Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
112.doc
Скачиваний:
2
Добавлен:
23.08.2019
Размер:
126.98 Кб
Скачать

17

Зміст

Вступ………………………………………………………………………..3

  1. Історія бароко………………………………………………………...

  2. Будівельні особливості бароко……………………………………………

  3. Джованні Лоренцо Берніні - представник бароко в архітектурі…

Висновки………………………………………………………….…….…

Списки використаних джерел та літерату…………………………………….

Вступ

Італійське слово «бароко» означає буквально «дивний», «химерний». Стиль бароко тяжів до парадних урочистості і пишності. Разом з тим він висловив прогресивні уявлення про єдність, безмежності і різноманітність світу, про його складності, мінливості, постійному русі; в бароко позначився інтерес до природних стихій, середовищі, оточенню людини, який став сприйматися як частина світу. Людина в мистецтві бароко постає як складна, багатопланова особистість зі своїм світом переживань, залучена у драматичні конфлікти.

Бароко, стиль в мистецтві й архітектурі, характеризується екстравагантністю орнаменту, асиметрією конструкцій і великою експресивністю. Домінував у європейському мистецтві в 17 столітті, представниками цього стилю є Рубенс, А. ван Дейк (Фландрія), в архітектурі Л. Берніні (Італія), В. Растреллі (Росія), в літературі П. Кальдерон (Іспанія), А. д'Обіньє (Франція), М. У. Ломоносов (Росія), в музиці період бароко тривав з 1600 до 1750, представниками якого є Монтеверді, Вівальді, Й.С. Бах, Гендель.

Барвисте, емоційне мистецтво бароко створювалося головним чином для служіння релігії. Воно прагнуло приголомшити глядача, розбудити в ньому піднесені почуття, але вищою його метою було ввести віруючого у світ чудес, екстатичних одкровень і митей тріумфу християнської віри.

У XVII столітті Італія зберігало своє провідне положення як джерело нових художніх ідей і прийомів, і в Рим все так само стікалися майстри кисті і різця з усього континенту. Зароджені в Італії художні стилі незмінно ставали зразком для наслідування далеко за її межами. У XVI ст. на зміну епосі Відродження прийшов вигадливий маньєризм, якому було призначене недовге життя. А його динамічний спадкоємець - стиль бароко - панував у мистецтві протягом XVII і частини XVIII сторіччя, охопивши всю Європу і Латинську Америку.

1. Історія бароко

Стиль бароко (італ. barocco, букв. - Химерний, дивний) народжується в Італії і розповсюджується в більшості європейських країн, набуваючи в кожної свої особливі національні риси. Твори бароко відрізняються недотриманням правил ренесансної гармонії заради більш емоційної взаємодії з глядачем.

 Свої «видимі» форми він став отримувати з кінця XVI століття. З Італії бароко поширюється по всій Європі, де переважав з кінця XVI до середини XVIII ст., В деяких країнах проявляється до другої половини XVIII ст., І при цьому в обох напрямках. 

У Німеччині та Австрії будівництво монументальних споруд у XVII столітті майже не велося у зв'язку з Тридцятилітньої війною та її наслідками, а також і в Англії, де деякі ознаки цього стилю відзначають У кожній з країн спостерігалися свої особливі політичні, соціальні умови, існували особливі національні традиції , це позначилося і на архітектурі. У кожній з країн бароко набувало свої особливі національні риси. В італійській архітектурі барочна стилістична характеристика поширювалася і на зовнішній, і на внутрішній вигляд будівель. У французькій - спостерігалося значне розходження між фасадним і внутрішнім оздобленням споруд, у першому переважали класицистичні початку, у другому - барокові. У англійській архітектурі стиль виступає як своєрідний відтінок, акцент класицизму; тут можна говорити швидше про «обороченном» класицизмі, ніж про бароко як такому. Але все жархітектура у всіх країнах мала і спільні риси.

У XVII ст. активно розвивалися економіка та мистецтва. Особливо зміцніли колоніальні держави Атлантики - від Іспанії до Великобританії;

Франція вважалася зразковою країною абсолютистських форм правління і практичною економічної політики.

У територіально роздробленої Італії завдяки руху Контрреформації Рим придбав нове значення, а будівництво культових будівель отримало сильний імпульс. У цих умовах німецькі князі, що почали новий етап будівництва в кінці XVII ст., Орієнтувалися, природно, на іноземні зразки. Великий вплив на них надавав французький абсолютизм Людовика XIV. Коженфеодал - як не мала була належала йому територія - копіював свою резиденцію з Версаля. І кожен католицький єпископ чи абат сподівався, зводячи в наслідування Риму, куполоподібну церква зміцнити вплив контрреформаторскіх тенденцій.

