Не внешний компонент, не окраска театральной постановки, она как и земная атмосфера, как воздух, пронизывает и наполняет всю ее структуру.

На сцене мы иногда видим спектакли, в которых отсутствует эта многообразная, многоликая атмосфера, а вместо нее господствует от начала до конца однообразное, примитивное настроение.

Огромную роль играет художественное оформление в создании сценической атмосферы.

Творческая атмосфера - Когда режиссеру и артистам ясно, что происходит, ясны отношения между людьми, ясны обстоятельства, в которых живут и действуют персонажи пьесы, на репетициях появляется свободная радостная атмосфера творчества.

Сценическая атмосфера – чувства со сцены.

атмосфера – эмоциональная окраска каждого действия, сцены, эпизода, всего спектакля. Зависит от предлагаемых обстоятельств, от события, от сверхзадачи, конфликта, темпо-ритма, «зерна», взаимосвязана со сквозным действием, зависит от действующего лица от его характера, способствует созданию целостности спектакля, фильма

18.

1. Актер должен уметь искать, находить и делать своими отношения, которых требует роль.

2. Ко всему, что находится и происходит на сцене, актер должен уметь относиться в соответствии с требованиями художественного вымысла данной пьесы и данной роли.

3. Актер должен уметь, исходя из заранее установленных отношений, любой факт сценической жизни принять как неожиданность и правильно (в соответствии с психологией образа) оценить этот факт.

4. Актер должен уметь при помощи сосредоточенного внимания, сценической веры и правильных сценических отношений подводить себя к органическому действию.

19.

событие – это то, что меняет жизнь персонажа, его поведение.

Событие - всегда процесс, который происходит сейчас, на наших глазах во времени и пространстве. В каждом событии может быть только одно действие и одно контрдействие. Таким образом, событие - это сумма обстоятельств с одним действием.

- исходное событие - зарождение конфликта;

- основное событие - его суть;

- главное событие - разрешение конфликта.

Действие героев готовит событие, накапливают конфликт. Событие его взрывает и изменяет отношение. Событие состоит из действий, и это самые яркие действия сцены. Эту яркость создает сценарист и режиссер, окружая событие фактами и явлениями жизни.

Обострение конфликта возникает также при условии обостренного обстоятельства. Обостренное обстоятельство является предлагаемым и имеет несколько кругов:

Большой круг- актуальность события; эпоха, написание пьесы; характер драматургии.

средний круг - определимое обстоятельство пьесы.

малый круг - обстоятельство характера.

Событие заканчивается двумя способами:

1- действие исчерпалось.

2- действие прерывается (ведущее предлагаемое обстоятельство вступило в конфликт с действием).

20.

1. Равносторонние или противоположенные атмосферы, встречаясь друг с другом, вступают в борьбу между собой, каждая стремиться подчинить себе другую.

2. Однородные или одинаковые атмосферы сливаются друг с другом и усиливаются.

3. Атмосфера – понятие динамическое.

21-22.

Мизансцена - расположение актеров на сцене в определенных сочетаниях друг с другом и с окружающей вещественной средой в тот или иной момент спектакля.

Мизансцена – пластический и звуковой образ, в центре которого действует живой, действующий человек

Назначение мизансцены – через внешнее сочетание человеческих фигур выражать их внутренние соотношения и действия (при изучении законов композиционного построения мизансцены образами для режиссера будут служит лучшие произведения живописи и скульптуры).

Мизансцена никогда не возникает сама по себе, она всегда является следствием комплексного решения ряда творческих задач: самочувствие актеров, полнота и целостность художественных образов, атмосфера, раскрытие сквозного действия. Всё это формируется мизансценой, всё это формирует мизансцену.

Разводка – расположение действующих лиц на сцене для соответствующего диалога.

Каждая мизансцена имеют свой ритм, свою композицию, свой художественный образ. Развязка является элементарным пониманием мизансценирования. Литературный образ при переводе его в образ физический принимает форму мизансцены.

Жизненное правдоподобие, бытовая правда в расположении физических фигур на сцене, в котором актерам удобно произносить текст – задача легкая и малохудожественная.

