3.2 Технологические аспекты
С позиции телезрителя на телевизионном экране происходит процесс постоянной смены в пространстве и времени аудиовизуального ряда, который связан определенным сюжетом логически и эмоционально. В зависимости от принимаемого формата, этот аудиовизуальный ряд может быть 2D, 3D или 4D, для каждого формата есть свои особенности технологической синхронизации, но для всех форматов существенное значение имеет синхронизация воспроизводимого на экране и восприятия в человеческом сознании. Такая для синхронизации зависит от того насколько оптимальны темпо-ритмические характеристики, то есть каковы параметры (критерии) микромонтажа (смена картин) и макромонтажа (движение внутри сюжета) [79].
С технологической позиции для телевидения с запахом сегодня проблемным является, не генерация и передача запаха, для этого сегодня уже есть технико-технологические решения, а покадровая дезодорация, которая должна обеспечить при смене кадров исчезновение одного запаха до того как появится другого.
Критерии восприятия, как и критерии «прочтения» еще слабо изучены для 2D и тем более проблемы восприятия 3D и 4D требуют теоретического и экспериментального изучения.
Технология создания ТВ контента любого формата характеризуется определенной структурой и составом технико-технологических и других ресурсов, которые необходимы для обеспечения ее производства [80].
Процесс создания контента любого формата(2D,3D.4D) состоит из взаимосвязанных неоднородных звеньев: творческого и технико - технологического. Сквозной процесс видеопроизводства подразделятся на ряд этапов, из которых чисто творческим является сценарный или его еще называют редакционным, по отношению к производству его можно считать – подготовительным. Но, т.к. в процессе производства определенные члены творческой бригады задействованы на всех этапах производства, подготовительный этап включаем в структуру обобщенной технологической схемы видеопроизводства.
Каждый этап имеет в своем составе определенные работы, которые должны быть выполнены, чтобы этап был завершен и тем самым были подготовлены условия для выполнения следующего этапа.
Обобщенная структура включает следующие этапы:
подготовительный;
производственный;
завершающий.
Варианты представления составляющих подготовительного и производственных этапов обобщенной технологической структуры представлены на рисунках 3.1 и 3.2
Рисунок 3.1 Вариант состава подготовительного этапа
Рисунок 3.2 Вариант состава производственного этапа
Основным звеном для подготовительного этапа является написание сценария, а его результат - сценарий это главный определяющий документ для всего процесса создания ТВ контента. Первичным и определяющим звеном для производственного этапа является видеосъёмка от качества проведения которой в значительной степени зависит качество конечного продукта. В составе творческой бригады необходимо участие стереографа и специалиста по запахам.
С технологической точки зрения для 2D контента возможно достаточно четко выделить характерные структурно-технологические признаки передач, которые позволяют их ранжировать по определенным формам. Это следующие признаки: продолжительность или темп сменяющихся фрагментов и сложность обработки сигналов изображения и звука в сквозной технологической цепи от камеры и микрофона до выхода в «эфир», на основании этих признаков составлено описание 12 характерных форм [80].
Для 3D и 4D контента таких технологических проработок в настоящее время нет. Возможно выделение только двух форм имеющих кардинальное отличие, это сюжеты, снимаемые и передаваемые в режиме реального времени с минимальной обработкой сигналов изображения и звука и сюжеты с планируемой последующей обработкой изображения и звука, монтажом и озвучанием.
Стереосъемка (съемка 3D) это технологическое решение съёмки и воспроизведения пространственно-объёмного изображения [81,82]. Следует различать 3D элементы телевизионной передачи (телепередачи), каковыми могут быть, например, элементы компьютерной графики оформления, отдельные 3D объекты или персонажи и телепередачу целиком как 3D контент.
Некоторые «технологические правила», которые казались основополагающими при создании 2D контента, при создании 3D контента в некоторых случаях могут применяться без изменений, но в некоторых случаях они не «работают» и должны претерпеть значительные изменения. Перечня таких изменяемых и неизменяемых правил, к сожалению, в настоящее время нет, не было составлено свода таких технологических правил и на предыдущих этапах развития 3D телевидения.
Для понимания специфики работы оператора со стерео, можно вспомнить, что в процессе создания 2D контента достигается иллюзия объёма абсолютно плоского моноракурсного изображения. Этого возможно достичь, используя приёмы, базирующиеся на вторичных – монокулярных психофизиологических факторах стереоскопического видения.