Основою економіки цього періоду було сільське господарство, але було ясно, що його недостатньо для здійсненнябудівельних програм. У зв'язку з цим великі феодали почали допомагати створенню мануфактур, ніж самим сприяли розвитку капіталістичних виробничих відносин.

Незважаючи на те, що європейська архітектура XVII - XVIII ст. не представляється однакової, будучи динамічною в Італії, серйозної у Франції, вона об'єднана загальним поняттям "бароко".

Княжі замки і культові будівлі були першочерговими об'єктами будівництва, уособлювали опір Реформації, міста - резиденції і монастирі - необхідними доповненнями. Значних громадських будівель зароджується клас буржуазії ще не будував. Серед протестантських культових будівель Фрауенкірхе в Дрездені залишилася практично єдиним видатним твором.

Вплив Просвітництва почало відчуватися у 1730 - х. роках і позначилося в посиленні інтимності споруд. Улюбленим місцем перебування князів стали маленькі елегантні замки в оточенні парків. Асиметричний рокайльні орнамент цього періоду дав назву стилю - "рококо".

 Мистецтву бароко властиві патетична піднесеність образів, їх напруженість, динамічність, пристрасність, сміливі контрасти масштабів, квітів, світла і тіні, поєднання реальності і фантазії, прагнення до злиття різних мистецтв у єдиному ансамблі, що вражає уяву. Міський ансамбль, вулиця, площа, парк, садиба стали розумітися як єдине ціле, спадне перед глядачем при його русі. Архітектура бароко відрізняється потужним просторовим розмахом, складністю неспокійних, зливаються один з одним, як би текучих форм, криволінійність планів і обрисів, зв'язком з навколишнім простором.В образотворчому мистецтві переважали декоративні композиції релігійного, міфологічного або алегоричного характеру, парадні портрети; велике значення придбали композиційні і оптичні ефекти, ритмічне і колірну єдність, мальовничість цілого, вільна, темпераментна творча манера.

У першій половині 18 століття - почасти як пізня фаза бароко, почасти (у Франції) як самостійний феномен - складаєтьсястиль рококо. Класицизм у його просвітницькій стадії все частіше піддає бароко критиці за «химерність» і «несмак» (сам термін спочатку ніс негативний відтінок). Сходячи нанівець, бароко епізодично відроджується в історико-романтичних стилізаціях (таких, як необароко в архітектурі 19 століття).

Незважаючи на свої католицькі "південні" джерела, стиль бароко вплинув

на мистецтво Фландрії, Німеччині й Австрії. В Франції пишність і пишнота

бароко служили прославлянню абсолютної монархії Людовіка XIV. До того ж, там були дуже сильні традиції стриманого класицизму, і навіть

грандіозний палац Людовіка у Версалеві до чистого бароко віднести не

можна.

Стиль бароко домінував у Європі до середини XVIII століття. Найвідоміший зразок його в Росії - Зимовий палац - побудований В.В.Растрелли в 1754-62 р.

На Україні XVII-XVIII століття - розквіт культури бароко, що з'єдналася з православною традицією в дивному синтезі, що відбив духовні і

філософські шукання бурхливої, суперечливої і героїчної епохи. Майстри

тієї пори, продовжуючи і немов надолужуючи упущене вслід

західноєвропейському Ренесансу, малювали свого героя сильним, розумним,

енергійним і жагучим. Але це вже не богоподібний титан Відродження, а

людина, що усвідомила швидкоплинність і ілюзорність "радостей земних".

Звідси меланхолійність і внутрішня зосередженість персонажів як

церковної, так і світського живопису серед пишного цвітіння життя.

Мораль епохи не звеличує відмовлення від земного і людського, а

затверджує необхідність розумного самообмеження. Людина бароко увесь час стоїть перед вибором - бути щасливим тут і зараз (тобто на землі) чи

потім і там (на небі). Постійно зіставляючи земну твердінь з небесною,

художники дають волю фантазії, звільняючи себе і глядача від умовностей,

як формальної релігії, так і повсякденної логіки. Звідси фантасмагоричність образів як характерний елемент бароко й одна із самих яскравих рис його українського різновиду.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]