Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Белорусский Государственный Университет.docx
Скачиваний:
6
Добавлен:
05.12.2018
Размер:
48.03 Кб
Скачать

Белорусский Государственный Университет

Реферат по истории Белоруссии на тему:

Архитектура и искусство БССР в 1940-1960 г.

Выполнила:

студентка ММФ

1 курса 5 группы

Ахмадова Дарья

Минск 2011

Содержание

  1. Введение…………………………………………………………………………..…..3

  2. Искусство и представители искусства 1940-1960 г…………….4

  3. Архитектура и ее представители 1940-1960 г……………………12

  4. Заключение…………………………………………………………………………..6

  5. Список литературы………………………………………………………………7

Введение

Художественная жизнь БССР в эти годы необычайно активна. Местные передвижные, городские, республиканские, межреспубликанские выставки перемежаются со всесоюзными, обычно приуро-ченными к знаменательным датам. Тема войны, тема нравственного и физического испытания советских людей, из которого они вышли победителями, и в послевоенные годы остается одной из самых актуальных. Но теперь она часто дается в бытовом ключе.

Мирный труд, о котором мечтали долгие военные годы воевавшие на фронтах и в тылу люди, стал основной темой бытового жанра. Это и понятно. Главной задачей советского народа после войны было восстановление разрушенного врагом. В эти годы были написаны самые жизнерадостные, наиболее полнозвучные живописные произведения. В послевоенные годы пейзаж тоже претерпевает некоторые изменения. На смену образу земли, взорванной войной, все чаще прихо-дит изображение природы умиротворенной, находящейся в гармонии с человеком, природы, пре-ображенной трудом человека и увиденной современником.

Искусство бсср 1940–1960-х годов

В 40–50-е годы в связи с восстановлением разрушенных городов и новым строительством интенсивно развивается монументально-декоративное искусство. Монументальная живопись на-ходит применение в украшении общественных зданий, усиливая торжественность и нарядность интерьеров. Но постепенно (особенно со второй половины 50-х годов) монументально-декора-тивная живопись проникает в небольшие помещения (кафе, клубы, детские сады и т.д.) и экстерь-еры зданий.

В графике послевоенных лет почти равномерно развиваются как станковые формы, так и иллюстрация, и политический плакат. Большую роль здесь играют художники, которые прошли войну, однако трагичность, предельная страстность и напряженность никогда не переходит в крик, надрыв.

Плакаты послевоенных лет посвящены в основном трудовой теме. После накала, напряжен-ности героических лет войны, на общем фоне казенной лакировки действительности наступает заметный упадок его искусства.

50-е годы период расцвета эстампа печатной станковой графики в разных техниках: и ксилографии, и линогравюры, и литографии, и офорта. Естественно, что он разнообразен и по тематике: это трудовые будни, связанные с огромной важности процессом восстановления и развития народного хозяйства, портрет, пейзаж, натюрморт, бытовые, жанровые сцены и пр.

В мирные годы кажется естественным бурное развитие книжной иллюстрации, которое также было неоднозначно: в первое время господствовала иллюстрация-картина с подробно разработан-ным сюжетом, затем художники занялись созданием целостного графического произведения, составляющего вместе с текстом «единый книжный организм».

В скульптуре послевоенных лет основное место занимают мемориалы и бюсты героев войны. Здесь, к сожалению, открываются огромные возможности для искусства «приподнято вдохновенного», в том числе отмеченного порою чертами ложной романтики и экзальтированной патетики. Создаются монументы историческим деятелям и деятелям культуры. Но следует признать также, что в конце 40-х – в 50-е годы в портретном решении создаваемых монументов появляется шаблон, однообразие приемов, иногда явный натурализм, черты описательности. Бытовизма, внешней описательности, а иногда, наоборот, идеализации и салонности не избежал чисто портретный жанр станковой скульптуры, активно развивающейся в 50-е годы. Однако были и удачи, попрежнему разнообразна в пластических решениях и психологических характеристиках. Сергей Иванович Селиха́нов — белорусский скульптор. Заслуженный деятель искусств БССР (1955). Народный художник Белоруссии (1963). Участник Великой Отечественной войны.

С. И. Селиханов родился в 1917 году в Санкт-Петербурге. В Белоруссии жил с 1921 года. В 1937 году окончил Витебское художественное училище.

С. И. Селиханов работал в жанре монументальной и станковой скульптуры. С 1940 года принимал участие в художественных выставках.

Среди его работ:

  • Композиция «Белоруссия трудовая» (1950) и фигура К. Заслонова (1951) для белорусского павильона на ВДНХ СССР

  • Портрет учёного А. Г. Столетова для Московского университета (1952)

  • Горельеф «Советская Армия в годы Великой Отечественной войны» для монумента на площади Победы в Минске (1954)

  • Памятник К. Заслонову в Орше (1955) и М. Казею в Минске (1958)

  • Памятник на могиле жертв фашизма в Браславе (установлен в 1881 году)

и другие.

С. И. Селиханов автор скульптурной композиции «Непокорённый человек» в мемориальном комплексе «Хатынь» (1969), за которую в 1970 году он удостоен Ленинской премии.

Среди станковых работ С. И. Селиханова ряд портретов героев гражданской и Великой Отечественной войн, деятелей культуры и искусства.

Явич, Пётр (Иштван) Максович — белорусский живописец. Участник Великой Отечественной войны. Член Союза художников СССР. Кавалер ордена Отечественной войны II степени. Указом Президиума Верховного Совета Республики Беларусь от 16 января 1995 г. № 3518-XII П. М. Явич награждён Почетной грамотой Президиума Верховного Совета Республики Беларусь.

П. М. Явич (настоящее имя — Иштван) родился в Венгрии в городе Терксентмиклаш, куда попал его отец, живший в Витебске, в качестве военнопленного в Первую мировую войну. С 1929 года жил и работал в Витебске. Учился мастерству художника у Иегуды Пэна.

В выставках начал участвовать с 1940 г. Среди работ П. М. Явича портреты В. З. Хоружей, народного артиста СССР И. В. Ильинского, М. Ф. Шмырёва («М.Ф.Шмырев — легендарный комбриг»), заслуженного тренера БССР В. Д. Дмитриева, «Девочка в голубом» (хранится в Третьяковской галерее) и др. . Кисти художника принадлежат жанровые композиции «Мечты» (1959), «Заложники» (1960), «Дети Миная» (1978), пейзажи «Кавказ» (1952), «Лужеснянка» (1983), «Острова на Лучосе» (1990) и другие работы.

Александр Петрович Мозолёв — живописец, график и педагог. Участник Великой Отечественной войны.

Родился в городе Рудня (Смоленская область). В 1931—1938 гг. учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры. В 1939—1941 гг. преподавал в Витебском, в 1948—1952 гг. в Минском художественных училищах. С 1956 года преподаватель в Белорусском театрально-художественном институте.