- •1 Характеристика архитектуры стран Восточной Европы и Передней Азии 5-15вв.
- •2.Четыре типа решения объёмно-планировочной системы культовых зданий в Византии. Истоки их появления.
- •3.Своды Византии. Строительные материалы и конструктивные приёмы опирания сводов в архитектуре Византии
- •4.Собор Св.Софии. Объёмное и конструктивное решение.
- •5. Интерьер собора Св.Софии. Символика пространства и интерьера.
- •6.Архитектура стран западной Европы 5-15 вв. Стили. Типы зданий.
- •7. Сравнительная характеристика объемно-пространственного и конструктивного решения храмов в романской и готической архитектуре.
- •8. Характеристика периодов романской архитектуры. Типы зданий.
- •1) Раннероманский стиль (1000-1100гг).
- •2) Романский стиль (1100-1180гг.)
- •9. Стилистические черты романской архитектуры.
- •11. Декоративные элементы поздней романики на примере собора Мария-Лаах.
- •12. Характеристика периодов готической архитектуры. Типы зданий.
- •13. Изменение художественных приемов ранней готики на примере Собора Парижской Богоматери.
- •15. Связанная система в готике, ее назначение. Причина отказа от нее.
- •16. Декоративные элементы в архитектуре готики. Синтез искусств
- •17. Архитектура стран западной Европы 15-19 вв. Стили. Типы зданий.
- •18. Ренессанс в Италии. Периоды. Стилистические черты.
- •1)Раннее Возрождение (1420-1500)
- •2)Высокое Возрождение (1500-1550)
- •3)Позднее Возрождение (1550-1600)
- •19. Ранний ренессанс в Италии. Флоренция. Примеры. Мастера.
- •20. Развитие архитектуры Ренессанса в Италии. Рим. Примеры. Мастера
- •21. Творческий метод архитектора Брунеллески.
- •22. Творческий метод Микеланджело
- •23. Купол с 2 и 3 оболочками. Примеры. Мастера.
- •24. Развитие палаццо в эпоху Ренессанса.
- •25. Мастера и этапы строительства Собора Св. Петра в Риме.
- •26. Воспитательный дом во Флоренции. Другие новые типы строительства общественных зданий в эпоху ренессанса. Новые приемы в архитектуре.
- •27. Творческий метод Альберти. Особенности применения ордера.
- •28. Творческие и теоретические работы Палладио и Виньоло. Их влияние на европейскую архитектуру.
- •29. Ватикан. Дворцы Ватикана. Вилла папы Юлия 3.
- •30.Характеристики архитектуры стран Западной Европы 16в. – первой половины 17в.
- •31. Художественно-стилевые приемы барокко: два направления. Синтез искусств (на примере культовых зданий)
- •32. Особенности архитектуры замков 16 века на примере замков Луары во Франции.
- •33. Архитектура церкви Иль Джезу в Риме.
- •34. Архитектура церкви Сан Карло у четырех фонтанов в Риме.
- •35. Ансамбль площади Св. Петра в Риме.
- •36. Реконструкция площади Капитолия в Риме.
- •38. Градостроительные приемы барокко и классицизма
- •39. Луврский дворец-восточный фасад.
- •40. Реконструкция площади Согласия в Париже.
- •42. Собор Святого Павла в Лондоне.
- •43. Версаль. Принципы дворцово-парковой архитектуры классицизма
- •44. Влияние Версаля на парковое искусство в Европе
- •45. Рококо. Общая характеристика. Стилевые черты. Типы зданий. Примеры.
- •46. Рококо: особенности проектирования отелей во Франции на примере де Субиз.
- •47. Декоративные элементы в архитектуре рококо.
- •48. Ампир. Общая характеристика. Стилевые черты. Примеры.
- •49. Лувр - Триумфальная арка. Звезды в Париже
- •50. Градостроительная ось: "Площадь Согласия - собор Госпиталя инвалидов в Париже"
44. Влияние Версаля на парковое искусство в Европе
Влияние Версаля на Европу. Двор Людовика ХIV был самым блестящим в Европе и потому все властители того времени пожелали иметь у себя сады, подобные тому, где жил сам Король-Солнце. Одни старались пригласить самого Андре Ленотра или его учеников, а другие справлялись сами, руководствуясь многочисленным материалом в форме гравюр с видами Версаля. Однако, нигде не было прямого подражания, т.к. всюду стремились по-своему достигнуть того же великолепия, что было в Версале. Правда, ни у кого не было таких мастеров и средств, какими располагал Людовик XIV. Каждая страна по-своему видоизменяла принципы Андре Ленотра и создавала великолепные садово-парковые ансамбли.