Для воспроизведения на плоском киноэкране иллюзии глубины и рельефа изображаемого предмета, оператор использует определенные пластические приёмы, на основе монокулярных факторов, способствующих передаче объёма на плоскости. Пример линейной перспективы приведен на рисунке 3.3. Пример воздушной перспективы приведен на рисунке 3.4.
Рисунок 3.3. Пример линейной перспективы
Рисунок 3.4. Пример воздушной перспективы
Пример распределения светотеней на предметах приведен на рисунке 3.5.
Рисунок 3.5. Пример распределения светотеней на предметах
Пример частичного перекрытия одних объектов другими приведен на рисунке 3.6.
Рисунок 3.6. Пример частичного перекрытия одних объектов
Пример цветного контраста, смены яркости освещения приведен на рисунке 3.7.
Рисунок 3.7. Пример цветного контраста, смены яркости освещения
Пример «ракурсной» съёмки (с предельно нижних или верхних точек) приведен на рисунке 3.8
Рисунок 3.8. Пример «ракурсной» съёмки (с предельно нижних или верхних точек)
Все эти приёмы можно объединить под одним общим названием – монокулярный стереоэффект. Здесь усиление пластичности зрительного образа достигается без участия бинокулярного аппарата человека. И человек, благодаря этим приёмам, может судить об удалённости наблюдаемых им предметов, изображённых на плоскости экрана, о пластике движения, мнимой пространственной иллюзии объектов, эффекте рельефа и др.
Перечисленные выше пластические средства традиционного телевидения (2D), справедливы и для 2D ТВ. Они существенно усиливают рельефность, пластичность изображения в стерео и должны стать одними из основных пластических средств оператора, снимающего стерео. Таким образом, оператор в работе со стерео обязан в своей работе использовать факторы монокулярного стереоэффекта – как основу грамотной стереосъёмки.
3.3. Особенности композиционного построения кадра для 3 D
Особенности композиционного построения кадра для стереоконтента, которые необходимо учитывать при видеосъемке в обобщенном варианте могут быть представлены следующими правилами-советами [81]
1. Чем больше уделяется внимание пластике изображения, тем выразительнее будет восприниматься пространственная композиция.
2. Проезды камеры предпочтительнее панорамированию камерой.
3. Соосное движение объектов по отношению к камере предпочтительнее перпендикулярному
4. Наезд и отъезды камерой предпочтительнее зуммированию объективом. Наезд камерой эффектнее отъезду.
5 . В случае зуммирования эффектнее воспринимается масштабирование в сторону уменьшения, а не увеличения
рекомендации по композиционному построению кадра
6. Пространственное расположение композиции в зале необходимо обозначать на съемке расположением объектов в точке нулевого параллакса. В практике это называется – «отбить рампу в композиции»
7. Композицию кадра необходимо выстраивать максимально соосно оптической оси объектива.
8. Все элементы композиции кадра, которые обрезаются границами кадра, не могут восприниматься зрителем в зальном пространстве.
9. При съемке мизансцены «восьмеркой», выставляя камеру на позицию одного из персонажей мизансцены, композиция становится интерактивной по отношению к зрителю, усиливая эффект присутствия.
10. Объекты, проникающие из экрана в зальное пространство, должны быть пригашены по яркости.
При создании сюжетов для 3D ТВ оператору необходимо учитывать существующие проблемы экранного (зального) восприятия итогового стереоизображения.
Когда снимаемый объект находится в зоне перед плоскостью рампы, он будет отображаться с отрицательным параллаксом при просмотре (в предэкранном пространстве). Но так будет только в том случае, если границы такого объекта не будут касаться рамок изображения. Особенно это важно для горизонтальных рамок. Пример отжимающего действия горизонтальных рамок кадра приведен на рисунке 3.9 (стволы берёз «отброшены» за экран, хотя и имеют отрицательный параллакс.), а кадр с бесконечно удалённой перспективой на рисунке 3.10. Если статичный объект, находится перед плоскостью рампы и всё же коснётся границ кадра, то его восприятие перед плоскостью экрана будет невозможно, он «отбросится» за плоскость экрана, вызывая при длительном просмотре утомляемость зрения и стереоскопический дискомфорт. Потому что пространственное восприятие объекта не будет соответствовать знаку его параллаксов. Это явление называют «Отжимающее действие рамки экрана».
Рисунок 3.9 Пример отжимающего действия горизонтальных рамок кадра.