Осуществить мизансцену – это все равно, что сделать физически ощутимым сокровенный смысл драматургического текста. Для достижения этих целей мизансцена располагает всем разнообразием сценических (пластика пространства, приспособления, освещение, костюм, расположение сцена-зал и т.д.) и игровых (манера и принцип актерской игры, сценическая актерская пластика, пристройки и приспособления, кинесика и проксемика) средств. Мизансцена охватывает как среду, в которой существуют актеры/персонажи, так и психологическое жестикуляционное решение роли. Любая мизансцена является интерпретацией текста при помощи сценического действия (акциональных цепочек); доступ к литературному материалу для зрителя возможен только через пластический образ (мизансценический рисунок) режиссерского творческого видения и интерпретации.

23.

Симметричные и ассимметричные.

Симметричные. В основе принципа симметричности лежит равновесие, имеющее центральную точку, по сторонам которой, симметрично располагается остальная композиционная часть (композиция - соотношение и взаимное расположение частей).

Ограниченность симметричных мизансцен в их статичности.

Ассиметричные. Принцип ассимметричных построений состоит в нарушении рановесий.

Фронтальные мизансцены.

Такое построение мизансцен создает впечатление плоскостного построения фигур. Оно статично. Для придания динамики М. необходимо использовать динамику деталей и движений малых радиусов.

Диагональные мизансцены.

Подчеркивает перспективу и благодаря этому создается впечатление объемности фигур. Она динамична. Если положение по диагонали идет из глубины, оно «угрожает» зрителю или сливает его со зрителем, вливается в зал. Таким образом зритель как бы участвуют в движении на сцене.

Хаотические 1мизансцены.

Построение бесформенных М. используют тогда когда нужно подчеркнуть беспорядочность, волнение и смятение масс.

Эта мнимая бесформенность имеет очень точный пластический рисунок.

Ритмические мизансцены.

Сущность ритмического постороения состоит в определенном повторе рисунка мизансцены на протяжении всего действия с учетом их смыслового развития.

Барельефные мизансцены.

Принцип барельефного построения заключен в размещении действующих лиц в определенном плане сцены, в направлении параллельном рампе.

Монументальные мизансцены.

Принцип монументального построения – зафиксированная неподвижность действующих лиц в определенный момент, для выявления внутренней напряженности этого момента.

Круговые.

Дают эффект стройности и строгости. Круг успокаивает. Полный круг дает идею законченности. Придает замкнутость. Движение по часовой стрелки – ускорение. Движение против – замедление.

Шахматная.

При таком построении актеры, находящиеся позади партнеров располагаются в промежутках между ними (когда всех видно).

Финальная.

Такое построение предусматривает включение в свою композицию всех (или нескольких) видов мизансцен.

Этот вид мизансцен статичен, он должен быть масштабен, а по внутреннему наполнению - эмоционален

Самая крупная, яркая, которая выражает основную мысль.

ВЕРШАКОВСКИЙ Э.В.

24.

Планы определяются обычно по кулисам

Авансцена – пространство сцены между занавесом и зрительным залом.

1 план – является основной плоскостью движения персонажей. Останавливает внимание на персонажах по очередно.

2 план – дает возможность воспринимать человеческую фигуру целиком, поэтому на втором плане особенно хороши выходы. Второй план – семейный план, поэтому облегчается создание атмосферы жизни целой группы людей.

3 план – нюансы игры разглядеть сложно. Задний план для игровых кусков, связанных с обильным действием.

25.

Импровизация – непосредственное создание произведения в процессе исполнения.

Михаил Чехов утверждал, что импровизация - сущность профессии актера.

Истинное актерское творчество всегда предполагает наличие им­провизации. У К. С. Станиславского сказано, что если действия актера в роли подлинны, продуктивны и целесообразны, если они совершенно искренни и выполняются с полной непосредственностью, то они не могут быть точно повторяемы три каждом показе спектакля и, следо­вательно, содержат в себе импровизацию. Владение искусством им­провизации необходимо не только в репетиционном периоде, когда создается роль, но и в процессе спектакля, когда роль играется на пуб­лике.

Импровизация основана на действенном воображении. Уметь во­образить обстоятельства, в которых происходит действие, поверить в них и действовать для достижения цели и составляет процесс импрови­зации. Без максимальной веры в необходимость действия импровиза­ция на заданную тему не состоится.

При исполнении групповых этюдов для усложнения импровизации и проверки собранности участников можно создавать неожиданные условия игры. Например, во время действия гаснет свет. Этюд не пре­рывается. Участники принимают это событие как реально возникшее обстоятельство и продолжают действовать в темноте, выполняя свою задачу уже в новых обстоятельствах... Когда свет зажжется, станет яс­но, кто как преодолел неожиданное препятствие.