3.2. Прекрасное.

Люди шествовали через века, неуклонно ускоряя свой шаг.

Как собственно возникли представления о красоте, о прекрасном?

Прекрасное есть образец чувственной созерцательной формы, идеал, в соответствии с которым рассматривают другие эстетические феномены. (слайд 27)

Прекрасное всегда исторически конкретно. Разные исторические периоды знают разные идеалы красоты. Например, в Античные времена - в античном сознании прекрасное объединялось с полезным. В периоды наивысшего расцвета искусства, например в период классической античности или в эпоху Возрождения, в эстетических взглядах царил культ гармонии. Античные мыслители и художники пытались определить «законы» и «правила» красоты, среди которых чаще всего фигурировали такие характеристики как гармония, совершенство, мера, соразмерность, порядок, симметрия, пропорция, число, ритм, равенство, доброцветность, «золотое деление», конкретные пропорции, блеск, сияние, музыкальное созвучие и т.д. Например, Пифагорийцы считали, что прекрасное – это добро, безобразное – зло, чем привлекательней выглядит человек, тем выше оценивались и его внутренние качества ( м.б. поэтому было гонение на некрасивых, безобразных людей). Пифагорийцы подошли к прекрасному и с математической стороны, изучая соотношения тонов ( отношение октавы к основному тону равно 1 : 2, квинты 2:3, кварты 3:4 и т.д.) Октава – это яркое выражение гармонии: внутреннее согласование единицы и двойки, чета и нечета. Красота невозможна без гармонии, а гармония – единство многообразного, согласие противоречивого. Гармония - истинность бытия, созвучность космосу. Музыкальная гармония – частный случай гармонии мировой, ее звуковое выражение. Сократ, характеризуя прекрасное, показывает его связь с разумной целесообразностью, это источник особого удовольствия, это приятно слуху и зрению, а удовольствия, получаемые от пищи, любовных утех, питья и т.д. выносятся за пределы прекрасного.

Платон – «прекрасное существует вечно…оно не уничтожается, ни убывает, не увеличивается…идею красоты человек познает только в одержимом состоянии, т.е. при вдохновении».

Натурфилософы считали, что прекрасное – это космическое совершенство, всеобщая гармония мироздания, симметричность, ритмичность, гармония между природой и практическими целями и потребностями человека.

В работах средневековых мыслителей прекрасное, с одной стороны, понималось как объективированная сияющая Слава Божия, с другой, прекрасно то, что нравится само по себе.

Прекрасное всегда национально окрашено. У разных народов, живущих в одной исторической эпохе, представление о прекрасном различны, а то и противоположны.

3.3.Возвышенное

(Слайд 28) Понятие возвышенного появилось в греческой античности и означало один из стилей речи – высокий, величественный, строгий.

Иной характер приобретает возвышенное в искусстве Средневековья. Оно лишается героической патетики и становится выражением «неземного». Образ возвышенного запечатлен в готических соборах. Они проникнуты порывом человечества к почти несбыточному, но при огромных усилиях достижимому совершенству.

Деятели эпохи Возрождения находили возвышенное в образе реального человека. Особенно показательны в этом отношении живопись и скульптура. Леонардо да Винчи, Рафаэль, Мекеланжело вкладывали в религиозные сюжеты и образы человеческое содержание, открывают красоту телесного и духовного облика человека.

И.Кант считал, что возвышенное - это идея разума, идея бесконечности, которая не может содержаться ни в какой чувственной форме. В искусстве Нового времени возвышенное гениально воплощено в Девятой симфонии Л.В.Бетховена.

Возвышенное представляет собой нечто исключительное, выходящее из ряда повседневных явлений жизни, то, что вызывает чувство восторга или радости, к которому, однако, может примешаться чувство тревоги или страха.