- •Раздел 1
- •Глава1 Очерк Стрит-арта
- •Глава 2 Направления Стрит - арта
- •2.1. Графити
- •2.2 Райтинг
- •Глава 2.3. Мурализм
- •2.3.1. Техника мурализма
- •2.3.2. Классический мурализм от д. Ривера, д. Сикейрос, X. Ороско, и р. Гуттузо
- •Глава 3 Основы Стрит-арта
- •3.1. Фейм
- •3.2 Стрит-арт в выставочном пространстве
- •Глава 3.3 Процесс глобализации граффити
- •Глава 3.4. Происхождение стритнеймов
- •Раздел 2
- •Глава 1. Украинский стрит –арт
- •Глава 1.1 Роман Минин, а.Белов, Interesni Kazki
- •1.2. Тематическое наполнение стрит – арта
- •1.2.1. О войне и мире
- •Глава 2. Стрит арт и Евро 2012
Раздел 1
Глава1 Очерк Стрит-арта
Точную дату зарождения стрит-арта определить невозможно. В середине 1960-х годов на улицах Филадельфии стали появляться замысловатые надписи на зданиях, получившие название «tags». В конце 1960-х «тэги» перебрались на улицы Нью-Йорка, где начали распространяться со скоростью эпидемии. В каждом районе города появились свои «райтеры», обозначавшие свою территорию нанесением своего псевдонима и номера улицы. К началу 70-х «тэги» заполняют все возможные поверхности: здания, биллборды, тоннели, вагоны метро (как изнутри, так и снаружи) и т.д. В середине 70-х страсти накаляются и между «райтерами» представителями разных районов происходят мелкие стычки. Несмотря на то, что «тэги» выглядели неказисто, и по большей степени портили общий вид предмета, на котором располагались, это был тот этап, на котором зародился стрит-арт в целом.
В 1973 году, появлется новая ветвь стрит-арт – граффити. Граффити представлял больше возможностей для самовыражения, чем тэги, что и привело к бурному росту ветви. Каждый райтер разрабатывал свой собственный стиль, который как можно сильнее выделялся бы на фоне стилей других райтеров.
К 80-м годам движение стрит-арта приобрело огромные масштабы. Места «тэгов» на улицах заняли граффити, которые перестали ограничиваться затейливым написанием псевдонима «райтера» - на стенах стали появляться разного рода лозунги и художественные зарисовки. Однако в это же время, граффити ставятся вне закона. Деятельность райтеров приравнивается к вандализму. В короткие сроки стрит-арт покидает улицы и становится на грань исчезновения. Спасение пришло неожиданно. Искусствоведов заинтересовал стрит-арт. Таким образом, можно сказать, что с улиц стрит-арт перешел в галереи и выставочные залы.
В 1989 году на «сцене» стрит-арта появляется пока еще никому не известный художник Шепард Фэйри. Он не занимался рисованием тэгов или граффити. Не рисовал картины для выставок. Все что он делал - расклеивал постеры с изображением культового борца 70-х - Великана Андре, с подписью «Повинуйся». Чуть больше чем за 10 лет Шепард расклеил более 1 000 000 портретов Андре по всему миру, к 2000 г. став самым активным уличным художником в Мире. Однако самой знаменитой работой Шепарда является ни плакаты с изображением Великана Андре, а изображение, сделавшее лицо никому не известного сенатора от штата Иллинойс, узнаваемым во всем Мире.
В 90-е во Франции, так же активизируется движение уличных артистов, самым колоритным из которых был художник под псевдонимом Space Invader. Он занимался склеиванием мозаики, изображавшей героя видеоигры, а затем расклеивал ее в публичных местах по всему Миру.
В 90-е, можно сказать, стрит-арт снова вернулся на улицы. Зародилась вторая волна, гораздо более массовая, чем первая. Благодаря бурному развитию фото и видео техники, появлению доступного интернета, в наши дни в стрит-арт вовлечено гораздо больше людей.
В каждой эпохе непременно есть свой герой. Если во времена «первой волны» таким героем можно назвать Taki 183, то в наши дни таким человеком является Banksy.
«Кто такой Бэнкси?» - пожалуй, самый часто встречающийся вопрос в среде уличных художников. Человек, написавший несколько книг (Banging Your Head Against a Brick Wall, Wall and Piece), снявший фильм о стрит-арте (Exit Through the Gift Shop). Человек, чьи работы появляются по всему миру, чьи выходки попадают на первые полосы газет. Человек, доказавший, что стрит-арт может быть не только развлечением, но и средством выражения своей точки зрения на происходящее в Мире.
Знакомство украинских художественных институций со стрит-артом началось с пленэра в Шаргороде (фестиваль «Шаргород»), продолжилось в ЦСХ при НаУКМА и в ряде проектов, курированных группой РЕП («Проект Сообществ», «Новый Украинский Язык»). Однако взаимный интерес в 2008 году внезапно угас. Своеобразной кульминацией стала выставка «Strange But Cool» в коммерческой галерее Kyiv Fine Arts. С того времени украинский стрит-арт в формате выставок и специальных проектов «выныривал» преимущественно лишь за границей (Москва, Санкт-Петербург, Берлин, Варшава, Вроцлав, Валенсия, Лион, Льеж). Исключением может быть, разве что, интерес, который проявили киевская муниципальная галерея «Лавра», и могилянский Центр визуальной коммуникации.
Тем не менее, не обращая внимания на спад активности в плане коллабораций с отечественными институциями, стрит-арт как таковой живет и развивается. Особенно развился за последние годы субкультурный граффити-райтинг, интегрированный в общеевропейскую сцену. Значительно возрос так называемый граффити-туризм: Украина является привлекательным местом для европейских уличных художников, учитывая некриминальный статус граффити и большое количество мест, пригодных для рисования. Украинских художников регулярно приглашают за границу западные институции. Есть ряд имен, благодаря которым кристаллизируется определенный образ и специфика локального стрит-арта . Но останется ли украинский стрит-арт здесь, дома, и в дальнейшем потаенным занятием узких субкультурных кругов, или будет иметь место более широкий, но компетентный диалог, покажет время.