7. Быстро развивались театр и театральное искусство.

К нача­лу 1941 г. в СССР насчитывалось 926 профессиональных театров.

В театре также происходило утверждение принципов «социалис­тического реализма». В соответствии с ними советская драматургия была представлена спектаклями о революционных событиях, о жиз­ни и буднях советского человека (пьесы Вс. Вишневского «Оптимис­тическая трагедия»; А. Е. Корнейчука «Платон Кречет»; Я. Погодина «Человек с ружьем» и др.). Редкостью были такие постановки, как «Дни Турбиных» по пьесе М. А. Булгакова, Однако сохранялся и развивался классический репертуар. Произведения А. Н. Остров­ского, А. П. Чехова, В. Шекспира широко ставились в Московском Малом театре, МХАТе и др.

В театре работали актеры как старшего поколения (И. М. Моск­вин, А. А. Яблочкина, В. И. Качалов, О. Л. Книппер-Чехова), так и нового, сформировавшегося в послеоктябрьский период (В. В. Щу­кин, А. К. Тарасова, Н. Д. Мордвинов и др.).

8. Кинематограф.

Особенно большой вклад в создание подобного социально-психологического настроя внес кинематограф, ставший самым массовым видом искусства.. События 20-х, а затем 30-х гг. отражались в сознании людей не только через собственный опыт, но и через интерпретацию их кинематографом.

Документальную хронику смотрела вся страна. Ее видел зритель, подчас не умевший читать, неспособный глубоко анализировать события, и он воспринимал окружающую жизнь не только как жестокую зримую действительность, но и как радостную эйфорию, льющуюся с экрана. Огромное воздействие кинодокументалистики на массовое сознание объясняется еще и тем, что на этом поприще трудились блистательные мастера (Д. Вертов, Э. Тиссэ, Э. Шуб, П. Новицкий, А. Згуриди).

В 30-е гг. в кинематографе произошли зна­чительные изменения, к числу которых относится появление звуко­вого кино. Художественный кинематограф находился под личным контролем Сталина.

В 1931 г. на экраны вышел первый советский звуковой фильм «Путевка в жизнь» (реж. Н. Экк), повествующий о воспитании нового советского поколения. Этой же проблематике были посвящены фильмы С. Герасимова «Семеро смелых», «Комсомольск», «Учитель».

Многие лучшие художественные фильмы того времени были посвящены историко-революционной тематике: «Чапаев» (реж. братья Васильевы), трилогия о Максиме (реж. Г. Козинцев и Л. Трауберг), «Мы из Кронштадта» (реж. Е. Дзиган), «Депутат Балтики» (реж. А. Зархи и И. Хейфиц) и др.

В 1936 г. появилась первая цветная кинокартина «Груня Корнакова» (реж. Н. Экк).

В этот же период закладываются традиции советского детского и юношеского кинематографа. Появляются киноверсии известных произведений В. Катаева («Белеет парус одинокий»), А. Гайдара («Тимур и его команда»), А. Толстого («Золотой ключик»). Для детей выпускались замечательные мультипликационные киноленты.

Особой популярностью у людей всех возрастов пользовались музыкальные кинокомедии Г. Александрова «Цирк», «Веселые ребята», «Волга-Волга», И. Пырьева «Богатая невеста», «Трактористы», «Свинарка и пастух».

Любимым жанром советских кинематографисте стали исторические картины. Фильмы «Петр I» (реж. В. Петров), «Александр Невский» (реж. С. Эйзенштейн), «Минин и Пожарский» (реж. В. Пудовкин) и др. являлись, по сути, иллюстрацией сталинской концепции истории. Они лучше, нежели любой учебник, формировали нужные вождю стереотипы, способствуя созданию определенного психологического состояния общества.

Яркие образы в фильмах 30-х гг. создали артисты II. Алейников, Б. Андреев, Б. Бабочкин, М. Бернес, М. Жаров, II. Крючков, М. Ладынина, Т. Макарова, Л. Орлова и др.