Vinogradova_N_A_-_Kitay_Koreya_Yaponia_Obraz_mira_v_iskusstve_Sbornik_nauchnykh_statey_-_2010

170	Парк Бэйхай — один из парков «Трех морей» (Чжунхай,
	Наньхай, Бэйхай), входящих в гигантскую, огражденную сте-

нами зону Императорского города, — один из самых крупных и красивых парков столицы. В XVII–XVIII веках он подвергся многочисленным перестройкам, придававшим столичному комплексу с его строгой планировкой особую живописность и нарядность. Главной задачей было подчеркнуть красоту озер- но-островного ландшафта, придать ему новые декоративные

Парк Бэйхай в Императорском городе Пекина. XV–XVIII вв.

акценты, связывающие его с пространством города. На месте	171
снесенных старых дворцовых зданий в нем появилось множе-

ство новых нарядных построек, организующих его пространство. Центральный холмистый остров Цюньхуадао был заново засажен деревьями и увенчан столь же плавным по своим очертаниям монументом в виде огромной бутылеобразной белой тибетской пагоды (знаком приверженности цинских правителей к ламаизму), ставшей одной из высотных вех Пекина, видимой издалека и связавшей воедино разные его точки. Береговые линии озера, благодаря построенным по его краям галереям и беседкам, подчеркивающим его живописную извилистость, также обрели новое композиционное единство. Легкие открытые павильоны с изящно изогнутыми крышами, перекликаясь друг с другом, органично вписались в пейзаж, вместивший в себя целый ряд садов, украшенных искусственными скалами, водопадами, лестницами, тропинками, большими и малыми изогнутыми мостами. Беседки, храмы и башни дополнили декоративную звучность паркового ансамбля, поражающего разнообразием и обилием зрительных аспектов. Огромное озеро с кристально чистой водой, разнообразие растений и заросший деревьями остров Цюньхуадао превратили парк Бэйхай в своеобразный оазис, дающий живое дыхание окружающему его городу.

В сложной планировке загородного парка Ихэюань также воплотился богатый опыт многих поколений китайских мастеров, было учтено все лучшее, что создано в стране на протяжении веков. Это самый большой загородный парк Пекина и один из самых знаменитых парков мира. Территория его насчитывает около 380 га. Красота природная и красота рукотворная умело сочетаются в его планировке. Ихэюань задуман как собрание достопримечательностей и пейзажей Китая, прославившихся своей красотой. Дворцовые ансамбли расположены на равнине. Каждая сторона света отмечена своим архитектурным замыслом. Помимо главной части парк включает в себя множество разнообразных садов, дворцов, храмов, пагод, мостов и беседок, каждая из которых тесно

172	связана с общим пейзажем. Грандиозный храм «Фосянгэ»,
	вознесенный на 60-метровую высоту, является самой высо-

кой точкой ансамбля. Его восьмигранная в основании, четырехъярусная башня, воздвигнутая на гигантском каменном цоколе в виде усеченной пирамиды, видна на далеком расстоянии. Среди расположенных у подножья горы вдоль береговой линии беседок и павильонов особое место занимает почти километровая галерея Чанлан («Длинная галерея»). Она тянется по краю озера, соединяя между собой различные строения и придавая линиям берега яркость, живую извили-

Дворцово-парковый ансамбль Ихэюань близ Пекина. Мост «Семнадцати пролетов». XVIII в.

стость и необыкновенную декоративную красоту. Все ее 273	173
секции расписаны яркими пейзажами, ни один из которых не

повторяет других.

Все многочисленные здания, расположенные на переднем склоне горы, как и сама галерея, предназначались для обозрения озера с разных точек зрения.

Главным стремлением устроителей парка Ихэюань было создать впечатление его вселенской необъятности. Парк в самом деле казался бесконечным потому, что мастера, его планировавшие, тонко учли согласованность всех его деталей

Дворцово-парковый ансамбль Ихэюань близ Пекина. Береговая галерея Чанлан. XVIII в.

174	с далекими пейзажами окрестностей. Такой зрительный прием
	назывался «Пейзаж, взятый взаймы», поскольку архитектурные

ансамбли горы Ваньшоушань, высоко вознесенные над землей, позволяли обозревать пространства, расположенные далеко за пределами стен.