Рисунок 3.10 Кадр с бесконечно удалённой перспективой
Но композицию практически нереально построить, исключив в ней все объекты переднего плана, которые могут касаться границ кадра (однако стремиться к этому надо). Но возможно существенно уменьшить эффект отжимающего действия рамки, следующими средствами:
Пути преодоления отжимающего действия рамки экрана:
Путём внутрикадрового движения камеры по глубине снимаемой сцены, вдоль снимаемой сцены или по дуге – на тележке, операторском кране, или съёмка с применением стедикама. При этом съёмка ведётся на широких углах, при минимальных фокусных расстояниях оптики. Горизонтальное или круговое движение камеры вокруг объекта на рельсах – операторской тележке тоже усиливает стереоскопический эффект. Т.о. любое движение камеры (слишком быстрое движение исключено, так как затруднит зрительное восприятие) в кадре можно считать основой грамотно реализованной стереосъёмки, так как это максимально эффектно погружает зрителя в снимаемое пространство. Статичная камера в стереокино и съёмка со штатива менее предпочтительны и снижают возможности стереоскопии.
Вертикальное панорамирование камеры, установленной на операторском кране или лифте – приём, ныне редко используемый даже в традиционном кино. Здесь на усиление стереоэффекта работает явление, известное как «Динамический вертикальный параллакс», который является одним из монокулярных факторов стереоскопического восприятия человека. В жизни наиболее ярко эти эффекты можно почувствовать, находясь в люльке вертикально движущегося строительного подъёмника или кабине прозрачного лифта, а также при простом приседании на физзарядке по утрам, или наблюдая пейзаж из окна движущегося поезда.
Работа со светом: затенение объектов переднего плана. Необходимо прибегать к затенению краевых зон объектов, соприкасающихся с границами кадра. На объекты переднего плана нужно давать меньше света, чем на дальние. А по мере отдаления от камеры в глубину давать больше освещённости пространства кадра. В стереокино требуется в разы больше света на площадке (чем дальше по глубине от камеры - тем ярче требуется освещать объекты для их наилучшего восприятия и детализации) – чем в традиционном кино. При таком подходе у объектов зального и рампового восприятия, приближенных к рамке кадра (или с ней соприкасающихся) места соприкосновения в темноте (затенённом предрамповом пространстве) будет меньше конфликтов с чёрными краями экрана, и они воспримутся комфортно, так как отжимающее действие рамки существенно снизится или вовсе устранится (если края объекта будут тёмные).
В известном отечественном стереоскопическом фильме «Парад аттракционов», созданном по технологии «Стерео-70» был эпизод 83], когда цирковой артист – жонглёр бросал на зрителя кольца, а ассистент ловил эти кольца буквально перед глазами зрителя. Эффект вылета в зальное пространство был настолько реалистичен, что не было зрителей, не уклонявшихся инстинктивно от мнимых летящих колец с глубины экрана. Переднее поле съёмки, где из-за рамки появлялись руки ассистента, хватающего летящие кольца, было притемнено, без рисующего и направленного фронтально света, так же как и всё пространство Ближней дистанции.
Если при съёмке в уже отснятом некогда обычном 2D кино имело место движение камеры строго вдоль снимаемой сцены или по дуге, то перед нами открывается потрясающая возможность создать стереокартину из таких кадров без особых трудностей. Надо просто дважды продублировать такие планы, (получить две идентичные цифровые копии), а затем путём проб и эксперимента сместить во времени один из видеопотоков - «ракурсов» нашей «стереопары» на несколько кадров (как правило, от 3 до 8). В результате получается абсолютно подлинный, (не синтезированный по искусственно созданным человеком картам глубин) стерео материал из старого плоского кино. Это возможно, если при съёмке применяли плавное, с определённой скоростью горизонтальное движение камеры на тележке или операторском кране вдоль снимаемой сцены, либо объект плавно вращался вокруг своей оси.
Применение тележек, кранов и стедикама при съёмке стереокино – главный арсенал оператора-стереографа, ибо это работает на многократное усиление стереоэффекта.
В составе бригады специалистов, участвующих в процессе создания 3D контента появляется специалист – стереограф, который должен участвовать в процессе, начиная с поэпизодного плана, с обязательными консультациями при «раскадровке» сценария. Стереограф играет ведущую роль на съёмочной площадке , работая в тесном контакте с телеоператорами. Стереограф несет ответственность за стереографичность каждого кадра.
Телеоператору, снимающему стерео, важно соблюсти баланс всех пластических возможностей объёмного изображения, творчески применив их соответственно с замыслом сюжета, драматургии и сценария, чтобы не превратить все эти выразительные средства лишь в развлекательный аттракцион.
В технологии стереовидеосъемки значимым является не только технический, но и эмоциональный аспект соответствия реального и снимаемого/ воспроизводимого образа.