20. Измение высоты звучания.

При работе со звуком время от времени возникает необходимость изменить самые существенные параметры звука – частоту. вокалист соврал в одном-другом месте, у гитариста инструмент был настроен немного выше, чем все остальные инструменты. В Фордже есть команды, которые позволят изменить частоту одного звука или всей фонограммы, сохранив его длительность. Можно также поменять длительность всей фонограммы, не меняя высоты звука в ней. Это поможет, например, подогнать звуковую дорожку видеофайла к видеоряду. Конечно, аудио это вам не MIDI, совсем без потерь проделать псе это со звуком нельзя. Но с минимальными, а порой и вовсе незаметными потерями – вполне можно. В подменю Effects → Pitch есть две команды, занимающиеся подъемом топа в выделенном фрагменте. Одна (Bend) позволяет нарисовать кривую для качания звука (вроде гитарного рычага или колеса на синтезаторе), вторая (SHIFT)- занимается подъемом и опусканием звука. Основной параметр – высота звука – задается двумя верхними движками. Самый верхний (Semitones to SHIFT pitch by) и соответствующее окошко ввода задают, на сколько полутонов нужно поднять (движок вправо) пли опустить (движок влево) высоту звука в выделенном фрагменте. Чтобы из ноты "до" сделать ноту "ре", нужно поднять звук на два полутона. А чтобы сделать из ноты "до" ноту "си" предыдущей октавы, – опустить на один полутон (ввести – 1).

Но когда речь не о том, что музыкант взял не ту ноту, а о том, что нота чуть-чуть не дотянута, тогда нужны более тонкие единицы измерения, чем полутон. Эти единицы называются центами и задаются вторым движком (Cents to SHIFT pitch by). Цент – одна сотая полутона.

22.Монтаж фонограмм

внимание - нельзя пропустить ни одной неверной ноты; феноменальная память - порой нужно держать в голове несколько десятков вариантов, чтобы выбрать тот самый, лучший из лучших.

сначала отслушать все и разметить партитуру, выбираем лучший вариант.

Выбор места склейки

Самые простые склейки, конечно, делаются в паузах. Атаку звука хорошо видно, главное - следить за тем, чтобы при склейке не "откусить" атаку звука. звукорежиссеры всегда делают дописки "с захлестом", то есть исполнитель начинает играть чуть раньше, чтобы к моменту будущей склейки сформировался такой же отзвук, как и в основном варианте.

1. Самыми удобными для монтажа являются (помимо пауз) места смен фактуры, темпа, тембра, нюанса, границы разделов.

2. Монтируя инструменты с острой атакой, удобнее подбирать место прямо "под звук", а склейку сделать достаточно короткой. Если звучат инструменты с мягкой атакой, то место выбирается до начала или в середине атаки. В вокальной или хоровой музыке, если приходится делать склейку посередине слова, то лучше выбрать место под гласную букву, следующую за согласной (исключая шипящие, в которых склейка после согласной реже бывает удачной, тут лучше клеить под начало или посередине шипящего звука)

Редактирование склейки

Большинство компьютерных программ предлагают пользователю определенный набор возможностей для редактирования склейки. Одним из важнейших параметров является длина склейки. Он определяет, сколько времени склеиваемые варианты будут звучать вместе, "кроссфейдом": один - уходя, другой - появляясь. Инструменты с острой атакой звука, как было уже сказано, лучше монтировать короткими склейками (от 10 до 100 мс) - атаки хорошо видны и слышны, и сами собой будут маскировать места склеек. Длинная склейка в такой музыке смажет атаку звука и изменит его тембр, порой до неузнаваемости. В паузах, на отзвуках, на тянущихся нотах, мягких атаках лучше пользоваться большими длинами склеек (от 100 мс) - тогда место склейки маскируется плавным переходом из одного варианта в другой.

Другой параметр - форма склейки. Он описывает функцию, по которой музыкальные фрагменты будут смешиваться в момент склейки.

Следующий параметр - сдвиг места склейки.

Многие программы также позволяют изменять уровень фрагментов в момент склейки. Трудно ожидать от исполнителя, что он сможет сыграть дописку с абсолютно той же громкостью, что и идентичное место в основном варианте. И если не иметь возможности подгонять фрагменты по громкости, то запись может "оживиться" новыми оттенками в самых неожиданных местах (местах склеек) и единство исполнения может быть утеряно.