Строительство парков и садов приравнивалось маньчжурскими правителями династии Цин к важным государственным делам. Огромные деньги тратились на то, чтобы украсить сады, вырыть и придать живописность озерам, насадить деревья и доставить издалека огромные каменные глыбы. Никто в мире не смог превзойти китайцев как в грандиозности замыслов и затейливой красоте огромных парковых ансамблей, так и в интимной прелести маленьких садов. Все элементы сада, будь то цветочный горшок, дерево, беседка или решетка окна, были построены по единым художественным принципам. В умении видеть большое через малое заключена тайна жизнеспособности и обаяния китайских садов и парков, традиция которых жива и в наши дни. Каждый предмет в них служит дополнением другого и повествует о жизни мира.

ИСКУССТВО КОРЕИ

Введение

Корея — страна древней, самобытной цивилизации. Ей принадлежит почетное место в культуре Востока. Она не только дополнила и обогатила многими новыми гранями его художественную жизнь, но и дала человечеству целый ряд творений непреходящей ценности, ставших неразрывной частью классического наследия мирового искусства.

Искусство Кореи до недавнего времени было изучено далеко не так тщательно, как искусство Китая и Японии. Это имело свои причины. Цветущий край, изобилующий природными богатствами, золотом, самоцветами, издавна привлекал внимание многочисленных завоевателей. Корейская цивилизация не раз оказывалась прерванной опустошительными войнами, стиравшими с лица земли города, а вместе с ними уничтожавшими и все культурные ценности. До сих пор неисследованными остаются целые этапы, а безвозвратность исчезнувших памятников прошлого порождает отрывочность представлений об общих художественных процессах, определивших жизнь корейского народа в эпоху древности и Средневековья. Однако даже те сведения, которыми в настоящее время располагает наука, показывают, насколько высокой и оригинальной была культура, сложившаяся на протяжении тысячелетий на Корейском полуострове.

Искусство и архитектура Кореи формировались в тесном взаимодействии с культурами многих народов и государств Азии. Значительную роль в исторических судьбах корейского народа сыграло особое географическое положение страны. Занимающий восточную часть Азиатского континента и омываемый с трех сторон морями, Корейский полуостров явился связующим звеном между огромным материковым миром и миром тихоокеанских островов. И если в период древности

176	окраинное положение страны способствовало ее сравнитель-
	ной изолированности, то в период мощного подъема ранне-

феодальных государств дальневосточного ареала на долю Кореи выпала миссия передачи своеобразной культурной эстафеты не только с Запада на Восток, но и с Севера на Юг. Она сыграла чрезвычайно важную роль в том гигантском круговращении идей и знаний, которое совершалось в это время во всем мире, став своего рода посредником между находившимися в расцвете древними китайскими государствами и пробуждавшимся к жизни молодым государством Японии. Вовлеченная на рубеже и в первых веках новой эры в орбиту мировой культуры, оказывавшая влияние на развитие соседних стран, Корея одновременно вбирала в себя идеи и образы, сложившиеся у народов Центральной и Северо-Восточной Азии. Она вступала в непосредственные контакты с Индией, приобщаясь через нее к миру античной цивилизации. Из многих элементов, наслаивавшихся на самобытную основу корейской культуры, которую составляли местные обычаи, верования, фольклорные представления, постепенно образовался органический сплав, сложился мир образов, сюжетов, выделился круг ведущих видов и жанров искусства, становившихся на каждом новом этапе Средневековья выразителем идеалов своего времени.

Естественно, что на протяжении многих веков весьма интенсивными были связи с Китаем. Через Китай в Корею проник буддизм вместе с разработанной системой образов и иконографических канонов, из Китая пришли этические нормативы конфуцианства, даосские пантеистические идеи. Но хотя Кореей были восприняты принципы китайской письменности, многие архитектурные приемы и методы живописи тушью, усвоение чужих идей не приняло характера механических заимствований. Эстетические нормативы, взятые извне, были, скорее, знаком типологической близости стран, принадлежавших единому культурному региону. Они служили как бы исходной базой для многообразных собственных творческих решений; попадая в другую историческую обстановку, они обретали

иной смысл, иную выразительность и соотнесенность со всем	177
местным жизненным окружением. Зодчество, скульптура, де-

коративные ремесла и живопись Кореи обладают своей неповторимой национальной спецификой. Немаловажную роль в формировании образного сознания и поэтического мышления корейского народа сыграли особенности яркой и изобилующей красотами природы, с мощными горными хребтами, покрытыми цветущими растениями, с просторными долинами и полноводными реками, водопадами и таинственными ущельями, с бархатистой красноземной почвой, сочной и обильной зеленью трав и деревьев.

В своем историческом развитии Корея пережила ряд важнейших этапов, единых со всем человечеством и в то же время отмечающих вехи в ее собственном культурном созревании. Древнейший и древний периоды с их хронологическими границами, характерными признаками социальноэкономического строя можно восстановить лишь в общих чертах.