Многие дворцы Европы были построены под несомненным влиянием Версаля. К ним относятся замки Сан-Суси в Потсдаме, Шёнбрунн в Вене, Большие дворцы в Петергофе и Гатчине, а также другие дворцы на территории Германии, Австрии и Италии.
45. Рококо. Общая характеристика. Стилевые черты. Типы зданий. Примеры.
Общая характеристика
Архитектурный (точнее — декоративный) стиль рококо появился во Франции во времена регентства (1715—1723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов. Стиль рококо был продолжением стиля барокко или, точнее сказать, его видоизменением, соответствовавшим жеманному, вычурному времени. Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, но пользовался старыми, не стесняя себя при их употреблении никакими традициями и имея в виду, главным образом, достижение декоративной эффектности.
Стилевые черты
Отбросив холодную парадность, тяжёлую и скучную напыщенность искусства времён Людовика XIV и итальянского барокко, архитектура рококо стремится быть лёгкой, приветливой, игривой во что бы то ни стало; она не заботится ни об органичном сочетании и распределении частей сооружения, ни о целесообразности их форм, а распоряжается ими с полным произволом, доходящим до каприза, избегает строгой симметричности, без конца варьирует расчленения и орнаментальные детали и не скупится расточать последние. В созданиях этой архитектуры прямые линии и плоские поверхности почти исчезают или, по крайней мере, замаскировываются фигурной отделкой; не проводится в чистом виде ни один из установленных ордеров; колонны то удлиняются, то укорачиваются и скручиваются винтообразно; их капители искажаются кокетливыми изменениями и прибавками, карнизы помещаются над карнизами; высокие пилястры и огромные кариатиды подпирают ничтожные выступы с сильно выдающимся вперёд карнизом; крыши опоясываются по краю балюстрадами с флаконовидными балясинами и с помещёнными на некотором расстоянии друг от друга постаментами, на которых расставлены вазы или статуи; фронтоны, представляя ломающиеся выпуклые и впалые линии, увенчиваются также вазами, пирамидами, скульптурными фигурами, трофеями и другими подобными предметами. Всюду, в обрамлении окон, дверей, стенных пространств внутри здания, в плафонах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация, состоящая из завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений, выпуклых щитов, неправильно окруженных такими же завитками, из масок, цветочных гирлянд и фестонов, раковин, необделанных камней (рокайль) и т. п. Несмотря на такое отсутствие рациональности в пользовании архитектоническими элементами, на такую капризность, изысканность и обременённость форм, стиль рококо оставил много памятников, которые доныне прельщают своей оригинальностью, роскошью и весёлой красотой, живо переносящими нас в эпоху румян и белил, мушек и пудреных париков (отсюда немецкие названия стиля: Perückenstil, Zopfstil).
Типы зданий
Преобладающим типом здания становится не дворец, а особняк-«отель», рассчитанный на одну семью. Архитекторы разрабатывают такой тип планировки внутренних помещений, который способен обеспечить уют со всеми возможными удобствами. Отель стал архитектурной нормой эпохи. В соответствии с этой нормой часто перестраиваются уже существующие помпезные здания дворцов, сохраняя торжественный внешний облик в духе классицизма. В интерьерах же массивные формы, пышность коринфского ордера, геометрическая правильность и строгость заменяются овалами, дугами, причудливым рокайльным орнаментом, стена становится легкой и хрупкой, либо почти растворяется под обилием изящного декора.
Радикально изменяется внутренняя планировка помещений: здесь нет огромных парадных залов, торжественных лестниц, сквозных анфилад. Все помещения становятся небольшими, камерными, гораздо более замкнутыми и интимными.
Рококо.
Франция 1ая половина 18в.
«Рокайль»- раковина.
- кокетливая грация
- жизнерадостность
- уходит декор, соединенный с конструктивной формой
- остается орнамент сам по себе – стилизованый рисунок под узор(нет листьев, нет лент, нет фигур)
- асимметрия
- разделение плоскости стены пилястрами и рамками – филенки
- зеркала друг напротив друга – иллюзорность
- росписи плафонов потолков
- пастельные цвета
- филенки на стенах, дверях и др. плоскостях
- формочная лепка (стукко)алебастр
- салонность, легкость, красивость
- арабески
- цветы
- легкие гирлянды
- цельные и вырезанные раковины
- ризалиты
- много окон дверей, поолуциркульные завершия
- рельеф стены: филенки, лопатки, дощатый пустотный, плоский.
- украшения фронтонов скульптурой
- в плане – криволинейные комбинированные формы
- нет пилястр – изменены
- салоны, гостиные, будуары