Врубель - сценография_pdf
.pdfсказка», мало уделяя внимания комическому простонародному элементу.
Эти же черты отличали костюм Царевны - Лебеди. При этом в фантазии художника входят значительной долей конкретность и проза. По отзыву рецензента, правда, недоброжелательного, тяжеловесные натуральные крылья из перьев обременяли артистку, как китайские колодки. Зависимость Врубеля в его фантазии от конкретной прозы жизни сказалась и в чрезмерном использовании внешних эффектов - в увлечении художником электричеством, как отмечают и Иванов и Кашкин, что с лампочками на голове Лебедь не делается прекрасней, и может поразить кого угодно, только не публику. Но все же думается, что в декорациях и костюмах решающий голос был за Врубелем и в костюме Царевны - Лебедь он был единственным автором и судьей.
Вопреки желанию художника, театральный костюм Забелы узнается в пышном кокошнике, в струящейся, серебрящейся оторочке газовой материи ее одеяния, стелящейся по спине. Театральный парик угадывается в змеящейся под газом черной косе, и грим виден на большеглазом лице Царевны. Театральный свет скользит розовыми рефлексами, ложится на крылья Лебеди.
Существует еще одна выдающаяся опера «Снегурочка» (1899). Еще весной, в письме от 8 мая 1898 года, извещая Римского-Корсакова о своем желании отдаться русскому сказочному роду, Врубель советовался с ним относительно другого заказа - мотивов стенных росписей для готовящегося к открытию нового здания Солодовнического театра, где будет проходить спектакли Частной оперы. «Между прочим, купол лестницы будут поддерживать пилястры, на которых предполагается живопись. Как бы хотелось не повторять в миллионный раз музы, а сделать что-нибудь русское, например: Лель, весна - красна, леший. Не подскажете ли еще чего?» [1, с. 452]. Рим-ский-Корсаков не подсказал, т.к. не разбирался в живописи. Врубель остановился на этих образах, с которыми уже успел сродниться в Частной опере и Мамонтовском кружке. На плафоне зала нового театра он изобразил персонажей «Снегурочки». Там были сама Снегурочка, и Лель, и Весна -Красна, и Леший. Забела писала сестре после возвращения с хутора, что театр уже кончили отделывать, Мишин плафон, который он называет «Песнь» (изображает Леля, поющего перед Берендеем, тут стоят Снегурочка, Купава и др.), уже теперь подвергается критике, он действительно грубоват, но интересен, написан в 7 дней, теперь он исправляет свой занавес. Плафон, к сожалению, не дошел до нас, он погиб в пожаре.
Врубель также создавал поливные керамические скульптуры, которые художник творил на заводе Мамонтова. Он принялся ваять героев оперы Римского-Корсакова «Садко» и «Снегурочка». Быть может, одной из первых была создана фигура Леля с дудочкой, напоминающая о недавно созданном плафоне для театра. Лель вылеплен упруго, в тугих формах, и мастер тщательно портретирует его, оставляя лицо без цветной поливы, а все ослепительные
фольклорные краски, собирая в его одежде - в яркой рубахе, в цвете которой так волшебно сочетается алая основа поливы с зеленью патины. А затем последовали другие герои «Снегурочки»: Купава, Берендей, Весна - Красна, Лель и Мизгирь - многие варианты разных цветов с сплошной поливой, одинаково покрывающей лицо и одежду. К тому же времени относятся образы героев опер «Садко».
Концертное платье, которое Врубель «сочинил» Забеле, перекликалось с этими эффектами керамики. Оно состояло из трех или четырех прозрачных чехлов. «.Внизу великолепная шелковая материя, розово-красная, светлая, потом черный тюлевый чехол, потом пунцовый. Лиф весь из буф, точно гигантские розы.» [1, с. 455], - так описывала Екатерина Ге платье сестры. Здесь тоже просвечивание одного цвета другим, как и в поливе керамики... Вместе с тем всем своим характером сказочные образы, созданный Врубелем в керамике, отвечали его тяготению к мифу, так же как и живописные произведения.
Новые мотивы в творческий мир Забелы и Врубеля принес Римский -Корсаков своей новой оперой «Царская невеста» и прологом «Боярыня Вера Шелога» - произведениями, которые озадачили поклонников их автора своей жизненно - бытовой и конкретно - исторической природой. Забела играла роль Марфы.