Наиболее изученная история корейского искусства начинается с периода раннего Средневековья. Феодальная эпоха, обнимающая гигантское временное пространство — примерно с первых веков новой эры до конца XIX века, — время, когда формируются основные закономерности корейской культуры, складываются и приобретают завершенность ее художественные традиции и стилистические признаки. Огромную, затяжную и неоднородную эпоху Средневековья, ознаменовавшуюся рядом спадов и подъемов в развитии страны, условно принято расчленять на три крупных периода, наиболее значительных с точки зрения идейных и общекультурных преобразований. Это Ранний период (приблизительно от первых веков до н.э. вплоть до VIII–IX вв.) — время сложного и длительного перехода от древности к Средневековью, на протяжении так называемого Периода правления трех государств, завершившегося в VII веке единением страны под властью государства Объединенное Силла; период развитого Средневековья (X–XVI вв.), явившийся временем кристаллиза-

178	ции основных достижений средневековой корейской культу-
	ры, и период перехода от позднего Средневековья к новому

времени (XVII — середина XIX в.), в который Корея вступила после страшной и разрушительной отечественной Имджинской войны с Японией (1592–1598). Однако каждый из перечисленных периодов включал в себя более дробные временные отрезки, на протяжении которых тот или иной вид творчества, выдвигаясь в единой системе сложившихся традиций, переживал свою кульминацию, достигал высокой завершенности.

Характерные для средневекового этапа поиски выражения взаимодействия сил вселенной на раннем этапе ярче всего воплотились в росписях и архитектурном облике подземных погребальных ансамблей. В VII–Х веках немаловажную роль в представлении о единстве и гармонии мира сыграло утверждение и расцвет в Корее учения буддизма, способствовавшего рождению мощных архитектурно-пластических синтетических комплексов буддийских монастырей, скульптурные образы которых воплотили в себе восточный идеал красоты, душевного равновесия, милосердия и мудрости. В XI–XIV веках, когда идеи ортодоксального буддизма сменились более широкими миропредставлениями, идеалы красоты нашли свое гармоническое воплощение в произведениях гончарного искусства — прославленных корейских селадонах, в гармоничной слитности с природой горных храмов и стройных пагод. Характерные признаки культуры XV–XVI веков — времени, когда после освобождения от монгольского ига вновь укрепляется феодальная власть, — сконцентрировались в торжественной праздничности городских дворцовых ансамблей. А особенности искусства позднего Средневековья воплотились с наибольшей полнотой в живописных свитках художников XVII–XVIII веков, как бы открывших и по-новому осознавших красоту и значительность природы своего отечества, равно как и в драгоценных изделиях художественного ремесла.

Общий художественный уровень корейского средневекового искусства оставался чрезвычайно высоким вплоть до се-

редины XIX века, когда его поступательное развитие было при-	179
остановлено проникновением в страну иностранных держав

и началом колониального закабаления страны24.

ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙШЕГО И ДРЕВНЕГО ПЕРИОДОВ

(III тыс. до н.э. — первые века до н.э.)

Сведения о корейском искусстве дофеодального периода до сих пор еще очень фрагментарны, и хотя археологические открытия приносят много нового, можно лишь приблизительно очертить его эволюцию. Вместе с тем даже разрозненные памятники древности свидетельствуют о том, что высокая культура корейского Средневековья возникла отнюдь не на пустом месте и что ей предшествовала долгая пора созревания.

Развитие художественного мышления в древней Корее прошло несколько стадий накопления и систематизации представлений о действительности.

Древнейшие художественные памятники Кореи восходят к эпохе неолита и датируются III — началом II тысячелетия до н.э. К этому времени на территории Корейского полуострова возникли оседлые поселения, обитатели которых жили в небольших землянках, занимались охотой и рыбной ловлей. Как и в других древних странах, первые шаги корейского искусства ознаменовались созданием гончарных изделий. Найденные во многих частях страны сосуды, разнообразные по форме, цвету, составу глины, выполненные на раннем этапе от руки, а позднее с помощью гончарного круга, обнаруживают ряд черт стадиальной общности с неолитической керамикой других азиатских народов. Это как бы преддверие корейского искусства, сплав, в котором смутно вырисовываются отдельные элементы, характерные для будущего. Но, показывая пути разнородных культурных потоков, вливавшихся на полуостров с континента, древнейшие гончарные изделия Кореи подобно вехам отмечали и первые устойчивые очаги культуры, слагав-