями Пушкина.
Романтичность сюжета, яркая живописность образа разочарованного и мрачного хана, неистовая страсть Заремы и противопоставленная ей ангельская кротость Марии, композиция (поэма, как подчеркивает сам Пушкин, состоит из отдельных, бессвязных отрывков), нарочитая недосказанность – все это относит поэму к «байроновскому» типу. Сюжетные провалы заканчиваются легендой о фонтане. Чтобы немного нейтрализовать романтический пафос, Пушкин включает в поэму путевые заметки Муравьева-Апостола, путешествовавшего по Крыму и бывшего в Тавриде.
В отличие от «кавказского пленника» Пушкин пытается здесь дать не субъективно-лирическое, а объективно-драматическое изображение характеров. Пушкин сам позднее иронизирует над «мелодраматичностью» Гирея, но сцену разговора Марии и Заремы считает – по-настоящему драматической. Однако, отсутствие в этой поэме, как раннее в «Руслане и Людмиле» живой связи с современностью, видимо, не удовлетворяло поэта.
Гавриилиада
Поэма эта написана в 1821 году и являет собой самой дерзкое произведение, что появлялось против церкви в русской дореволюционной литературе. Эта поэма – прямой и задорный ответ на мистицизм, которому поддавались в те годы придворные круги и сам Александр I. Пушкин писал Вяземскому: «Посылаю тебе поэму в мистическом роде – я стал придворным». В марте 1826 в разгар следствия по делу декабристов был донос Бибикова на «Гавриилиаду», как на «бунтовские стихи».
Тут есть сходства с комической поэмой Вольтера «Орлеанская девственница». Единственное, стремясь осмеять клириков, Вольтер очерняет Жанну, возведенную в лик святых. А Пушкин мыслит более масштабно и, стремясь осмеять придворных, очерняет Марию, Гавриила и Бога.
Цыганы
В предыдущих сериях:
Однажды цыганка по имени Земфира приводит в свой табор чувака по имени Алеко. Она говорит, что он скрывается от закона и что хочет уйти от цивилизации «душных городов» и жить вольной жизней. Старик (отец Земфиры) соглашается разделить с ним кров, если тому некуда идти. Алеко некоторое время живет с цыганами. Зарабатывает тем, что водит ручного медведя на цепи. Между Земфирой и Алеко некоторое время была любовь. Но со временем цыганка охладевает к Алеко. Старик утешает Алеко, говоря, что она свободное создание и типа че хочет, то и творит. Однажды ночью Алеко застает Земфиру с любовником и убивает обоих. Наутро, увидев трупы, табор сворачивается и изгоняет убийцу.
1824 – заключительная поэма Южной ссылки. Это переломная поэма. Переход ото романтического миросозерцания к пониманию сил судьбы.
С точки зрения сюжета поэма напоминает «Кавказского пленника». Алеко тоже ищет свободу и уходит от цивилизации на лоно природы. Правда, в отличие от Пленника, по своей воле. Тут можно усмотреть теорию «Естественного человека» Руссо (типа цивилизация – это гнет, диктат, матрица, люди – батарейки, а вот золотой век человечества был тогда, когда люди еще с деревьев не слезли). Как и жизнь Пленника, жизнь Алеко до ухода к цыганам рисуется недосказано, туманно и рвано. Дальнейшая судьба Алеко после убийства любовников тоже не известна. Но психологизм здесь гораздо четче. В «Кавказском пленнике» о свободолюбии героя говорится в самых общих чертах. Не ясно, что подвигло Пленника искать свободу и в чем он видит неволю цивилизации.
В «Цыганах» все становится ясно после разговора Алеко и Земфиры. Алеко рассказывает ей про душные города, про людей, которые стыдятся своих чувств, торгуют собственной свободой, преклоняются перед идолами и «просят денег и цепей».
Свободные от оседлой жизни, от сковывающей земельной собственности, дома и связанных со всем этим «законов» цыгане являются романтическим образом свободы.
Есть еще одно отличие. В «Кавказском пленнике» герой был рабом среди вольных черкесов. В «Цыганах» Алеко живет среди вольных людей, как равный. Но внешний конфликт рабства здесь переносится внутрь. Отсюда большая глубина и драматичность. Алеко внутренне не свободен от всех тех законов и предрассудков, от которых он бежал к цыганам.
С помощью приемов романтического искусства поэт показал не только сильные, но и слабые стороны героя. Когда любовь Алеко наскучила Земфире, тот стал тюремщиком ее вольного сердца. Вот тогда и проснулись в нем страсти и все те инстинкты, которые успела заложить среда до его бегства. Свобода одного всегда ограничивается свободой другого. Требуя любви Земфиры, Алеко неволит ее. Проповедник вольности становиться собственником, рабовладельцем в душе. Это изнанка характера героя. Вот в чем разница между цыганами и Алеко. Те добиваются свободы для своего народа, а он – только для себя.
«Оставь нас, гордый человек», - говорит Старик. Гордый человек – это не только Алеко, это любой «байронический герой», это представитель молодежи XIX века. Речь идет не просто о гордости, тут целый комплекс наполеонизма: честолюбие, тщеславие, право судить и карать.
Поэма «Цыгане считается одной из наиболее зрелых «южных» поэм Пушкина.
Если черкесская песня в «Кавказском пленнике» едва ли имеет какое-либо отношение к фольклорным источникам, а «Татарская песня» в честь Заремы («Бахчисарайский фонтан») тоже служит только фоном и мало связана с содержанием, то песня Земфиры имеет прямое отношение к содержанию поэмы. Пушкин хотел даже предписать поэме эпиграф строкой старой молдаванской песни: «Мы люди смирные, девы наши любят волю – что тебе делать у нас…». В «Цыганах» почти отсутствуют черты портретной живописи. Но все ёмко, лаконично и красочно. Хотя Пушкин тут несколько раз лопухнулся: во-первых, образ старика явно идеализирован. А во-вторых, молдаванские цыгане в то время были крепостными. Но Пушкин – хренов гений, ему все можно.