О декорациях для «Царской невесты», исполненных Врубелем, можно отчасти составить представление по рецензиям на спектакль. В частности, корреспондент «Русского слова» писал: «При неизбежном сходстве всех русских опер между собой ничего нового в смысле костюмов от «Царской невесты» требовать нельзя. Вот это уже видно раньше. Из декораций наиболее красивы декорации 2-ого действия - улица Александровской слободы с видом на монастырь. Декорация 1-го акта и двух картин третьего уже по тому одному не может дать чего - либо особенного, что действие в них все время происходит в комнате - то в доме Грязного, то у Сабакина, то в царском тереме. Странно только: почему комнаты древних русских бояр так сильно походят на гимназический карцер? Неужели в то время не знали решительно почти никакой мебели?» [1, с. 461]. Более суров рецензент «Нового времени» Михаил Иванов. «Костюмы и обстановка в «Царской невесте», - пишет он, - если и точны в археологическом отношении, то все - таки какие - то полинялые, под стать ужасным декадентским фигурам, красующимся на забавном занавесе и на потолке Солодовнического театра (кажется, работы Врубеля). Только в сцене сговора костюмы имеют вид живой, а не выцветшего старья. Декорации ничего не представляют. Они тоже серые» [1, с. 461]. В эскизах декораций и костюмах Врубель не только добивался исторической достоверности. Он искал в приглушенной гамме своих декораций, в их особенных цветовых гармониях тонкого соответствия музыке Римского - Корсакова, а в решении одежды - пластической характерности. Но «Царская невеста» не принадлежала к любимым операм Врубеля.
Нельзя не отметить здесь доли участия Врубеля в служении искусству Забелы. Если и прежде были основания считать Забелу музой Врубеля, то теперь это складывалось в полной мере. Искусство Врубеля и творчество Забелы были нерушимо связаны между собой незримыми, но прочными нитями. Дарование Забелы формировалось при самом непосредственном участии Врубеля. Врубель всегда присутствовал при разучивании женской ее вокальных партий и романсов, вдумчиво слушал и сопоставлял свое понимание музыкальных образов с исполнением жены. О том, какие эстетические переживания и живописные образы возникали в воображении художника, судить уверенно нет возможности. Его высказывание об операх Римского - Корсакова, те или иные частности, которые сохранись в воспоминания Н.И. Забелы и ее аккомпаниатора Б.К. Яновского, слишком фрагментарны, но они все же позволяют думать, что Врубель в конце 1890-х годов воспринимал музыкальные образы Римского-Корсакова во многом как живописец: «.здесь как будто поднимают что-то тяжелое», «.я могу без конца слушать. МОРЕ» [2, с. 208]. И поэтому более веские основания для таких суждений могут дать произведения самого Врубеля: его декорации на театре, эскизы костюмов, театральные портреты Н.И. Забелы в ролях опер Н. А. Римского-Корсакова и станковые картины, созданные в 1898-1901 годах.
Если еще раз взглянуть на все декоративные и станковые произведения Врубеля 1891-1900 гг., то мы найдем в них немного явно выраженных драматических и трагических мотивов и образных замыслов, они проникнуты в большинстве своем поисками красоты «отрадного» (по выражению Серова) в жизни. Большое увлечение народной русской былиной и сказкой, музыкально - поэтическим лиризмом оперной и романсовой музыкой [2, с. 227].
Таким образом, было рассмотрено, как М.А. Врубель создавал театральный костюм, как он воплощался на бумаге, в тканях, оказывая воздействие на образы живописи и мелкой пластики. Было установлено, что именно влияло на создание костюмов, в чем художник искал вдохновение. Было выявлено воздействие обожаемой жены Забелы и музыки Римского-Корсакова на творчество мастера, изучены мнения критиков, положительные и отрицательные, связанные с декорациями и костюмами М.А. Врубеля к оперным постановкам.
Декорационное творчество мастера, безусловно, представляет огромный интерес, так как помогает лучше понять его живописные и графические образы, выявить скрытые связи между декорациями, костюмами и полотнами.
1 Письмо А.П. Боткиной к И.С. Остроухову от 20 февраля 1908 года. Отдел рукописей ГТГ, фонд И.О. Остроухова.
2 Письмо К.Н. Быкова к И.С. Остроухову от 27 февраля 1910 года.
3 «В этот свой приезд в Петербург (январь - апрель 1898 года. - П.С.) Врубель написал две большие акварели: «Морская царевна» [«Волхова»]... очень похожа на сестру, хотя, кажется, она совсем не позировала, и другую - пейзаж, тоже с морской царевной...». - Из воспоминаний Е.Н. Ге.
Литература
1.Коган Д.З. Михаил Врубель. М. ТЕРРА - Книжный клуб, 1999. 544 с.
2.Суздалев П.К. Врубель. Музыка. Театр. М.: Изобраз. искусство, 1983. 368 с.
3.Добужинский В.М. Воспоминания. М.: «Наука», 1987. 480 с.
4.Кунин И.Ф. Николай Андреевич Римский-Корсаков. М.: Музыка, 1983. 131
с.