Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
istoria_iskusstv.doc
Скачиваний:
3
Добавлен:
19.09.2019
Размер:
327.68 Кб
Скачать

18 Билет.

Хосе де Рибера. 1591-1652. Прозвище Спаньолетто. Испанский караваджист эпохи барокко. Наиболее значительный испанский гравёр, работавший до Гойи.Был избран членом римской академии Святого Луки. Стилевая манера Риберы строится на контрасте света и тени. Самые известные работы : «Прометей», «Мученичество Св. Филиппа»

Диего Веласкес.1599-1660. Испанский портретист, творивший в стиле испанского барокко. Его покровителями были король Испании Филипп Четвёртый и граф Оливарес. Самые известные работы : «Поклонение волхвов», «Кузница Вулкана», «Портрет инфанты Марии Терезы», «Портрет инфанты Маргариты»

Бартоломе Эстебан Мурильо.1617-1682. Знаменитый испанский живописец, глава севильской школы. Был принят в Братство Милосердия. Помимо портретов занимался пейзажной и ландшафтной живописью. Самые известные работы : «Мальчик с собакой», «Святой Исидор Севильский», «Святой семейство с Иоанном Крестителем».

19 Билет.

Никола Пуссен.1594-1665. Французский художник, стоявший у истоков живописи классицизма. Практически все его картины – на историко-мифологические сюжеты. Мастер чеканной, ритмичной композиции. Одним из первых оценил монументальность локального цвета. Самые известные работы : «Великодушие Сципиона», «Пастухи Аркадии», «Танкред и Эрминия».

Клод Лоррен.1600-1682. Знаменитый французский живописец и гравёр пейзажей. Настоящая фамилия Желле. Лоррен всегда выходил за рамки метафизического пейзажа.В его работах очень важное значение имеет свет. Первый, кто всерьёз заинтересовался светонасыщенностью атмосферы. Самые известные работы : «Морская гавань», «Ночь(Борьба Иакова с ангелами)», «Асканий, охотящийся на оленя Сильвины».

Билет 20

20. Западноевропейское искусство 18 в. Англия: портрет и пейзаж

Английская изобразительная школа сложилась позже остальных видов искусств, и процесс этот был трудным.

Расцвет национальной школы живописи в Англии начинается с Уильяма Хогарта (1697-1764), в лице которого английское искусство сблизилось с передовой английской литературой и театром первой половины 18 века.

Хогарт сначала учился у ювелира, затем стал заниматься гравюрой и как гравер сложился быстрее живописца. В гравюрах он обращается к самым широким кругам Англии, изображая современную жизнь и делая предметом сатиры все её отрицательные стороны. Хогарт создаёт целые серии полотен: «История распутника», «Карьера проститутки», «Модный брак».

Хогарт занимался и исторической живописью, религиозными сюжетами, но истинный Хогарт – это жанровые картины и гравюры, в которых он показал социальную жизненную драму без всякого иносказания в доступной и ясной форме.

На протяжении всей творческой жизни Хогарт обращался к портрету. Это и групповые портреты («Семья Строуд»), и портреты близких людей, и изображения людей мира искусств, и собственные портреты («Автопортрет с собакой») и пр. Наибольшей славой среди портретов Хогарта пользуется изображение «Девушки с креветками» (60-ые годы).

Лучшие достижения английской живописи 18 века лежат в области портретного жанра. Этот жанр занимал одно из главных мест и в стенах Королевской Академии искусства – национальной художественной школы, открытой в 1768.

Первым президентом Академии был Джошуа Рейнолдс (1723-1792), живописец и теоретик. Рейнолдс много занимался исторической живописью, писал на мифологические сюжеты. «Младенец Геркулес, удушающий змей» - картина, заказанная в 80-х годах Екатериной Второй и прославляющая победы России – одна из лучших в этом жанре. В появлением Рейнодса английская живопись получила всеобщее признание.

Он создал длинную галерею портретов. Рейнолдс обладал большой творческой активностью и иногда писал до 150 портретов в год. Известны его портреты полководцев («Адмирал лорд Дж.Хитфилд»), писателей («Лоренс Стерн»), актёров («Дэвид Гарик»), лондонских красавиц, детей.

В образах, созданных Рейнолдсом, есть героически-возвышенное, в них подчёркнуто лучшее, на что способен человек. То внутреннее напряжение, которое имеется в портретах Рейнолдса, вдохновение, энергия, достигается и определённым световым строем: напряжённым обычно золотисто-красным колоритом с вкраплением пятен интенсивно-синего, зелёного, оранжевого.

Томас Гейнсборо (1727-1788) – второй великий портретист 18 века. В своих портретах он создаёт ярко выраженный англо-саксонский тип, в котором подчёркивает одухотворённость, мечтательность. Светлая колористическая гамма серо-голубых, зеленоватых оттенков становится отличительной для его живописи.

В портретах Гейнсборо отсутствуют аллегории; огромное значение имеет пейзаж. В ранних работах он даже конкретно узнаваем – это холмы и долины, мощные дубы его родного края («Мистер Эндрюс с женой»). В зрелом возрасте, особенно когда художник переселяется в Лондон, он часто пишет портреты в рост на фоне пейзажа. Парковый пейзаж в его портретах лиричен, нежен и утончён, как и его модели («Голубой мальчик», «Утренняя прогулка», «Портрет Элисберг, герцогини де Бофор»).

Вся поэзия старой Англии с зеленью парков, величественностью замков, влажной атмосферой её долин и холмов предстаёт перед нами в скромных по мотивам пейзажах Гейнсборо.

Творчество Рейнолдса и Гейнсборо способствовало созданию в Англии в 18 в. мощной школы портретистов. Наиболее близок Рейнолдсу Джордж Ромни (1734-1802), писавший в широкой живописной манере в основном портреты молодых англичанок («Дочь пастора», «Миссис Грир», «Леди Гамильтон в образе вакханки»).

В основном женские и детские портреты писал Джон Хоппнер (1758-1810). Шотландская портретная школа дала такого мастера, как Генри Ребёрн (1756-1823), густая живопись крупным мазком, энергичная светотеневая моделировка, яркие индивидуальности и интересные психологические характеристики которого ставят его в ряд с Рейнолдсом.

На рубеже веков портретную традицию 18 века завершает творчество Томаса Лоуренса (1769-1830), первого английского портретиста, восторженно принятого на континенте. Но начав с портретов близких к Рейнолдсу, Лоуренс завершает творческий путь произведениями более холодными, поверхностно-эффектными, хоть и виртуозными по технике.

Творчество Ребёрна и Лоуренса в основной своей части принадлежит уже следующему столетию.

Билет 21

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]